Fernstudium Tontechniker. Eine fundierte Ingenieurausbildung wird gewährleistet. Spezialität: „Tontechnik für kulturelle Darbietungen und Konzertprogramme“

Anweisungen

Machen Sie sich vor der Wahl einer Fakultät selbst mit dem Unterschied zwischen den Berufen Tontechniker, Tontechniker und Tontechniker vertraut. Der erste befasst sich mit der Tonaufnahme, der zweite mit ihrem Konzept und der dritte mit der technischen Seite des Themas. Höhere Bildungseinrichtungen bieten Abteilungen und Fakultäten für Tontechnik an, die eine Ausbildung in den Fähigkeiten eines Tontechnikers und Tontechnikers umfassen.

Zukünftig können Sie als Tontechniker in verschiedenen Bereichen arbeiten: Kino, Radio, Theater, Konzerttontechnik, Studioarbeit mit Klassikern, Jazz, Rockmusik. Es lohnt sich, vorab herauszufinden, was einem am nächsten liegt, da sie bestimmte Bereiche in der Tonaufnahme anbieten: „Musikalische Tontechnik“, „Tontechnik für Film und Fernsehen“, „Tontechnik für Theateraufführungen und Feiern“.

Wenn Sie eine Spezialisierung auf „Musikalische Tontechnik“ planen, können Sie den Beruf an folgenden Universitäten in Moskau erlernen: Russische Musikakademie, benannt nach ihr. Gnessins (Gnesins Russische Musikakademie), Staatliches Fachinstitut für Kunst (GSII), Institut für zeitgenössische Kunst. In St. Petersburg stellt die Staatliche Gewerkschaftsuniversität St. Petersburg (SPbSUP) Diplome in dieser Fachrichtung aus. Der erste gilt als der prestigeträchtigste.

Sie erhalten ein Diplom in der Fachrichtung „Tontechnik für Film und Fernsehen“ am Humanitarian Institute of Television and Radio Broadcasting. M.A. Litovchin, nach ihr benannte Allrussische Staatliche Universität. S.A. Gerasimova (VGIK). In St. Petersburg wird das Diplom von der Staatlichen Universität für Film und Fernsehen St. Petersburg (SPbGUKiT) ausgestellt.

Wenn Ihre Wahl „Tontechnik für Theateraufführungen und Feiern“ ist, dann besuchen Sie entweder die Moskauer Staatliche Universität für Kultur und Kunst oder die St. Petersburger Gewerkschaftsuniversität.
Die Staatliche Universität für Kino und Fernsehen St. Petersburg ist die einzige Universität, die an der Fakultät für Akustik und Tontechnik einen reinen Ingenieurberuf in der Arbeit mit Ton anbietet. Dies ist eine technische Position. Die Aufnahmeprüfungen werden mit Schwerpunkt auf Kenntnissen in Physik und Mathematik durchgeführt.

beachten Sie

An allen russischen Universitäten sind die Hauptfächer Tontechnik junge Fakultäten; ausländische Bildungseinrichtungen können Sie besser vorbereiten.

Hilfreicher Rat

Wenn Sie über eine gute musikalische Ausbildung verfügen oder eine Musikschule abgeschlossen haben, besteht die Möglichkeit, einen freien Platz an der Gewerkschaftsuniversität St. Petersburg zu bekommen.

Quellen:

• Universität für Film und Fernsehen St. Petersburg
• Russische Musikakademie, benannt nach. Gnessins
• VGIK
• Musikalische Tontechnik

Die Aufgabe besteht darin, wieder aufzubauen Klang entsteht in der Konzertpraxis Klang Regisseur und Klang Operator. Und wenn zum Beispiel in einem Krankenhaus (also auf Ihrer eigenen Bühne) Klang Wenn es einmal umgebaut und dann nur angepasst wird, dann muss man es auf Tour jedes Mal wieder umbauen. Natürlich hängt alles von der Halle ab, aber für solche Fälle gibt es einen ziemlich stabilen Algorithmus – „eins-zwei-drei-vier“.

Anweisungen

Überprüfung der Verfügbarkeit der verfügbaren Geräte Klang Werkstatt dieser Halle - „eins“. Prüfen Sie direkt aus der Liste die Verfügbarkeit der benötigten Geräte: Mischpult, Mikrofone, Umschalter, Vorverstärker, Ausgangsverstärker, Lautsprechersysteme (Portal, Satelliten, Subwoofer), Equalizer, Effektprozessor, Kompressor/Limiter, MD-CD-Player (oder Computer). mit Ausgang).

Zusammen mit den Einheimischen Klang Der Bediener entscheidet, ob Sie von der „lokalen“ Konsole (Mischpult) oder von Ihrer eigenen oder von Ihrer über die lokale Konsole arbeiten, abhängig von der auf der Bühne installierten Umschaltung – das sind „zwei“. Endverstärker und Lautsprechersysteme nehmen in der Regel nur wenige Menschen auf Reisen mit; Wenn Sie einer dieser wenigen sind, gilt als Faustregel: nur unsere eigene Akustik und Mikrofone (wenn nicht genug, ergänzen wir sie durch lokale). In diesem Fall arbeiten Sie von Ihrer Fernbedienung aus. Auch aus Eigenem – aber zum Verschenken Klangüber eine lokale – Sie arbeiten unter bestimmten Bedingungen (zum Beispiel haben wir eine digitale Fernbedienung mit einer Reihe komplexer Voreinstellungen). In allen anderen Fällen ist es besser, über die lokale Konsole zu arbeiten und bei Bedarf den Satz vorhandener Prozessoren zu ergänzen.

Mikrofone und Instrumente auf der Bühne platzieren, Kabel anschließen, anschließen – das ist „drei“. Überprüfen Sie, ob alles funktioniert.

Tatsächlich findet der „Soundcheck“ unmittelbar vor der Aufführung statt – „vier“. Ihr Ziel ist maximale Lesbarkeit Klang und bei optimaler Dichte. Stellen Sie zunächst das akustische Gesamtbild her: Stellen Sie die Pegel ein Klang a, Panorama, Nachhall. Wenn es nur einen Solisten gibt, platzieren Sie ihn in der Mitte des Panoramas; wenn es mehrere sind, verschieben Sie ihn nach links und rechts. Die Stereobasis der Begleitung (falls vorhanden) wird im Allgemeinen auf nicht mehr als 70 Grad eingestellt; wenn keine Solisten vorhanden sind, dann auf bis zu 90-100. Überprüfen Sie den gesamten Nachhall bei der lautesten Stelle Klang e - Es sollte ein klares Echo vorhanden sein, das die Verständlichkeit nicht beeinträchtigt. Bestimmen Sie den Dynamikbereich (den Unterschied zwischen dem lautesten und dem leisesten Ton) und stellen Sie die Komprimierung entsprechend ein. Danach bleiben Ihnen die feinen „ “-Einstellungen. Verwenden Sie den Equalizer, um die hellsten Töne der Stimme und der Instrumente des Solisten hervorzuheben. Sie können einzelnen Kanälen vorsichtig Hall hinzufügen und das Gesamtbild beim lautesten und leisesten Ton erneut überprüfen. Überprüfen Sie die Hörbarkeit in den Monitoren: für den Solisten einzeln, für die Begleitung einzeln, für alle zusammen. Stellen Sie die genaue Lautstärke und die gewünschten Effekte ein. Fragen Sie die Musiker, ob alles gut klingt. Wenn ja, sagen Sie „Bereit“ und schalten Sie alle funktionierenden Kanäle stumm. Von diesem Moment an ist das Gerät nicht vollständig vom Netzwerk getrennt. Wenn die Künstler auf der Bühne stehen und zu ihren Instrumenten greifen, wird der Dämpfer rechtzeitig entfernt und die Aufführung beginnt.

Das Kino ist ein vollwertiger Vertreter der modernen Kunst und im Gegensatz zu seinen anderen Genres für das Massenpublikum am verständlichsten. Trotzdem kann man das Kino durchaus als jüngstes Genre der Kunst bezeichnen: Es ist kaum mindestens hundert Jahre alt.

Anweisungen

Zu Beginn des 20. Jahrhunderts gab es Fälle, in denen Menschen auf der Leinwand des ersten Kinos eine Dampflokomotive sahen, die direkt auf sie zufuhr, von ihren Sitzen aufsprangen und entsetzt davonliefen. Der moderne Betrachter ist so sehr an das Kino gewöhnt, dass er die 3D-Technologie, in der sie sich praktisch um ihn herum entfaltet, als etwas Selbstverständliches ansieht.

Einige Kritiker behaupten lautstark, dass das Kino keine Kunst mehr sei, da es seine Bedeutung verloren habe und zur Massenproduktion geworden sei. Aber ist es? Das Kino ermöglicht es dem Betrachter, in eine völlig ungewöhnliche, fantastische und unwirkliche Welt einzutauchen und jede Situation wie keine andere hautnah zu erleben. Nach etwas Gutem fühlen sich die Menschen verwirrt, und besonders beeinflussbare Menschen verbringen Tage unter dem Eindruck. Manche Menschen können bestimmte Szenen aus Filmen jahrelang nicht vergessen. Kunst ist etwas, das einen Menschen beeinflusst und seine innere Welt in Bewegung setzt. Das gelingt dem Kino auf die bestmögliche Art und Weise, auch wenn es manchmal auf direkte semantische Interpretationen verzichtet.

Der Beruf des Tontechnikers gilt zu Recht als einer der beliebtesten Berufe im Bereich Fernsehen. Ein Tontechniker ist die wichtigste Person in der Fernsehwelt, da nur ein professioneller und erfahrener Tontechniker in der Lage ist, dem Zuschauer die gesamte Klangvielfalt einer bestimmten Nachricht, Geschichte, Veranstaltung oder Fernsehsendung zu vermitteln. Mit anderen Worten: Was genau der Zuschauer auf seinem Bildschirm hört, hängt direkt von der Professionalität und kreativen Herangehensweise des an der Handlung oder Sendung arbeitenden Tontechnikers an seine Arbeit ab.

Ein Tontechniker muss neben den Feinheiten seines Berufs auch eine Vielzahl von Audiogeräten, Computern und digitalen Geräten verstehen, denn der Arbeitsplatz eines Spezialisten besteht aus einer Vielzahl unterschiedlicher Mikrofone, einem riesigen Mischpult mit unglaublich vielen Tasten , Kippschalter und Monitore. Daher sollte ein angehender Tontechniker an einer spezialisierten Bildungseinrichtung studieren, wo der Unterricht von erfahrenen Lehrern mit langjähriger Erfahrung und fundierten Kenntnissen im Bereich Fernsehtätigkeiten unterrichtet wird, die über die notwendige Ausbildung und Erfahrung in diesem Tätigkeitsbereich verfügen.

Mit einer abgeschlossenen Ausbildung im UHD Film- und Fernsehausbildungszentrum beherrscht der angehende Tontechniker alle notwendigen Fähigkeiten, Kenntnisse und Fertigkeiten in diesem schwierigen Beruf. Nach Abschluss der Ausbildung stellen viele Fernsehsender gerne eine junge Fachkraft ein, sodass die Aussichten, diesen interessanten Beruf zu erlernen, offensichtlich sind.

Über den Bildungsprozess

Von Beginn ihres Studiums an gewöhnen sich die Studierenden des UHD-Bildungszentrums für Film und Fernsehen an die Arbeit in einem Team gleichgesinnter Fernsehspezialisten – viele Fächer werden gleichzeitig für angehende Tontechniker und angehende Fernsehbetreiber unterrichtet für Programmredakteure und Redakteure. Daher wird die Fähigkeit zur Teamarbeit fast sofort erworben und wird in Zukunft im Beruf eines Fernsehsenders von großem Nutzen sein. Die Erfahrung zeigt, dass Studierende, die ihr Studium am UHD Film and Television Training Center abgeschlossen haben, sich anschließend bei Fernsehsendern wiederfinden und in die tägliche Arbeit eintauchen, praktisch keine Schwierigkeiten haben, da alle Arbeitsfähigkeiten erworben und geübt wurden, die Technik von Das Erstellen einer TV-Show oder Story wurde untersucht und die für die zukünftige Arbeit erforderliche Fernsehausrüstung wurde beherrscht.

Ab dem dritten Ausbildungsmonat wird der Unterricht nicht nur zu Vorlesungen und Theorie, sondern vor allem auch zur Praxis. Die Hörsäle unserer Bildungseinrichtung verfügen über alle notwendigen professionellen tontechnischen Geräte, deren Arbeit die Studierenden studieren und meistern werden. Die Studierenden führen praktische Übungen zur Tonerzeugung durch und wenden die erworbenen Fähigkeiten anschließend bei der Produktion von Testgeschichten und Fernsehsendungen an. Gleichzeitig wird die Arbeit unter Einbeziehung aller an der Erstellung einer Fernsehsendung beteiligten Personen gleichzeitig durchgeführt – der Regisseur schreibt das Drehbuch, der Kameramann filmt die Geschichte, der Tontechniker fügt Ton hinzu und der Fernsehredakteur bereitet die Sendung für die Ausstrahlung vor. Somit werden alle Fähigkeiten, die in Zukunft im Beruf des Tontechnikers erforderlich sein werden, anschaulich geübt.

Es ist erwähnenswert, dass die Qualität der Berufsausbildung sowohl für angehende Tontechniker als auch für Studierende anderer Fachrichtungen in unserem Ausbildungszentrum ohne die Anwesenheit von hochqualifiziertem Lehrpersonal nicht möglich wäre. Die Ausbildung wird nur von professionellen Lehrern durchgeführt, die über die erforderliche Ausbildung und Erfahrung sowohl im Unterrichten als auch in der Fernseharbeit verfügen.

Untersuchte Themen

Im Rahmen der Ausbildung erlernt ein Student der Fachrichtung Tontechnik die folgenden Disziplinen: Tontechnik, tontechnische Fähigkeiten, Computerverarbeitung und Tonaufnahme, Grundlagen der Regie, Grundlagen der Theorie und Praxis des Schnitts, Geschichte des Kinos, die Geschichte des Fernsehens, die Technologie der Fernsehproduktion, die Theorie der Arbeit mit Direktübertragung und viele andere notwendige und interessante Dinge. Gemäß dem bestehenden Lehrplan müssen die Studierenden während ihres Studiums am Ausbildungszentrum für Kino und Fernsehen zwei Hauptarbeiten anfertigen, von denen eine eine Studienarbeit und die andere eine Abschlussarbeit ist. Als Studien- und Diplomarbeit erstellen die Studierenden in der Regel eine Fernsehsendung oder einen kurzen Fernsehfilm. Durchschnittliche Arbeitsdauer, d.h. Die Zeitmessung überschreitet nicht zehn Minuten. Darüber hinaus arbeiten alle Schüler an mehreren Bildungsprojekten, die von Schülern mithilfe spezieller Geräte in ausgestatteten Klassenzimmern erstellt werden.

Abschlussdiplom

Die erfolgreiche Verteidigung der Dissertation gilt als letzter, letzter Moment, nach dem ein Absolvent des UHD-Bildungszentrums für Film und Fernsehen bereit ist, in seiner beruflichen Tätigkeit selbstständig zu arbeiten.

Ein Toningenieur ist ein Spezialist, der für das Sounddesign eines Films, eines Fernseh-, Radioprogramms oder einer Show verantwortlich ist.

Toningenieur(von Fr. Regisseur, von lat. rego- verwalten) ist ein Spezialist, der für das Sounddesign eines Films, eines Fernseh-, Radioprogramms oder einer Show verantwortlich ist. Der Beruf ist für Gesangs- und Musikinteressierte geeignet (siehe Berufswahl nach Interesse an Schulfächern).

Merkmale des Berufs

Toningenieur ist einer der Schlüsselberufe im Kino-, Fernseh- und Showbusiness. In diesem Beruf verbindet sich die kreative Seite mit der technischen Seite.

Ein Tontechniker wird manchmal mit einem Tontechniker verwechselt. Die Hauptaufgabe des Toningenieurs ist jedoch die Klangqualität und deren Ausgewogenheit. Doch die Aufgabe des Toningenieurs ist viel umfassender. Er ist nicht nur für die Qualität des Tons verantwortlich, sondern arbeitet auch an dessen Dramaturgie, an der Entstehung von Klangbildern. Der Soundtrack (Tonträger) muss dem Drehbuch und der Intention des Regisseurs entsprechen.

Bei seiner Arbeit im Kino beteiligt sich ein Tontechniker an der Entwicklung des Drehbuchs des Regisseurs, entwickelt ein Tonkonzept, verwaltet den Prozess der Synchronisation (Schauspieler am Mikrofon sprechen ihre Charaktere aus, sprechen den Voice-Over-Text aus usw.), wählt Geräusche aus und zeichnet sie auf die dem Geschehen auf dem Bildschirm entsprechen, verarbeitet sie.

Ein erfahrener Tontechniker hat eine Vielzahl bereits aufgenommener Geräusche in seinem Arsenal – vom Plätschern eines Baches bis zum Aufprall eines Brecheisens auf einer vereisten Straße. Aber normalerweise nimmt er direkt während der Sprachausgabe sogenanntes synchrones Rauschen auf und ahmt den Klang des Geschehens auf dem Bildschirm nach. Auf dem Bildschirm läuft der Held beispielsweise vor einer Verfolgung über einen Kieshaufen davon. Wie kann man die Geräusche von Schritten auf Schotter direkt im Studio reproduzieren? Der Tontechniker hat dafür seine eigenen Tricks. Sie können beispielsweise etwas Kies ins Studio bringen und synchron mit der Person auf dem Bildschirm darauf laufen.

Um Klänge zu simulieren, werden in den Studios eigens Materialien unterschiedlicher Beschaffenheit gelagert: Parkett, Asphalt, Steine, Schilf usw. Dort werden auch Gegenstände gelagert, die unterschiedliche Klänge erzeugen. Zum Beispiel Türen aus den unterschiedlichsten Materialien – jede von ihnen knarrt auf ihre eigene Weise. Und natürlich muss ein gutes Studio über Geräte zur Erzeugung von Soundeffekten verfügen: den Effekt eines leeren Raums, Echo usw.

Während des Synchronisationsprozesses kontrolliert der Tontechniker die Synchronität von Ton und Bild und überwacht die Tonbearbeitung. Wenn alle Elemente der Skala fertig sind, mischt er sie, d.h. zeichnet die ursprünglichen Elemente der Tonleiter in einem einzigen Tonträger neu auf.

Dem Tontechniker untersteht die Tonabteilung, in der insbesondere ein Tontechniker, ein Mikrofonist (steuert Mikrofone während der Dreharbeiten) und ein Tonmeister tätig sind.

Toningenieure selbst geben zu, dass man sich durch die Wahl dieses Berufs unweigerlich daran gewöhnt, den Geräuschen der Welt um einen herum zuzuhören und sich an sie zu erinnern. Dadurch entsteht ein besonderes Gefühl für die Authentizität des Klangs, ohne das eine qualitativ hochwertige Synchronisation nur schwer möglich ist.

In der Kinokunst gilt das Sounddesign eines Films als Kunstwerk. Und auf Filmfestivals wird die Arbeit des Tonmeisters mit Sonderpreisen ausgezeichnet.
Beispielsweise erhielt der berühmte Film „The Matrix“ im Jahr 2000 den British Academy Film Award für den besten Ton und gleich zwei Oscars: in den Kategorien „Best Sound Design“ und „Best Sound“. Im Radio- und Fernsehbereich entwickelt ein Tontechniker das Sounddesign für Sendungen, Ansagen und Bildschirmschoner. Es funktioniert auch bei Live-Übertragungen verschiedener Veranstaltungen, Talkshows, Nachrichten usw. Im Fernsehen bedeutet das ständige Teamarbeit. Der Tontechniker folgt den Anweisungen des Programmdirektors und steht in Kontakt mit Redakteur, Tontechnikern, Kameramann, Redakteur und Produzent. Im Fernsehen kann ein Tontechniker auch an der Erstellung von Filmen und Fernsehstücken mitwirken.

Ein Tontechniker im Theater und in Konzerthallen beschäftigt sich mit der Klanggestaltung des Geschehens, wobei er auch verschiedene Musikstücke, Geräusche etc. einsetzt. Gemeinsam mit dem Regisseur entwickelt er das Konzept dieser Gestaltung und erweckt sie zum Leben. Und während der Aufführung überwacht er die Tonqualität und Aktualität der Präsentation.

Arbeitsplatz

Ein Tontechniker kann in Kino, Fernsehen, Radio, Theatern, Kulturzentren, Konzertsälen und Aufnahmestudios arbeiten.

Gehalt

Gehalt per 04.04.2019

Russland 30.000—120.000 ₽

Moskau 45.000—75.000 ₽

Wichtige Eigenschaften

Der Beruf des Tontechnikers erfordert Musikalität, künstlerische Auffassungsgabe und Vorstellungskraft, ein gutes Gehör, ein gutes Gedächtnis für Geräusche sowie die Beherrschung technischer Geräte zur Tonaufnahme und -verarbeitung. Notwendig sind außerdem musikalische und fachliche Gelehrsamkeit sowie der Wunsch, das technische Wissen ständig zu erweitern und die kreativen Entdeckungen der Kollegen zu überwachen.

Wissen und Fähigkeiten

Ein Tontechniker muss die Technik der Tonaufnahme und -verarbeitung beherrschen und mit technischen Mitteln (digital und analog) umgehen können. Insbesondere müssen Sie die Technologie des Filmens und der anschließenden Synchronisierung sowie die Regeln für die Platzierung von Mikrofonen kennen. Ein Tontechniker muss die Physik des Klangs sowie die akustischen Eigenschaften verschiedener Räume, Gegenstände und Instrumente verstehen – je nach Arbeitsplatz. Um beispielsweise mit einem Musikorchester zu arbeiten, müssen Sie die Klangeigenschaften verschiedener Instrumente (Höhe, Richtung, Klangstärke) gut kennen, um die Mikrofone richtig auf der Bühne platzieren zu können.

Lesen Sie Alexander Kuzmin (Toningenieur von „Battle of Psychics“, „6 Personnel“)

Der moderne Mensch ist fast rund um die Uhr von einer Klangkulisse umgeben: Fernsehen, Radiosender, Filme, Festivals, Konzerte, Showprogramme erregen unsere Aufmerksamkeit mit Ton, der uns heute glücklicherweise mit seiner Qualität erfreut. Und das liegt nicht so sehr an Schauspielern, Fernseh- und Radiomoderatoren oder Sängern, sondern an Spezialisten, die den Ton bescheiden „managen“ und dabei „hinter den Kulissen“ bleiben. Die Rede ist vom Beruf des Tontechnikers – des „Meisters“ der Klänge und des „Bändigers“ des Schalllärms.

Der moderne Mensch ist fast rund um die Uhr von einer Klangkulisse umgeben: Fernsehen, Radiosender, Filme, Festivals, Konzerte, Showprogramme erregen unsere Aufmerksamkeit mit Ton, der uns heute glücklicherweise mit seiner Qualität erfreut. Und das liegt nicht so sehr an Schauspielern, Fernseh- und Radiomoderatoren oder Sängern, sondern an Spezialisten, die den Ton bescheiden „managen“ und dabei „hinter den Kulissen“ bleiben. Es handelt sich dabei um Beruf des Toningenieurs– „Meister“ der Geräusche und „Bändiger“ der Klanggeräusche.

Ja, der Tontechniker tritt nicht auf der Bühne auf, erscheint nicht auf den Titelseiten von Hochglanzmagazinen, er hat keinen Fanclub und sein Name, der im Abspann des Films erscheint, wird die Aufmerksamkeit des Zuschauers wahrscheinlich nicht auf sich ziehen . Aber hier liegt ein Paradoxon: Manchmal hängt der Erfolg einer Showsendung, Talkshow, eines Films oder eines Konzerts eines beliebten Künstlers von der Professionalität dieses für die breite Öffentlichkeit unsichtbaren Spezialisten ab. Warum? Die Antwort auf diese Frage finden Sie in unserem Artikel über die Besonderheiten des Berufs des Tontechnikers.

Was ist ein Tontechniker?

– ein Mitarbeiter der Tonwerkstatt, verantwortlich für die Erstellung des Ton- und Tonbildkonzepts, die Gestaltung der Tondramaturgie und die Bearbeitung/Restaurierung der Tonserie. Mit anderen Worten: Hierbei handelt es sich um einen Spezialisten, der mit besonderen technischen Mitteln Audiokomponenten aufnimmt, wiedergibt, arrangiert und bearbeitet.

Der Beruf entstand gleichzeitig mit dem Aufkommen des Kinos und verschiedener technischer Mittel, die die Wiedergabe und Aufnahme von Tönen ermöglichten, was es uns ermöglicht, von einer relativ jungen Spezialität zu sprechen. Die Voraussetzungen für die Entstehung des Regisseurberufs wurden jedoch bereits in der Antike geschaffen, als Schamanen versuchten, unvorhersehbares Wetter durch Nachahmung natürlicher Geräusche zu „kontrollieren“. Der Pionier der Tontechnik war nach Ansicht vieler Experten übrigens Sergej Eisenstein, der die damals revolutionären Techniken der gezielten Tonverformung und Tonbearbeitung zur Vertonung seiner Filme nutzte.

Dies ist einer dieser Berufe, deren Entwicklung und Fähigkeiten nicht nur vom Können des Fachmanns, sondern auch von den Errungenschaften von Wissenschaft und Technik abhängen: Je moderner und ausgefeilter die Ausrüstung des Tontechnikers ist, desto mehr Möglichkeiten hat er für die Schaffung konzeptionell neuer Klänge, unerwarteter Klanglösungen und grundlegend neuer Möglichkeiten der Audioverarbeitung.

Unabhängig vom Arbeitsort (und ein Tontechniker ist in fast allen Bereichen, in denen Ton auf die eine oder andere Weise verwendet wird (Fernsehen, Radio, Musikstudios, Showprogramme usw.), sehr gefragt Aufgaben des Toningenieurs Dazu gehören: Synchrongeräusche aufnehmen, Ton und Bild synchronisieren (oder das, was auf der Bühne passiert), den Prozess der Sprachsynchronisation und Tonbearbeitung verwalten, die Skala mischen und die Tonzufuhr steuern (Lautstärke und Frequenz steuern, von einer Tonquelle auf eine andere umschalten). , usw.).

Beachten Sie, dass Toningenieure zur Erzeugung neuer und synchroner Klänge manchmal nicht nur professionelle Ausrüstung, sondern auch die gängigsten Materialien und Gegenstände verwenden, die überall zu finden sind: eine Schüssel mit Kieselsteinen, um das Geräusch von Schritten zu reproduzieren, Pappbecher, um das Klappern von Geräuschen zu imitieren Hufe, ein Khomus zur Nachahmung eines Kuckucks usw. Generell hat ein erfahrener Tontechniker immer eine Vielzahl bereits aufgenommener Geräusche in seinem Arsenal (vom Vogelgezwitscher bis zum Geräusch eines laufenden Rennwagenmotors), die es ihm ermöglichen, einzigartige Klangbilder zu erzeugen.

Welche persönlichen Eigenschaften sollte ein Tontechniker mitbringen?

Arbeit eines Toningenieurs– Dies ist in erster Linie ein kreativer Prozess, bei dem viel von Inspiration und der Fähigkeit abhängt, sich auszudrücken. Gleichzeitig ist es unwahrscheinlich, dass ein Spezialist im beruflichen Bereich spürbare Erfolge erzielen kann, wenn er nicht über persönliche Eigenschaften verfügt wie:

• gutes Gehör für Musik;
• Kreativität;
• Einfallsreichtum;
• entwickelte Vorstellungskraft;
• gutes Klanggedächtnis;
• musikalische Gelehrsamkeit;
• Kommunikationsfähigkeit;
• Kenntnis der Grenzen;
• Stressresistenz.

Wir sollten auch nicht vergessen, dass der Beruf des Tontechnikers nicht nur kreativ, sondern auch technisch ist. Daher muss ein echter Profi auf seinem Gebiet über umfassende Kenntnisse in den Bereichen Akustik, Klangphysik, Klangeigenschaften von Musikinstrumenten sowie Tonaufnahme- und -verarbeitungstechnik verfügen. Darüber hinaus kann ein Tontechniker nicht auf die Fähigkeiten im Umgang mit Spezialgeräten (und dabei handelt es sich um High-Tech-Geräte (einschließlich digitaler und analoger Geräte), die ständig verbessert und aktualisiert werden) und Kenntnisse in professioneller Software verzichten.

Vorteile als Tontechniker

Da der Beruf des Tontechnikers im Fernsehen und im Showbusiness am gefragtesten ist, werden viele sagen, dass der Hauptvorteil dieses Berufs die Möglichkeit ist, berühmte und beliebte Menschen persönlich kennenzulernen. Die Vorteile eines Toningenieurberufs enden jedoch hier nicht. Es ist auch erwähnenswert:

• Nachfrage – der Tätigkeitsbereich eines Tontechnikers erweitert sich ständig und daher wird der Bedarf an solchen Spezialisten ständig zunehmen;
• Vielseitigkeit – da der Beruf eines Toningenieurs die Beherrschung aller Fähigkeiten zur Erzeugung, Aufnahme und Wiedergabe von Klängen voraussetzt, kann ein solcher Spezialist nicht nur in seinem Fachgebiet, sondern auch in verwandten Fachgebieten arbeiten: Toningenieur, Mikrofonbetreiber, Toningenieur usw .;
• Originalität – jeder Arbeitstag eines Toningenieurs gleicht nie dem vorherigen, daher kann man diese Arbeit getrost als spannend, interessant und unterhaltsam bezeichnen.

Nachteile eines Toningenieurberufs

Wenn darüber gesprochen wird Nachteile eines Tontechnikers Dann ist zunächst die „unterbewertete“ Arbeit eines solchen Spezialisten hervorzuheben. Anerkennung und Bewunderung für ein hochwertiges „Produkt“ (Soundtrack, Film, Programm oder Konzert) gebührt den Stars der Kino- und Showbranche, die „sich auf ihren Lorbeeren ausruhen“ und auf dem „roten Teppich“ glänzen. Und Toningenieure, ohne die hochwertiger Klang nicht möglich wäre, bleiben „im Schatten“ und „strahlen“ nur innerhalb der Mauern der Tonwerkstatt.

Ein weiterer wesentlicher Nachteil dieses Berufs sind die sehr nervösen Arbeitsbedingungen. Schließlich arbeiten Toningenieure oft direkt mit Film- und Popstars zusammen, die teilweise schwierige Persönlichkeiten haben und unter Starfieber leiden.

Nun, der größte Nachteil ist das relativ geringe Gehalt. Natürlich können „ehrwürdige“ Tontechniker mit einem angemessenen Lohn rechnen. Junge Fachkräfte müssen sich jedoch mit einem Gehalt im Bereich von 15.000 bis 30.000 Rubel (je nach Region Russlands) begnügen.

Wo kann man als Tontechniker arbeiten?

Finden Sie einen Job als Tontechniker Es ist an jeder höheren Bildungseinrichtung in Russland möglich, an der es eine Spezialisierung auf „Tontechnik für Film und Fernsehen“ gibt. Sie können die grundlegenden Fähigkeiten dieses Berufs auch in speziellen Kursen erlernen, die von führenden Filmstudios, Radiosendern, Aufnahme- und Fernsehunternehmen organisiert werden. Sie müssen sich jedoch darüber im Klaren sein, dass der Beruf des Toningenieurs von Ihnen nicht nur die Beherrschung besonderer Fähigkeiten und das Verständnis des kreativen Prozesses erfordert, sondern auch musikalische Ausbildung, umfangreiche technische Kenntnisse sowie Kenntnisse im Bereich Physik und Akustik.

Daher empfehlen Experten, dem Klassiker den Vorzug zu geben fundierte Ingenieurausbildung, die nur an einer Universität erworben werden kann, und die Kurse können zur Verbesserung Ihres Kompetenzniveaus genutzt werden. Gleichzeitig wählen Sie am besten eine Fachhochschule, an der Sie nicht nur die technischen und praktischen Fähigkeiten Ihres zukünftigen Berufs erwerben, sondern auch alle Geheimnisse des kreativen Prozesses kennenlernen. Zu diesen Universitäten gehören: