Charaktereigenschaften einer kreativen Persönlichkeit. Sie folgen ihrer wahren Leidenschaft. Leidenschaftlich, aber objektiv
(Abstrakt)
n1.doc
Bundesamt für EisenbahnverkehrStaatliche Uraler Verkehrsuniversität
Abteilung "UPiS"
abstrakt
Fach "Grundlagen des Personalmanagements"
zum Thema "Kreative Persönlichkeit und ihre Eigenschaften"
Jekaterinburg
1 Das Wesen der Kreativität…………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………...4
2 Notwendige Eigenschaften für die Entwicklung einer kreativen Persönlichkeit…………..6
3 Genie oder Wahnsinniger? .......................................... .................................................9
4 Die Dualität der Persönlichkeit des Schöpfers……………………………………...11
5 Die Hauptmerkmale einer kreativen Persönlichkeit………………………………..13
Fazit …………………………………………………………………..16
Liste der verwendeten Quellen ………………………………………………………17
Einführung
Kreativität ist ein Prozess menschlicher Aktivität, der qualitativ neue materielle und geistige Werte schafft oder das Ergebnis der Schaffung eines subjektiv neuen Wertes ist. Das Hauptkriterium, das Kreativität von Herstellung (Produktion) unterscheidet, ist die Einzigartigkeit ihres Ergebnisses. Das Ergebnis der Kreativität lässt sich nicht direkt aus den Ausgangsbedingungen ableiten. Niemand, außer vielleicht der Autor, kann genau das gleiche Ergebnis erzielen, wenn für ihn die gleiche Ausgangssituation geschaffen wird. So bringt der Autor im Prozess der Kreativität einige Möglichkeiten in das Material ein, die nicht auf Arbeitsvorgänge oder eine logische Schlussfolgerung reduziert werden können, und bringt am Ende einige Aspekte seiner Persönlichkeit zum Ausdruck. Diese Tatsache verleiht den Produkten der Kreativität einen Mehrwert gegenüber den Produkten der Produktion. Mit anderen Worten, Kreativität ist eine Aktivität, die etwas qualitativ Neues, etwas noch nie Dagewesenes hervorbringt.
Es gibt die Meinung, dass alle Menschen zur Kreativität fähig sind, aber nicht jeder kann anderen mit seiner kreativen Arbeit nützen. Dazu ist in der Regel nur ein bestimmter Persönlichkeitstyp fähig – ein kreativer. Eine kreative Persönlichkeit weist eine Reihe charakteristischer Merkmale auf, die der Manager bei der Organisation der Arbeit solcher Personen und ihrer Anpassung im Team berücksichtigen muss. In diesem Aufsatz werden wir diese Merkmale betrachten.
1 Das Wesen der Kreativität
Es gibt zwei Hauptgesichtspunkte über die kreative Person. Dem einen zufolge ist Kreativität oder schöpferische Fähigkeit bis zu einem gewissen Grad charakteristisch für jeden normalen Menschen. Sie ist für einen Menschen ebenso wichtig wie die Fähigkeit zu denken, zu sprechen und zu fühlen. Darüber hinaus macht die Verwirklichung des kreativen Potenzials, unabhängig von seinem Ausmaß, eine Person geistig normal. Die Auffassung von Kreativität als universeller Persönlichkeitseigenschaft eines Menschen setzt ein bestimmtes Verständnis von Kreativität voraus. Kreativität soll ein Prozess sein, etwas Neues zu erschaffen, und der Prozess ist unprogrammiert, unvorhersehbar, plötzlich. Dabei wird der Wert des Ergebnisses eines schöpferischen Aktes und dessen Neuartigkeit für eine große Gruppe von Menschen, für die Gesellschaft oder die Menschheit nicht berücksichtigt. Hauptsache, das Ergebnis soll für den „Ersteller“ selbst neu und sinnvoll sein. Eine eigenständige, originelle Lösung eines Problems, auf das es eine Antwort gibt, durch einen Studenten ist ein kreativer Akt, und er selbst sollte als kreative Person bewertet werden.
Nach dem zweiten Gesichtspunkt sollte nicht jede Person als kreative Person oder als Schöpfer angesehen werden. Diese Position ist verbunden mit einem anderen Verständnis vom Wesen der Kreativität. Hier wird neben dem unprogrammierten Prozess der Neuschöpfung auch der Wert eines neuen Ergebnisses berücksichtigt. Sie muss allgemeingültig sein, auch wenn ihr Umfang unterschiedlich sein kann. Das wichtigste Merkmal des Schöpfers ist ein starkes und stabiles Bedürfnis nach Kreativität. Ein kreativer Mensch kann nicht ohne Kreativität leben und sieht darin das Hauptziel und den Hauptsinn seines Lebens.
Es gibt Berufe - sie werden "kreative Berufe" genannt - wo eine Person als notwendige Qualität "kreative Ader" benötigt wird. Das sind Berufe wie Schauspieler, Musiker, Erfinder usw. Es reicht nicht aus, ein „guter Spezialist“ zu sein. Es ist notwendig, ein Schöpfer zu sein, kein Handwerker, selbst ein sehr erfahrener. Natürlich findet man kreative Köpfe auch in anderen Berufen – unter Lehrern, Ärzten, Trainern und vielen anderen.
Einige Denker bezweifelten jedoch die kreative Natur der wissenschaftlichen Forschung. Hegel schrieb in seiner Ästhetik über das Wesen der Fähigkeiten: „Sie sprechen zwar auch von wissenschaftlichen Talenten, aber die Wissenschaft setzt nur das Vorhandensein einer allgemeinen Denkfähigkeit voraus, die sich, anders als die Phantasie, nicht als etwas Natürliches, sondern als es wäre, wird von jeder natürlichen Aktivität abstrahiert, so dass es legitim wäre zu sagen, dass es keine Spezifität der wissenschaftlichen Begabung im Sinne einer bestimmten Begabung gibt.
Gegenwärtig wird Kreativität immer spezialisierter und nimmt einen elitären Charakter an. Die Stärke des kreativen Bedürfnisses und der Energie, die für professionelle Kreativität in den meisten Bereichen der menschlichen Kultur erforderlich sind, ist so groß, dass die meisten Menschen außerhalb der professionellen Kreativität bleiben. Es gibt einen Standpunkt, dass kreative Arbeit eine übermäßige Energieintensität hat und die kreative Person keine Energie für adaptives (adaptives) Verhalten hat. Die Gelegenheit zur Kreativität ergibt sich in der Regel dann, wenn eine Person die Anpassungsprobleme nicht lösen muss, wenn ihr „Frieden und Freiheit“ zur Verfügung stehen. Entweder ist er nicht mit Sorgen um sein tägliches Brot beschäftigt oder er vernachlässigt diese Sorgen. Meist geschieht dies in aller Ruhe, wenn er sich selbst überlassen ist – nachts am Schreibtisch, in Einzelhaft, im Krankenbett.
2 Notwendige Eigenschaften für die Entwicklung einer kreativen Persönlichkeit
Kreativität als spezifische Fähigkeit eines kreativen Menschen wurzelt in der angeborenen Begabung eines Menschen. Aber die Verwirklichung dieser Fähigkeit und Begabung hängt von der Entwicklung der Persönlichkeit als Ganzes und insbesondere von der Entwicklung anderer allgemeiner und besonderer Fähigkeiten ab. Es wird festgestellt, dass die Intelligenz überdurchschnittlich sein muss. Von großer Bedeutung ist außerdem ein entwickeltes Gedächtnis, das an den einen oder anderen Bereich der kreativen Tätigkeit angepasst ist: musikalisches Gedächtnis, visuelles, digitales, motorisches usw. Die physischen, anatomischen und physiologischen Eigenschaften einer Person, oft angeboren, spielen ebenfalls eine Rolle. Chaliapins Gesangstalent wurde also stark durch seine erstaunlichen Stimmbänder gefördert - kraftvoll und plastisch. Gleichzeitig ist eine stabile Korrelation zwischen dem Grad der kreativen Fähigkeit und den Merkmalen des Charakters und Temperaments des wahren Selbst nicht festgelegt worden.Kreative Persönlichkeiten können Menschen mit jedem Charakter und jedem Temperament sein.
Kreative Menschen werden nicht geboren, sondern gemacht. Als Kern einer kreativen Persönlichkeit fungiert die weitgehend angeborene Gestaltungsfähigkeit, die jedoch ein Produkt der sozialen und kulturellen Entwicklung, des Einflusses des sozialen Umfelds und des kreativen Klimas ist. Deshalb kann die moderne Praxis des Testens kreativer Fähigkeiten als solche der mit Beginn der postindustriellen Phase der Gesellschaftsentwicklung entstandenen Gesellschaftsordnung, kreative Individuen zu identifizieren, nicht genügen. Ein kreativer Mensch zeichnet sich nicht nur durch ein hohes Maß an schöpferischer Fähigkeit aus, sondern durch eine besondere Lebensposition eines Menschen, seine Einstellung zur Welt, zum Sinn der ausgeübten Tätigkeiten.
Vielen Menschen, auch den kreativ Begabten, mangelt es an kreativer Kompetenz. Es gibt drei Aspekte einer solchen Kompetenz. Erstens, wie bereit eine Person für Kreativität unter den Bedingungen der Mehrdimensionalität und Alternativität der modernen Kultur ist. Zweitens, inwieweit er die spezifischen "Sprachen" verschiedener Arten kreativer Tätigkeit besitzt, eine Reihe von Codes, die es ihm ermöglichen, Informationen aus verschiedenen Bereichen zu entschlüsseln und in die "Sprache" seiner Arbeit zu übersetzen. Zum Beispiel, wie ein Maler die Errungenschaften der modernen Musik nutzen kann, oder ein Wirtschaftswissenschaftler - Entdeckungen auf dem Gebiet der mathematischen Modellierung. Nach dem bildhaften Ausdruck eines Psychologen sind Schöpfer heute wie Vögel, die auf entfernten Ästen desselben Baumes der menschlichen Kultur sitzen, sie sind weit entfernt von der Erde und können sich kaum hören und verstehen. Der dritte Aspekt der Gestaltungskompetenz ist der Grad der Beherrschung eines Systems „technischer“ Fertigkeiten und Fähigkeiten (z. B. Maltechnik), von dem die Fähigkeit abhängt, erdachte und „erfundene“ Ideen umzusetzen. Verschiedene Arten von Kreativität (wissenschaftlich, poetisch usw.) stellen unterschiedliche Anforderungen an das Niveau der kreativen Kompetenz.
Die Unfähigkeit, kreatives Potenzial aufgrund unzureichender kreativer Kompetenz auszuschöpfen, führte zur Entstehung von Massenamateurkreativität, "Kreativität in der Freizeit", einem Hobby. Diese Formen der Kreativität sind fast jedem und jedem zugänglich, Menschen, die von monotonen oder hochkomplexen beruflichen Tätigkeiten müde sind.
Kreative Kompetenz ist nur eine Bedingung für die Manifestation kreativer Fähigkeiten. Zu den gleichen Voraussetzungen gehören das Vorhandensein allgemeiner intellektueller und besonderer Fähigkeiten, die über das durchschnittliche Niveau hinausgehen, sowie die Begeisterung für die zu erfüllende Aufgabe. Was ist die kreative Fähigkeit selbst? Die Praxis der schöpferischen Leistung und Erprobung führt zu dem Schluss, dass die psychologische Grundlage der schöpferischen Fähigkeit die Fähigkeit zur schöpferischen Phantasie ist, verstanden als Synthese von Imagination und Empathie (Reinkarnation). Das Bedürfnis nach Kreativität als wichtigstes Merkmal einer schöpferischen Persönlichkeit ist nichts anderes als ein ständiges und starkes Bedürfnis nach schöpferischer Vorstellungskraft.
Ausschlaggebend für die schöpferische Phantasie ist die Richtung des Bewusstseins (und des Unbewussten), die in einer Abkehr von der eigentlichen Realität und dem wahren Selbst in eine bekannte, relativ autonome und freie Tätigkeit des Bewusstseins (und des Unbewussten) besteht. Diese Aktivität unterscheidet sich von der direkten Wahrnehmung der Realität und des eigenen Selbst und zielt darauf ab, sie zu transformieren und eine neue (mentale) Realität und ein neues Selbst zu schaffen.
3 Genie oder Verrückter?
Was motiviert einen kreativen Menschen, sich ständig der kreativen Vorstellungskraft zuzuwenden? Was ist das führende Motiv im Verhalten einer kreativen Person? Die Beantwortung dieser Fragen bedeutet, das Wesen eines kreativen Menschen zu verstehen.
Ein kreativer Mensch erlebt ständig Unzufriedenheit, Anspannung, vage oder deutlichere Angst und entdeckt in der Realität (äußerlich und innerlich) den Mangel an Klarheit, Einfachheit, Ordnung, Vollständigkeit und Harmonie. Es ist wie ein Barometer, das für Widersprüche, Unbehagen und Disharmonie empfindlich ist. Mit Hilfe der schöpferischen Vorstellungskraft beseitigt der Schöpfer in seinem Bewusstsein (und im Unbewussten) die Disharmonie, die ihm in der Realität begegnet. Er erschafft eine neue Welt, in der er sich wohl und freudig fühlt. Deshalb bereiten der kreative Prozess und seine Produkte dem Schöpfer Freude und erfordern ständige Erneuerung. Wirkliche Widersprüche, Unbehagen und Disharmonie finden sozusagen den kreativen Menschen selbst. Dies erklärt, warum kreative Menschen ständig in zwei Modi leben, die sich gegenseitig ersetzen: Anspannung und Entspannung (Katharsis), Angst und Ruhe, Unzufriedenheit und Freude. Dieser ständig reproduzierbare Zustand der Dualität ist eine der Erscheinungsformen des Neurotizismus als Persönlichkeitsmerkmal schöpferischer Persönlichkeiten.
Neurotizismus, Überempfindlichkeit ist die Norm für eine kreative Person, genauso wie Emotionalität (Mangel an Gleichgültigkeit) bei jeder Art von Aktivität die Norm für eine gewöhnliche normale Person ist. Aber der Neurotizismus, die Dualität der schöpferischen Persönlichkeit, steht nahe an der Grenze, hinter der die Psychopathologie beginnt. Es muss anerkannt werden, dass Kreativität mit bestimmten psychopathologischen Merkmalen kombiniert werden kann. Aber erstens ist dies nicht die Norm und noch mehr, und zweitens gibt es keinen Anlass für die Schlussfolgerungen, die Lombrosos Anhänger über das Verhältnis von Genie und Wahnsinn ziehen.
Lombroso selbst behauptete zwar nie, dass es einen direkten Zusammenhang zwischen Genie und Wahnsinn gebe, obwohl er empirische Beispiele zugunsten der Hypothese auswählte: „Graues Haar und Kahlköpfigkeit, Dünnheit des Körpers sowie schlechte Muskel- und Sexualaktivität, charakteristisch für alle Verrückten, sind unter großen Denkern sehr verbreitet. ... Darüber hinaus sind Denker, zusammen mit denen, die platziert sind, gekennzeichnet durch: ständige Überflutung des Gehirns mit Blut (Hyperämie), starke Hitze im Kopf und Abkühlung der Gliedmaßen, Neigung zu akuten Hirnerkrankungen und schwache Kälte- und Hungerempfindlichkeit. Lombroso charakterisiert Genies als einsame, kalte Menschen, denen Familie und soziale Verantwortung gleichgültig sind. Unter ihnen sind viele Drogenabhängige und Trinker: Musset, Sokrates, Seneca, Händel, Poe. Das zwanzigste Jahrhundert fügte dieser Liste viele Namen hinzu, von Faulkner und Yesenin bis hin zu Hendrix und Morrison.
Lombroso nennt interessante Daten: In der Bevölkerung der in Italien lebenden aschkenasischen Juden gibt es mehr psychisch Kranke als Italiener, aber mehr talentierte Menschen (Lombroso selbst war ein italienischer Jude). Sein Fazit lautet: Genie und Wahnsinn lassen sich in einer Person vereinen.
Die Liste der psychisch kranken Genies ist endlos. Petrarca, Moliere, Dostojewski litten an Epilepsie, ganz zu schweigen von Alexander dem Großen, Napoleon und Julius Cäsar. Rousseau und Chateaubriand litten an Melancholie. Psychopathen (nach Kretschmer) waren George Sand, Michelangelo, Byron, Goethe und andere.
Die Hypothese von „Genie und Wahnsinn“ wird in unseren Tagen wiederbelebt. D. Carlson glaubt, dass ein Genie Träger eines rezessiven Schizophrenie-Gens ist. Im homozygoten Zustand manifestiert sich das Gen in der Krankheit. Zum Beispiel litt der Sohn des genialen Einstein an Schizophrenie. Diese Liste umfasst Descartes, Pascal, Newton, Faraday, Darwin, Plato, Kant, Nietzsche und viele andere.
4 Dualität der Persönlichkeit des Schöpfers
Die oben erwähnte Dualität des Schöpfers suggeriert das Phänomen der „natürlichen Spaltung des Selbst“ in das reale Selbst und das schöpferische (imaginäre) Selbst. Selbst im stärksten Inspirationsimpuls verliert der Schöpfer nicht das Gefühl von das wahre Selbst. Zum Beispiel, wie Stanislawski feststellte, fiel kein einziger Schauspieler in den Orchestergraben und verließ sich nicht auf die Pappkulisse der Kulisse. Und doch „zwingt“ die Aktivität des schöpferischen Selbst den Schöpfer dazu, in der Welt der imaginären, bedingten Realität zu bleiben – verbal, abgebildet, symbolisch-konzeptionell, szenisch verkörpert usw. - erklärt das Vorhandensein von kreativen Persönlichkeitsmerkmalen und Merkmalen, die sie von einer gewöhnlichen Person unterscheiden. Das Verhalten des Schöpfers im Alltag wirkt oft „seltsam“, „exzentrisch“. Und dafür gibt es eine Erklärung.
Ein starkes Bedürfnis nach Phantasietätigkeit und Konzentration darauf, das untrennbar mit Neugier und dem Bedürfnis nach neuen Eindrücken (neue Ideen, Bilder etc.) verbunden ist, verleiht kreativen Persönlichkeiten die Züge der „Kindheit“. Zum Beispiel schreiben Einsteins Biografen, dass er ein weiser alter Mann mit allverständigen Augen war. Und gleichzeitig hatte er etwas Kindliches an sich, er behielt für immer die Überraschung eines fünfjährigen Jungen in sich, der zum ersten Mal einen Kompass sah. Die „Spiel“-Komponente im Vorstellungsakt erklärt offenbar die häufige Liebe von Schöpfern sowie Kindern zu Spielen, Schabernack und Witzen. Das Eintauchen in ihre imaginäre kreative Welt macht ihr Verhalten im Alltag manchmal nicht ganz angemessen. Sie werden oft als „nicht von dieser Welt“ bezeichnet. Ein klassisches Beispiel dafür ist „professorale“ Zerstreutheit.
Die kindliche oder „naive“ Kreativität unterscheidet sich von der Kreativität eines Erwachsenen, sie hat eine andere Struktur und einen anderen Inhalt als die kulturelle Kreativität eines kreativen Menschen. Die kindliche Kreativität ist das natürliche Verhalten eines Kindes vor dem Hintergrund der Abwesenheit von Stereotypen. Die frische Weltanschauung eines Kindes kommt aus der Armut seiner Erfahrung und aus der naiven Furchtlosigkeit seines Denkens: Alles kann wirklich sein. Naive Kreativität ist ein Merkmal des Alters und den meisten Kindern inhärent. Im Gegenteil, die kulturelle Kreativität von Kulturschaffenden ist weit davon entfernt, ein Massenphänomen zu sein.
5 wesentliche Merkmale einer kreativen Persönlichkeit
Die Furchtlosigkeit des Denkens des Schöpfers ist nicht naiv, es impliziert reiche Erfahrung, tiefes und umfassendes Wissen. Das ist die Furchtlosigkeit des kreativen Mutes, der Kühnheit, der Risikobereitschaft. Der Schöpfer hat keine Angst vor der Notwendigkeit, das allgemein Anerkannte anzuzweifeln. Er geht mutig an die Zerstörung von Stereotypen im Namen der Schaffung eines besseren, neuen, ohne Angst vor Konflikten. A. S. Puschkin schrieb: „Es gibt den höchsten Mut: den Mut einer Erfindung.“
Kreativer Mut ist ein Merkmal des kreativen Selbst und kann im täglichen Leben im wahren Selbst des Schöpfers fehlen. Laut der Frau des berühmten Impressionisten Marquet war der kühne Erneuerer der Malerei also ein eher schüchterner Mensch im Leben. Diese Dualität kann in Bezug auf andere persönliche Qualitäten gefunden werden. Zum Beispiel ist der Schöpfer, der im Leben geistesabwesend ist, konzentriert, aufmerksam und präzise in seiner Arbeit „verpflichtet“. Kreative Ethik ist nicht identisch mit der Ethik des wahren Ichs. Der Künstler Valentin Serov gab oft zu, dass er Menschen nicht mochte. Porträts zu schaffen und einen Menschen genau zu betrachten, jedes Mal war er hingerissen, inspiriert, aber nicht von dem Gesicht selbst, das oft vulgär war, sondern von der Charakteristik, die man daraus auf der Leinwand machen kann. A. Blok schreibt über spezifische künstlerische Liebe: Wir lieben alles, was wir darstellen wollen; Griboedov liebte Famusov, Gogol liebte Chichikov, Puschkin liebte den Geizhals, Shakespeare liebte Falstaff. Kreative Persönlichkeiten wirken manchmal wie Faulenzer im Leben, äußerlich undiszipliniert, manchmal leichtsinnig und verantwortungslos. In der Kreativität offenbaren sie großen Fleiß, innere Ehrlichkeit und Verantwortung. Ein deutlich geäußerter Wunsch nach Selbstbestätigung des schöpferischen Selbst kann auf der Ebene des realen Verhaltens unangenehme Formen annehmen: eifersüchtige Aufmerksamkeit für die Erfolge anderer Menschen, Feindseligkeit gegenüber Kollegen und deren Verdiensten, eine arrogant-aggressive Art, eigene Urteile zu äußern usw. Der für kreative Menschen charakteristische Wunsch nach intellektueller Unabhängigkeit geht oft mit Selbstbewusstsein einher, einer Tendenz, die eigenen Fähigkeiten und Leistungen hoch zu bewerten. Eine solche Tendenz ist bereits bei "kreativen" Jugendlichen festzustellen. Der bekannte Psychologe K. Jung argumentierte, dass ein kreativer Mensch keine Angst hat, in seinem Verhalten gegensätzliche Merkmale seiner Natur zu offenbaren. Sie hat keine Angst, weil sie die Mängel ihres wahren Selbst mit den Tugenden ihres kreativen Selbst ausgleicht.
Viel ergiebiger ist eine nicht oberflächliche, sondern eine systematische naturwissenschaftliche Herangehensweise an die Erforschung der seelischen Eigenschaften eines schöpferischen Menschen.
Vertreter der Tiefenpsychologie und der Psychoanalyse (hier konvergieren ihre Positionen) sehen den Hauptunterschied zwischen einer kreativen Persönlichkeit und einer spezifischen Motivation. Lassen Sie uns nur kurz auf die Positionen einiger Autoren eingehen, da sich diese Positionen in zahlreichen Quellen widerspiegeln.
Der Unterschied liegt nur darin, welche Art von Motivation kreativem Verhalten zugrunde liegt. Z. Freud betrachtete die schöpferische Tätigkeit als das Ergebnis der Sublimierung des sexuellen Verlangens in einen anderen Tätigkeitsbereich: Die sexuelle Phantasie wird in einem schöpferischen Produkt in einer gesellschaftlich akzeptierten Form objektiviert.
A. Adler betrachtete Kreativität als einen Weg, Minderwertigkeitskomplexe zu kompensieren. K. Jung widmete dem Phänomen der Kreativität die größte Aufmerksamkeit und sah darin eine Manifestation des kollektiven Unbewussten.
R. Assagioli betrachtete Kreativität als den Prozess des Aufstiegs eines Individuums zum „idealen Selbst“, als einen Weg seiner Selbstoffenbarung.
Psychologen der humanistischen Richtung (G. Allport und A. Maslow) glaubten, dass die ursprüngliche Quelle der Kreativität die Motivation für persönliches Wachstum ist, die nicht dem homöostatischen Prinzip der Lust unterliegt; Laut Maslow ist dies das Bedürfnis nach Selbstverwirklichung, der vollen und freien Verwirklichung der eigenen Fähigkeiten und Lebenschancen.
Die meisten Autoren sind jedoch immer noch davon überzeugt, dass das Vorhandensein jeglicher Motivation und persönlicher Begeisterung das Hauptmerkmal eines kreativen Menschen ist. Dazu kommen oft Eigenschaften wie Unabhängigkeit und Überzeugung. Unabhängigkeit, Konzentration auf persönliche Werte und nicht auf externe Bewertungen können vielleicht als die wichtigsten persönlichen Eigenschaften einer kreativen Person angesehen werden.
Die Theorie der Entwicklung einer kreativen Persönlichkeit G.S. Altschuller, der bereits erwähnt wurde, betrachtet die Vorbereitung des Individuums auf den gesamten kreativen Zyklus: die Auswahl eines Problems, die Lösung der Aufgaben, aus denen das Problem besteht, die Umsetzung. Grundlage war die langjährige gemeinsame Recherche zu Biographien kreativer Persönlichkeiten von G.S. Altschuller und I.M. Wertkin. Eine gründliche Analyse des Lebenswegs vieler Erfinder lässt uns sechs Qualitäten eines kreativen Menschen identifizieren - das minimal notwendige "Kreativkit":
würdiges Ziel;
eine Reihe von realen Arbeitsplänen, um das Ziel zu erreichen;
hohe Effizienz;
gute Technik zur Problemlösung (z. B. TRIZ);
die Fähigkeit, seine Ideen zu verteidigen – „die Fähigkeit, einen Schlag einzustecken“;
Leistung.
Fazit
Ein kreativer Mensch ist der Motor des Fortschritts der menschlichen Gesellschaft in allen Bereichen der Entwicklung: von der Wissenschaft bis zur Kunst. In vielerlei Hinsicht hängt es davon ab, wie unsere Welt morgen aussehen wird. Deshalb muss kreativen Menschen besondere Aufmerksamkeit geschenkt werden, um Bedingungen für ihre angenehme Arbeit zu schaffen. Dazu müssen Sie die Merkmale einer kreativen Persönlichkeit kennen, nämlich:
Unabhängigkeit - persönliche Standards sind wichtiger als Gruppenstandards, Nichtübereinstimmung von Bewertungen und Urteilen;
Offenheit des Geistes - Bereitschaft, den eigenen und fremden Fantasien zu glauben, Empfänglichkeit für Neues und Ungewöhnliches;
entwickelter ästhetischer Sinn, der Wunsch nach Schönheit;
Gefühl der Unzufriedenheit, Angst;
Dualität der Persönlichkeit, Widersprüchlichkeit;
Schwierigkeiten im Anpassungsprozess.
Liste der verwendeten Quellen
Rozet I.M. Die Psychologie der Fantasie. Minsk, 1977
Luk A. N. Psychologie der Kreativität. M., 1978
Akimov I., Klimenko V. Über die Natur des Talents. M., 1994
Becken E. Ya. "Zweigesichtiger Janus". (Über das Wesen einer schöpferischen Persönlichkeit). M., 1996
Druzhinin V. Metaphorische Modelle der Intelligenz. - Im Buch: Kreativität in der Kunst. Kunst in der Kreativität. M., 2000
Hegel F. Ästhetik in 4 Bänden 1968. Bd. 1.
Lombroso C. Genie und Wahnsinn. SPb., 1992.
Goncharenko N. V. Genie in Kunst und Wissenschaft. M.: Kunst, 1991
Nichtstaatliche Bildungseinrichtung der höheren Berufsbildung
Zweigstelle der Moskauer Psychologischen und Sozialen Universität
in Krasnojarsk
KURSARBEIT
Disziplin: "Allgemeine Psychologie"
Persönliche Eigenschaften einer kreativen Person
Erfüllte Kunst. GR. PVO-10 Tarasova A.V.
Wissenschaftlicher Berater: Ph.D.,
Professor Werchoturova N.Ju.
Krasnojarsk 2011
Einführung
.Kreativität und Aktivität
2.Das Konzept der "kreativen Persönlichkeit" und Faktoren, die ihre Bildung beeinflussen
3.Persönliche Merkmale als mentale Eigenschaften: Kreativität und Persönlichkeitsmerkmale
4.Diagnostik kreativer Fähigkeiten und methodische Zugänge zu ihrer Bestimmung
Fazit
Bibliographisches Verzeichnis
EINLEITUNG
Das Wort „kreativ“ wird häufig sowohl in der Wissenschafts- als auch in der Umgangssprache verwendet. Oft sprechen wir nicht nur von Initiative, sondern von kreativer Initiative, nicht von Denken, sondern von kreativem Denken, nicht von Erfolg, sondern von kreativem Erfolg. Aber wir denken nicht immer darüber nach, was hinzugefügt werden sollte, damit Initiative, Denken und Erfolg die Definition von „kreativ“ verdienen.
Kreatives Denken und kreatives Handeln sind ein Merkmal des Menschen. Ohne diese Qualität unseres Verhaltens wäre die Entwicklung der Menschheit und der menschlichen Gesellschaft undenkbar. Alles, was uns umgibt, ist mit dem kreativen Denken und Handeln der Menschen verbunden: Werkzeuge und Maschinen, Häuser; Haushaltswaren; Fernseher und Radio, Uhr und Telefon, Kühlschrank und Auto. Aber das öffentliche und sogar private Leben der Menschen basiert historisch auf schöpferischen Leistungen. Dies gilt absolut sowohl für die heutige als auch für die zukünftige Entwicklung des gesellschaftlichen Lebens.
In jeder Phase der gesellschaftlichen Entwicklung und in jedem Bereich stehen Menschen vor Problemen, die kreative Anstrengungen erfordern.
Der kreative Prozess ist im Kern der Prozess, bei dem etwas entsteht, das nicht in den ursprünglichen Bedingungen enthalten ist. An den bedeutendsten Manifestationen der Entwicklung des menschlichen Intellekts lässt sich nachvollziehen, dass dem schöpferischen Prozess bestimmte Muster zugrunde liegen.
Viele der Forscher reduzieren das Problem der menschlichen Fähigkeiten auf das Problem einer kreativen Person: Es gibt keine besonderen kreativen Fähigkeiten, aber es gibt eine Person mit einer bestimmten Motivation und Eigenschaften. In der Tat, wenn die intellektuelle Hochbegabung den kreativen Erfolg einer Person nicht direkt beeinflusst, wenn im Laufe der Entwicklung der Kreativität die Bildung einer bestimmten Motivation und Persönlichkeitsmerkmale kreativen Manifestationen vorausgeht, können wir daraus schließen, dass es einen besonderen Persönlichkeitstyp gibt - ein „kreativer Mensch“.
Das Ziel dieser Arbeit ist es, die persönlichen Eigenschaften einer kreativen Person anhand der Verallgemeinerung verschiedener Ansätze und Methoden zu diesem Thema aufzuzeigen.
Als Untersuchungsgegenstand nahmen wir solche mentalen Eigenschaften wie Kreativität und strukturelle Charakterelemente.
Aufgaben dieser Arbeit:
· das Konzept der Kreativität als Aktivität zu enthüllen;
· das Konzept der "kreativen Persönlichkeit" und die Faktoren aufzudecken, die ihre Bildung beeinflussen;
· persönliche Eigenschaften als mentale Eigenschaften betrachten: Kreativität und Persönlichkeitsmerkmale;
· verallgemeinern die Diagnostik kreativer Fähigkeiten und methodische Ansätze zu ihrer Bestimmung.
1. KREATIVITÄT UND AKTIVITÄT
Es ist unmöglich, die Natur kreativer Fähigkeiten zu verstehen, ohne das Wesen der Kreativität zu verstehen, obwohl es zu diesem Thema viele widersprüchliche Meinungen, Meinungen, Theorien usw. gibt. Wir werden uns an den Standpunkt von G.S. Batishchev über die Natur der Beziehungen zwischen Kreativität und Aktivität und betrachtet sie als grundlegend entgegengesetzte Formen menschlicher Aktivität.
· kreatives Verhalten (Aktivität), das eine neue Umgebung schafft, ansonsten - konstruktive Aktivität;
· Zerstörung, unangepasstes Verhalten, das keine neue Umgebung schafft, sondern die alte zerstört
Adaptives Verhalten kann in zwei Typen unterteilt werden:
· reaktiv, durchgeführt je nach Art der Reaktion auf eine Veränderung der Umgebung;
· zielgerichtet.
Sowohl angepasstes als auch kreatives Verhalten werden gleichermaßen als konstruktives Verhalten betrachtet.
Alle Arten menschlichen Verhaltens sind gleichermaßen spezialisiert und werden entweder durch externe oder interne Mittel vermittelt. Daher unterscheiden sich reaktives Verhalten und Aktivität nicht durch das Vorhandensein bestimmter kultureller Mittel, sondern durch die Quelle der Aktivität, die das Verhalten bestimmt.
Viele Philosophen und Psychologen haben auf den grundlegenden Unterschied zwischen Kreativität und objektiver Aktivität hingewiesen.
Die Einstellung zur Kreativität in verschiedenen Epochen änderte sich radikal. Im alten Rom wurde im Buch nur das Material und die Arbeit des Binders bewertet, der Autor hatte keinerlei Rechte – weder Plagiat noch Fälschung wurden strafrechtlich verfolgt. Im Mittelalter, wie auch viel später, wurde der Schöpfer mit einem Handwerker gleichgesetzt, und wenn er es wagte, schöpferische Unabhängigkeit zu zeigen, dann wurde dies in keiner Weise gefördert. Der Schöpfer musste seinen Lebensunterhalt auf andere Weise verdienen: Spinoza polierte Linsen, und der große Lomonosov wurde für nützliche Produkte geschätzt - höfische Oden und die Schaffung festlicher Feuerwerke.
Das Interesse an Kreativität und der Persönlichkeit des Schöpfers im 20. Jahrhundert ist vielleicht mit der globalen Krise verbunden, der Manifestation der totalen Entfremdung des Menschen von der Welt, dem irrationalen Gefühl, dass die Menschen die Hauptprobleme ihrer Existenz nicht lösen zielgerichtete Tätigkeit.
In der häuslichen Psychologie wurde das ganzheitlichste Konzept der Kreativität als mentaler Prozess von Ya.A. Ponomarew (1988). Er entwickelte ein strukturelles Modell der zentralen Verbindung im psychologischen Mechanismus der Kreativität. Insbesondere Ya.A. Ponamarev sieht das Hauptmerkmal der Aktivität als Aktivitätsform in der möglichen Übereinstimmung zwischen dem Zweck der Aktivität und ihrem Ergebnis. Wohingegen der kreative Akt durch das Gegenteil gekennzeichnet ist: ein Missverhältnis zwischen Ziel (Konzept, Programm etc.) und Ergebnis. Kreative Aktivität kann im Gegensatz zu Aktivität im Prozess der Ausführung derselben entstehen und ist mit der Erzeugung eines „Nebenprodukts“ verbunden, das letztendlich das kreative Ergebnis ist. Die Essenz der Kreativität (Kreativität) als psychologische Eigenschaft wird laut Ya.A. Ponamarev, zu intellektueller Aktivität und Sensibilität (Empfindlichkeit) gegenüber den Nebenprodukten der eigenen Aktivität. Für eine kreative Person sind die Nebenprodukte der Aktivität, etwas Neues und Außergewöhnliches, der größte Wert, für eine unkreative Person sind die Ergebnisse der Zielerreichung (zweckdienliche Ergebnisse) und nicht die Neuheit wichtig. Die Grundlage für den Erfolg bei der Lösung kreativer Probleme ist die Fähigkeit, "im Kopf" zu handeln, bestimmt durch einen hohen Entwicklungsstand des internen Handlungsplans. Diese Fähigkeit ist vielleicht das strukturelle Äquivalent des Begriffs „allgemeine Fähigkeit“ oder „allgemeine Intelligenz“.
Mit Kreativität sind zwei persönliche Qualitäten verbunden, nämlich die Intensität der Suchmotivation und die Sensibilität für Nebenbildungen, die während des Denkprozesses entstehen.
Ponomarev Ya.A. betrachtet den schöpferischen Akt nach folgendem Schema in den Kontext der intellektuellen Tätigkeit eingebunden: Auf der Anfangsstufe der Problemstellung ist das Bewusstsein aktiv, auf der Lösungsstufe ist dann das Unbewusste aktiv, und das Bewusstsein ist wieder an der Auswahl beteiligt und Verifizieren der Korrektheit der Lösung (in der dritten Stufe). Natürlich, wenn das Denken zunächst logisch ist, d.h. zweckmäßigerweise kann das kreative Produkt nur als Nebenprodukt auftreten. Aber diese Version des Prozesses ist nur eine der möglichen.
So unterscheidet Ponamarev vier Phasen:
) Bewusste Arbeit (Vorbereitung). Ein besonderer aktiver Zustand als Voraussetzung für einen intuitiven Blick auf eine neue Idee.
) Unbewusste Arbeit. Reifung, Inkubation der Leitidee (Arbeit auf der unbewussten Ebene).
) Der Übergang des Unbewussten ins Bewusstsein. Stufe der Inspiration. Als Ergebnis unbewusster Arbeit dringt die Idee einer Lösung in die Sphäre des Bewusstseins ein. Zunächst in Form einer Hypothese, in Form eines Prinzips oder Designs.
) Bewusste Arbeit. Entwicklung der Idee, Finalisierung der Idee.
Ponamarev legt die Grundlage für die Auswahl der Phasen:
· Übergang von einer bewussten Suche zu einer intuitiven Lösung;
· Evolution einer intuitiven Lösung zu einer logisch vollständigen Lösung.
Anders als verschiedene Formen adaptiven Verhaltens verläuft Kreativität also nicht nach den Prinzipien „weil“ oder „um“, sondern „trotz allem“, das heißt, der kreative Prozess ist eine Realität, die spontan entsteht und endet.
Der kreative Prozess ist im Kern der Prozess, bei dem etwas entsteht, das nicht in den ursprünglichen Bedingungen enthalten ist. An den wichtigsten Manifestationen der Entwicklung des menschlichen Intellekts lässt sich nachvollziehen, dass der kreative Prozess auf bestimmten Mustern basiert, die mit der Person verbunden sind, die den kreativen Prozess durchführt.
Wahrscheinlich müssen Sie, um zu erschaffen, das Aktivitätsmuster einer Person, die etwas schafft, assimilieren. Erreiche durch Nachahmung eine neue Ebene der Kulturbeherrschung und strebe alleine weiter. Kreativität erfordert persönliche kognitive Bedingungen. Aber wenn es keine Kraft gibt, die Muster des adaptiven Verhaltens diskreditiert werden und eine Person nicht auf Kreativität vorbereitet ist, stürzt sie in den Abgrund der Zerstörung.
Kreativität ist wie Zerstörung selbstmotiviert, spontan, uneigennützig und autark. Dies ist keine zielgerichtete Aktivität, sondern eine spontane Manifestation des menschlichen Wesens. Aber sowohl Kreativität als auch Zerstörung haben eine gewisse soziokulturelle Hülle, da der Mensch nicht im natürlichen, sondern im soziokulturellen Umfeld zerstört und erschafft.
2. DAS KONZEPT DER "KREATIVEN PERSÖNLICHKEIT" UND FAKTOREN, DIE IHRE BILDUNG BEEINFLUSSEN
Gegenstand des Studiums der Psychologie ist die innere Welt des Menschen. Die Psychologie selbst teilt einen Menschen in drei „Hypostasen“ ein: Individuum, Individualität und Persönlichkeit. Jeder dieser Begriffe offenbart einen spezifischen Aspekt des individuellen Wesens einer Person. Persönlichkeit wird in den Sozialwissenschaften als besondere Eigenschaft einer Person betrachtet, die im soziokulturellen Umfeld im Prozess gemeinsamer Aktivitäten und Kommunikation erworben wird. Die wahren Grundlagen und treibende Kraft hinter der Entwicklung der Persönlichkeit sind gemeinsame Aktivitäten und Kommunikation, durch die die Bewegung der Persönlichkeit in der Welt der Menschen, ihre Vertrautheit mit der Kultur durchgeführt wird. Die Beziehung zwischen dem Individuum als Produkt der Anthropogenese, einem sozialgeschichtlich erfahrenen Menschen und einem die Welt verändernden Individuum lässt sich mit der Formel ausdrücken: „Das Individuum wird geboren. Sie werden zu einer Person. Individualität wird gewahrt."
Viele der Forscher reduzieren das Problem der menschlichen Fähigkeiten auf das Problem einer kreativen Person: Es gibt keine besonderen kreativen Fähigkeiten, aber es gibt eine Person mit einer bestimmten Motivation und Eigenschaften.
In der Tat, wenn die intellektuelle Hochbegabung den kreativen Erfolg einer Person nicht direkt beeinflusst, wenn im Laufe der Entwicklung der Kreativität die Bildung einer bestimmten Motivation und Persönlichkeitsmerkmale kreativen Manifestationen vorausgeht, können wir daraus schließen, dass es sich um einen besonderen Persönlichkeitstyp handelt "Kreative Person".
Psychologen verdanken ihr Wissen über die Eigenschaften einer schöpferischen Persönlichkeit der Arbeit von Schriftstellern, Wissenschafts- und Kulturhistorikern und Kunstkritikern, die sich auf die eine oder andere Weise mit dem Problem einer schöpferischen Persönlichkeit auseinandergesetzt haben, denn es gibt keine Schöpfung ohne einen Schöpfer .
Kreativität geht über das Gegebene hinaus. Dies ist nur eine negative Definition von Kreativität, aber das erste, was hier auffällt, ist die Analogie zwischen dem Verhalten einer kreativen Person und einer Person mit psychischen Störungen.
Die meisten Werke enthalten keine eindeutige Antwort auf die Frage, wie sich Persönlichkeitsmerkmale in ihrer Gesamtheit auf den Schaffensprozess, die Manifestation und Entwicklung von Hochbegabung auswirken. Die integrative Eigenschaft des Intellekts eines Hochbegabten ist noch nicht ausreichend identifiziert, das Problem der Korrelation zwischen Intellekt und Persönlichkeit noch nicht vollständig gestellt. Einige Aspekte dieses Problems werden jedoch untersucht. Betrachtet wird der Zusammenhang zwischen den Verstehensprozessen, deren hohe Entwicklung schöpferische Tätigkeit impliziert, mit der Einstellung des Individuums zur Realität, ihrer semantischen Sphäre und den kognitiven Regulationsstrukturen, insbesondere mit der Einstellung und Bewertung von . Persönliche Determinanten der geistigen Aktivität werden im Hinblick auf die Analyse der Motivation und nachhaltiger dynamischer Tendenzen des Individuums, der Entwicklung kognitiver Bedürfnisse untersucht. Eine wichtige Richtung in der Untersuchung des Einflusses der Persönlichkeitsstruktur auf ihre kreative Aktivität war die Untersuchung der persönlichen Reflexion in ihrem Zusammenhang mit den reflexiven Mechanismen der Kreativität. Bei der Analyse der kognitiven Sphäre des Individuums steht im Zusammenhang mit seiner schöpferischen Begabung die geistige Aktivität im Vordergrund.
Im Zusammenhang mit diesen Studien, in denen jeweils der eine oder andere Kreativitätsfaktor betont wird, stellt sich Problem Nummer zwei: Welche der Persönlichkeitsfaktoren sind grundlegend für die Struktur der Hochbegabung? Insbesondere ist eine kognitive Welteinstellung, ein ausgeprägtes kognitives Bedürfnis, bei intellektueller Aktivität unbedingt erforderlich, ein entscheidender Faktor bei der Entstehung potentieller Manifestationen von Hochbegabung, und die Eigenschaft intellektueller Aktivität ist der Schlüssel zu ihrer Umsetzung, oder ist es Eine der Seiten der Hochbegabung, und nicht weniger bedeutsam sind hier die allgemeine Motivation der Tätigkeit (sowohl kognitiv als auch transformativ, konstruktiv) und ihre instrumentelle Ausstattung, einschließlich der Entwicklung kognitiver Operationen oder anderer integrativer Manifestationen von Kognition und Aktivität und Persönlichkeitsmerkmalen ?
Problem Nummer zwei wiederholt Problem Nummer eins und ergänzt es um die Frage nach der Hierarchie und der relativen Bedeutung verschiedener Persönlichkeitsmerkmale als innere Anreize für die Entwicklung von Hochbegabung und ihrer konstituierenden Strukturformationen.
Es gibt zwei Sichtweisen: Talent ist eine Krankheit, Talent ist maximale Gesundheit.
Caesar Lombroso charakterisiert Genies als einsame, kalte Menschen, denen familiäre und soziale Verpflichtungen gleichgültig sind.
Ein Genie ist immer peinlich empfindlich, insbesondere duldet er keine Wetterschwankungen. Sie erleben scharfe Höhen und Tiefen in ihrer Aktivität.
In allem, was sie zum Nachdenken finden, reagieren sie überempfindlich auf soziale Belohnungen und Bestrafungen usw. usw. Die Liste der psychisch kranken Genies, Psychopathen und Neurotiker ist endlos.
Wenn wir von der obigen Interpretation von Kreativität als Prozess ausgehen, dann ist ein Genie eine Person, die auf der Grundlage unbewusster Aktivitäten schafft, die aufgrund der Tatsache, dass das unbewusste kreative Subjekt außer Kontrolle ist, die unterschiedlichsten Zustände erfahren kann das rationale Prinzip und die Selbstregulierung.
Genau diese Definition des Genies, die mit modernen Vorstellungen über die Natur der Kreativität übereinstimmt, wurde von C. Lombroso gegeben: „Die Merkmale des Genies im Vergleich zum Talent in dem Sinne, dass es etwas Unbewusstes ist und sich unerwartet manifestiert.“ Folglich schafft das Genie meist unbewusst, genauer gesagt, durch die Aktivität des unbewussten schöpferischen Subjekts. Talent schafft rational, auf der Grundlage eines erfundenen Plans. Genie ist überwiegend kreativ, Talent ist intellektuell, obwohl beide diese und jene allgemeine Fähigkeit haben.
Es gibt andere Zeichen von Genie, die es von Talent unterscheiden: Originalität, Vielseitigkeit, Langlebigkeit usw.
Hegel glaubte in „Ästhetik“ auch, dass die Fähigkeit zur Fantasie (Kreativität) durch die Umwelt geformt wird.
Die moderne Forschung hat gezeigt, dass hochbegabte Kinder, deren reale Leistungen unter ihren Fähigkeiten liegen, ernsthafte Probleme im persönlichen und emotionalen Bereich sowie im Bereich zwischenmenschlicher Beziehungen haben.
Ähnliche Schlussfolgerungen über hohe Angst und geringe Anpassungsfähigkeit kreativer Menschen werden in einer Reihe anderer Studien gezogen. Ein Spezialist wie F. Barron argumentiert, dass man, um kreativ zu sein, ein wenig neurotisch sein muss; und daraus resultierende emotionale Störungen, die das „normale“ Weltbild verzerren, schaffen die Voraussetzungen für einen neuen Zugang zur Realität.
Wahrscheinlich werden hier Ursache und Wirkung verwechselt, Neurotizismus ist ein Nebenprodukt schöpferischer Tätigkeit.
Vielleicht bestimmt dieser Kampf die Besonderheiten des kreativen Weges vor: Der Sieg des unbewussten Prinzips bedeutet den Triumph der Kreativität und - den Tod.
M. Zoshchenko widmete dem Problem des Lebens eines kreativen Menschen in dem Buch „Returned Youth“ besondere Aufmerksamkeit.
M. Zoshchenko teilt seine Schöpfer in zwei Kategorien ein: 1) diejenigen, die ein kurzes, emotional reiches Leben führten und vor dem 45. Lebensjahr starben, und 2) „Langlebige“.
Merkmale des Zusammenspiels von Bewusstsein und Unbewusstem bestimmen die Typologie schöpferischer Persönlichkeiten und die Merkmale ihres Lebensweges.
In der häuslichen Psychologie, vor allem in den Arbeiten von S.L. Rubinstein und B.M. Teplov wurde versucht, die Konzepte: Fähigkeiten, Begabung und Talent auf einer einzigen Grundlage zu klassifizieren - den Erfolg der Aktivität. Fähigkeiten werden als individuelle psychologische Merkmale betrachtet, die eine Person von einer anderen unterscheiden, von denen die Erfolgschancen einer Tätigkeit und Begabung abhängen - als qualitativ eigentümliche Kombination von Fähigkeiten (individuelle psychologische Eigenschaften), von der auch die Erfolgsmöglichkeit einer Tätigkeit abhängt.
Fähigkeiten gelten oft als angeboren, von Natur aus gegeben. Die wissenschaftliche Analyse zeigt jedoch, dass nur Neigungen angeboren sein können und Fähigkeiten das Ergebnis der Entwicklung von Neigungen sind.
Makings - angeborene anatomische und physiologische Merkmale des Körpers. Dazu gehören vor allem die Merkmale der Struktur des Gehirns, der Sinnesorgane und der Bewegung, die Eigenschaften des Nervensystems, mit denen der Körper von Geburt an ausgestattet ist.
Die Entwicklung von Fähigkeiten wird durch die Merkmale höherer Nervenaktivität beeinflusst. Die Geschwindigkeit und Stärke der Beherrschung von Wissen und Fähigkeiten hängen also von der Bildungsgeschwindigkeit und der Stärke konditionierter Reflexe ab. von der Geschwindigkeit der Entwicklung einer differenzierten Hemmung auf ähnliche Reize - die Fähigkeit, die Ähnlichkeit und den Unterschied zwischen Objekten oder ihren Eigenschaften subtil zu erfassen; von der Geschwindigkeit und Leichtigkeit der Bildung und Änderung eines dynamischen Stereotyps - Anpassungsfähigkeit an neue Bedingungen und Bereitschaft, schnell von einer Art der Ausführung von Aktivitäten zu einer anderen überzugehen. Hochbegabung ist eine Art Maß für die genetisch und experimentell vorgegebene Fähigkeit eines Menschen, sich an das Leben anzupassen.
Spezielles Talent gekennzeichnet durch die Präsenz des Themas klar nach außen projizierte (in Aktivität manifestierte) Möglichkeiten - Meinungen, Fähigkeiten, schnell und konkret umgesetztes Wissen, manifestiert durch das Funktionieren von Planungsstrategien und Problemlösungen.
Allgemein kann man sich Hochbegabung als System vorstellen einschließlich der folgenden Komponenten:
· biophysiologische, anatomische und physiologische Neigungen;
· Sinneswahrnehmungsblockaden, die durch erhöhte Empfindlichkeit gekennzeichnet sind;
· intellektuelle und mentale Fähigkeiten, die es Ihnen ermöglichen, neue Situationen einzuschätzen und neue Probleme zu lösen;
· emotional-volitionale Strukturen, die langfristige dominante Orientierungen und ihre künstliche Aufrechterhaltung vorgeben;
· ein hohes Maß an Produktion neuer Bilder, Fantasie, Vorstellungskraft und eine Reihe anderer.
BIN. Matyushkin hat die folgende synthetische Struktur der kreativen Begabung vorgeschlagen. Darin fügte er ein:
· die dominierende Rolle der kognitiven Motivation;
· kreative Aktivität erforschen, ausgedrückt in der Entdeckung des Neuen, in der Formulierung und Lösung des Problems;
· die Möglichkeit, originelle Lösungen zu erreichen;
· die Möglichkeit der Vorhersage und Antizipation;
· die Fähigkeit, ideale Standards zu schaffen, die hohe ethische, moralische und intellektuelle Bewertungen liefern.
Die höchste Entwicklungsstufe von Fähigkeiten wird als Talent bezeichnet. Wie Fähigkeiten ist Talent nur eine Gelegenheit, hohe Fähigkeiten und bedeutenden Erfolg in der Kreativität zu erwerben. Letztlich hängen schöpferische Leistungen von den sozialgeschichtlichen Existenzbedingungen der Menschen ab. Wenn die Gesellschaft talentierte Menschen braucht, wenn die Bedingungen für ihre Entwicklung vorbereitet sind, wird das Auftreten solcher Menschen möglich.
Das Erwachen von Talenten ist gesellschaftlich bedingt. Welche Begabungen unter den günstigsten Bedingungen ihre volle Entfaltung erfahren, hängt von den Erfordernissen der Zeit und den Besonderheiten der spezifischen Aufgaben ab, denen der Staat gegenübersteht. Während der Kriegszeit kann man beispielsweise die Geburt militärischer Führungstalente beobachten. Begabung ist eine so komplexe Kombination der geistigen Eigenschaften eines Menschen, dass sie nicht durch eine einzelne Fähigkeit bestimmt werden kann. Vielmehr kann das Fehlen oder, genauer gesagt, die schwache Entwicklung einer auch nur so wichtigen Fähigkeit, wie die psychologische Forschung belegt, durch die intensive Entwicklung anderer Fähigkeiten, die Teil eines komplexen Ensembles von Begabungsqualitäten sind, erfolgreich kompensiert werden .
Genialität ist die höchste Stufe der Entwicklung von Fähigkeiten, die es einem Menschen ermöglicht, solche Ergebnisse zu erzielen, die eine Ära im Leben der Gesellschaft, in der Entwicklung von Wissenschaft und Kultur darstellen. Es gibt keine solchen Eigenschaften, die Genie definieren würden. Menschen, die sich in einer Umgebung als Genies erweisen, tun dies nicht unbedingt in einer anderen. Beispielsweise kann ein brillanter Komponist der literarischen Kreativität oder der Lösung komplexer mathematischer Probleme völlig fremd sein.
Hochbegabung ist eine Art Maß für die genetisch und experimentell vorgegebene Fähigkeit eines Menschen, sich an das Leben anzupassen.
3. PERSÖNLICHE EIGENSCHAFTEN ALS GEISTIGE EIGENSCHAFTEN: KREATIVE FÄHIGKEITEN UND PERSÖNLICHE EIGENSCHAFTEN
Das neueste psychologische Lexikon definiert mentale Eigenschaften als „individuelle Merkmale der geistigen Aktivität einer bestimmten Person, Merkmale seines psychischen Zustands, seiner zwischenmenschlichen und persönlich-sozialen Beziehungen, die es ermöglichen, sein Verhalten, seine Richtung und seine Dynamik zu beschreiben und vorherzusagen geistige Entwicklung" .
In diesem Artikel untersuchen wir einen solchen Aspekt der Persönlichkeit kreativer Menschen als persönliche Merkmale. Da die Kategorie „Persönlichkeitsmerkmale“ recht abstrakt ist und dem klassischen Begriffsapparat der Psychologie nicht vollständig entspricht, machen wir den Vorbehalt, dass wir in dieser Arbeit unter Persönlichkeitsmerkmalen nichts anderes verstehen als die geistigen Eigenschaften einer Person.
S.L. Rubinstein hat die Lehre von den mentalen Eigenschaften in das allgemeine System der Psychologie aufgenommen, wo er auch die Lehre von den psychophysischen Funktionen, mentalen Prozessen und der mentalen Struktur der Aktivität aufgenommen hat.
RS Nemov stellte fest, dass die menschliche Psyche aus den folgenden Strukturelementen besteht:
) mentale Prozesse - eine dynamische Reflexion der Realität in verschiedenen Formen mentaler Phänomene. Der mentale Prozess ist der Verlauf eines mentalen Phänomens, das einen Anfang, eine Entwicklung und ein Ende hat, die sich in Form einer Reaktion manifestieren. Dabei ist zu beachten, dass das Ende eines mentalen Prozesses eng mit dem Beginn eines neuen Prozesses verbunden ist:
1 Gefühl;
2 Wahrnehmung;
3 Aufmerksamkeit;
4 Speicher;
5 Denken;
7 Vorstellungskraft;
) Geisteszustände - ein relativ stabiles Niveau geistiger Aktivität, das zu einem bestimmten Zeitpunkt festgestellt wurde und sich in einer erhöhten oder verringerten Aktivität des Individuums äußert:
1 emotional;
2 kognitiv;
3 willensstark;
) schließlich sind mentale Eigenschaften stabile Gebilde, die ein bestimmtes qualitatives und quantitatives Aktivitäts- und Verhaltensniveau vermitteln, das für eine bestimmte Person typisch ist.
Betrachten Sie die allgemeine Klassifizierung von mentalen Eigenschaften:
)Geistes-, Persönlichkeits- oder Individualmerkmale - Eigenschaften des Temperaments und des Charakters sowie Motivationsmerkmale;
2)Fähigkeiten, unter denen es allgemeine, besondere (modale) und spezielle (Fähigkeiten) gibt;
)Eigenschaften von Bewusstsein und Selbstbewusstsein;
)soziale Einstellungen und zwischenmenschliche Beziehungen - die sogenannten "sozialpsychologischen Eigenschaften des Individuums".
Zwischen den verschiedenen Klassen geistiger Eigenschaften bestehen so enge Verbindungen und gegenseitige Abhängigkeiten, dass in manchen Fällen einige Eigenschaften in andere überzugehen scheinen.
AG Maklakov teilte auch mentale Eigenschaften in Klassen ein:
) Orientierung - eine Reihe stabiler Motive, die die Aktivität des Individuums leiten und relativ unabhängig von der aktuellen Situation sind;
) Temperament - individuell besondere Eigenschaften der Psyche, die die Dynamik der geistigen Aktivität einer Person widerspiegeln und sich unabhängig von ihren Zielen, Motiven und Inhalten manifestieren;
) Fähigkeiten - individuelle psychologische Merkmale einer Person, die eine Voraussetzung für die erfolgreiche Umsetzung einer bestimmten produktiven Tätigkeit sind;
) Charakter - eine Reihe individueller mentaler Eigenschaften, die sich in Aktivität entwickeln und sich in für eine bestimmte Person typischen Aktivitäts- und Verhaltensweisen manifestieren.
Als Untersuchungsgegenstand nahmen wir solche mentalen Eigenschaften wie Kreativität und strukturelle Charakterelemente. Betrachten wir jeden von ihnen genauer.
Fähigkeit wird im Newest Psychological Dictionary definiert als „die individuellen psychologischen Eigenschaften einer Person, die ihre Bereitschaft zum Ausdruck bringen, bestimmte Arten von Aktivitäten zu meistern und erfolgreich abzuschließen. Sie werden als ein hohes Maß an Integration und Verallgemeinerung mentaler Prozesse, Eigenschaften, Beziehungen, Handlungen und ihrer Systeme verstanden, die den Anforderungen der Aktivität entsprechen.
BM Teplov schlug drei im Wesentlichen empirische Zeichen von Fähigkeiten vor, die die Grundlage dieser Definition bildeten, die am häufigsten von Spezialisten verwendet wird:
) Fähigkeiten sind individuelle psychologische Merkmale, die eine Person von einer anderen unterscheiden;
) nur diejenigen Merkmale, die für den Erfolg der Aktivität oder mehrerer Aktivitäten relevant sind;
) Fähigkeiten sind nicht auf Kenntnisse, Fertigkeiten und Fähigkeiten reduzierbar, die eine Person bereits entwickelt hat, obwohl sie die Leichtigkeit und Geschwindigkeit des Erwerbs dieser Kenntnisse und Fähigkeiten bestimmen.
Beachten Sie auch die verschiedenen Klassifikationen von Fähigkeiten.
VD Shadrikov teilte Fähigkeiten nach kognitiven Prozessen ein: Denken, Wahrnehmung, Gedächtnis und so weiter. Laut Shadrikov gibt es keine Fähigkeiten, die sich auf bestimmte Arten von Aktivitäten beziehen (musikalische, schauspielerische und andere Fähigkeiten).
Ein anderer Standpunkt wird von D.N. Zavalishina. Es unterteilt Fähigkeiten in die folgenden Typen:
) allgemeine Fähigkeiten, bei denen es sich um ein System individueller Persönlichkeitsmerkmale handelt, die eine relative Leichtigkeit und Produktivität bei der Beherrschung von Wissen und der Durchführung verschiedener Arten von Aktivitäten bieten. Das Vorhandensein allgemeiner Fähigkeiten beruht sowohl auf angeborenen Neigungen als auch auf der umfassenden Entwicklung der Persönlichkeit im Laufe des Lebens;
) besondere Fähigkeiten, die als ein solches System von Persönlichkeitsmerkmalen verstanden werden, das hilft, in jedem speziellen Tätigkeitsbereich, beispielsweise literarisch, visuell, musikalisch, Bühne und dergleichen, hohe Ergebnisse zu erzielen.
B.V. Lomov, der drei Funktionen der Psyche hervorhob: kommunikative, regulatorische und kognitive, unterteilte Fähigkeiten in ähnlicher Weise in:
) kommunikativ;
) regulatorisch;
) kognitiv.
AA Kidron verstand unter kommunikativen Fähigkeiten „die allgemeine Fähigkeit, die mit den vielfältigen Unterstrukturen der Persönlichkeit verbunden ist und sich in den Fähigkeiten des Kommunikationssubjekts manifestiert, soziale Kontakte einzugehen, sich wiederholende Interaktionssituationen zu regulieren und auch in zwischenmenschlichen Beziehungen die angestrebten kommunikativen Ziele zu erreichen“ . geistiger Charakter kreative Persönlichkeit
B.V. Lomov argumentierte, dass regulatorische Fähigkeiten es Ihnen einerseits ermöglichen, die Auswirkungen der äußeren Umgebung zu reflektieren, sich daran anzupassen und andererseits diesen Prozess zu regulieren, indem sie den internen Inhalt von Aktivität und Verhalten ausmachen.
V.N. Druzhinin unterteilte kognitive Fähigkeiten in Intelligenz, Lernfähigkeit und Kreativität. Lassen Sie uns jede dieser Komponenten definieren.
Das neueste psychologische Lexikon schlägt vor, den Intellekt als die Denkfähigkeit einer Person zu verstehen: „einzelne Merkmale, die sich auf die kognitive Sphäre beziehen, hauptsächlich auf Denken, Gedächtnis, Wahrnehmung, Aufmerksamkeit usw. ... ein bestimmter Entwicklungsstand des Mentalen Aktivität einer Person, die die Möglichkeit bietet, sich immer mehr neues Wissen anzueignen und es im Laufe des Lebens effektiv einzusetzen.
Lernen wird in der bereits erwähnten Quelle als „individuelle Indikatoren für die Geschwindigkeit und Qualität der Aneignung von Wissen, Fertigkeiten und Fähigkeiten einer Person im Lernprozess“ interpretiert.
Schließlich wird Kreativität im Newest Psychological Dictionary definiert als „die Fähigkeit, ungewöhnliche Ideen hervorzubringen, von traditionellen Denkmustern abzuweichen, Problemsituationen schnell zu lösen“. Lassen Sie uns näher auf diese Klasse von Fähigkeiten eingehen.
J. Guilford betrachtete die Grundlage der Kreativität als Transformations-, Implikations- und Divergenzoperationen, bei denen eine divergierende Denkweise eine Rolle spielt, die unterschiedliche Lösungsansätze für ein Problem zulässt und zu unerwarteten Schlussfolgerungen und Ergebnissen führt.
Darüber hinaus hat J. Gilford sechs Hauptparameter der Kreativität herausgegriffen:
a) Fähigkeit, Probleme zu erkennen und aufzuwerfen;
) die Fähigkeit, eine große Anzahl von Ideen zu generieren;
) Flexibilität – die Fähigkeit, eine Vielzahl von Ideen hervorzubringen;
) Originalität - die Fähigkeit, nicht standardmäßig auf Reize zu reagieren;
) die Fähigkeit, ein Objekt durch Hinzufügen von Details zu verbessern;
) die Fähigkeit, Probleme zu lösen, dh die Fähigkeit zu analysieren und zu synthetisieren.
EP Torrance schlug auch eine Reihe von Parametern für Kreativität vor:
) Flüssigkeit - die Fähigkeit, eine große Anzahl von Ideen hervorzubringen;
) Flexibilität - die Fähigkeit, eine Vielzahl von Strategien zur Lösung von Problemen anzuwenden;
) Originalität - die Fähigkeit, ungewöhnliche, nicht standardmäßige Ideen zu produzieren;
) Ausarbeitung - die Fähigkeit, die entstandenen Ideen im Detail zu entwickeln;
) Widerstand gegen Schließung - die Fähigkeit, Stereotypen nicht zu folgen und bei der Lösung von Problemen lange Zeit für eine Vielzahl eingehender Informationen "offen zu bleiben";
) Abstraktheit des Namens - die Fähigkeit, bildliche Informationen in eine verbale Form umzuwandeln und das Wesentliche des Problems zu verstehen, was wirklich bedeutsam ist.
Daher haben wir unter den Fähigkeiten eine gemeinsame kreative Fähigkeit herausgegriffen - Kreativität, deren Hauptfaktor divergentes Denken ist.
Wenden wir uns nun einer anderen psychischen Eigenschaft zu, die wir untersuchen – Persönlichkeitsmerkmalen.
Das neueste psychologische Wörterbuch definiert ein Persönlichkeitsmerkmal als „nachhaltige, in verschiedenen Situationen wiederkehrende Merkmale des Verhaltens einer Person“.
J. L. Adams bietet eine Definition eines Persönlichkeitsmerkmals an: „Es ist ein spezieller Bestandteil der Persönlichkeit, der bestimmte Tendenzen einer Person in Bezug auf ihre Denk-, Gefühls- und Verhaltensweise beschreibt … Wenn wir von der Persönlichkeit einer Person sprechen, nennen wir sie eigentlich eine Menge von Merkmalen, die die allgemeine Gedanken-, Gefühls- und Verhaltensrichtung einer Person beschreiben".
Wenn wir über Persönlichkeitsmerkmale sprechen, ist es unmöglich, G. Allports Dispositionstheorie der Persönlichkeit nicht zu erwähnen. Darin hat ein Persönlichkeitsmerkmal acht Definitionskriterien:
) ist ein Persönlichkeitsmerkmal nicht nur eine nominelle Bezeichnung. Persönlichkeitsmerkmale sind ein realer und wesentlicher Bestandteil der Existenz einer Person;
) ist ein Persönlichkeitsmerkmal eine allgemeinere Eigenschaft als eine Gewohnheit. Persönlichkeitsmerkmale bestimmen die relativ unveränderten und allgemeinen Merkmale des menschlichen Verhaltens;
) Persönlichkeitsmerkmal - ein bestimmendes Element des Verhaltens;
) die Existenz von Merkmalen kann empirisch festgestellt werden;
) ist ein Persönlichkeitsmerkmal nur relativ unabhängig von anderen Merkmalen. Persönlichkeitsmerkmale können stark miteinander korrelieren;
) ist ein Persönlichkeitsmerkmal nicht gleichbedeutend mit moralischer oder sozialer Bewertung. Persönlichkeitsmerkmale sind die wahren Eigenschaften eines Individuums;
) kann ein Persönlichkeitsmerkmal entweder im Zusammenhang mit der Person betrachtet werden, bei der es gefunden wird, oder im Hinblick auf seine Prävalenz in der Gesellschaft;
) ist die Tatsache, dass Handlungen und Gewohnheiten nicht mit einem Persönlichkeitsmerkmal übereinstimmen, kein Beweis für das Fehlen dieses Merkmals. Erstens haben nicht die Eigenschaften jeder Person den gleichen Grad an Integration. Zweitens kann dieselbe Person widersprüchliche Eigenschaften haben. Drittens sind in einigen Fällen Umweltbedingungen mehr als Persönlichkeitsmerkmale bestimmende Faktoren für bestimmtes Verhalten.
G. Allport unterschied zwischen gemeinsamen und individuellen Merkmalen:
· gemeinsame Merkmale (auch als messbar oder institutionalisiert bezeichnet) - alle Merkmale, die einer bestimmten Anzahl von Menschen innerhalb einer bestimmten Kultur innewohnen;
· individuelle Merkmale (auch morphologisch genannt) sind jene Merkmale eines Individuums, die sich in jedem Individuum einzigartig manifestieren und seine Persönlichkeitsstruktur am genauesten widerspiegeln.
R. Cattell definierte in seiner Strukturtheorie der Persönlichkeitsmerkmale Persönlichkeitsmerkmale als „hypothetische mentale Strukturen im Verhalten, die die Prädisposition bestimmen, unter verschiedenen Umständen und im Laufe der Zeit einheitlich zu handeln“ [4, 305].
Mit anderen Worten, nach R. Cattell spiegeln Persönlichkeitsmerkmale stabile und vorhersagbare psychologische Eigenschaften wider, die sich im Verhalten manifestieren und keine wirkliche neurophysiologische Lokalisierung als solche haben, sondern nur beobachtbare Existenzzeichen.
R. Cattell bietet mehrere Klassifikationen von Persönlichkeitsmerkmalen an:
1 Verfassungsmerkmale. Aus den biologischen und physiologischen Daten des Individuums entwickeln;
2 Eigenschaften, die von der Umwelt geprägt sind. Verursacht durch Einflüsse im sozialen und physischen Umfeld;
1 Gemeinsamkeiten; sind in unterschiedlichem Maße bei allen Vertretern derselben Kultur vorhanden;
2 einzigartige Eigenschaften. Es gibt nur wenige oder sogar nur eine Person;
1 Oberflächenmerkmale. Sie sind eine Reihe von Verhaltensmerkmalen, die, wenn sie beobachtet werden, in einer „untrennbaren“ Einheit erscheinen.
2 Originalfunktionen. Sie sind grundlegende Strukturen, die die Grundlage der Persönlichkeit bilden. Ursprungsmerkmale existieren auf einer „tieferen“ Persönlichkeitsebene und bestimmen über einen langen Zeitraum verschiedene Verhaltensweisen.
R. Cattell hat einen Fragebogen erstellt, mit dem Sie 16 grundlegende Persönlichkeitsmerkmale identifizieren können (Tabelle 1).
Tabelle 1
Die wichtigsten Anfangsmerkmale, die anhand des Fragebogens von R. Kettel identifiziert wurden
Bezeichnung des Faktors Zuordnung des Faktors nach Cattell Qualität entspricht einer hohen Punktzahl auf dem Faktor Qualität entspricht einer niedrigen Punktzahl auf dem Faktor , bescheiden, unterwürfigFZurückhaltung - Ausdruckskraft Sorglos, enthusiastisch Seriös, stillGHohe Verhaltensnorm - niedrige VerhaltensnormVerantwortungsvoll, moralisch, stoischRegelmissachtung, nachlässig, wankelmütigH Mut - Schüchternheit unternehmungslustig hemmungslosUnsicher, zurückgezogenI Grausamkeit - Sensibilität selbstständig, unabhängig an anderen haftend, abhängigL vertrauensvoll gegenüber Bedingungen Упорный на грани глупостиMМечтательность - практичностьТворческий, артистичныйКонсервативный, приземлённыйNДипломатичность - прямолинейностьСоциально опытный, сообразительныйСоциально неуклюжий, непретенциозныйOТревожность - спокойствиеБеспокойный, озабоченныйСпокойный, самодовольныйQ1Радикализм - консерватизмВольнодумно либеральныйУважающий традиционные идеиQ2Нонконформизм - конформизмПредпочитающий собственные решенияБеспрекословно следующий за другимиQ3Низкий самоконтроль - высокий самоконтрольСледующий собственным побуждениямПунктуальныйQ4Расслабленность - напряжённостьСдержанный, спокойныйПереутомлённый, возбуждённый
Wir haben also die Persönlichkeitsmerkmale betrachtet, die wir in einer empirischen Studie untersuchen, die geistige Eigenschaften sind, nämlich allgemeine kreative Fähigkeiten (Kreativität) und Persönlichkeitsmerkmale.
4. DIAGNOSTIK KREATIVER FÄHIGKEITEN UND METHODISCHES VORGEHEN ZU IHRER ERKENNUNG
Die Neigungen zur Kreativität sind jedem Menschen innewohnend. Es gibt sogar so etwas wie ein „Talent-Kontinuum“. Und alle Psychologen und Pädagogen erkennen an, dass Fähigkeiten so früh wie möglich erkannt werden müssen. Infolgedessen müssen Methoden zur Identifizierung kreativer Fähigkeiten entwickelt werden. EIN. Lukas schlägt die folgenden Wege vor, um dieses Ziel zu erreichen:
Achten Sie nicht nur auf die schulischen Leistungen, sondern auch auf die schulischen Hobbys, außerschulischen Aktivitäten, Hobbys usw. der Kinder.
Standard-IQ-Tests können Kreativität oft nicht erkennen, und daher werden bei dieser Diagnose andere Arten von Tests verwendet. In jedem Testsystem gehen sie davon aus, was im Konzept der Kreativität enthalten ist und was seine Haupteigenschaften sind.
Wenn wir Kreativität als persönliches Merkmal definieren, die Verwirklichung der eigenen Individualität durch eine Person, und die folgenden ihrer Haupteigenschaften berücksichtigen:
Kreativität wird immer im Prozess der Subjekt-Subjekt-Interaktion eingesetzt;
Kreativität richtet sich in der einen oder anderen Form immer an eine andere Person; es ist eine Präsentation der eigenen Individualität gegenüber einer anderen Person, dann basiert das Programm zur Identifizierung kreativer Fähigkeiten auf der Identifizierung von Führungsqualitäten und enthält vier Blöcke:
· Block "Ich - Ich" (Kommunikation mit sich selbst);
· blockieren "Ich bin ein ANDERER" (Kommunikation mit einem anderen);
· Block "ICH - GESELLSCHAFT" (Kommunikation mit dem Team);
· Block „Ich bin die WELT“ (wie ich diese Welt erkunde, wie ich sie sehe).
Gleichzeitig wird folgende Hypothese akzeptiert: Die Entwicklung psychologischer Voraussetzungen für Führungsbegabung trägt zur Ausprägung von Kreativität als Persönlichkeitsmerkmal bei. Wenn man dieses Konzept akzeptiert und die Bedeutung der Verbindung zwischen Führung und Kreativität betont, ist es notwendig, Klarstellungen vorzunehmen und zu klären, was mit Hochbegabung gemeint ist.
Hochbegabung betrachten wir als allgemeine psychologische Voraussetzung für kreative Entfaltung, die folgende strukturelle Komponenten beinhaltet:
· die dominierende Rolle der intrinsischen Motivation;
· kreative Aktivität erforschen - Probleme stellen und lösen;
· die Möglichkeit, eine originelle Lösung zu erreichen;
· die Möglichkeit, die Lösung vorherzusagen;
· Fähigkeit, ideale Standards zu schaffen.
Wie wir sehen können, wird der Individualität der Subjekte eine bedeutende Rolle beim Studium der kreativen Tätigkeit zugeschrieben. A. Yu. Kozyreva glaubt auch, dass sich kreative Menschen durch einen Sinn für Individualität, das Vorhandensein spontaner Reaktionen, den Wunsch, sich auf ihre eigenen Stärken zu verlassen, emotionale Mobilität, Selbstvertrauen und andere ähnliche Eigenschaften auszeichnen. Es entsteht der Begriff der kreativen Aktivität des Subjekts, dh die Fähigkeit, sich von der Macht alltäglicher Vorstellungen und Verbote zu befreien, nach neuen Assoziationen und ungeschlagenen Wegen zu suchen. Kozyreva bietet drei Ansätze für das Studium und die Entwicklung von Kreativität:
) besteht darin, den Zusammenhang zwischen maximaler Produktivität und Alter zu ermitteln. Die Psychologen G. Leman und W. Dennis forschten auf diesem Gebiet und kamen zu dem Schluss, dass die maximale Produktivität in verschiedenen Tätigkeitsbereichen auf das folgende Alter fällt: Künstler, Schriftsteller, Denker - 20-40 Jahre; Mathematiker - 23 Jahre; Chemiker - 20-30 Jahre; Physiker - 32-33 Jahre; Astronomen - 40-44 Jahre.
) persönlicher Ansatz - stellt das Konzept der kreativen Aktivität vor, das auf der Untersuchung der individuellen Qualitäten des Individuums basiert.
) befasst sich der Ansatz mit der Untersuchung der Denkprozesse selbst, der Verbindung zwischen intellektueller Entwicklung und Kreativität.
Eine weitere Klassifikation wurde von E.L. Yakovlev, der alle Ansätze auf diese Weise unterteilt:
· psychometrischer Ansatz. Hochbegabung wird direkt und direkt durch Intelligenztests gemessen.
· Kreativ. Der Begriff der Kreativität wird eingeführt, der keine klare Definition hat. Kreativität wird sowohl als die Fähigkeit verstanden, neue Ideen zu generieren und stereotype Denkweisen aufzugeben, als auch als die Fähigkeit, Hypothesen zu formulieren, neue Kombinationen zu generieren und so weiter. Die allgemeine Sicht auf die Definition von Kreativität ist wie folgt: Es ist die Fähigkeit, etwas Neues, Originelles zu schaffen. Außerdem wird der Begriff der Kreativität eingeführt, der als Aspekt der Intelligenz betrachtet wird. Daraus folgt als Konsequenz, dass das entscheidende Moment der Merkmale der Kreativität das Produkt bzw. die Lösung des Problems ist.
· Persönlich.
· Synthetik. Hochbegabung wird als multidimensionales Phänomen anerkannt, das sowohl intellektuelle als auch nicht-intellektuelle (persönliche, soziale) Faktoren umfasst.
FAZIT
Die Persönlichkeit ist das letzte und damit komplexeste Objekt der Psychologie. Sie vereint gewissermaßen die gesamte Psychologie zu einem Ganzen, und es gibt keine solche Forschung in dieser Wissenschaft, die nicht zur Erkenntnis der Persönlichkeit beitragen würde. Wer Persönlichkeit studiert, kommt an anderen Bereichen der Psychologie nicht vorbei. Es gibt viele Ansätze zur Erforschung der Persönlichkeit. Dies ist absolut natürlich in einem Bereich, in dem sich jedes Experiment nur auf eine bestimmte Tatsache bezieht, die mit der Komplexität des Objekts selbst absolut inkommensurabel ist. Es ist möglich, eine Persönlichkeit durch eine Struktur zu betrachten, es ist möglich aus der Sicht physiologischer Reaktionen, es ist möglich durch die Verbindung der körperlichen und geistigen Aspekte einer Persönlichkeit. In diesem Beitrag wird versucht, das gesamte Material zu diesem Thema in der Untersuchung einer Vielzahl von Techniken zusammenzufassen. Die in der Arbeit gewählte Herangehensweise hat wahrscheinlich zu bestimmten Schlussfolgerungen geführt, die ungefähr so aussehen: Ein ursprünglich geborenes Individuum, das nur über natürliche geistige Funktionen verfügt, wird allmählich durch den Eintritt in die Gesellschaft (beginnend mit Verwandten, Freunden) sozialisiert, d.h. wird ein Mensch. Gleichzeitig ist das soziokulturelle Umfeld sozusagen eine Quelle, die die Entwicklung des Individuums nährt, ihm soziale Normen, Werte, Rollen usw. einflößt. Und schließlich ist eine Person, die selbst beginnt, die Gesellschaft zu beeinflussen, ein Individuum. Der Eintritt eines Individuums in die Gesellschaft und seine dortige Ausbildung als Person kann als „Überleben“ oder Anpassung bezeichnet werden. Je nachdem, wie leicht es dem Einzelnen gelingt, die Schwierigkeiten der Anpassungsphase zu überwinden, erhalten wir eine selbstbewusste oder konforme Persönlichkeit. In diesem Stadium wählt die Persönlichkeit Motivation und Verantwortung, ihr Kontrollort wird entweder extern oder intern. Findet ein Individuum in dieser Zeit, indem es der für ihn charakteristischen Bezugsgruppe persönliche Eigenschaften präsentiert, kein gegenseitiges Verständnis, kann dies zur Bildung von Aggressivität, Misstrauen (ansonsten Vertrauen und Gerechtigkeit) beitragen. Eine Person wird entweder ein Inneres („der Schmied seines eigenen Glücks“) oder ein Äußeres („alles liegt in der Hand des Herrn“).
Abschließend lassen sich folgende Schlussfolgerungen ziehen:
Der Begriff der Kreativität ist nicht eindeutig und hat viele Interpretationen, je nachdem, aus welcher Position dieser Prozess betrachtet wird.
Die Einstellung zur Kreativität hat sich in verschiedenen Epochen dramatisch verändert.
Die Hauptsache bei der Kreativität ist nicht die äußere Aktivität, sondern die innere Aktivität - der Akt der Schaffung eines "Ideals", eines Bildes der Welt, in dem das Problem der Entfremdung von Mensch und Umwelt gelöst wird. Äußere Tätigkeit ist nur eine Explikation der Produkte einer inneren Handlung.
Fast alle Forscher betonten die Zeichen eines kreativen Akts und betonten seine Unbewusstheit, Spontaneität, die Unmöglichkeit seiner Kontrolle durch Willen und Verstand sowie eine Veränderung des Bewusstseinszustands.
Kreative Fähigkeiten sind die individuellen Merkmale der Qualität eines Menschen, die den Erfolg seiner Ausübung verschiedener kreativer Aktivitäten bestimmen. Kreative Aktivität ist ein notwendiger Bestandteil eines gesunden und harmonischen menschlichen Lebens.
Kreativität ist zielgerichtete, ausdauernde, harte Arbeit. Es erfordert geistige Aktivität, intellektuelle Fähigkeiten, Willensstärke, emotionale Eigenschaften und hohe Leistung.
Talent, Inspiration, Können sind die wichtigsten Faktoren kreativer Tätigkeit. Die allgemeinen Fähigkeiten einer Person - Intelligenz, Kreativität, Lernen - bestimmen die Produktivität der entsprechenden Aktivitätsarten, die eine Person zeigt.
Kreative Leistungen in der modernen Welt sind nur mit der Beherrschung der Kultur in dem Bereich möglich, in dem der Einzelne tätig ist. Der Erfolg der Beherrschung der Kultur und bestimmt die allgemeine Intelligenz. Je weiter sich die Menschheit entwickelt, desto größer wird die Rolle der intellektuellen Vermittlung in der Kreativität sein.
VERWEISE
1.Anajew B.G. Über die Probleme der modernen menschlichen Erkenntnis. M., 2007.
2.Abulkhanova-Slavskaya K.A., Brushlinsky A.V. Philosophisches und psychologisches Konzept von S.L. Rubinstein. M., 2009.
.Abulkanowa-Slawskaja K.A. Psychologische Denktypen // Kognitive Psychologie, Materialien des sowjetisch-finnischen Symposiums. M., 1996.
.Abulkhanova K.A. Aktivitäts- und Persönlichkeitspsychologie. M., 2000.
.Bogoyavlenskaya D.B. Probleme der intellektuellen Aktivität. M., 2004.
.Vasiliev I.A. Khusainova N.R. Zur Frage der persönlichen Determinanten der geistigen Aktivität // Bulletin der Staatlichen Universität Moskau. 1999. Nr. 3. S. 33-40.
.Gurova L.L. Entscheidungsfindung als Problem der Kognitionspsychologie // Vopr. psycho. 2004. Nr. 1. S. 125-131
.Gurova L.L. Verstehensprozesse in der Entwicklung des Denkens // Vopr. psycho. 2006. Nr. 2. S. 126-137.
.kognitive Stile. Abstracts der wissenschaftlich-praktischen Konf. Tallinn, 1986.
.Leites N.S. Frühe Manifestationen der Hochbegabung // Vopr. psycho. 1988. Nr. 4. S. 98-107.
.Leontjew A. N. Aktivität, Bewusstsein, Persönlichkeit. M., 1975.
.Matjuschkin A.M. Das Konzept der kreativen Begabung // Vopr. psycho. 1989. Nr. 6. S.29-33.
.Matjuschkin A.M., Sisk D.A. Hochbegabte Kinder // Vopr. psycho. 2008. Nr. 4. S.88-98.
.Merlin V.S. Essay zur integralen Individualitätsforschung. M., 2000.
.Obukhovsky K. Psychologische Theorie der Persönlichkeitsstruktur und -entwicklung // Psychologie der Persönlichkeitsbildung und -entwicklung. M., 2011.
.Hochbegabte Kinder: Pro. aus dem Englischen. M., 2011.
.Fähigkeiten und Neigungen: Komplexe Studien / Ed. E.A. Golubev. M., 2009.
.Semenov I. N. Ein systematischer Ansatz zur Untersuchung der Organisation des produktiven Denkens // Untersuchung der Probleme der Psychologie der Kreativität. M., 2003.
.Tikhomirov O.E., Znakov V.V. Denken, Wissen und Verstehen // Bulletin der Staatlichen Universität Moskau. Ser. XIV. Psychologie. 1989. Nr. 2. S.6-16.
Unterrichten
Benötigen Sie Hilfe beim Erlernen eines Themas?
Unsere Experten beraten oder bieten Nachhilfe zu Themen an, die Sie interessieren.
Einen Antrag stellen gleich das Thema angeben, um sich über die Möglichkeit einer Beratung zu informieren.
A. Maslow verbindet kreatives Talent mit dem Bedürfnis nach „Selbstverwirklichung“, also mit der Verwirklichung aller genetisch bedingten Fähigkeiten des Individuums. Er listet die Persönlichkeitsmerkmale auf, die zur Selbstverwirklichung fähig sind:
affektive (emotionale) Wahrnehmung der Realität; eine lebhafte und gleichzeitig adäquate Reaktion auf die Umwelt, auf laufende Ereignisse;
Unmittelbarkeit bei Reaktionen auf äußere Einflüsse, Fehlen von Stereotypen, gegebenes ™, geringe Selbstbeherrschung;
Frische, Unmittelbarkeit der Wahrnehmung;
die Fähigkeit, sich auf das Problem zu konzentrieren;
Unabhängigkeit im Urteil;
Gemeinschaftsgefühl mit anderen Menschen;
sich selbst und andere so zu akzeptieren, wie sie sind, ohne hohe Ansprüche zu stellen und ohne sich selbst so zu präsentieren, als hätte man alle möglichen Vollkommenheiten erreicht;
Sinn für Humor;
"Kreativität", ausgedrückt in Abwesenheit von Konservatismus, dem Wunsch, nach neuen Wegen zu suchen, der Fähigkeit, neue Probleme zu sehen.
Maslow definiert den Impuls zur Selbstverwirklichung wie folgt: „Der Mensch muss sein, was er sein kann. Wir können dieses Bedürfnis Selbstverwirklichung nennen. Persönliche Selbstverwirklichung bedeutet nach Maslow „die volle Nutzung und Entfaltung der eigenen Fähigkeiten und Möglichkeiten“. Der Autor betont die motivierende Wirkung des Könnens und Potenzials eines Menschen: „Ich glaube“, schreibt Maslow, „dass jedes Talent, jede Fähigkeit auch eine Motivation, ein Bedürfnis, ein Impuls ist“14. Er betrachtet die Fähigkeit zur Selbstverwirklichung als eine Art angeborene Eigenschaft des Menschen, unabhängig von seinen Umgebungsbedingungen, die unbewusster Natur ist.
Das Konzept der Selbstverwirklichung von E. Shostrem impliziert Aktivität, Initiative des Individuums im Prozess seiner Entwicklung, sein charakteristisches Moment der Selbstbewegung.
Die Identifizierung des Bedürfnisses nach Selbstverwirklichung führte natürlich zu Versuchen, die psychologischen Eigenschaften solcher Menschen zu untersuchen. 27 Eigenschaften wurden herausgegriffen, bei denen nicht die eigene Persönlichkeit, nicht engstirnige Einzelinteressen, sondern breitere gesellschaftliche Ziele im Vordergrund stehen. Solche Menschen, so Shostrem, erleben wie alle anderen ein Gefühl der Scham, Schuld, Angst, aber sie machen sich keine Sorgen um ihr eigenes Schicksal. Sie schämen sich für die Mängel der Gattung, Kultur oder Gruppe, mit der sie sich identifizieren.
Eine sich selbst verwirklichende Persönlichkeit neigt nicht dazu, nach Sicherheit zu streben, sich vor der Außenwelt zu schützen. Es braucht nicht das von den Freudianern postulierte System von Abwehrmechanismen als notwendige Existenzbedingung. Die Funktion des Schutzes und der Beseitigung von Angst wird bei einem solchen Menschen durch eine angemessene Wahrnehmung der Realität erfüllt. Tatsächlich verzerren individuelle Wünsche, Ängste, Emotionen nicht das Verständnis des tatsächlichen Laufs der Dinge.
Eine solche Person, die die umgebende Welt und andere Menschen angemessen wahrnimmt, ist sich ihrer selbst, ihrer Wünsche und Ziele bewusst. Die Angst, sich selbst zu kennen, ist laut Shostrem der Angst vor der Außenwelt ähnlich und behindert die Entwicklung der besten Aspekte der Persönlichkeit. Im Gegensatz zu gesunden, selbstverwirklichenden Individuen verzerrt eine neurotische Persönlichkeit die Realität, stellt unzureichende Anforderungen an sie, betrachtet sie durch das Prisma ihrer Überzeugungen und hat Angst vor dem Unbekannten und Neuen. Die Unsicherheit, die sich aus einer verzerrten Wahrnehmung der Realität ergibt, verursacht eine solche Eigenschaft einer neurotischen Persönlichkeit wie den Wunsch, die Zustimmung anderer Menschen zu suchen. Im Gegenteil, sich selbst verwirklichende Individuen verlassen sich auf ihre eigene Meinung und Einschätzung von Ereignissen, leben nach ihren eigenen Gesetzen und suchen nach Selbstbestätigung und nicht nach Bestätigung von außen.
Neben der Konzentration auf das eigene Selbstwertgefühl zeichnen sich solche Personen durch ein Gemeinschaftsgefühl mit anderen Menschen und Sympathie für sie aus. Diese Leute sind demokratisch, sie lernen von allen, ohne an ihr eigenes Prestige zu denken. Ihr Gefühlsleben ist außerordentlich reich. Sie sind in der Lage, tiefe und vollständige Erfahrungen von Intimität, Liebe, Freundschaft zu machen, Natur und Kunst auf subtile Weise zu spüren. Sie sind in der Lage, andere scharfsinnig zu beurteilen, Vortäuschung, Täuschung und Unehrlichkeit schnell zu erkennen. In Kunst, Wissenschaft, Politik finden sich selbstverwirklichende Menschen schnell zurecht, erkennen verborgene Chancen und verstehen schwierige Sachverhalte leichter als andere. Manchmal überrascht die Frische und Originalität ihrer Wahrnehmung.
Auf dem Gebiet der Wissenschaft sind solche Menschen im Gegensatz zu zahlreichen Wissenschaftlern mit hoher Intelligenz Innovatoren, aber aufgrund von Schüchternheit, Angst und Festhalten an etablierten Meinungen entwickeln sie Ideen, die bereits von anderen geäußert wurden.
Kreative Orientierung und kreative Fähigkeiten sind laut Shostrem ein universelles Merkmal der Persönlichkeit, das alle Seiten durchdringt. Darin unterscheidet sich Kreativität von den höheren Fähigkeiten eines Begabten, die oft nicht seine gesamte Persönlichkeit betreffen und nicht mit psychischer Gesundheit einhergehen.
Viele Psychotherapeuten teilen diese theoretischen Ansichten der humanistischen Psychologie. Eine sich selbst verwirklichende Persönlichkeit ist ihrer Meinung nach psychisch gesund und gilt als oberstes Ziel und angestrebtes Ergebnis einer Psychotherapie. Daher kann der Erfolg des Psychotherapieprozesses am Grad der Selbstverwirklichung beurteilt werden, den der Patient erreicht.
Es wäre sehr praktisch, wenn man einen Typ kreativer Persönlichkeit herausgreifen, ihn studieren und Tests zur Diagnose dieses Typs entwickeln könnte, wenn man sich an Schulen und höheren Kunstinstitutionen bewirbt. In der Natur gibt es jedoch eine riesige Vielfalt an Varianten verschiedener Persönlichkeitsmerkmale und die Möglichkeit, einige fehlende Merkmale durch andere zu kompensieren. Wenden wir uns dem Temperament als der biologischen Basis der Persönlichkeit, ihrer angeborenen Eigenschaft zu, werden wir sehen, dass es keine „förderlichen“ und „ungünstigen“ Temperamente gibt. Es ist jedoch klar, dass es Wesenszüge gibt, die zur Entwicklung des kreativen Potenzials des Individuums beitragen.
Wie Sie wissen, hat Temperament zwei Komponenten: Aktivität und Emotionalität. Offensichtlich sind diese beiden Komponenten sehr wichtig für die Charakterisierung kreativer Fähigkeiten. Die dritte wichtige Komponente ist die Beweglichkeit nervöser Prozesse.
K. Leonhard (Leongard, 1974) erstellte eine Typologie von Persönlichkeiten, die auf Temperamentindikatoren und einigen Charaktereigenschaften basiert. Anhand eines Fragebogens, der auf der Grundlage dieser Typologie erstellt wurde, ist es möglich, einige der Eigenschaften, die kreativen Menschen innewohnen, experimentell zu identifizieren. Einer von ihnen ist Hyperthymnost (hohe Energieaktivität und Kommunikation). Eine Hyperthymie ist jedoch schauspielerischen Hochbegabten inhärent, für die Entwicklung musikalischer oder schriftstellerischer Fähigkeiten jedoch nicht notwendig. Eine weitere Qualität der kreativen Begabung ist, wie bereits erwähnt, die Emotionalität, also die Fähigkeit zur Empathie, die Subtilität der Gefühle, die ästhetische Ausrichtung des Individuums.
Das von Leonhard als Zyklothymie bezeichnete Merkmal kann als psychische Mobilität interpretiert werden. Es äußert sich in Stimmungsschwankungen von erhöhter Aktivität, Heiterkeit, Heiterkeit bis hin zu einer deprimierten düsteren Stimmung. Licht- und Dunkelperioden dauern lange genug - zwei bis drei Monate. Experimente haben gezeigt, dass künstlerisch hochbegabte Menschen durch Zyklothymie gekennzeichnet sind und diese wiederum auf psychische Mobilität zurückzuführen ist.
Eine andere Eigenschaft, die vielen kreativen Menschen eigen ist, stellte sich als Begeisterung heraus. Diese Eigenschaft kann als Gefühlsstärke interpretiert werden, also als Erfahrungsreichtum, die Fähigkeit, sowohl große Freude als auch große Trauer sehr emotional zu erleben.
Theoretisch sollte ein kreativer Mensch, der darauf abzielt, dass seine Werke von anderen Menschen wahrgenommen werden, durch Extraversion gekennzeichnet sein. Aber andererseits lebt der Künstler ein reiches kreatives Leben: Ideen, Bilder, Stimmungen. Der Schweizer Psychologe G. Rorschach (N. Rorshach, 1923) nannte die Verbindung von Geselligkeit mit einer Orientierung an der Welt der Gefühle, Ideen und Bilder Introtension.
R. Kettell (R. Kettell, 1972, 1976) hat einen Persönlichkeitsfragebogen erstellt, mit dem Sie 16 Persönlichkeitsmerkmale bestimmen können. Es stellte sich heraus, dass einige dieser Eigenschaften einer kreativen Person innewohnen. Wohlwollen, Lockerheit, sozialer Mut, Unabhängigkeit, Impulsivität, geringe Selbstbeherrschung sind charakteristisch für die meisten künstlerisch begabten Menschen. Unter diesen Merkmalen ist der Komplex „Kindheit“ besonders interessant. Dazu gehören Unmittelbarkeit der Wahrnehmung, Helligkeit der Eindrücke, Leichtgläubigkeit, Weltoffenheit. In der Persönlichkeit eines Profis koexistieren diese Eigenschaften jedoch mit einem Sinn für soziale Verantwortung, der Fähigkeit, sich selbst zu verwalten, und der eigenen Inspiration.
Kindlichkeit hat auch negative Züge: Kreativ Begabte sind oft unberechenbar, ungeduldig, vordergründig launisch, frivol und vertrauensvoll. Hochsensibilität manifestiert sich als Verwundbarkeit, Angst; das Bedürfnis nach Selbstbestätigung ist wie ein schmerzhafter Stolz.
Künstlerische Begabung macht schutzlos; Angst führt dazu, dass viele kreative Menschen an Neurosen, geistiger Instabilität und Verhaltensabweichungen leiden. In harter und produktiver Arbeit findet eine solche Person jedoch Erlösung. Wenn ein Mensch produktiv ist, kann man nicht sagen, dass er nicht an die Lebensbedingungen angepasst ist. Der amerikanische Psychologe F. Barron (F. Barron, 1969) behauptet, dass ein kreativer Mensch wie jeder andere auf seinem Weg auf Hindernisse stößt und Konflikte erlebt. Aber trotz der fragilen mentalen Organisation hat er einen Sicherheitsspielraum. Es sind seine kreativen Fähigkeiten und seine konstruktive Aktivität, die es ihm ermöglichen, mit Konflikten fertig zu werden, die entstehen, wenn er mit einer inaktiven Umgebung konfrontiert wird. Experimentelle Daten bestätigen, dass kreative Menschen über genügend mentale Kraft verfügen, um dem Druck der Umwelt zu widerstehen und ihn zu überwinden.
BUNDESAGENTUR FÜR BILDUNG
FAR EASTERN STATE TECHNICAL UNIVERSITY
(DVPI BENANNT NACH V.V. KUIBYSHEV)
Institut für Soziologie und Soziale Arbeit
Kursarbeit
PSYCHOLOGISCHE MERKMALE EINER KREATIVEN PERSON
Einführung
Kapitel 1. Das Konzept der Kreativität
1.3 Kreativer Prozess und Inhalt
Kapitel 2. Kreativität und Persönlichkeit
2.2 Kreative Persönlichkeit und ihr Lebensweg
Fazit
Das Problem der Kreativität ist heute so aktuell geworden, dass es zu Recht als „Jahrhundertproblem“ gilt. Sowohl westliche als auch russische Psychologen beschäftigen sich seit mehreren Jahrzehnten mit diesem Problem. Aber das Phänomen der Kreativität entzog sich lange Zeit einem genauen psychologischen Experiment, da die reale Lebenssituation nicht in seinen Rahmen passte, immer begrenzt auf eine bestimmte Aktivität, ein bestimmtes Ziel.
Kreativität ist kein neues Studienfach. Sie hat schon immer Denker aller Epochen interessiert und den Wunsch geweckt, eine „Theorie der Kreativität“ zu schaffen.
An der Wende vom 19. zum 20. Jahrhundert begann sich als besonderes Forschungsgebiet die „Wissenschaft der Kreativität“ herauszubilden; "Theorie der Kreativität" oder "Psychologie der Kreativität".
Die Situation der wissenschaftlichen und technologischen Revolution in der zweiten Hälfte des 20. Jahrhunderts hat Bedingungen geschaffen, die eine neue Stufe in der Entwicklung der Kreativitätsforschung eröffnet haben: Der Einzelne muss nach Antworten auf neue Fragen suchen, auf die alte Ansätze nicht anwendbar sind; Die wissenschaftliche und technologische Revolution bringt neue Arten von Kunst hervor und macht Kunstwerke für Menschen zugänglicher.
Alle oben genannten Faktoren bestimmen die Relevanz und Bedeutung des Themas Arbeit in der gegenwärtigen Phase.
In diesem Aufsatz werden wir versuchen, die psychologischen Eigenschaften einer kreativen Persönlichkeit zu untersuchen.
Der Untersuchungsgegenstand dieser Arbeit war die Psychologie einer schöpferischen Persönlichkeit.
Der Zweck unserer Studie ist es, die Probleme und Merkmale der Psychologie einer kreativen Persönlichkeit zu untersuchen.
Um dieses Ziel zu erreichen, haben wir versucht, die folgenden Aufgaben zu lösen:
1. Betrachten Sie das Konzept und die Natur der Kreativität.
2. die Arten der Kreativität und ihre Merkmale zu studieren.
3. Betrachten Sie den kreativen Prozess und seine Inhalte.
4. Betrachten Sie eine kreative Person und verfolgen Sie ihren Lebensweg.
5. Untersuchung der Möglichkeiten der Diagnostik und Entwicklung kreativer Fähigkeiten.
Die Struktur der Arbeit umfasst eine Einführung, den ersten Teil (das Konzept, das Wesen der Kreativität, den kreativen Prozess und seine Merkmale), den zweiten Teil (die Bildung einer kreativen Persönlichkeit, ihren Lebensweg, Diagnostik und Entwicklung kreativer Fähigkeiten ) und Schluss.
1.1 Das Konzept und die Natur der Kreativität
Eine der gebräuchlichsten Definitionen von Kreativität ist „Produkt“ oder „Ergebnis“. Als Kreativität wird in diesem Fall alles anerkannt, was zur Schaffung von etwas Neuem führt. Der bekannte italienische Physiker Antonio Zichiki, der eine Reihe seiner Arbeiten der Psychologie der wissenschaftlichen Kreativität gewidmet hat, gibt eine sehr charakteristische Definition für diesen Ansatz: „Kreativität ist die Fähigkeit, etwas zu erzeugen, das noch nie zuvor gekannt, gesehen oder beobachtet wurde .“
Auf den ersten Blick kann dieser Aussage zugestimmt werden. Aber: Erstens interessiert sich die Psychologie für die innere Welt der Persönlichkeit und nicht für das, was als Ergebnis ihrer Aktivität geboren wird; zweitens ist nicht klar, was als neu zu betrachten ist. Wenden wir uns den Beispielen zu.
Der Mönch Gregor Mendel entdeckte die Gesetze der Genetik, aber keiner seiner Zeitgenossen beachtete sie. 35 Jahre sind vergangen, und diese Gesetze wurden unabhängig voneinander von anderen Wissenschaftlern „wiederentdeckt“. Es stellt sich die Frage, ob man sagen kann, dass die Anhänger von G. Mendel, der deutsche Botaniker Karl Erich Korrens, der österreichische Genetiker Erich Cermak-Seizenegg, der niederländische Botaniker Hugo de Vries kreativ arbeiteten und selbst Schöpfer waren, da sie bereits etwas entdeckten bekannt?
Aus psychologischer Sicht sind sie Schöpfer und natürlich haben sie kreativ gearbeitet. Und was entdeckt wurde, ist jemandem bereits bekannt, was die äußere soziokulturelle Situation charakterisiert.
Es gibt einen zweiten Ansatz, um Kreativität nicht nach Produkt, sondern nach dem Grad der Algorithmisierung des Aktivitätsprozesses zu definieren und zu bewerten. Wenn der Aktivitätsprozess einen starren Algorithmus hat, dann ist darin kein Platz für Kreativität. Es wird zu Recht angenommen, dass ein solcher Prozess zu einem vorher bekannten Ergebnis führt. Dieser Ansatz geht jedoch davon aus, dass jeder nicht-algorithmische Prozess zwangsläufig zur Schaffung eines Originalprodukts führt, das es vorher nicht gab. Es ist leicht einzusehen, dass hier jede sich spontan entwickelnde Tätigkeit als Akt der Kreativität eingeordnet werden kann. Zum Beispiel die Aktivitäten von Menschen mit psychischen Störungen, das Zeichnen von Primaten, das Erkundungsverhalten von Ratten oder Krähen usw. Eine solche Aktivität erfordert keine besondere Anstrengung des Geistes, großes Wissen, Können, natürliche Begabung und alles, was normalerweise mit menschlicher Kreativität in ihrem höchsten Verständnis verbunden ist.
Der dritte, philosophische Ansatz definiert Kreativität als eine notwendige Bedingung für die Entwicklung der Materie, die Bildung ihrer neuen Formen, mit deren Entstehung sich die Formen der Kreativität selbst verändern. Auch hier führt der Versuch einer Definitionssuche in der Regel zu fruchtlosen philosophischen Reden über das „subjektiv“ und „objektiv“ Neue.
Wir betonen noch einmal, dass die Psychologie an der Innenwelt des Individuums interessiert ist, und das Ergebnis der Tätigkeit, die die als „objektiv neu“ oder „subjektiv neu“ charakterisierten Merkmale dieser Innenwelt anzeigt, bereits ein äußeres Merkmal ist, das nur eine hat indirekte Beziehung zur Psyche.
Zu beachten ist auch, dass gerade die Versuche, das Neue zu ermitteln, schnell in eine Sackgasse führen. Soll das Neue immer aus neuen Elementen bestehen und nur originelle Ideen beinhalten? Denn auch eine ungewöhnliche Kombination aus bereits bekannten Teilen kann neu sein. Es gibt noch einen anderen Weg, etwas Neues zu schaffen: Altes deutlich zu verbessern, so sehr, dass es sich bis zur Unkenntlichkeit verändert. Nehmen wir Flugzeuge, Schiffe oder Autos vom Anfang des 20. Jahrhunderts und ähnliche technische Bauwerke vom Anfang des 21. Jahrhunderts.
Fassen wir die Begründung zusammen. Es stellt sich heraus, dass Kreativität mit einem gewissen Grad an Konventionalität durch die Neuheit des Produkts, seinen objektiven Wert und die nicht-algorithmische Natur des Prozesses charakterisiert werden kann. Wichtig ist auch, dass es universell und „nicht an eine bestimmte Art von Aktivität gebunden“ ist.
Kreativität kann unter verschiedenen Aspekten betrachtet werden: Das Produkt der Kreativität ist das, was geschaffen wird; der kreative Prozess – wie er entsteht; der Prozess der Vorbereitung auf Kreativität - wie man Kreativität entwickelt.
Die Produkte der Kreativität sind nicht nur materielle Produkte – Gebäude, Maschinen usw., sondern auch neue Gedanken, Ideen, Lösungen, die möglicherweise nicht sofort eine materielle Verkörperung finden. Mit anderen Worten, Kreativität ist die Schaffung von etwas Neuem in verschiedenen Plänen und Maßstäben.
Bei der Charakterisierung der Essenz der Kreativität ist es wichtig, eine Vielzahl von Faktoren zu berücksichtigen, die dem Schöpfungsprozess innewohnen.
Kreativität hat technische, wirtschaftliche (Kostensenkung, Rentabilitätssteigerung), soziale (Sicherung der Arbeitsbedingungen), psychologische und pädagogische (Entwicklung geistiger, moralischer Qualitäten, ästhetischer Empfindungen, intellektueller Fähigkeiten einer Person, Erwerb von Wissen usw.) im Kreativen Prozess.
Aus psychologischer Sicht sind der eigentliche Prozess der kreativen Arbeit, das Studium des Prozesses der Vorbereitung auf Kreativität, die Identifizierung von Formen, Methoden und Mitteln zur Entwicklung von Kreativität besonders wertvoll.
Kreativität ist zielgerichtete, ausdauernde, harte Arbeit. Es erfordert geistige Aktivität, intellektuelle Fähigkeiten, Willensstärke, emotionale Eigenschaften und hohe Leistung.
Kreativität wird als höchste Form der Persönlichkeitsaktivität charakterisiert, die langfristiges Training, Gelehrsamkeit und intellektuelle Fähigkeiten erfordert. Kreativität ist die Grundlage des menschlichen Lebens, die Quelle aller materiellen und spirituellen Vorteile.
Ein weiterer komplexer Begriff – der Begriff vom Wesen der Kreativität – ist mit der Frage nach den Bedürfnissen des Einzelnen verbunden.
Menschliche Bedürfnisse werden in drei anfängliche Gruppen eingeteilt: biologische, soziale und ideelle.
Biologische (Lebens-)Bedürfnisse dienen der Sicherung der individuellen und artgerechten Existenz eines Menschen. Sie führt zu vielen materiellen Quasi-Bedürfnissen: Nahrung, Kleidung, Wohnung; in der Technologie, die für die Produktion materieller Güter notwendig ist; zum Schutz vor schädlichen Einwirkungen. Das biologische Bedürfnis beinhaltet auch das Bedürfnis, Energie zu sparen, was eine Person dazu veranlasst, nach dem kürzesten, einfachsten und einfachsten Weg zu suchen, um ihre Ziele zu erreichen.
Zu den sozialen Bedürfnissen gehört das Bedürfnis, einer sozialen Gruppe anzugehören und einen bestimmten Platz darin einzunehmen, die Zuneigung und Aufmerksamkeit anderer zu genießen, das Objekt ihrer Liebe und ihres Respekts zu sein. Dazu gehört auch das Bedürfnis nach Führung bzw. das Bedürfnis, geführt zu werden.
Zu den idealen Bedürfnissen gehören die Bedürfnisse, die umgebende Welt als Ganzes zu kennen, in ihren individuellen Details und den eigenen Platz darin, den Sinn und Zweck der eigenen Existenz auf der Erde zu kennen.
IP Pawlow, der das Suchbedürfnis als biologisch einstuft, betont, dass sein grundlegender Unterschied zu anderen Lebensbedürfnissen darin besteht, dass es praktisch nicht gesättigt werden kann. Das Suchbedürfnis fungiert als psychophysiologische Grundlage der Kreativität, die wiederum der Hauptmotor des sozialen Fortschritts ist. Daher ist seine Unersättlichkeit von grundlegender Bedeutung, da es sich um ein biologisch vorgegebenes Bedürfnis nach ständiger Veränderung und Entwicklung handelt.
Das Studium der Kreativität als eine der natürlichsten Formen der menschlichen Verwirklichung des biologischen Bedürfnisses nach Suche und Neuheit hat in der Psychologie eine lange Tradition. Viele Psychophysiologen neigen dazu, Kreativität als eine Art von Aktivität zu betrachten, die darauf abzielt, die Problemsituation oder Veränderungen des Subjekts, das damit interagiert, zu verändern.
Eine solche Aktivität ist ein Verhaltensmerkmal, und das Verhalten von Menschen und Tieren ist in seinen Erscheinungsformen, Formen und Mechanismen unendlich vielfältig.
Natürlich sind im Leben jedes lebenden Organismus und vor allem einer Person sowohl eine automatisierte, stereotype Reaktion als auch eine flexible, explorative Reaktion, die darauf abzielt, neue Wege der Interaktion mit der Umwelt zu entdecken, sehr wichtig. Beide Reaktionstypen nehmen einen wichtigen Platz im täglichen Verhalten von Lebewesen ein und ergänzen sich gegenseitig, aber die Beziehungen dieser Typen sind nicht nur durch gegenseitige Ergänzung gekennzeichnet. Eine stereotype, automatisierte Reaktion ermöglicht es Ihnen, effektiv zu arbeiten und unter relativ stabilen Bedingungen zu überleben, wobei Kraft und vor allem intellektuelle Ressourcen so weit wie möglich gespart werden. Die Suche, die Forschungstätigkeit hingegen regt ständig die Denkarbeit an und schafft so die Grundlage für individuell programmiertes Verhalten, das sie zur treibenden Kraft der Entwicklung und Selbstentfaltung des Individuums macht. Darüber hinaus ist die Suchaktivität nicht nur ein Garant für den Erwerb individueller Erfahrungen, sondern bestimmt auch den Fortschritt der Bevölkerung als Ganzes. Daher ist aus Sicht der Theorie der natürlichen Auslese das Überleben der Personen am zielführendsten, die zur Suche neigen und aufgrund der bei der Suche gewonnenen Erkenntnisse ihr eigenes Denken und Verhalten korrigieren können.
Und wenn sich bei Tieren die Suchtätigkeit im Erkundungsverhalten materialisiert und sich als organisch in das Gewebe der Lebenstätigkeit eingewoben erweist, dann findet sie beim Menschen zusätzlich ihren Ausdruck in der Kreativität. Kreativität ist für eine Person die häufigste und natürlichste Manifestation des Erkundungsverhaltens. Forschung, kreative Suche ist aus mindestens zwei Gesichtspunkten attraktiv: aus der Sicht, ein neues Produkt zu erhalten, und aus der Sicht der Bedeutung des Suchprozesses selbst. In sozialer, psychologischer und pädagogischer Hinsicht ist es besonders wertvoll, dass eine Person echte Freude nicht nur an den Ergebnissen der Kreativität, sondern auch am Prozess der kreativen, forschenden Suche erfahren und erleben kann.
Die Schöpfer selbst sagen oft, dass Manifestationen von Kreativität oft von veränderten Bewusstseinszuständen begleitet werden. Trotz der Tatsache, dass Biographen prominenter Persönlichkeiten oft über die Neigung vieler großer Persönlichkeiten zu äußerer, künstlicher Stimulation kreativer Aktivitäten (Alkohol, Kaffee, verschiedene Psychopharmaka) geschrieben haben, zeigen Studien von Physiologen, dass die Suchaktivität die Widerstandskraft des Körpers gegen die Auswirkungen erheblich erhöht einer Vielzahl von schädlichen Umweltfaktoren, einschließlich sowohl Alkohol als auch verschiedener Psychopharmaka.
Ein erheblicher Teil der Menschen sucht bei der Wahl eines Lebensweges nach einem Job, der den Einsatz kreativer Fähigkeiten nicht erfordert. Viele Menschen erleben emotionales Unbehagen in Problemsituationen, wenn eine Wahl erforderlich ist, wenn Unabhängigkeit bei der Entscheidungsfindung erforderlich ist. Daher ist einer der Hauptunterschiede des Schöpfers nicht nur das Fehlen von Angst vor einer problematischen Situation, sondern der Wunsch danach. Normalerweise wird der Wunsch zu suchen, Problemsituationen zu lösen, mit der Fähigkeit kombiniert, Instabilität und Mehrdeutigkeit auszunutzen.
Im Rahmen dieses Ansatzes, das Wesen der Kreativität zu beschreiben und zu erklären, erhalten einige häufig aufgezeichnete Tatsachen eine unerwartete und durchaus überzeugende Interpretation. Beim Studium vieler Biografien von Schöpfern: Wissenschaftlern, Künstlern, Politikern, Vertretern anderer Berufe wurde die Altersdynamik kreativer Leistungen deutlich. Der Anstieg der Kreativität bei einer Person (hauptsächlich bei Männern) erfolgt im Alter von 20-30 Jahren; der Höhepunkt der kreativen Produktivität tritt im Alter von 30-35 Jahren auf; Rückgang bis zum Alter von 45 Jahren (50 % der anfänglichen Produktivität); im Alter von 60 Jahren gehen die kreativen Fähigkeiten verloren. Wenn es andere Tatsachen und grundlegend andere Urteile zum Rückgang der Produktivität mit 45 Jahren und noch mehr zum Verlust kreativer Fähigkeiten mit 60 Jahren gibt, dann das Alter des Aufstiegs und der kreativen Aktivität sowie des Höhepunkts der Produktivität, wird normalerweise nicht bestritten. Es ist anzumerken, dass dieser Trend im männlichen Teil der Bevölkerung am ausgeprägtesten ist. Wie die Geschichte der Entdeckungen und Erfindungen zeigt, zeigen Männer im Vergleich zu Frauen in einer Vielzahl von Aktivitäten mehr Kreativität, und sie tun dies auf aggressivere, wettbewerbsorientiertere Weise. Das Interessanteste ist, dass ein solches Verhalten seine biologischen Wurzeln hat und seine Erklärung im Rahmen der Evolutionspsychologie findet.
Der Evolutionspsychologe J. Miller, der die Postulate des Konzepts der unkontrollierten sexuellen Selektion entwickelte, kam zu dem Schluss, dass hier die Grundlage aller einzigartigen Eigenschaften der menschlichen Psyche liegt. Er argumentiert, dass der Anstieg der Kreativität und der Beginn der höchsten Produktivität (20-30 Jahre bzw. 30-35 Jahre) mit Perioden maximaler sexueller Aktivität zusammenfallen. Die maximale Verbreitung ihrer Gene in einer Population ist laut Evolutionstheorie eine der wichtigsten Aufgaben eines biologischen Individuums. Rivalität und Balz sind in dieser Zeit am intensivsten, was von einem Mann eine hohe Suchaktivität erfordert, die in Kreativität verkörpert ist. Es wird angenommen, dass die hohen kognitiven Fähigkeiten einer Frau, die sich auch in ähnlichen Altersperioden zeigen, etwas anderer Natur sind und mit der Notwendigkeit verbunden sind, männliche Intelligenz zu diagnostizieren und "männliche Lügen" aufzudecken.
Zusammenfassend stellen wir fest, dass wir in Bezug auf kreative Aktivitäten sagen können, dass der Hauptfaktor, der die Generierung kreativer Hypothesen fördert, die Stärke des Bedürfnisses (Motivation) und die Faktoren sind, die den Inhalt der Hypothesen bestimmen die Qualität dieses Bedürfnisses und die Bewaffnung des schöpferischen Subjekts, die Reserven seiner Fähigkeiten und Kenntnisse. Die nicht vom Bewusstsein kontrollierte Intuition arbeitet immer für das Bedürfnis, das die Hierarchie der Bedürfnisse einer bestimmten Person dominiert. Die Abhängigkeit der Intuition vom dominanten Bedürfnis (biologisch, sozial, kognitiv etc.) muss immer berücksichtigt werden. Ohne ausgeprägtes Wissensbedürfnis (das Bedürfnis, stundenlang über dasselbe nachzudenken) ist es schwierig, mit produktiver kreativer Tätigkeit zu rechnen. Wenn die Lösung eines wissenschaftlichen Problems für ein Individuum nur ein Mittel ist, um beispielsweise gesellschaftlich prestigeträchtige Ziele zu erreichen, wird seine Intuition Hypothesen und Ideen in Bezug auf die Befriedigung des entsprechenden Bedürfnisses schaffen. Die Wahrscheinlichkeit, in diesem Fall eine grundlegend neue wissenschaftliche Entdeckung zu machen, ist relativ gering.
Wie wir sehen, gibt es keine klare, zufriedenstellende Definition von Kreativität und ihrer Natur, aber ich möchte betonen, dass Kreativität nichts anderes ist als die Schaffung von etwas Neuem, unabhängig davon, ob es sich um eine ausschließlich neue Seite in der Geschichte oder um recyceltes Material handelt . .
1.2 Arten von Kreativität und ihre Merkmale
Kreativität wurde lange in künstlerische und wissenschaftliche unterteilt.
Künstlerische Kreativität hat keinen direkten Fokus auf Neuheit, wird nicht mit der Produktion einer neuen identifiziert, obwohl Originalität normalerweise unter den Kriterien für künstlerische Kreativität und künstlerisches Talent vorhanden ist.
Künstlerische Kreativität beginnt mit einer erhöhten Aufmerksamkeit für die Phänomene der Welt und beinhaltet "seltene Eindrücke", die Fähigkeit, sie in Erinnerung zu behalten und zu verstehen.
Das Gedächtnis ist ein wichtiger psychologischer Faktor im künstlerischen Schaffen. Beim Künstler ist es nicht gespiegelt, selektiv und kreativ.
Der kreative Prozess ist ohne Vorstellungskraft undenkbar, wodurch Sie die im Gedächtnis gespeicherte Kette von Ideen und Eindrücken reproduzieren können.
Bewusstsein und Unterbewusstsein, Vernunft und Intuition nehmen am künstlerischen Schaffen teil. Hierbei spielen unterbewusste Prozesse eine besondere Rolle.
Der amerikanische Psychologe F. Berron untersuchte eine Gruppe von sechsundfünfzig Schriftstellern – seine Landsleute – mit Hilfe von Tests und kam zu dem Schluss, dass die Emotionalität und Intuition der Schriftsteller hoch entwickelt ist und über der Rationalität steht. Von den 56 Probanden erwiesen sich 50 als „intuitive Persönlichkeiten“ (89 %), während es in der Kontrollgruppe, die Personen umfasste, die beruflich weit entfernt von künstlerischer Kreativität waren, mehr als dreimal weniger Personen mit entwickelter Intuition gab (25 % ). Künstler selbst achten auf die Bedeutung der Intuition in der Kreativität.
Idealistische Konzepte verabsolutierten die Rolle des Unbewussten im kreativen Prozess.
Im zwanzigsten Jahrhundert Das Unterbewusstsein im kreativen Prozess erregte die Aufmerksamkeit von Z. Freud und seiner psychoanalytischen Schule. Der Künstler als schöpferischer Mensch wurde von Psychoanalytikern zum Objekt der Selbstbeobachtung und Kritik gemacht. Die Psychoanalyse verabsolutiert die Rolle des Unbewussten im kreativen Prozess, indem sie im Gegensatz zu anderen idealistischen Konzepten das unbewusste sexuelle Prinzip in den Vordergrund stellt. Der Künstler, so die Freudianer, ist eine Person, die ihre sexuelle Energie in das Feld der Kreativität sublimiert, was sich in eine Art Neurose verwandelt. Freud glaubte, dass im Akt des Schaffens gesellschaftlich unversöhnliche Prinzipien aus dem Bewusstsein des Künstlers verdrängt werden und damit reale Lebenskonflikte beseitigt werden. Unbefriedigte Wünsche sind laut Freud die Stimuli der Fantasie.
So interagieren das Unbewusste und das Bewusste, Intuition und Vernunft, natürliche Begabung und erworbenes Können im kreativen Prozess. V. Schiller schrieb: "Das Unbewusste in Verbindung mit dem Verstand macht einen Dichter-Künstler."
Das bewusste Prinzip dient der Selbstbeobachtung und Selbstkontrolle des Künstlers, hilft ihm, seine Arbeit selbstkritisch zu analysieren, zu bewerten und Schlüsse zu ziehen, die zum weiteren kreativen Wachstum beitragen.
Der kreative Prozess ist besonders fruchtbar, wenn sich der Künstler in einem Zustand der Inspiration befindet. Dies ist ein spezifischer schöpferisch-psychologischer Zustand der Klarheit des Denkens, der Intensität seiner Arbeit, des Reichtums und der Geschwindigkeit der Assoziationen, der tiefen Einsicht in das Wesen der Lebensprobleme, eines kraftvollen „Auswurfs“ des Lebens und der im Unterbewusstsein angesammelten künstlerischen Erfahrung seine direkte Einbeziehung in die Kreativität.
Inspiration erzeugt eine außergewöhnliche kreative Energie, sie ist fast gleichbedeutend mit Kreativität. Es ist kein Zufall, dass das geflügelte Pferd - Pegasus - das Bild der Poesie und Inspiration aus der Antike ist. In einem Zustand der Inspiration wird im kreativen Prozess eine optimale Kombination aus intuitiven und bewussten Prinzipien erreicht.
Bei verschiedenen Menschen hat der Inspirationszustand eine unterschiedliche Dauer und Häufigkeit des Einsetzens. Es wurde festgestellt, dass die Produktivität der kreativen Vorstellungskraft hauptsächlich von Willensbemühungen abhängt und das Ergebnis ständiger harter Arbeit ist. Laut I. E. Repin ist Inspiration eine Belohnung für harte Arbeit.
Kreative Lösungen verändern wesentliche Methoden, selten Traditionen, noch seltener Grundprinzipien und ganz selten das Weltbild der Menschen.
Es gibt eine Hierarchie von Werträngen, die den Grad der Veranlagung eines Menschen zu künstlerischer Kreativität charakterisieren: Fähigkeit – Begabung – Begabung – Genie.
Das Genie eines Künstlers wird nach I. W. Goethe durch die Wahrnehmungskraft der Welt und die Wirkung auf die Menschheit bestimmt. Der amerikanische Psychologe D. Guilford bemerkt die Manifestation von sechs Fähigkeiten des Künstlers im Kreativitätsprozess: Denkfluss, Analogien und Kontraste, Ausdruckskraft, die Fähigkeit, von einer Objektklasse zu einer anderen zu wechseln, adaptive Flexibilität oder Originalität, die Fähigkeit der Kunstform die nötigen Konturen zu geben.
Künstlerische Begabung setzt eine ausgeprägte Aufmerksamkeit für das Leben voraus, die Fähigkeit, Objekte der Aufmerksamkeit auszuwählen, diese Eindrücke im Gedächtnis zu fixieren, sie aus dem Gedächtnis zu extrahieren und sie in ein reiches System von Assoziationen und Verbindungen einzufügen, das von der schöpferischen Vorstellungskraft diktiert wird.
Viele sind in dieser oder jener Kunstform, in diesem oder jenem Lebensabschnitt mit mehr oder weniger Erfolg tätig. Ein künstlerisch begabter Mensch schafft Werke von nachhaltiger Bedeutung für eine bestimmte Gesellschaft für einen bedeutenden Zeitraum ihrer Entwicklung.
Talent schafft künstlerische Werte, die dauerhafte nationale und manchmal sogar universelle Bedeutung haben. Ein Meister des Genies schafft die höchsten menschlichen Werte, die für alle Zeiten von Bedeutung sind.
Wissenschaftliche Kreativität ist im Gegensatz zu künstlerischer Kreativität eine Tätigkeit, die auf die Produktion neuen Wissens abzielt, die gesellschaftliche Anerkennung findet und in das Wissenschaftssystem integriert ist. Kreativität in der Wissenschaft erfordert zunächst die Aneignung grundlegend neuer gesellschaftlich bedeutsamer Erkenntnisse, die seit jeher die wichtigste gesellschaftliche Funktion der Wissenschaft ist. Der Prozess der schöpferischen Tätigkeit lässt sich in die Phase der Findung des Lösungsprinzips und die Phase der Anwendung der Lösung unterteilen.
Darüber hinaus wird angenommen, dass die Ereignisse der ersten Stufe der ausgeprägteste Gegenstand der psychologischen Forschung sind, da wissenschaftliche Kreativität nicht auf die logischen Operationen „Anwendung einer Entscheidung“ reduziert werden kann.
Wissenschaftliche Kreativität ist ohne ein hohes Entwicklungsniveau der allgemeinen und fachlichen Intelligenz, der räumlichen Darstellung und Vorstellungskraft, der Lernfähigkeit und der geschäftlichen Kommunikation, d.h. ohne die Manifestation der sozialen Aktivität des Individuums. Zur gestalterischen Tätigkeit gehören Selbständigkeit, Flexibilität, Konzentration auf das Stellen und Lösen von Problemen, Vorstellungskraft, Kombinationsfähigkeit und andere analytische und synthetische Denkfähigkeiten sowie Ausdauer, Selbstvertrauen, Wissensdurst, Erfindungs- und Experimentierfreude und Bereitschaft Risiken einzugehen.
Wissenschaftliche Kreativität zeichnet sich zudem durch eine besondere, spielerische Haltung zur Realität, zu sich selbst, die Fähigkeit zur dialektischen Verneinung, ironischen Überwindung etablierter Normen, Regeln und Skepsis aus.
Der Schöpfer muss über die Grenzen der bestehenden Existenz hinausgehen, die sowohl von der Natur als auch von Menschen geschaffen wurde.
Die Literatur beschreibt die mutigen Projekte von Wissenschaftlern, Erfindern und Ingenieuren, die kreativ mit etablierten Kanonen und Ideen brechen und über die aktuellen Ideen hinausgehen. Das Energieproblem soll gelöst werden durch Gaslieferungen aus der Arktis, Vergasung von Steinkohle auf Basis der flächendeckenden Nutzung der Kernenergie, Bau schwimmender Kernkraftwerke etc. Nicht minder originell sind Projekte, die darauf abzielen, die immer knapper werdenden Rohstoffressourcen zu vermehren: Erzabbau aus dem Grund tiefer Meerestäler, Müllentsorgung, die Verwendung von synthetischem Papier ... Ideen im Bereich Stadtplanung, Verkehr und Medizin haben eine seltene Neuheit. Der Inhalt dieser Projekte basiert nicht nur auf einer strengen Betrachtung der Möglichkeiten für die Entwicklung von Technologie und Technologie, sondern auch auf der Vorstellungskraft, manchmal einem Traum, der Fantasie von Ingenieuren, die von der humanen Idee geleitet werden, dass „es keine gibt Grund, denen blind zu glauben, die unsere Zukunft in düsteren Farben malen, die uns ständig sagen, dass das Ende der Welt naht.
Der Innovator muss den Mut haben, sich über das Gewohnte zu erheben, die Notwendigkeit der Veränderung zu verteidigen, ihre Zweckmäßigkeit zu beweisen, bereit zu sein, dafür zu kämpfen. Das Neue trifft zwangsläufig auf den Widerstand des Obsoleten. Je mehr sich Neues qualitativ vom Bewährten unterscheidet, desto heftiger stößt es auf Ablehnung. Ohne Überwindung dieses Widerstands, ohne Kampf, ist eine Annäherung an das Neue, ein qualitativer Sprung, unmöglich. Bei weitem nicht jeder Einzelne besitzt die Eigenschaften, die es ihm erlauben würden, nicht nur etwas Neues zu schaffen, sondern auch die Ergebnisse dieser Schöpfung zu verteidigen. Daher muss man sich der Meinung anschließen: „Dass nicht jeder zur Kreativität fähig ist. Es gibt nichts Überraschendes“.
Sowohl künstlerische als auch wissenschaftliche Kreativität ist etwas Neues: sei es ein Kunstwerk, wie Aiwasowskis „Die neunte Welle“, oder die Erschaffung eines Mechanismus, beispielsweise einer Dampfmaschine. Nur wenn wir in der Kunst Imagination sehen, den freien Gedankenflug, der nicht vom Bewusstsein gesteuert wird, dann beobachten wir in der Wissenschaft intellektuelles Handeln, das folglich die Zustimmung der Gesellschaft erhalten muss.
Im Einzelnen lassen sich folgende Stadien der kreativen Tätigkeit unterscheiden:
1. Anhäufung von Wissen und Fähigkeiten, die für eine klare Darstellung und Gestaltung der Aufgabe erforderlich sind, die Entstehung eines Problems (Aufgabenstellung).
2. Konzentration der Bemühungen und Suche nach zusätzlichen Informationen, Vorbereitung auf die Lösung des Problems.
3. Vermeidung des Problems, Wechsel zu anderen Aktivitäten (Inkubationszeit).
4. Erleuchtung oder Einsicht (eine brillante Idee und eine einfache Vermutung von bescheidenem Ausmaß, dh eine logische Lücke, ein Denksprung, ein Ergebnis erzielen, das nicht eindeutig aus den Prämissen folgt)
5. Überprüfung und Verfeinerung der Idee, ihrer Umsetzung.
Die vorgestellten Stadien können unterschiedlich bezeichnet werden, und die Anzahl der Stadien kann erhöht oder verringert werden, aber im Prinzip ist der kreative Prozess durch eine solche Struktur gekennzeichnet.
Die Lösung ist nicht nur eine gute Idee, sondern eine sicher umgesetzte Idee, Eleganz und Schlichtheit.
Ähnlich, wenn auch weniger detailliert, beschrieb Hermann Helmholtz im 19. Jahrhundert den Prozess wissenschaftlicher Entdeckungen „von innen“. In diesen Selbstbeobachtungen sind die Stadien der Vorbereitung, Inkubation und Beleuchtung bereits skizziert.
Helmholtz schrieb über die Entstehung seiner wissenschaftlichen Ideen:
Diese glücklichen Eingebungen dringen oft so leise in den Kopf ein, dass Sie ihre Bedeutung nicht sofort bemerken, manchmal zeigt nur der Zufall später, wann und unter welchen Umständen sie kamen: Ein Gedanke taucht im Kopf auf, aber Sie wissen nicht, woher er kommt.
Aber in anderen Fällen trifft uns ein Gedanke plötzlich, ohne Anstrengung, wie eine Inspiration.
Am bekanntesten ist heute die Beschreibung der Stufenfolge (stages) des kreativen Denkens, die der Engländer Graham Wallace 1926 gegeben hat. Er identifizierte vier Stufen des kreativen Denkens:
Vorbereitung - Aufgabenstellung; versucht es zu lösen.
Inkubation ist eine vorübergehende Ablenkung von der Aufgabe.
Illumination - die Entstehung einer intuitiven Lösung.
Verifizierung - Testen und/oder Implementieren einer Lösung.
Diese Beschreibung ist jedoch nicht original und geht auf den klassischen Bericht von A. Poincaré aus dem Jahr 1908 zurück.
Henri Poincare beschrieb in seinem Bericht an die Psychologische Gesellschaft in Paris (1908) den Prozess, mehrere mathematische Entdeckungen von ihm zu machen, und identifizierte die Stadien dieses kreativen Prozesses, die später von vielen Psychologen unterschieden wurden.
1. Zu Beginn wird eine Aufgabe gestellt und für einige Zeit versucht, diese zu lösen.
„Zwei Wochen lang habe ich versucht zu beweisen, dass es keine analoge Funktion zu der geben kann, die ich später automorph nannte. Ich lag jedoch ziemlich falsch; Jeden Tag setzte ich mich an meinen Schreibtisch, verbrachte ein oder zwei Stunden damit, untersuchte eine große Anzahl von Kombinationen und kam zu keinem Ergebnis.
2. Daran schließt sich eine mehr oder weniger lange Zeit an, in der man, wenn man nicht über das noch nicht gelöste Problem nachdenkt, davon abgelenkt wird. Zu diesem Zeitpunkt, so glaubt Poincaré, findet eine unbewusste Arbeit an der Aufgabe statt.
3. Und schließlich kommt der Moment, in dem plötzlich, ohne unmittelbar vorangegangene Reflexion über das Problem, in einer zufälligen Situation, die nichts mit dem Problem zu tun hat, der Schlüssel zur Lösung im Kopf auftaucht.
„Eines Abends trank ich entgegen meiner Gewohnheit schwarzen Kaffee; Ich konnte nicht schlafen; Ideen drängten sich zusammen, ich spürte, wie sie kollidierten, bis zwei von ihnen zusammenkamen, um eine stabile Kombination zu bilden.
Im Gegensatz zu den üblichen Berichten dieser Art beschreibt Poincaré hier nicht nur den Moment des Erscheinens einer Lösung im Bewusstsein, sondern auch die ihm unmittelbar vorausgehende, wie durch ein Wunder sichtbar werdende Arbeit des Unbewussten; Jacques Hadamard, der auf diese Beschreibung achtet, weist auf seine völlige Exklusivität hin: "Ich habe dieses wunderbare Gefühl nie erlebt und ich habe nie gehört, dass jemand außer ihm (Poincaré) es erlebt hat."
4. Danach, wenn die Schlüsselidee für die Lösung bereits bekannt ist, wird die Lösung fertiggestellt, verifiziert und entwickelt.
„Am Morgen stellte ich die Existenz einer Klasse dieser Funktionen fest, die der hypergeometrischen Reihe entspricht; Ich musste nur die Ergebnisse aufzeichnen, was nur wenige Stunden dauerte. Ich wollte diese Funktionen als Verhältnis zweier Reihen darstellen, und diese Idee war völlig bewusst und absichtlich; Ich habe mich von der Analogie mit elliptischen Funktionen leiten lassen. Ich fragte mich, welche Eigenschaften diese Reihen haben sollten, falls es sie gibt, und es gelang mir ohne Schwierigkeiten, diese Reihen zu konstruieren, die ich theta-automorph nannte.
Theoretisierend stellt Poincare den kreativen Prozess (am Beispiel der mathematischen Kreativität) als eine Abfolge von zwei Stufen dar: 1) Kombinieren von Partikeln – Elementen des Wissens und 2) anschließende Auswahl nützlicher Kombinationen.
Poincare stellt fest, dass die Kombination außerhalb des Bewusstseins stattfindet – vorgefertigte „wirklich nützliche Kombinationen und einige andere, die Anzeichen von nützlichen haben, die er (der Erfinder) dann verwerfen wird, erscheinen im Bewusstsein“. Es stellen sich Fragen: Welche Art von Partikeln sind an der unbewussten Kombination beteiligt und wie kommt die Kombination zustande? wie der "Filter" funktioniert und was sind diese Zeichen, mit denen er einige Kombinationen auswählt und sie ins Bewusstsein bringt.
Arbeit füllt die Bewusstseinssphäre mit Inhalten, die dann von der unbewussten Sphäre verarbeitet werden.
Unbewusste Arbeit ist eine Auswahl des Typischen; "Aber wie diese Arbeit gemacht wird, kann natürlich nicht beurteilt werden, es ist ein Geheimnis, eines der sieben Weltgeheimnisse." Inspiration ist das „Verschieben“ einer vorgefertigten Schlussfolgerung aus der unbewussten Sphäre ins Bewusstsein.
Was Erfindungen betrifft, so glaubte P. K. Engelmeyer, dass die Arbeit eines Erfinders fast auch aus drei Akten besteht: Verlangen, Wissen, Können.
Wunsch und Intuition, der Ursprung des Designs. Diese Phase beginnt mit dem Erscheinen eines intuitiven Blicks auf eine Idee und endet damit, dass der Erfinder sie versteht.
Ein wahrscheinliches Prinzip der Erfindung entsteht. In der wissenschaftlichen Kreativität entspricht diese Stufe einer Hypothese, in der Kunst einer Idee.
Wissen und Argumentation, Entwicklung eines Schemas oder Plans. Entwicklung einer vollständigen detaillierten Idee der Erfindung. Produktion von Experimenten - mental und real.
Geschickte, konstruktive Umsetzung der Erfindung. Montage der Erfindung. Erfordert keine Kreativität.
„Solange aus der Erfindung nur eine Idee (Akt I) wird, gibt es noch keine Erfindung: Zusammen mit dem Schema (Akt II) ist die Erfindung als Repräsentation gegeben, und der III Akt gibt ihr eine reale Existenz. Im ersten Akt wird die Erfindung vermutet, im zweiten bewiesen und im dritten ausgeführt. Am Ende des ersten Aktes ist es eine Hypothese, am Ende des zweiten eine Vorstellung; am Ende des dritten - ein Phänomen. Der erste Akt bestimmt sie teleologisch, der zweite - logisch, der dritte - faktisch. Der erste Akt gibt einen Plan, der zweite - einen Plan, der dritte - eine Handlung.
Genauso verhält es sich in der Kunst. Der kreative Prozess ist ohne Vorstellungskraft undenkbar, wodurch Sie die im Gedächtnis gespeicherte Kette von Ideen und Eindrücken kreativ reproduzieren können.
Und obwohl der Anteil des kreativen Prozesses, der auf den Geist fällt, quantitativ nicht überwiegt, bestimmt er doch viele wesentliche Aspekte der Kreativität qualitativ. Das bewusste Prinzip kontrolliert sein Hauptziel, die wichtigste Aufgabe und die Hauptkonturen des künstlerischen Konzepts der Arbeit, hebt den "Lichtblick" im Denken des Künstlers hervor, und sein ganzes Leben und seine künstlerische Erfahrung sind um diesen Lichtpunkt herum organisiert.
So interagieren das Unbewusste und das Bewusste, Intuition und Vernunft, natürliche Begabung und erworbenes Können im kreativen Prozess.
2.1 Bildung und Entwicklung der Persönlichkeit
Das Thema Persönlichkeitsbildung und -entwicklung ist zu groß und mehrdeutig und wird von Anhängern unterschiedlicher Konzepte aus unterschiedlichen Blickwinkeln betrachtet. Beispielsweise führt die biogenetische Ausrichtung der Erforschung der menschlichen Entwicklung dazu, dass hauptsächlich die phänotypischen Merkmale der Reifung des Organismus untersucht werden. Soziogenetische Orientierung – entwickelt Vorstellungen über die Entwicklung eines „sozialen Individuums“ oder einer „Persönlichkeit“ im Sinne von B.G. Anajew. Die personologische Orientierung führt zu einer Analyse der Bildung des Selbstbewusstseins der Persönlichkeit, der Manifestationen ihrer Individualität. Aber es ist unmöglich, diese Modelle in verschiedene „Träger“ (ein Organismus, ein soziales Individuum, eine Persönlichkeit) zu trennen, weil organische, soziale und geistige Eigenschaften in Individuen integriert sind und sich gemeinsam entwickeln und sich gegenseitig beeinflussen.
Persönlichkeit ist eine Systemqualität. Aus dieser Sicht ist das Studium der Persönlichkeit kein Studium individueller Eigenschaften, mentaler Prozesse und Zustände einer Person, es ist ein Studium seines Platzes, seiner Position im System sozialer Beziehungen - dies ist ein Studium dessen, wofür was und wie ein Mensch sein angeborenes und erworbenes nutzt. Dementsprechend wirft die Untersuchung der Persönlichkeitsentwicklung Fragen darüber auf, was und wie dieses Ergebnis beeinflusst.
Im Schema der systemischen Bestimmung der Persönlichkeitsentwicklung lassen sich 3 Punkte unterscheiden: individuelle Eigenschaften als Voraussetzungen für die Persönlichkeitsentwicklung; sozialgeschichtliche Lebensweise als Quelle persönlicher Entfaltung und gemeinsamer Aktivitäten als Grundlage für die Umsetzung des Lebens des Einzelnen in das System sozialer Beziehungen.
Individuell - das, in dem diese Person dem Rest ähnlich ist; Persönlichkeit macht es anders.
Allgemein gesagt - "Ein Individuum wird geboren, aber eine Person wird"
Die biologischen Merkmale des Menschen bestehen gerade darin, dass er keine instinktiven Aktivitäts- und Verhaltensformen vererbt hat. Dies wird durch das im Vergleich zum Erwachsenengewicht sehr geringe Gewicht des Gehirns eines Neugeborenen, seine Hilflosigkeit und eine lange Kindheit bestätigt. Individuelle Eigenschaften drücken die Tendenz einer Person als "Element" im sich entwickelnden System der Gesellschaft aus, erhalten zu bleiben und eine breite Anpassungsfähigkeit der menschlichen Bevölkerung zu gewährleisten.
Das Studium der individuellen Voraussetzungen für die Persönlichkeitsentwicklung liegt in den Umständen, unter denen, auf welche Weise und auf welchen Wegen die Reifungsmuster des Individuums in der Persönlichkeitsentwicklung zum Ausdruck kommen, sowie wie sie sich wandeln.
Individuelle Merkmale (Alter-Geschlecht und individualtypische Eigenschaften). Temperament und Neigungen sind die höchste Form der Integration individueller Eigenschaften.
Die Rolle einzelner Eigenschaften:
1. Individuelle Eigenschaften charakterisieren hauptsächlich die formal-dynamischen Merkmale des Verhaltens des Individuums, den energetischen Aspekt des Ablaufs mentaler Prozesse.
2. Bestimmen Sie den Bereich der Möglichkeiten zur Auswahl einer bestimmten Aktivität (z. B. hat Extraversion-Introversion eine bestimmte Auswahl an Aktivitäten).
3. Individuelle Eigenschaften erhalten besondere Bedeutung, wenn sie bewusst werden, dh sie erhalten ein Symbol, eine Bedeutung (ein Krüppel kann die Grenzen seines Handelns nicht kennen, bis er darüber informiert wird).
Werden die individuellen Eigenschaften eines Menschen zu Zeichen, unterliegen sie einer bewussten Selbstregulation und können nicht nur Voraussetzung, sondern auch Ergebnis der Persönlichkeitsentwicklung werden.
Die Verwendung individueller Eigenschaften als Zeichen liegt der Entstehung individueller Stile zugrunde und eröffnet große Möglichkeiten der Kompensation und Korrektur.
Persönlichkeit - das soziale Bild einer Person als Subjekt sozialer Beziehungen und Handlungen, das die Gesamtheit der sozialen Rollen widerspiegelt, die sie in der Gesellschaft spielt. Es ist bekannt, dass jede Person in vielen Rollen gleichzeitig agieren kann. Im Prozess der Wahrnehmung all dieser Rollen entwickelt er die entsprechenden Charaktereigenschaften, Verhaltensweisen, Reaktionsformen, Ideen, Überzeugungen, Interessen, Neigungen usw., die zusammen das bilden, was wir eine Persönlichkeit nennen.
Die Persönlichkeit ist das Studienobjekt in einer Reihe von Geisteswissenschaften, vor allem in der Philosophie, Psychologie und Soziologie. Die Philosophie betrachtet die Persönlichkeit unter dem Gesichtspunkt ihrer Stellung in der Welt als Gegenstand von Aktivität, Erkenntnis und Kreativität. Die Psychologie untersucht die Persönlichkeit als eine stabile Einheit von mentalen Prozessen, Eigenschaften und Beziehungen: Temperament, Charakter, Fähigkeiten, Willensqualitäten.
Der soziologische Ansatz hebt das Sozialtypische in der Persönlichkeit hervor. Der Persönlichkeitsbegriff zeigt, wie sich gesellschaftlich bedeutsame Merkmale in jeder Persönlichkeit individuell widerspiegeln und ihr Wesen sich als Gesamtheit aller sozialen Beziehungen manifestiert. Das Konzept der Persönlichkeit hilft, den sozialen Beginn seines Lebens in einer Person zu charakterisieren, dh die Eigenschaften und Qualitäten, die eine Person in sozialen Beziehungen, Kultur, dh im öffentlichen Leben im Prozess der Interaktion mit anderen Menschen verwirklicht.
Das Wort "Persönlichkeit" wird nur in Bezug auf eine Person verwendet, und zwar erst ab einem bestimmten Stadium ihrer Entwicklung. Wir sagen nicht "Persönlichkeit des Neugeborenen", sondern verstehen es als Individuum. Wir sprechen nicht ernsthaft über die Persönlichkeit eines zweijährigen Kindes, obwohl es sich viel aus dem sozialen Umfeld angeeignet hat. Daher ist die Persönlichkeit kein Produkt der Schnittmenge biologischer und sozialer Faktoren. Gespaltene Persönlichkeit ist keineswegs ein bildlicher Ausdruck, sondern eine reale Tatsache. Aber der Ausdruck „Teilung des Individuums“ ist Unsinn, ein Widerspruch in sich. Beide sind Integrität, aber unterschiedlich. Anders als ein Individuum ist eine Persönlichkeit keine durch einen Genotyp bestimmte Integrität: Man wird nicht als Persönlichkeit geboren, man wird eine Persönlichkeit. Die Persönlichkeit ist ein relativ spätes Produkt der sozialgeschichtlichen und ontogenetischen Entwicklung des Menschen.
A. N. Leontiev betonte die Unmöglichkeit, die Begriffe „Persönlichkeit“ und „Individuum“ gleichzusetzen, da die Persönlichkeit eine besondere Eigenschaft ist, die ein Individuum durch soziale Beziehungen erwirbt.
Persönlichkeit ist außerhalb von sozialer Aktivität und Kommunikation unmöglich. Erst durch die Einbeziehung in den Prozess der historischen Praxis manifestiert der Einzelne sein soziales Wesen, bildet seine sozialen Qualitäten aus und entwickelt Wertorientierungen. Die Persönlichkeitsbildung wird beeinflusst von den Faktoren der Arbeitstätigkeit, der sozialen Natur der Arbeit, ihrem fachlichen Inhalt, der Form der kollektiven Organisation, der gesellschaftlichen Bedeutung der Ergebnisse, dem technologischen Prozess der Arbeit, der Möglichkeit der Entwicklung von Selbständigkeit, Initiative, und Kreativität.
Die Persönlichkeit existiert nicht nur, sondern wird zum ersten Mal genau als ein "Knoten" geboren, der in einem Netzwerk gegenseitiger Beziehungen geknüpft ist. Im Körper eines einzelnen Individuums gibt es eigentlich keine Persönlichkeit, sondern ihre einseitige Projektion auf die Leinwand der Biologie, die durch die Dynamik nervöser Prozesse durchgeführt wird.
Die Persönlichkeitsbildung, das heißt die Bildung eines sozialen „Ichs“, ist ein Prozess der Interaktion mit seinesgleichen im Prozess der Sozialisation, wenn eine soziale Gruppe einer anderen die „Lebensregeln“ beibringt.
Der Mensch ist universeller, seine biologische Organisation erlaubt es im Vergleich zu anderen biologischen Arten, sich an eine sehr große Bandbreite äußerer Bedingungen anzupassen. Das menschliche Baby wird in einem weniger reifen Stadium geboren als das Tier und muss in einer komplexeren Welt leben – in einer sozial konstruierten Realität.
Dies ist eine Ausnahmesituation: Die Natur hat für ihn keine passende "Wohnung" besorgt. Daher sucht ein Mensch sein ganzes Leben lang nach einem sozialen Hafen. Aber dies ist kein physisches Dach über dem Kopf, sondern ein sozialer Ort auf der Welt. Sozialisation wird zu einem lebenslangen Prozess des Erlernens des eigenen sozialen Platzes (oder Status). Denn Sozialisation ist ein Prozess der Bewältigung sozialer Normen, der im Säuglingsalter beginnt und im Alter endet.
Der Entwicklungsprozess der eigenen Persönlichkeit kann also so lange fortgesetzt werden, wie man möchte. Die Wissenschaft hat keine quantitativen Grenzen gesetzt. Bis ins hohe Alter ändert ein Mensch seine Ansichten über das Leben, seine Gewohnheiten, seinen Geschmack und seine Verhaltensregeln. Eine Person aus einem biologischen Wesen wird zu einem sozialen, sozialen Wesen, wird zu einer Persönlichkeit.
2.2 Kreative Persönlichkeit und ihr Lebensweg
Viele der Forscher reduzieren das Problem der menschlichen Fähigkeiten auf das Problem einer kreativen Person: Es gibt keine besonderen kreativen Fähigkeiten, aber es gibt eine Person mit einer bestimmten Motivation und Eigenschaften. In der Tat, wenn die intellektuelle Hochbegabung den kreativen Erfolg einer Person nicht direkt beeinflusst, wenn im Laufe der Entwicklung der Kreativität die Bildung einer bestimmten Motivation und Persönlichkeitsmerkmale kreativen Manifestationen vorausgeht, können wir daraus schließen, dass es einen besonderen Persönlichkeitstyp gibt - eine „kreative Person“.
Die Besonderheit einer kreativen Persönlichkeit in emotionaler Hinsicht wird seit langem untersucht, und im Moment gibt es zwei gegensätzliche Standpunkte: Begabung ist das Höchstmaß an Gesundheit, Begabung ist eine Krankheit.
Traditionell wird letztere Sichtweise mit dem Namen Cesare Lombroso in Verbindung gebracht. Lombroso selbst hat zwar nie behauptet, dass es eine direkte Beziehung zwischen Genie und Wahnsinn gibt, obwohl er empirische Beispiele zugunsten dieser Hypothese ausgewählt hat: große Denker ... Darüber hinaus sind Denker zusammen mit Verrückten gekennzeichnet durch: ständigen Überfluss des Durchblutung des Gehirns (Hyperämie), starke Hitze im Kopf und Abkühlung der Gliedmaßen, Neigung zu akuten Hirnerkrankungen und schwache Hunger- und Kälteempfindlichkeit.
Lombroso charakterisiert Genies als einsame, kalte Menschen, denen Familie und soziale Verantwortung gleichgültig sind. Unter ihnen sind viele Drogenabhängige und Säufer: Musset, Kleist, Sokrates, Seneca, Händel, Poe. Das 20. Jahrhundert fügte dieser Liste viele Namen hinzu, von Faulkner und Yesenin bis hin zu Hendrix und Morrison.
Geniale Menschen sind immer schmerzhaft sensibel. Sie erleben scharfe Höhen und Tiefen in ihrer Aktivität. Sie reagieren überempfindlich auf gesellschaftliche Belohnungen und Bestrafungen etc. Er kommt zu folgendem Schluss: Genie und Wahnsinn lassen sich in einer Person vereinen.
Die Hypothese von „Genie und Wahnsinn“ wird in unseren Tagen wiederbelebt. D. Carlson glaubt, dass ein Genie Träger eines rezessiven Schizophrenie-Gens ist. Im homozygoten Zustand manifestiert sich das Gen in der Krankheit. Zum Beispiel litt der Sohn des genialen Einstein an Schizophrenie. Diese Liste umfasst Descartes, Pascal, Newton, Faraday, Darwin, Platon, Emerson, Nietzsche, Spencer, James und andere.
Aber liegt den Vorstellungen über den Zusammenhang von Genie und Geistesabweichung nicht eine Wahrnehmungstäuschung zugrunde: Begabungen sind in Sicht und all ihre persönlichen Qualitäten auch. Vielleicht sind die Geisteskranken unter den "Durchschnittsmenschen" nicht weniger und sogar mehr als unter den "Genies"? T. Simonton führte eine solche Analyse durch und stellte fest, dass die Zahl der psychisch Kranken unter den Genies nicht höher ist als in der Allgemeinbevölkerung (etwa 10%). Das Problem ist nur: Wer gilt als Genie und wer nicht?
Wenn wir von der obigen Interpretation von Kreativität als Prozess ausgehen, dann ist ein Genie eine Person, die auf der Grundlage unbewusster Aktivität schafft, die aufgrund der Tatsache, dass das unbewusste kreative Subjekt außer Kraft ist, die unterschiedlichsten Zustände erleben kann Kontrolle des rationalen Prinzips und Selbstregulierung.
Überraschenderweise war es Lombroso, der die Definition von Genie gab, die mit modernen Vorstellungen über die Natur der Kreativität übereinstimmt: „Die Merkmale des Genies verglichen mit Talent in dem Sinne, dass es etwas Unbewusstes ist und sich unerwartet manifestiert.“
Die Forschung hat gezeigt, dass hochbegabte Kinder, deren reale Leistungen unter ihren Fähigkeiten liegen, ernsthafte Probleme im persönlichen und emotionalen Bereich sowie im Bereich zwischenmenschlicher Beziehungen haben. Gleiches gilt für Kinder mit einem IQ über 180.
Die schöpferische Tätigkeit selbst, verbunden mit einer Veränderung des Bewusstseinszustandes, seelischer Überforderung und Erschöpfung, verursacht Störungen der seelischen Regulation und des Verhaltens.
Kreative sind im Vergleich zu Nicht-Kreativen distanzierter oder zurückhaltender, sie sind intellektueller und zu abstraktem Denken fähig, neigen dazu, zu führen, sind ernsthafter, sind praktischer oder freier in der Interpretation von Regeln, sind gesellschaftlich mutiger, sensibler, haben eine sehr reiche Vorstellungskraft, sie sind liberal und offen für Erfahrungen und autark.
Götzelns spätere Recherchen offenbarten Unterschiede zwischen Künstlern und Wissenschaftlern.
Fast alle Forscher stellen signifikante Unterschiede in den psychologischen Porträts von Wissenschaftlern und Künstlern fest. R. Snow weist auf den großen Pragmatismus von Wissenschaftlern und die Neigung von Schriftstellern zu emotionalen Formen des Selbstausdrucks hin. Wissenschaftler und Ingenieure sind zurückhaltender, weniger sozial mutig, taktvoller und weniger sensibel als Künstler.
Diese Daten bildeten die Grundlage für die Annahme, dass sich kreatives Verhalten im Raum zweier Faktoren verorten lässt. Der erste Faktor umfasst bildende Kunst, Wissenschaft, Ingenieurwesen, Wirtschaft, Video- und Fotodesign. Der zweite Faktor umfasst Musik, Literatur und Modedesign.
Folglich gibt es eine klare Trennung von persönlichen Manifestationen kreativen Verhaltens in Kunst und Wissenschaft. Darüber hinaus ähneln die Aktivitäten eines Geschäftsmanns eher den Aktivitäten eines Wissenschaftlers (in Bezug auf ihre kreativen Manifestationen), dann den Aktivitäten eines Künstlers, Künstlers, Schriftstellers usw.
Nicht weniger wichtig ist eine weitere Schlussfolgerung: Persönliche Manifestationen von Kreativität erstrecken sich auf viele Bereiche menschlicher Aktivität. In der Regel geht die kreative Produktivität in einem Hauptbereich der Persönlichkeit mit der Produktivität in anderen Bereichen einher.
Die Hauptsache ist, dass Wissenschaftler und Geschäftsleute ihr Verhalten im Durchschnitt besser kontrollieren können und weniger emotional und sensibel sind als Künstler.
Der zweite, ebenso wichtige wie die emotionale Komponente, der Unterschied zwischen einer kreativen Persönlichkeit ist das Motivationssystem.
Die moderne Wissenschaft behauptet, dass Motivation, Bedürfnis, Interesse, Leidenschaft, Impuls und Streben sehr wichtig sind für Kreativität, Erfindung, Entdeckung, um zuvor unbekannte Informationen zu erhalten. Aber das allein reicht nicht. Wir brauchen auch Wissen, Können, Handwerkskunst, tadellose Professionalität. All dies kann durch keine Begabung, keine Wünsche, keine Inspiration wettgemacht werden. Emotionen ohne Aktion sind tot, genauso wie Aktion ohne Emotionen tot ist.
Unterschiedliche Bedürfnisse treffen auf unterschiedliche Zielbereiche. Biologische Bedürfnisse können nicht für längere Zeit verschoben werden. Die Befriedigung sozialer Bedürfnisse ist mit dem Begriff des menschlichen Lebens verbunden. Das Erreichen idealer Ziele kann in ferner Zukunft liegen. „Ich habe mein ganzes Leben lang daran gearbeitet“, sagte E.K. Tsiolkovsky - der mir weder Brot noch Kraft gab, weil ich sicher war, dass meine Arbeit den Menschen in Zukunft Berge von Brot und einen Abgrund an Macht bringen würde. Das Ausmaß der Zielferne spiegelte sich im vereinten Bewusstsein als „Größe der Seele“, die sowohl groß als auch klein sein kann. Eine Person wird als feige bezeichnet, wenn sie sich weigert, ein entferntes Ziel zugunsten des nächsten zu erreichen, was in der Regel von den Bedürfnissen der Wahrung ihres persönlichen Wohlergehens, ihres sozialen Status und allgemein anerkannter Normen bestimmt wird. Die beste Person ist das, sagte L.N. Tolstoi, der hauptsächlich von seinen eigenen Gedanken und den Gefühlen anderer Menschen lebt. Die schlimmste Art von Person, die von den Gedanken anderer Leute und ihren eigenen Gefühlen lebt. Aus verschiedenen Kombinationen dieser vier Grundlagen, den Motiven des Handelns, bildet sich der ganze Unterschied der Menschen.
Damit die Notwendigkeit in Handlung umgewandelt werden kann, ist es notwendig, sie mit geeigneten Methoden und Mitteln auszustatten. Das Fehlen eines solchen Bedürfnisses des Subjekts mit ausreichend starken sozialen und kognitiven Bedürfnissen führt zu Dilettantismus und Inkompetenz, zu verschiedenen Arten von Aktivitätsversagen und verurteilt eine Person zu einem chronischen Minderwertigkeitsgefühl.
Menschliche Aktivität wird viel produktiver, wenn Kompetenz mit echter Berufung und Talent kombiniert wird. Aber auch wenn die Tätigkeit frei von Neuheit und Kreativität ist, ein hohes Maß an Professionalität, Genauigkeit und Perfektion in der Ausführung machen die Durchführung scheinbarer Routineoperationen besonders attraktiv, indem sie das Bedürfnis nach Rüstung und die daraus resultierenden positiven Emotionen befriedigen.
Das Wachstum der Bewaffnung des Subjekts wird auf verschiedene Weise bereitgestellt. Erstens ist es seine Ausbildung, praktische (eher als spekulative) Beherrschung der von früheren Generationen gesammelten Erfahrungen, Assimilation der Normen (im weiteren Sinne) des zeitgenössischen Kultursubjekts. Zweitens ist es die Förderung, Entwicklung, Kultivierung der eigenen Kreativität, als Generierung neuer, bisher nicht vorhandener Informationen über Mittel und Methoden der Bedürfnisbefriedigung. Dank der kreativen Aktivität des Subjekts entwickeln sich die Normen selbst, der Prozess der Erhebung von Bedürfnissen, ihre Erweiterung und Bereicherung.
Bedürfnisse und daraus abgeleitete Transformationen – Motive, Interessen, Überzeugungen, Bestrebungen, Wünsche, Wertorientierungen – stellen also die Grundlage und treibende Kraft menschlichen Verhaltens, seine Motive und seinen Zweck dar. Sie sollten als Kern der Persönlichkeit betrachtet werden, als ihr wesentlichstes Merkmal. Wenn hohe Intelligenz mit einem hohen Maß an Kreativität kombiniert wird, ist eine kreative Person meistens gut an die Umgebung angepasst, aktiv, emotional ausgeglichen, unabhängig usw. Im Gegenteil, wenn Kreativität mit geringer Intelligenz kombiniert wird, eine Person ist meistens neurotisch, ängstlich, schlecht an die Anforderungen des sozialen Umfelds angepasst. Die Kombination von Intelligenz und Kreativität prädisponiert für die Wahl verschiedener Bereiche sozialer Aktivität.
2.3 Diagnostik und Entwicklung kreativer Fähigkeiten
Fast so heftig wie die Debatte über das Wesen der Kreativität ist die Debatte über Ansätze zur Diagnose von Kreativität.
1. Kreativität bezeichnet die Art des Denkens, das vom Problem ausgehend von dessen Inhalt in verschiedene Richtungen geht, während es für uns typisch ist, aus einer Vielzahl von Lösungen die einzig richtige zu finden. Zahlreiche Tests zur Messung der Intelligenz (IQ), die die Geschwindigkeit und Genauigkeit des Findens der richtigen Lösung aus einer Reihe von möglichen aufzeigen, sind nicht geeignet, Kreativität zu messen.
2. Kreativität wird im diagnostischen Prozess in verbales (verbales kreatives Denken) und nonverbales (bildliches kreatives Denken) unterteilt. Eine solche Unterteilung wurde gerechtfertigt, nachdem die Verbindung zwischen diesen Arten von Kreativität und den entsprechenden Faktoren der Intelligenz aufgezeigt wurde: figurativ und verbal.
3. Menschen, die im Alltag meist konvergent denken, gewöhnen sich daran, Wörter und Bilder in einem bestimmten assoziativen Zusammenhang mit anderen Wörtern zu verwenden, und Stereotypen und Muster sind in jeder Kultur (sozialen Gruppe) unterschiedlich und sollten für jede Stichprobe spezifisch bestimmt werden Themen. Der kreative Denkprozess ist also eigentlich die Bildung neuer semantischer Assoziationen, deren Distanz zum Stereotyp als Maß für die Kreativität des Individuums dienen kann.
Durch den Einsatz verschiedener Methoden zur Diagnostik kreativer Fähigkeiten konnten allgemeine Prinzipien zur Beurteilung von Kreativität identifiziert werden:
a) Produktivitätsindex als Verhältnis der Anzahl der Antworten zur Anzahl der Aufgaben;
b) Originalitätsindex als Summe der Originalitätsindizes (d. h. Kehrwerte der Antworthäufigkeit in der Stichprobe) der einzelnen Antworten dividiert durch die Gesamtzahl der Antworten;
c) der Index der Einzigartigkeit als Verhältnis der Anzahl eindeutiger (nicht in der Stichprobe gefundener) Antworten zu ihrer Gesamtzahl.
Folglich schaffen die Bedingungen des kreativen Umfelds Möglichkeiten für die Manifestation von Kreativität, während hohe Testraten kreative Personen deutlich erkennen lassen.
Gleichzeitig weisen niedrige Testergebnisse nicht auf einen Mangel an Kreativität im Fach hin, da kreative Manifestationen spontan sind und keiner willkürlichen Regulierung unterliegen.
Die Methoden zur Diagnostik kreativer Fähigkeiten dienen also in erster Linie der tatsächlichen Identifikation kreativer Personen in einer bestimmten Stichprobe zum Zeitpunkt der Untersuchung.
Eine Vielzahl von periodisch auftretenden Nicht-Standard-Problemen einerseits und der ewige menschliche Wunsch nach Innovation andererseits erklären die zahlreichen Entwicklungen von Methoden zur Aktivierung des kreativen Denkens.
Diese Verfahren lassen sich nach folgenden Kriterien gruppieren:
A. Methoden, die darauf abzielen, ein kreatives Umfeld zu organisieren. Zu dieser Gruppe gehören:
1. Brainstorming ist eine Gruppenmethode kreativer Aktivität ohne Bewertungskriterien und Anleitungen für die Suche nach Ideen. Es ist in Stufen unterteilt:
2. spontane Generierung beliebiger Ideen (normalerweise 60 - 80 Ideen in 40 Minuten);
3. Ideenprüfung (Auswahl der 1–2 erfolgreichsten).
Der Hauptnachteil des Verfahrens ist eine geringe Produktivität bei hohem Zeitaufwand.
B. Methoden zur Optimierung der Akkumulation und Strukturierung von Wissen über das Problem. Diese Gruppe umfasst verschiedene Strukturschemata zum Sammeln und Analysieren vorläufiger Informationen, zum Erstellen von Hypothesen und zum Testen intuitiver Ideen. Zum Beispiel ist TRIZ die Theorie des erfinderischen Problemlösens. Diese Technik ist ein komplexes strukturlogisches Programm zur Identifizierung und Beseitigung der Widersprüche des Problems, fokussiert auf das ideale Endergebnis. Daten zum analysierten Problem werden in eine spezielle Tabelle eingetragen.
Die folgenden Übungen werden auch verwendet, um die kreative Aktivität zu verbessern.
Übung "Definition von Begriffen".
In dieser Aufgabe wurde ein solches Prinzip der strukturlogischen Modellierung als freie Generierung von Assoziationen mit anschließenden Operationen ihrer Analyse und Synthese in Form der gewünschten Formulierung verwendet.
Übungsalgorithmus:
a) Schreiben Sie den Begriff auf und listen Sie in der Assoziationsspalte die Substantive auf, die die Essenz des Begriffs widerspiegeln;
b) wählen Sie 2-3 davon als die zutreffendsten als Schlüssel aus, formulieren Sie eine Definition und konzentrieren Sie sich darauf, die wesentlichen Merkmale des Konzepts anzugeben;
c) aus mehreren Formulierungen eine Definition synthetisieren.
Übung "Flüchtlingsvereine".
Bei der Bewältigung der Aufgabe gilt es, möglichst viele Assoziationen durch Ähnlichkeit zu Reizwörtern herzustellen und die Frage zu beantworten: „Wer oder wie könnte es aussehen.“ Die Antwortzeit ist nicht begrenzt.
Die Antworten werden nach folgenden Kriterien ausgewertet:
1. Fluency - die Gesamtzahl der Assoziationen pro Zeiteinheit.
3. Originalität – Seltenheit, ungewöhnliche Assoziation, bewertet auf einem 4-Punkte-System (0 – stereotype Assoziation, 1 – ursprüngliche direkte Assoziation, 2 – ursprüngliche Assoziation mit Details, 3 – ursprüngliche indirekte Assoziation).
4. Konstruktive Aktivität – eine Vielzahl von Merkmalen, die für jedes Wort verwendet werden.
Übung "Suche nach Gemeinsamkeiten"
| Merkmale und Analogien | Objekte | |
| BRÜCKE | VIOLINE | |
| Hauptfunktion | Landanschlussmöglichkeit | Musikinstrument |
| Allgemein | Die Brücke verbindet die Ufer wie eine Geige die Menschen. Der Bogen bewegt sich entlang der Saiten wie Menschen und Autos auf einer Brücke. Steg und Geige bedürfen einer sorgfältigen Verarbeitung und halten lange. |
|
| Zeichen | Eisen, Holz, oszilliert, beweglich, aufgehängt, hält hohen Belastungen stand | Aus Holz, hat Akustik, schön, lackiert |
| Subsysteme | Stützen, Kabel, Geländer, Bodenbeläge | Korpus, Saiten, Griffbrett, Lack |
| Allgemein | Das Baumaterial ist Holz und Eisen. Spannung von Seilen und Schnüren. In beiden Wörtern - der Buchstabe "s" |
|
| Andere Eigenschaften | Architektur, Ästhetik, Wahrzeichen | Ästhetik, Wert, Seltenheit. |
| Allgemein | Architektur ist eingefrorene Musik. Rohstoffe für Metaphern: Brücken bauen, erste Geige sein etc. | |
| Supersystem | Bauen & Konstruktion | Musikinstrument |
| Allgemein | Der Steg und die Geige sind Kunstwerke. Venedig ist sowohl für Brücken als auch für Geigen berühmt |
|
So sehen wir, dass die Diagnose und Entwicklung kreativer Fähigkeiten vielschichtig sind. Es gibt viele Tests, um die kreativen Fähigkeiten einer Person zu bestimmen, jedoch können niedrige Testergebnisse nicht auf einen Mangel an Kreativität in dem Fach hindeuten, da sie spontan sind. Methoden sind für die tatsächliche Bestimmung der Aktivität in einem bestimmten Wissensgebiet bestimmt.
In dieser Arbeit wurde versucht, die mentalen Eigenschaften einer kreativen Persönlichkeit zu untersuchen. Dazu wurden die Konzepte der Kreativität, der kreativen Aktivität, des kreativen Prozesses sowie der Merkmale kreativer Personen betrachtet.
Bei der Untersuchung dieses Themas sind wir davon ausgegangen, dass die Psychologie in erster Linie an der inneren Welt des Individuums interessiert ist und nicht daran, eine neue zu schaffen. Wir haben festgestellt, dass der Begriff der Kreativität nicht eindeutig ist und viele Interpretationen hat, je nachdem, aus welcher Position dieser Prozess betrachtet wird.
Die Arbeit betrachtet die Konzepte der künstlerischen und wissenschaftlichen Kreativität, ihre Merkmale und Gemeinsamkeiten. Ich möchte betonen, dass diese beiden Typen durch die Schaffung von etwas Neuem in unterschiedlichen Plänen und Maßstäben vereint sind.
Die Beschreibung der Struktur von Kreativität wird aus unterschiedlichen Positionen betrachtet, ausgehend von drei Autoren, die sich mit dieser Problematik auseinandergesetzt haben. Sie teilen jedoch alle die gleiche Sichtweise.
Wir untersuchten Konzepte wie „Individuum“ und „Persönlichkeit“, ihre Eigenschaften, identifizierten Unterschiede und betonten ihre Beziehung, die darin besteht, dass Persönlichkeit eine besondere Eigenschaft ist, die ein Individuum durch soziale Beziehungen erlangt.
Die kreative Persönlichkeit wurde durch die Struktur von Emotionen und Motivation untersucht, wobei wir herausfanden, dass brillante Menschen schmerzhaft sensibel und emotional sind und eine reiche Vorstellungskraft haben.
Das Papier stellt mehrere Übungen vor, die zur Verbesserung der kreativen Aktivität verwendet werden, und analysiert die allgemeinen Prinzipien zur Bewertung von Kreativität.
Die Augen des Künstlers sind so angeordnet, dass sie die Phänomene und Formen der umgebenden Bilder einlesen, in denen die Phänomene in unseren Gefühlen und in unserem Bewusstsein leben.
Die Art der Aktivität, bei der der kreative Ansatz am besten zum Ausdruck kommt, sich am freisten manifestiert und inwieweit eine Person ihn zeigen kann, hängt von der Persönlichkeit, den Gewohnheiten und den Merkmalen des Lebenswegs ab. Die Vereinigung aller wesentlichen Kräfte einer Person, die Manifestation aller ihrer persönlichen Eigenschaften in Aktion tragen zur Entwicklung der Individualität bei und betonen zusammen mit den vielen gemeinsamen Merkmalen ihre einzigartigen und unnachahmlichen Merkmale.
Verzeichnis der verwendeten Literatur
1. Alekseev N.G., Yudin E.G. Über die psychologischen Methoden der Kreativitätsforschung. M., Nauka, 1971
2. Altshuller G.S., Vertkin I.M. Lebensstrategie einer kreativen Person. Minsk, Weißrussland, 1994
3. Bodalev, A.A. Höhepunkt in der Entwicklung eines Erwachsenen: Merkmale und Bedingungen für die Leistung. Moskau: Nauka, 1988.
4. Wenger. LA Pädagogik der Fähigkeiten. M.: Bildung, 1973.
5. Vygotsky L.S., Psychologie der Kunst. Ed. Yaroshevsky, M. Pädagogik, 1987
6. Galin A.L. Psychologische Merkmale des kreativen Verhaltens. M., 1996
7. Goncharenko N.V. Genie in Kunst und Wissenschaft. M., Kunst, 1991
8. Druzhinin V.N. Psychologie der allgemeinen Fähigkeiten. Sankt Petersburg, 1999
9. Leites, N.S. Geistige Fähigkeiten und Alter. Moskau: Wissen, 1984.
10. Luk A.N. Denken und Kreativität. M., Pädagogik, 1976
11. Malykh, S.B. Grundlagen der Psychogenetik. M.: Verlag der Staatlichen Universität Moskau, 1998.
12. Molyako V.A. Psychologie der schöpferischen Persönlichkeit. M., Gymnasium. 1978
13. Pekelis V.D. Deine Möglichkeiten, Mann. M., Wissen 1984
14. Petrovsky A.V. Eine Person sein. M., Pädagogik, 1990
15. Simonov V.P. Emotionales Gehirn. M., Nauka, 1986
16. Kjell L, Ziegler D. Persönlichkeitstheorie. St. Petersburg, Peter, 1997
17. Schadrikow W.D. Menschliche Fähigkeiten. - M.: Institut für Praktische Psychologie, Woronesch: PPO MODEK, 1997. - 288 p.
18. Yaroshevsky M. G. Probleme der wissenschaftlichen Kreativität in der modernen Psychologie. M., Nauka, 1971
Senden Sie Ihre gute Arbeit in die Wissensdatenbank ist einfach. Verwenden Sie das untenstehende Formular
Studenten, Doktoranden, junge Wissenschaftler, die die Wissensbasis in ihrem Studium und ihrer Arbeit nutzen, werden Ihnen sehr dankbar sein.
Gehostet auf http://www.allbest.ru/
Einführung
Kapitel 1. Theoretische Aspekte der Untersuchung der psychologischen Merkmale einer kreativen Persönlichkeit in der in- und ausländischen Psychologie
1.1 Psychologische Merkmale und Eigenschaften einer kreativen Persönlichkeit
1.2 Das Wesen der Kreativität als psychologischer Prozess, Stufen der Kreativität
1.3 Der Einfluss von Kreativität auf die Entwicklung von Persönlichkeitsbeziehungen
Kapitel 2. Experimentelle Untersuchung und Analyse der Ergebnisse
2.1 Zweck, Ziele, Hypothese und Forschungsmethoden
2.2 Forschung
Fazit
Literaturverzeichnis
Anwendungen
psychologisches Merkmal kreative Persönlichkeit
Einführung
Relevanz des Forschungsthemas:
Die Herausbildung eines vernünftigen Menschen ist verbunden mit der Entwicklung von Gestik, Mimik, Pantomime, Tanz, Zeichnung, also einer internationalen Bildsprache. Diese Sprache ist von Natur aus unbewusst, jeder beherrschte sie in der Kindheit, und mit ihrer Hilfe wurden Modelle der Welt jeder aufstrebenden Persönlichkeit entwickelt. Was sind die psychologischen Merkmale einer kreativen Person? Wie werden diese Merkmale geformt, geschaffen, auf welche Weise werden sie ausgedrückt?
Die Relevanz dieses Themas: „Psychologische Merkmale einer schöpferischen Persönlichkeit“ liegt erstens darin begründet, dass viele Forscher das Problem menschlicher Fähigkeiten auf das Problem einer schöpferischen Persönlichkeit reduzieren: Es gibt keine besonderen schöpferischen Fähigkeiten, aber es gibt eine Person mit einer bestimmten Motivation und Eigenschaften. In der Tat, wenn die intellektuelle Hochbegabung den kreativen Erfolg einer Person nicht direkt beeinflusst, wenn im Laufe der Entwicklung der Kreativität die Bildung einer bestimmten Motivation und Persönlichkeitsmerkmale kreativen Manifestationen vorausgeht, können wir daraus schließen, dass es eine besondere Art von gibt Persönlichkeit - eine „kreative Person“. Der Begriff "Kreativität" bezeichnet sowohl die Aktivität des Individuums als auch die von ihr geschaffenen Werte, die aus den Tatsachen ihres persönlichen Schicksals zu den Tatsachen der Kultur werden. Grundlage der Kreativitätspsychologie ist die Beziehung zwischen dem Produkt der Kreativität und ihrem Prozess. Das Produkt gehört der Kultur, der Prozess gehört dem Individuum.
Zweitens hilft die Beherrschung der Theorie der Kreativität, der Techniken und Methoden zur Findung neuer Lösungen, die soziale Bedeutung der Kreativität, ihre soziale Notwendigkeit zu erkennen, das eigene kreative Potenzial voll zu entfalten, das eine kreative Person als solche schafft. Somit kann unsere Studie etwas Neues zu dem untersuchten Problem bringen.
Diese Umstände bestimmten die Wahl des Forschungsthemas und die Hauptrichtungen seiner Entwicklung.
Problementwicklung:
Am erfolgversprechendsten erscheint derzeit die Erforschung einer kreativen Persönlichkeit und deren Zusammenhang mit Persönlichkeitsmerkmalen und -merkmalen. Viele in- und ausländische Wissenschaftler V. I. Andreev, D. B. Bogoyavlenskaya, R. M. Granovskaya, A. Z. Zak, V. Ya. Kan-Kalik, N. V. Kichuk, N. V. Kuzmina, A. N. Luk, S. O. Sysoeva, V. A. Tsapok und andere.
Viel Talent und Energie wurde in die Entwicklung pädagogischer Probleme im Zusammenhang mit der kreativen Entwicklung des Individuums investiert, vor allem der Persönlichkeit des Kindes, des Jugendlichen, der herausragenden Lehrer der 20er und 30er Jahre: A. V. Lunacharsky, P. P. Blonsky, S. T Shatsky , B. L. Yavorsky, B. V. Asafiev, N. Ya. Bryusova. Basierend auf ihrer Erfahrung, bereichert durch ein halbes Jahrhundert der Entwicklung der Wissenschaft des Unterrichtens und Erziehens von Kindern, setzten die besten Lehrer, angeführt von den "Ältesten" - V. N. Shatskaya, N. L. Grodzenskaya, M. A. Rumer, G. L. Roshal, N. I. Sats fort und entwickeln das Prinzip der kreativen Entwicklung von Kindern und Jugendlichen theoretisch und praktisch weiter.
Die Forscher E. V. Andrienko, M. A. Vasilik, N. A. Ippolitova, O. A. Leontovich, I. A. Sternin haben solche subjektiven Merkmale einer kreativen Person als "menschliche" Kommunikationshindernisse, soziokulturelle, Status-Positions-Rollenspiele, psychologische, kognitive und Beziehungsbarrieren herausgegriffen. Den bedeutendsten Einfluss auf die Entstehung dieses Problems hatte jedoch O. Kulchitskaya, Y. Kozeletsky stellte sein spezielles I-Konzept der Entwicklung des kreativen Weges und der Persönlichkeit selbst vor. Ya. A. Ponomarev hat zehn Stufen des Schaffensprozesses herausgegriffen und sie nach ihrer Bedeutung für den Einzelnen charakterisiert.
Zweck und Ziele der Studie: Zweck dieser Studie ist es, die psychologischen Eigenschaften einer kreativen Person zu bestimmen. Ausgehend vom Ziel lösen wir folgende Aufgaben:
Betrachtung und Analyse der psychologischen und pädagogischen Forschung ausländischer und einheimischer Forscher zum Problem der Kreativität und Persönlichkeit;
Identifizierung und Analyse der psychologischen Merkmale einer kreativen Persönlichkeit;
Forschungsmethoden:
Theoretisch: Analyse wissenschaftlicher Entwicklungen in der Psychologie zu den untersuchten Fragestellungen, Systemanalyse und -synthese.
Empirisch:
Methodik "Denktyp", Modifikation von G. Rezapkina;
Fragebogen zur Selbsteinstellung, V. V. Stolin, S. R. Pantileev;
und Methoden der mathematischen Statistik.
An der Studie nahmen 20 Schüler des Kunstateliers „Vorobyovy Gory“ des Moskauer Stadtpalastes der Kreativität für Kinder und Jugendliche im Alter von 12 bis 17 Jahren teil.
Approbation der Arbeit: Am Ende der Studie und Aufbereitung der Ergebnisse wurden alle Teilnehmer dieser Studie damit vertraut gemacht.
Kapitel 1. Theoretische Aspekte der Untersuchung der psychologischen Merkmale einer kreativen Persönlichkeit in der in- und ausländischen Psychologie
1.1 Psychologische Merkmale und Merkmale einer kreativen Persönlichkeit
In der psychologischen Literatur gibt es zwei Hauptgesichtspunkte zur kreativen Persönlichkeit. Dem einen zufolge ist Kreativität oder schöpferische Fähigkeit bis zu einem gewissen Grad charakteristisch für jeden normalen Menschen. Sie ist für einen Menschen ebenso wichtig wie die Fähigkeit zu denken, zu sprechen und zu fühlen. Darüber hinaus macht die Verwirklichung des kreativen Potenzials, unabhängig von seinem Ausmaß, eine Person geistig normal. Einem Menschen eine solche Gelegenheit zu nehmen, bedeutet, neurotische Zustände in ihm hervorzurufen. Nach dem zweiten Gesichtspunkt sollte nicht jeder (normale) Mensch als kreativer Mensch oder als Schöpfer angesehen werden. Diese Position ist verbunden mit einem anderen Verständnis vom Wesen der Kreativität. Hier wird neben dem unprogrammierten Prozess der Neuschöpfung auch der Wert eines neuen Ergebnisses berücksichtigt. Sie muss allgemeingültig sein, auch wenn ihr Umfang unterschiedlich sein kann. Das wichtigste Merkmal des Schöpfers ist ein starkes und stabiles Bedürfnis nach Kreativität. Ein kreativer Mensch kann nicht ohne Kreativität leben und sieht darin das Hauptziel und den Hauptsinn seines Lebens.
Der Begriff "Kreativität" bezeichnet sowohl die Aktivität des Individuums als auch die von ihr geschaffenen Werte, die aus den Tatsachen ihres persönlichen Schicksals zu den Tatsachen der Kultur werden. So entfremdet vom Leben des Subjekts seiner Suchen und Gedanken ist es ebenso ungerechtfertigt, diese Werte in den Kategorien der Psychologie als wundersame Natur zu erklären. Ein Berggipfel kann die Entstehung eines Gemäldes, eines Gedichts oder eines geologischen Werks inspirieren. Aber in allen Fällen werden diese Werke, wenn sie einmal geschaffen sind, nicht stärker zum Gegenstand der Psychologie als der Gipfel selbst. Die wissenschaftliche und psychologische Analyse ergab etwas ganz anderes: die Wahrnehmungsweisen, Handlungen, Motive, zwischenmenschlichen Beziehungen und die Persönlichkeitsstruktur derer, die sie künstlerisch oder erdwissenschaftlich reproduzieren. Die Wirkung dieser Akte und Verbindungen prägt sich in künstlerische und wissenschaftliche Schöpfungen ein, die nun in eine Sphäre verwickelt sind, die von der mentalen Organisation des Subjekts unabhängig ist.
Der Definition des Konzepts einer kreativen Persönlichkeit wird in der philosophischen, pädagogischen und psychologischen Literatur viel Aufmerksamkeit geschenkt: V. I. Andreev, D. B. Bogoyavlenskaya, R. M. Granovskaya, A. Z. Zak, V. Ya. Kan-Kalik, N. V. Kichuk, N. V. Kuzmina, A. N. Luk, S. O. Sysoeva, V. A. Tsapok und andere.
Eine kreative Persönlichkeit ist laut V. Andreev ein Persönlichkeitstyp, der sich durch Ausdauer, ein hohes Maß an Fokus auf Kreativität, Motivation und kreative Aktivität auszeichnet, was sich in einer organischen Einheit mit einem hohen Maß an kreativen Fähigkeiten manifestiert, die dies zulassen in einer oder mehreren Aktivitäten fortschrittliche, soziale und persönlich bedeutsame Ergebnisse zu erzielen.
Psychologen betrachten Kreativität als ein hohes Maß an logischem Denken, das der Antrieb für Aktivitäten ist, "deren Ergebnis die geschaffenen materiellen und spirituellen Werte sind". Die meisten Autoren sind sich einig, dass eine kreative Person eine Person ist, die über ein hohes Maß an Wissen verfügt und den Wunsch nach etwas Neuem, Originellem hat. Für eine kreative Person ist kreative Aktivität ein lebenswichtiges Bedürfnis, und ein kreativer Verhaltensstil ist das charakteristischste. Der Hauptindikator einer kreativen Persönlichkeit, ihr wichtigstes Merkmal, ist das Vorhandensein kreativer Fähigkeiten, die als individuelle psychologische Fähigkeiten einer Person angesehen werden, die den Anforderungen kreativer Tätigkeit entsprechen und eine Voraussetzung für ihre erfolgreiche Umsetzung sind. Kreativität ist verbunden mit der Schaffung eines neuen, originellen Produkts, mit der Suche nach neuen Betätigungsmöglichkeiten. N. V. Kichuk definiert eine kreative Persönlichkeit durch ihre intellektuelle Aktivität, ihr kreatives Denken und ihr kreatives Potenzial.
Von großer Bedeutung für das Verständnis der Eigenschaften einer schöpferischen Persönlichkeit ist auch die besondere Formung geistiger Handlungen. Denn „Kreativität“ gibt es nicht in Reinform, echte kreative Tätigkeit beinhaltet viele technische Komponenten, deren „Ausarbeitung“ eine der Voraussetzungen für kreative Tätigkeit ist. Die Vertiefung der psychologischen Charakteristika des Denkprozesses besteht auch darin, darauf hinzuweisen, dass Veränderungen der „begrifflichen Eigenschaften von Objekten“ häufig Veränderungen in operativen Bedeutungen und emotionalen Einschätzungen vorausgehen, dass verbal formuliertes Wissen über ein Objekt nicht unbedingt Begriffscharakter haben muss im strengen Sinne des Wortes. Ya. A. Ponomarev, der einen wesentlichen Beitrag zur Entwicklung von Problemen in der Psychologie des kreativen Denkens geleistet hat, betrachtet Kreativität als „Mechanismus der produktiven Entwicklung“ und ersetzt sie durch ein Konzept wie „basale Erweiterung des Superstruktur-Basal System". Im psychologischen Plan der funktionellen Entwicklung ist dies die Untersuchung jener Neubildungen, die im Zuge der Lösung eines Problems in Aktivität entstehen. Das heißt, das schließt das „Unbewusste“ oder „Unbewusste“ ein, das von Ponomarev durch den Begriff „basale Komponente“ ersetzt wird. Die Entwicklung emotionaler Prozesse in einer kreativen Person hat auch ihre eigenen Merkmale. Wenn wir uns an eines der klassischen Schemata des kreativen Prozesses erinnern – Vorbereitung, Reifung, Inspiration, Überprüfung – und es mit der verfügbaren Forschung zur Denkpsychologie korrelieren, dann erlaubt uns eine solche Korrelation mit allen Konventionen des Schemas zu sagen dass das erste und vierte Glied des kreativen Prozesses viel intensiver untersucht werden als das zweite und dritte. Daher muss ihnen derzeit besondere Aufmerksamkeit geschenkt werden. Das Studium der "Inspiration" an Labormodellen ist das Studium der Bedingungen für die Entstehung und Funktion emotionaler Aktivierung, emotionaler Bewertungen, die im Zuge der Lösung psychischer Probleme auftreten. Beispielsweise wird in Arbeiten zur Psychologie der wissenschaftlichen Kreativität überzeugend gezeigt, dass die Tätigkeit eines Wissenschaftlers immer durch die kategoriale Struktur der Wissenschaft vermittelt wird, die sich unabhängig vom Individuum, aber gleichzeitig nach eigenen Gesetzen entwickelt , wird eine gewisse Opposition des „subjektiv-erfahrbaren“ und „objektiv-tätigen“ Plans zugelassen, was der epiphänomenologischen Interpretation von „Erfahrungen“, also den Funktionen der emotional-affektiven Sphäre, vorgeworfen werden kann.
Wissenschaftler - Forscher identifizieren solche Hauptmerkmale einer kreativen Persönlichkeit wie:
Denkmut, Risikobereitschaft;
Fantasie;
Problemsicht;
die Fähigkeit zu denken;
Fähigkeit, Widerspruch zu finden;
die Fähigkeit, Wissen und Erfahrung auf eine neue Situation zu übertragen;
Unabhängigkeit;
Alternative;
Flexibilität des Denkens;
Fähigkeit zur Selbstverwaltung.
O. Kulchitskaya hebt auch solche Merkmale einer kreativen Persönlichkeit hervor:
die Entstehung eines gerichteten Interesses an einem bestimmten Wissensgebiet, auch in der Kindheit;
hohe Arbeitsfähigkeit;
Unterordnung der Kreativität unter spirituelle Motivation;
Hartnäckigkeit, Hartnäckigkeit;
Leidenschaft für die Arbeit.
V. Molyako ist der Ansicht, dass eine der Hauptqualitäten eines kreativen Menschen der Wunsch nach Originalität, nach dem Neuen, der Verleugnung des Gewöhnlichen sowie einem hohen Wissensstand, der Fähigkeit, Phänomene zu analysieren, zu vergleichen, einer Beharrlichkeit ist Interesse an einer bestimmten Arbeit, eine relativ schnelle und einfache Aneignung von theoretischem und praktischem Wissen, Skizzenhaftigkeit und Selbständigkeit in der Arbeit.
Wir können also die folgenden gemeinsamen Merkmale und Merkmale einer kreativen Persönlichkeit feststellen, die von vielen Forschern dieses Problems akzeptiert werden:
Der Mensch ist mit Entscheidungsfreiheit ausgestattet. Er ist in der Lage, Absichten und Ziele zu wählen. Kann eine Auswahl von mentalen Operationen und Aktionen ausführen, die es ausführt. Dank dieser Freiheit wird der Mensch zu einem schöpferischen Wesen.
Der Personenschöpfer ist die Hauptursache seines Verhaltens. Es ist ein relativ selbstverwaltetes System; die Quelle seiner Wirkung liegt zunächst im Subjekt und nicht im Objekt. Dies ist ein einzigartiges Individuum; umfangreiche Motivation oder spontane Gedanken beeinflussen seine Entscheidungen und Handlungen, was er tut und was er vermeidet, maßgeblich.
Die Hauptantriebskraft ist das Bedürfnis (Meta-Bedürfnis), den eigenen Wert zu bestätigen, auch gubristisches Bedürfnis genannt. Sie befriedigt sich hauptsächlich durch die Leistung schöpferischer und expansiver Überschreitungen, durch die Schaffung neuer Formen oder die Zerstörung alter.
Eine Person ist ein Schöpfer, der auf innere und äußere Entwicklung eingestellt ist. Es sind Übertretungen, die es ihm ermöglichen, seine Persönlichkeit zu formen und seine Kultur zu bereichern. Entwicklung ist das Hauptziel der menschlichen Persönlichkeit. Ohne Wachstumsorientierung hätte ein Mensch, dessen Möglichkeiten begrenzt sind, keine Chance durchzuhalten und wäre nicht in der Lage, sein Wohlbefinden und Wohlbefinden, sprich Glück, aufzubauen.
Der menschliche Schöpfer hat ein begrenztes Bewusstsein und Selbstbewusstsein. Diese Prämisse zerstört die radikale Sicht auf das, was psychisch, bewusst ist, und gleichzeitig die radikale Sicht auf das Unbewusste und den Charakter (extreme Psychoanalytiker).
Die Handlungen eines Menschen, insbesondere seine Gedanken und Handlungen, haben einen großen Einfluss darauf, welchen Platz er auf der Skala von Gut und Böse einnimmt; unter ihrem Einfluss wird er menschlich oder unmenschlich.
Aus psychologischer Sicht ist es von besonderem Interesse, drei Kategorien einer kreativen Persönlichkeit im kognitiven Element zu unterscheiden:
Die erste umfasst Urteile über die Welten: materiell, sozial und symbolisch, die intersubjektiv sind, das heißt, sie existieren objektiv, unabhängig vom Willen des Menschen. Hier werden nicht nur soziale Kenntnisse im Studium erworben. Eine Person, die kreative Handlungen ausführt, formuliert auch persönliche Meinungen zum Thema menschliche Natur.
Korrelative Urteile (beschreibend und bewertend) betreffen die Beziehungen und Verbindungen, die zwischen der Außenwelt und einem selbst bestehen.
Im kognitiven Element gibt es auch Urteile über sich selbst, genannt Selbsterkenntnis, die Repräsentation von sich selbst oder das Konzept des Selbst. Aus diesen Urteilen wird ein positives oder negatives Bild der eigenen Persönlichkeit geformt.
Das kognitive Element der Persönlichkeit gibt ihr Orientierung in der Welt, ermöglicht ihr, die komplexen Zusammenhänge "Ich - andere" zu verstehen, gibt Wissen über sich selbst, ist notwendig bei der Bildung einer gemeinsamen Meinung über die Realität und spielt auch eine bedeutende Rolle in den Schutzmaßnahmen des Einzelnen.
Das dritte Element der Persönlichkeit, im Folgenden Wille genannt, ist das motivationale Element. Sie setzt den Motivationsprozess in Gang und bestimmt seine allgemeine Richtung, unterstützt, unterbricht oder vervollständigt Gedanken und Handlungen, beeinflusst den Energieaufwand und den Zeitpunkt ihrer Fortsetzung. Die Quellen dieser Art von Handeln liegen im individuellen Bedürfnissystem, das den wichtigsten Teil des dritten Persönlichkeitselements ausmacht. Die Aktivierung von Bedürfnissen durch Reize aus der Umwelt oder durch innere Faktoren (Gedankenfolge) setzt den Motivationsprozess in Gang.
Ya. Kozeletsky klassifiziert die Bedürfnisse kreativer Menschen, indem er den Raum, in dem sie agieren, als Kriterium nimmt. Nach diesem Kriterium identifiziert er vier Arten von ihnen:
Das erste sind die lebenswichtigen Bedürfnisse (grundlegende, natürliche), die angeboren und genetisch geformt sind. Ihre Zufriedenheit ist notwendig, um die Existenz des Individuums und der Gattung Homo sapiens zu erhalten.
Die zweite Gruppe stellt die kognitiven Bedürfnisse dar, die eine Person in den Bereichen Naturwissenschaften, Philosophie, Literatur, Musik, Bildende Kunst, Informatik befriedigt (Kompetenzbedürfnis, Informationsbedürfnis, ästhetisches Bedürfnis).
Die dritte Gruppe von Problemen ist komplexer. Es umfasst soziale Probleme, die der Autor als zwischenmenschlich bezeichnet (z. B. das Bedürfnis nach Zugehörigkeit, Liebe, Brüderlichkeit, Dominanz oder Macht über andere, das Bedürfnis nach sozialer Sicherheit). Diese Gruppe von Bedürfnissen kann im Weltraum befriedigt werden.
Die letzte Gruppe umfasst persönliche Bedürfnisse, die mehr als andere mit der inneren Welt des Subjekts zusammenhängen. Sie haben einen größeren Einfluss auf die Einzigartigkeit und Originalität des Individuums. Hier schließt der Autor Bedürfnisse wie das Bedürfnis nach individueller Leistung, das Bedürfnis nach Selbstwert, das Bedürfnis nach dem Sinn des Lebens oder Transzendenz ein.
Die nächste Komponente der Persönlichkeit ist das emotionale Element. Es ist sehr komplex und umfasst permanente neurophysiologische und mentale Systeme, die emotionale Zustände und Prozesse, Affekte und Stimmungen erzeugen. Die einzigartige Eigenschaft des emotionalen Elements ist, dass es mit fast allen Persönlichkeitselementen verbunden ist. Werturteile sind mit positiven oder negativen Emotionen gesättigt. Emotionalität bezieht sich auf die Hauptdimensionen von Temperament und Neurotizismus. Emotionale Strukturen sind in Motivationsprozessen enthalten, daher „dient“ Emotionalität allen anderen konstituierenden Elementen einer kreativen Persönlichkeit. Kozeletsky hob ein weiteres Element der Persönlichkeit hervor – persönlich, von ihm verstanden als eine tiefe neurophysiologische, mentale und spirituelle Struktur, in der es einen existentiell identischen (persönlichen) Inhalt in Bezug auf eine bestimmte Person gibt.
Kreativität des Subjekts, Persönlichkeit sollten unter Berücksichtigung makrosozialer Faktoren berücksichtigt werden: kulturelle, politische und wirtschaftliche. Systemische Kreativitätskonzepte brechen mit der „personologischen“ Sichtweise, wonach Kreativität auf einen Menschen – sein Wissen, seine Psyche oder seine Persönlichkeit – beschränkt ist. Aus systemischer Sicht ist eine Person Teil eines größeren Systems, das an der Schaffung einer kreativen Arbeit beteiligt ist.
Eine Person ist in der Kreativität in vielen Dimensionen vertreten, da sie aus biologischen, psychologischen und sozialen Strukturen besteht und dank kognitiver, emotionaler und willentlicher Systeme auf bewusster und unbewusster Ebene arbeitet. Eine Person ist einzigartig, lebt gleichzeitig in der äußeren und inneren Welt.
1.2 Das Wesen der Kreativität als psychologischer Prozess, Stufen der Kreativität
Kreativität ist das Schaffen von etwas Neuem, sie ist auch ein Mechanismus zur Persönlichkeitsentwicklung. In der psychologischen Untersuchung der Kreativität wird normalerweise dem Prozess der Kreativität viel Aufmerksamkeit geschenkt, der Veränderung des Zustands einer Person, die etwas Neues erschafft.
Zahlreiche Beobachtungen und Studien belegen, dass Kreativität am Übergang von Sehen-Hören-Fühlen-Phänomenen zu deren logischem begrifflichem Verstehen liegt. Daraus folgt, dass die psychologische Sprache, die den Kreativitätsprozess angemessen widerspiegelt, die Sprache sein wird, die die Übergänge von der künstlerischen und bildlichen Reflexion der untersuchten Phänomene zu ihrem logischen und konzeptuellen Verständnis, ihrer logischen und semantischen Interpretation verwendet.
Ya. A. Ponomarev schreibt: „Durch die gesamte Geschichte der Kreativitätspsychologie in Form ihrer Hauptlinie, dem Problem der Phasen (Stufen, Schritte, Stadien, Akte von Momenten) des kreativen Prozesses, ihrer Klassifizierung, Interpretation, das zum Klassiker geworden ist, vergeht.“ Er analysiert die Arbeiten von T. Ribot, B. A. Lezin, P. K. Engelmeyer, A. M. Bloch, F. Yu, Levinson-Lessing, G. Wallace und anderen und stellt fest, dass die folgenden Phasen am häufigsten unterschieden werden:
„Die erste Phase (bewusste Arbeit) ist die Vorbereitung (ein besonderer aktiver Zustand als Voraussetzung für einen intuitiven Blick auf eine neue Idee).
Die zweite Phase (unbewusste Arbeit) ist die Reifung (unbewusste Arbeit am Problem, Inkubation der Leitidee).
Die dritte Phase (der Übergang des Unbewussten ins Bewusstsein) ist Inspiration (als Ergebnis der unbewussten Arbeit tritt die Idee einer Lösung in die Sphäre des Bewusstseins ein, zunächst in hypothetischer Form, in Form eines Prinzips, einer Idee ).
Die vierte Phase (bewusste Arbeit) ist die Entwicklung der Idee, ihre endgültige Gestaltung und Überprüfung.
Eine interessante Beschreibung des gesamten Schaffensprozesses findet sich in dem Buch „From Dream to Discovery“ des berühmten kanadischen Arztes und Biologen Hans Selye. Er vergleicht wissenschaftliche Kreativität mit der Fortpflanzung von Nachkommen und unterscheidet sieben Stufen der Kreativität. Wir präsentieren Fragmente seiner Eigenschaften.
„Liebe Shi, zumindest Verlangen. Die erste Voraussetzung für wissenschaftliche Entdeckungen ist ein glühender Enthusiasmus, ein leidenschaftlicher Wissensdurst, der gestillt werden muss.
"Düngung". „Die Vernunft ... wird durch Fakten befruchtet, die durch Beobachtung und Studium gesammelt wurden ...“.
"Reifung". „In diesem Stadium brütet der Wissenschaftler eine Idee aus. Am Anfang ist es ihm vielleicht gar nicht bewusst...
"Geburtswehen". „Das Gefühl, dass etwas in dir losgelassen werden muss, obwohl du nicht weißt, wie du ihm helfen kannst.“ Laut G. Selye kann dieses Gefühl mit dem Wunsch und der Unfähigkeit verglichen werden, das Wort auszusprechen, wenn es sich "auf der Zungenspitze dreht".
"Geburt". „Das passiert völlig unerwartet und viel später, meist kurz vor dem Einschlafen oder Aufwachen.“
"Umfrage". "Sobald eine neugeborene Idee aus dem Unterbewusstsein auftaucht, muss sie durch bewusstes Denken und logisch geplante Experimente untersucht und getestet werden."
"Leben". "Alle Entdeckungen, die diesen Namen verdienen, haben eine theoretische Anwendung ... aber mögliche praktische Anwendungen müssen immer berücksichtigt werden."
G. Selye ist kein professioneller Psychologe. Ihm zufolge versuchte er jedoch, seine Erfahrungen möglichst genau und vollständig wiederzugeben, außerdem präsentierte er seine Ansichten als Leiter einer wissenschaftlichen Schule. Daher kann seine Beschreibung des kreativen Prozesses aus empirischer Sicht als durchaus verifiziert, realistisch angesehen werden.
Beschreibungen des kreativen Prozesses finden sich in der Literatur aus verschiedenen Blickwinkeln. Es stellt sich die Aufgabe, unter Berücksichtigung neuer Entwicklungen eine einheitliche Darstellung zu schaffen, die den Schaffensprozess als Ganzes widerspiegelt. Als Prototyp einer solchen Darstellung kann man die Beschreibung des Schaffensprozesses von G. Selye betrachten. Die von ihm identifizierten sieben Stufen der Kreativität können gesteigert werden: Die Arbeit des Geistes kann in Beobachtungen und das Verstehen von Phänomenen unterteilt werden. Es ergeben sich zehn Stadien, die in Form von Nougat dargestellt werden können, und betonen, dass sich der kreative Mensch ständig „im Kreis der Bitterkeit“ befindet.
Es ist anzumerken, dass bei der üblichen Lösung von Problemen Beobachtungen oft durch das Abrufen von Informationen ersetzt werden, die sich auf das interessierende Phänomen beziehen.
BEOBACHTUNG, Verständnis (Beobachtung dominiert). In der wissenschaftlichen Forschung wird häufig daran gearbeitet, verschiedene Arten von Daten zu sammeln, die für das interessierende Phänomen relevant sind. Gedanken im Moment der Beobachtung sind im Allgemeinen gehemmt, obwohl Beobachtungen aus einer Idee (oder Ideen) aufgebaut sind und die Entstehung von Ideen beeinflussen.
Beobachtungen, INTERPRETATION, Kristallisation. Wenn sich genügend Daten ansammeln, versucht man immer mehr, sie zu verstehen, die damit verbundenen Überlegungen zu „definieren“, zu klassifizieren, „in Ordnung zu bringen“, versucht, die allgemeinen Muster und Zusammenhänge zu verstehen, die sich hinter den Phänomenen verbergen. Gleichzeitig gruppiert das Verstehen, egal ob es einer Person bewusst ist oder nicht, die Beobachtungsdaten neu, schiebt etwas nach vorne, schiebt etwas zurück, setzt also „Marken“. Beim Verstehen von Phänomenen entsteht ein Zustand, der dem Zustand beim Beobachten entgegengesetzt ist, der Mensch verzichtet auf die Umwelt, „zieht sich in sich selbst zurück“. Das Verhalten des „Beobachters“ wird gehemmt, der Mensch wird zum „Denker“. Abhängig von den typologischen Merkmalen einer bestimmten Person und dem Grad der Vertrautheit mit dem Phänomen, das sie untersucht, können die zweite und dritte Stufe der Kreativität den Platz wechseln: Bestimmte logische Schlussfolgerungen und Überlegungen können zu einer aufmerksamen Einstellung zu diesem oder jenem Phänomen führen, a Person kann sich nach Reflexion Beobachtungen zuwenden. Wenn es um das Wissen um ein komplexes Phänomen geht, erschöpft sich das Verstehen früher oder später. Gedanken werden wiederholt, eine Person geht leicht die oft zahlreichen Abläufe geistiger Handlungen durch, aber dies führt zu nichts.
Verständnis, KRISTALLISIERUNG, Freiheit. In solchen Fällen besteht das Gefühl, dass „die Idee reifen sollte“, dass die Bemühungen für eine Weile aufgegeben und später darauf zurückgegriffen werden sollten. Es kommt eine Phase des Tragens einer Entscheidung oder der Kristallisation einer neuen Idee im Unterbewusstsein. Der Kristallisationsprozess einer neuen Repräsentation ist dem Bewusstsein verborgen. Im Laufe der Zeit kommt ein Moment, in dem ein Mensch das Gefühl hat, dass etwas in den Tiefen seiner Seele gereift ist, ihn etwas beunruhigt, etwas seine Aufmerksamkeit erregt.
Kristallisation, FREIHEIT, Träume. Der Abschluss der Kristallisation einer neuen Repräsentation im Unterbewusstsein schafft den Wunsch nach Freiheit: Es ist notwendig, Kontakte, Affären, Alltagssorgen loszuwerden, um „in sich selbst zu gehen“, auf sich selbst zu achten, auf das, was ist geschieht in der Seele (im Unterbewusstsein).
Freiheit, TRÄUME, Einsicht. M. Mikalko vergleicht erfolgreich das, was im Unterbewusstsein ist, mit den Sternen, die bei Tageslicht nicht sichtbar sind. Ebenso macht das „Licht des Bewusstseins“ (konzentriertes, aktives Denken) die Inhalte des Unterbewusstseins unzugänglich. Um zu dem zu gelangen, was sich im Unterbewusstsein befindet, ist es notwendig, das Licht des Bewusstseins "abzudunkeln", sich zu entspannen und in einen Traumzustand zu versetzen. Eines der subjektiven Anzeichen für einen Traumzustand ist eine gesteigerte Vorstellungskraft.
Träume, VERWIRKLICHUNG, Freude. Wenn ein Mensch, vom Unterbewusstsein gesteuert, in die Welt der Träume eintaucht (Bilder, Intonationen, Geräusche, Empfindungen), geht er normalerweise nicht sofort zur "Epiphanie", zum Verständnis des Neuen. Zu Beginn sind Sprünge zu beobachten, die durch Aneinanderreihung von Bild zu Bild wechseln. Nach einiger Zeit wird dennoch ein signifikantes Bild erfasst, da die linke, logisch denkende Hemisphäre darauf „antwortet“, gibt es einen Moment oder in einigen Fällen sogar eine Zeitspanne der Informationsübertragung vom Unterbewusstsein zum Bewusstsein. Dieser Zustand löst ein Gefühl der Freude aus: Endlich! Das Gewünschte wird erreicht, etwas geklärt und verstanden!
Verständnis, FREUDE, Bestätigung. Der Zustand der Freude an der Kreativität geht über das Gefühl der Freude im üblichen Sinn hinaus. Dies ist nicht nur ein neues Ergebnis, mehr oder weniger speziell oder mehr oder weniger bedeutsam, sondern ein Moment (oder manchmal sogar ein Zeitraum) der Zustimmung, die Koordination von Unterbewusstsein und Bewusstsein, eine neue Idee und ihr umfassendes Verständnis, der Moment von koordinierte Arbeit der rechten und linken Gehirnhälfte, die als Moment der inneren Integrität erlebt wird, manchmal der Übereinstimmung mit sich selbst - dem höchsten Glück.
Freude, CHECK, Umsetzung. Die Verifikation beinhaltet die Wahrnehmung von der Seite des Geschaffenen, die Analyse „längs und quer“, sie führt zur vollen bewussten Akzeptanz des neuen Ergebnisses. Sie wird nicht nur vom Standpunkt der Logik oder der Bewertung der Übereinstimmung mit der geschaffenen Realität aus durchgeführt, sondern auch vom Standpunkt einer intuitiven Bewertung des Ganzen. Wenn an der Präsentation der neuen Idee die notwendigen Änderungen vorgenommen wurden oder sich alles als richtig herausgestellt hat, besteht der Wunsch, anderen zu erzählen, was passiert ist, um das Neue ins Leben einzuführen.
Überprüfung, UMSETZUNG, Interesse an einem neuen Phänomen. Nach der Überprüfung akzeptiert der Mensch das Neue mit seinem ganzen Wesen, alles in ihm stimmt mit dem Neuen überein. Dies ist einer der Gründe für den Wunsch, neue Ergebnisse zum Leben zu erwecken. Die Einführung von etwas Neuem ins Leben ist normalerweise mit der Überwindung der Trägheit der Umgebung, bestimmten Schwierigkeiten, Hindernissen und Missverständnissen verbunden. Das erzielte Ergebnis und der erlebte Freudenzustand tragen dazu bei, dass Interesse am Studium neuer Phänomene entsteht. Die Übertragung von Informationen aus dem Unterbewusstsein ins Bewusstsein ist der wichtigste, „höchste“ Moment der Kreativität.
Bei regelmäßiger Wiederholung des kreativen Prozesses bildet sich eine kreative Persönlichkeit. Das Konzept der „kreativen Persönlichkeit“, wie es auf eine bestimmte Person angewendet wird, sollte offensichtlich mit ausreichender Vorsicht behandelt werden. Seine Verwendung ist nur gerechtfertigt, wenn sie auf eine voll ausgebildete kreative Persönlichkeit angewendet wird.
1.3 Der Einfluss von Kreativität auf die Entwicklung von Persönlichkeitsbeziehungen
Schemata, die verschiedene Varianten von Relationen darstellen, können dreistufig sein, können fünfstufig, siebenstufig, neunstufig sein, abhängig von den Abstufungen, die bei der Beschreibung (Unterscheidung) von Varianten von Relationen oder Untervarianten von Relationen zugewiesen wurden. Durch eine sorgfältige Analyse eines beliebigen Verhältnisses kann die Anzahl der ermittelten Schritte erhöht werden.
Das Unterbewusstsein in der Kreativität
Die Einstellung eines schöpferischen Menschen zu Bewegungen ins Unterbewusstsein lässt sich in folgendem schematischen Aufbau ausdrücken:
Nehmen wir an, dass eine Person, für die sich die Inspiration geöffnet hat, gelernt hat, bewusstes Verhalten und Aufmerksamkeit für die Bewegungen des Unterbewusstseins zu kombinieren. Da bekannt ist, dass die meisten Menschen Tendenzen zur Extraversion oder Introversion bemerken (auch wenn sie schwach ausgeprägt sind), besteht die nächste Aufgabe zur Beherrschung der Kreativität darin, die Aufmerksamkeit zu dosieren - auf das Äußere, das Objekt der Forschung, des Studiums, des Wissens, auf das Kreativität wird gelenkt und Aufmerksamkeit - auf sich selbst, ihre inneren Zustände, Selbstbeobachtung.
Selbstbeobachtung in der Kreativität
Die Einstellung zum Erkenntnisgegenstand und zur Selbstbeobachtung lässt sich in folgendem Schema ableiten:
Wenn Sie jedoch nur an das Objekt denken und von Ihren Zuständen, von der Selbstbeobachtung ablenken, kann die Schaffung von Bedingungen für Kreativität, die zu einem Ergebnis führen, aus der Aufmerksamkeit geraten, wodurch aufgrund des Zufalls neue Ergebnisse erzielt werden jener Bedingungen, die nicht kontrolliert werden und größtenteils zufällig entstehen. Eine andere Option ist Interesse am Kreativitätsprozess, Versuche, die Kreativitätszustände zu verstehen, um sie besser zu bewältigen, Interesse an den Transformationen von Zuständen in sich selbst, Selbstbeobachtung, Selbstanalyse. Die Kenntnis dieser Zustände ermöglicht es Ihnen, günstigere Bedingungen für Kreativität zu schaffen, und trägt daher dazu bei, neue Ergebnisse zu erzielen. Neue Ergebnisse tragen zum Studium des kreativen Prozesses in sich selbst, zum Polieren des kreativen Verhaltens usw. bei.
Die Balance von bewusstem Verhalten und Aufmerksamkeit für das Unterbewusstsein sowie die Balance von Interesse am Objekt der Kreativität und Selbstbeobachtung bringt unweigerlich die Frage nach dem Verhältnis von Kommunikation und Einsamkeit. Ohne Einsamkeit sind Selbstanalyse, Selbstbeobachtung unmöglich. Und der Selbstausdruck der Ergebnisse der Kreativität braucht Zeit, Interaktion mit anderen wird normalerweise nicht erwartet. Daher wird die nächste Gruppe von "erklärten" Beziehungen - das Gleichgewicht zwischen Kommunikation und Einsamkeit - im folgenden Diagramm dargestellt:
Kommunikation und Einsamkeit in der Kreativität
Ein Mensch ist ein Mitglied der Gesellschaft, und ohne die Menschen um ihn herum würde er nicht überleben.
Der Mensch passt sich der Natur an und widersteht dem Wettbewerb mit der übrigen Natur, der Masse der Menschen, der Gesellschaft. Er arbeitet für sich und für andere. Die Kommunikation mit Menschen liefert Informationen, schafft – auch unbewusst wahrgenommene – Motive für kreatives Handeln und wirft lebenswichtige Fragen auf. Aber das Eintauchen in die Kommunikation zerstreut sich, erlaubt es nicht, die ganze resultierende Vielfalt an Wissen und Eindrücken zu kombinieren. Es lenkt vom Eintauchen in die eigene innere Welt ab. In übermäßiger Einsamkeit jedoch - die Verarmung des Innenlebens, die Verarmung der Motive der Aktivität, Langeweile, Monotonie. Wichtig ist nicht nur die Wahrnehmung von Informationen, die insbesondere in der Kommunikation erfolgt, sondern auch die qualitative Verarbeitung des Wahrgenommenen sowie der Ausdruck der Ergebnisse dieser Verarbeitung, was Einsamkeit impliziert. Somit ergänzt sich das eine mit dem anderen.
Bewertung und Selbstwertgefühl in der Kreativität
Wie lässt sich die Unabhängigkeit von den Bewertungen anderer mit der Anerkennung der Bedeutung ihrer Bewertungen verbinden? Ist es möglich? Eine Möglichkeit besteht darin, Ihre Arbeit an den Leistungen von Spezialisten in Ihrem Tätigkeitsbereich oder, wenn Sie studieren, an den Leistungen Ihrer Studienkollegen zu messen. In diesem Fall wird das Selbstwertgefühl unter Berücksichtigung der äußeren Realität aufgebaut. Schätzungen der Arbeitsergebnisse durch Personen, die sachkundig, kompetent und in einem normalen psychologischen Zustand (Stimmung) sind, sind gerechtfertigter als die Meinungen zufälliger und unvorbereiteter Personen. Daher können Sie selbst den Kreis der bedeutenden Personen bestimmen, deren Einschätzungen berücksichtigt werden sollen. Das Selbstwertgefühl und die Wahrnehmung von Bewertungen durch andere stehen dabei in einem Zusammenhang.
Einstellung zu Leistungen in der Kreativität
Die Ergebnisse der Kreativität werden periodisch aktualisiert: Das Erreichte bereitet neue Schritte vor. Daher stellt sich die Frage nach dem Verhältnis von Zufriedenheit mit dem Erreichten und Erneuerung, was mit einer Leugnung der Bedeutung der erzielten Ergebnisse einhergehen kann.
Auch hier gibt es verschiedene Möglichkeiten:
Extremposition: man kann den kleinsten Wahrheitsschimmer enthusiastisch akzeptieren und jede Kritik von sich selbst zurückweisen.
alles, was getan wird, kann kritisiert werden; es hat fehler. Alles kann neu gemacht werden. Daher ist es besser, Ihre Arbeit nicht zu zeigen oder gar darüber zu sprechen. Ich möchte nicht kritisiert werden.
Werke sind nie perfekt und vollständig, aber wenn sie das Licht sehen, "kollidieren" sie mit anderen Werken, interagieren mit ihnen und entwickeln sich so weiter.
Persönliche Beziehungen, die sich in Kreativität manifestieren, die darauf abzielt, eine imaginäre böswillige Haltung zu überwinden. Spannungen können aus einem übermäßigen Wunsch entstehen, Ergebnisse ohne „positive Verstärkung“ des Erreichten zu aktualisieren usw.
Die Bildung der wichtigsten Bestimmungen einer kreativen Persönlichkeit für den Prozess ihrer Tätigkeit liegt in der Tatsache, dass der Lebensstil einer Person, die sich mit Kreativität beschäftigt, die Notwendigkeit impliziert, persönliche Ansichten zu ändern und zu aktualisieren, innere unbewusste Emotionen und Bestrebungen in die äußere Hülle zu übertragen seine Tätigkeit. Jeder kreative Mensch hat bestimmte Qualitäten. Diese Qualitäten werden unterschiedlich genannt: Fähigkeiten, Fertigkeiten, Neigungen, Eigenschaften, Eigenschaften, aber das Leben eines kreativen Menschen ist ein aufregender Kampf der Persönlichkeit mit inneren und äußeren Motiven und ihrer Umwandlung in etwas Neues.
Kapitel 2. Experimentelle Untersuchung und Analyse der Ergebnisse
2 . 1 Tor, Aufgaben, Hypothesen und Forschungsmethoden
Jede Stufe der Persönlichkeitsentwicklung ist mit der Lösung bestimmter Aufgaben verbunden. Die größte Schwierigkeit besteht in der Beschreibung der Entstehung und Entfaltung des kreativen Potentials eines Teenagers, da dieses Alter durch die Heterogenität und Mehrdeutigkeit der ablaufenden Prozesse gekennzeichnet ist. Die vorrangigen Entwicklungsrichtungen sind die Bildung des Selbstbewusstseins, die Erweiterung des Kommunikationsbereichs, die persönliche und berufliche Selbstbestimmung. Die Initiation zur Kreativität erfolgt durch die Verinnerlichung des Wissens über die wichtigsten konzeptionellen Standards für die Entwicklung der Kultur, durch die empathische Wahrnehmung literarischer und künstlerischer Werke, die die intellektuellen und spirituellen Merkmale der betrachteten Standards widerspiegeln. Es wird eine Möglichkeit zur Bildung eines produktiven Selbstbewusstseins geschaffen: die Systeme „Ich-selbst“, „Ich-andere“, „Ich-Kultur“, „Ich-Aktivität“. Dabei wird die reflexive Sphäre des Heranwachsenden aktualisiert und die Mechanismen der Selbstregulation gestärkt.
Die Betrachtung des Wesens und der Eigenschaften einer kreativen Person als integrales System wird es ermöglichen, die multifaktorielle Natur der Entwicklung einer kreativen Person zu verdeutlichen.
Der Zweck der Studie: Der Zweck dieser Studie ist es, die psychologischen Eigenschaften einer kreativen Persönlichkeit zu bestimmen.
Hypothese der Studie: In der laufenden Studie stelle ich die Hypothese auf, dass bei einem kreativen Menschen eine bestimmte Art des Denkens vorherrscht und eine Abhängigkeit von einer bestimmten Einstellung zu sich selbst als Person hergestellt wird.
Der Zweck und die Hypothese führten zur Formulierung der Hauptziele der Studie:
um die Ergebnisse der Studie zu analysieren.
Studiengegenstand: Kreative Persönlichkeit.
Forschungsgegenstand: Psychologische Merkmale einer kreativen Persönlichkeit.
Die Kursarbeit verwendet psychologische Tests für jedes der Subjekte separat mit Methoden, die ihr Niveau der Selbsteinstellung und Denkweise bestimmen, um die Beziehung zwischen diesen Indikatoren zu bestimmen.
Grundlage der Studie: 20 Schüler des Kunstateliers „Vorobyovy Gory“ des Moskauer Stadtpalastes der Kreativität für Kinder und Jugendliche im Alter von 12 bis 17 Jahren wurden befragt.
Forschungsmethoden:
Methode "Denktyp", modifiziert von G. Rezapkina (Anhang Nr. 1). Der Test soll die Art des Denkens beim Befragten diagnostizieren, jede Person hat eine bestimmte Art des Denkens. Dieser Fragebogen hilft dabei, eine der folgenden Denkweisen zu bestimmen:
Objektwirksames Denken ist charakteristisch für Handelnde. Sie nehmen Informationen durch Bewegung auf. Normalerweise haben sie eine gute Bewegungskoordination. Ihre Hände schufen die gesamte objektive Welt um uns herum. Sie fahren Autos, stehen an Maschinen, bauen Computer zusammen. Ohne sie ist es unmöglich, die brillanteste Idee zu verwirklichen. Dieses Denken ist wichtig für Sportler, Tänzer, Künstler.
Abstrakt-symbolisches Denken besitzen viele Wissenschaftler – theoretische Physiker, Mathematiker, Ökonomen, Programmierer, Analytiker. Sie können Informationen durch mathematische Codes, Formeln und Operationen aufnehmen, die nicht berührt oder vorgestellt werden können. Dank der Besonderheiten eines solchen Denkens wurden viele Entdeckungen auf der Grundlage von Hypothesen in allen Bereichen der Wissenschaft gemacht.
Verbal-logisches Denken - zeichnet Menschen mit ausgeprägter verbaler Intelligenz aus (von lateinisch verbal - verbal). Dank des entwickelten verbalen und logischen Denkens kann ein Wissenschaftler, Lehrer, Übersetzer, Schriftsteller, Philologe, Journalist seine Gedanken formulieren und sie den Menschen vermitteln. Diese Fähigkeit ist für Führungskräfte, Politiker und Persönlichkeiten des öffentlichen Lebens erforderlich.
Visuell-figuratives Denken wird von Menschen mit einer künstlerischen Denkweise besessen, die sich sowohl vorstellen können, was war und was sein wird, als auch was nie war und nie sein wird – Künstler, Dichter, Schriftsteller, Regisseure. Ein Architekt, Konstrukteur, Designer, Künstler, Regisseur muss ein entwickeltes visuell-figuratives Denken haben.
Kreativität ist die Fähigkeit, kreativ zu denken, nicht standardmäßige Lösungen für ein Problem zu finden. Dies ist eine seltene und unersetzliche Eigenschaft, die Menschen auszeichnet, die in jedem Tätigkeitsbereich talentiert sind.
Fragebogen zur Selbsteinstellung V. V. Stolin, S. R. Pantileev (Anhang Nr. 2). Der Fragebogen zur Selbsteinstellung (OSA) ist nach dem hierarchischen Modell der von V. V. Stolin entwickelten Struktur zur Selbsteinstellung aufgebaut. Der Fragebogen ermöglicht es Ihnen, drei Ebenen der Selbsteinstellung zu identifizieren, die sich im Grad der Verallgemeinerung unterscheiden:
globale Selbstbeziehung;
Selbsteinstellung, differenziert nach Selbstwertgefühl, Autismus, Eigennutz und Selbstbeziehungserwartungen;
das Niveau spezifischer Handlungen (Bereitschaft dazu) in Bezug auf das eigene „Ich“.
Die Differenz zwischen dem Inhalt des „Ich-Bildes“ (Wissen oder Selbstbild, auch in Form einer Einschätzung der Schwere bestimmter Merkmale) und der Selbsteinstellung wird als Ausgangslage genommen. Ein Mensch lernt im Laufe des Lebens über sich selbst und sammelt Wissen über sich selbst an, dieses Wissen bildet einen sinnvollen Teil seiner Vorstellungen von sich selbst. Aber das Wissen über sich selbst ist ihm natürlich nicht gleichgültig: Was sich darin offenbart, entpuppt sich als Gegenstand seiner Emotionen, Einschätzungen, wird zum Gegenstand seiner mehr oder weniger stabilen Selbsteinstellung.
Der Fragebogen enthält die folgende Skala.
* Skala S - globale Selbsteinstellung; misst das integrale Gefühl „für“ oder „gegen“ das eigene „Ich“.
* Skala I - Selbstwertgefühl.
* Skala II - Autosympathie.
* Skala III – erwartete Einstellung von anderen.
* Skala IV - Eigeninteresse.
Der Fragebogen enthält auch sieben Skalen, die darauf abzielen, die Schwere der Installation bei bestimmten internen Aktionen zu messen, die sich an das "Ich" des Subjekts richten.
* Skala 1 - Selbstvertrauen;
* Skala 2 - Einstellung anderer;
* Skala 3 - Selbstakzeptanz;
* Skala 4 - Selbstführung, Selbstkonsistenz;
* Skala 5 - Selbstanklage;
* Skala 6 - Eigeninteresse;
* Skala 7 - Selbstverständnis;
2 . 2 Forschung
In der ersten Phase der Studie wurde den Probanden eine Methode zum Studium der Methode "Denktyp" angeboten, eine Modifikation von G. Rezapkina, die eine bestimmte Art des Denkens offenbart. Unter Verwendung dieser Technik wurden die folgenden Daten in Punkten erhalten, die in der folgenden Tabelle dargestellt sind:
|
Themen |
Führende Art des Denkens |
||||||
|
Nr. 1 (weiblich, 14 Jahre alt) |
kreativ |
||||||
|
Nr. 2 (männlich, 16 Jahre alt) |
kreativ |
||||||
|
Nr. 3 (weiblich, 12 Jahre alt) |
abstrakt symbolisch |
||||||
|
Nr. 4 (weiblich, 14 Jahre alt) |
kreativ |
||||||
|
Nr. 5 (weiblich, 16 Jahre alt) |
kreativ |
||||||
|
Nr. 6 (weiblich, 14 Jahre) |
verbal-logisch |
||||||
|
Nr. 7 (weiblich, 15 Jahre alt) |
abstrakt symbolisch |
||||||
|
Nr. 8 (männlich, 15 Jahre alt) |
kreativ |
||||||
|
Nr. 9 (weiblich, 14 Jahre) |
verbal-logisch |
||||||
|
Nr. 10 (männlich, 16 Jahre alt) |
kreativ |
||||||
|
Nr. 11 (weiblich, 12 Jahre alt) |
visuell-figurativ |
||||||
|
Nr. 12 (weiblich, 17 Jahre alt) |
kreativ |
||||||
|
Nr. 13 (männlich, 17 Jahre alt) |
verbal-logisch |
||||||
|
Nr. 14 (weiblich, 16 Jahre alt) |
abstrakt symbolisch |
||||||
|
Nr. 15 (weiblich, 14 Jahre) |
kreativ |
||||||
|
Nr. 16 (weiblich, 15 Jahre alt) |
visuell-figurativ |
||||||
|
Nr. 17 (weiblich, 13 Jahre alt) |
kreativ |
||||||
|
Nr. 18 (männlich, 16 Jahre alt) |
kreativ |
||||||
|
Nr. 19 (weiblich, 14 Jahre) |
kreativ |
||||||
|
Nr. 20 (weiblich, 16 Jahre) |
visuell-figurativ |
In Anbetracht der erhaltenen Daten können wir sagen, dass die meisten Probanden durch eine kreative Art des Denkens gekennzeichnet sind - 55% der Probanden; mit visuell-figurativem, verbal-logischem und abstrakt-logischem Denktyp in 15% aller Fächer
Technik Nr. 2 – Fragebogen zur Selbsteinstellung
Mit Hilfe dieses Fragebogens (Anhang Nr. 2) konnten wir den Grad der Selbsteinstellung ermitteln, alle Daten sind in der Tabelle aufgeführt:
|
Themen |
globale Selbstbeziehung |
Skala (III) |
||||
|
Nr. 1 (weiblich, 14 Jahre alt) |
||||||
|
Nr. 2 (männlich, 16 Jahre alt) |
||||||
|
Nr. 3 (weiblich, 12 Jahre alt) |
||||||
|
Nr. 4 (weiblich, 14 Jahre alt) |
||||||
|
Nr. 5 (weiblich, 16 Jahre alt) |
||||||
|
Nr. 6 (weiblich, 14 Jahre) |
||||||
|
Nr. 7 (weiblich, 15 Jahre alt) |
||||||
|
Nr. 8 (männlich, 15 Jahre alt) |
||||||
|
Nr. 9 (weiblich, 14 Jahre) |
||||||
|
Nr. 10 (männlich, 16 Jahre alt) |
||||||
|
Nr. 11 (weiblich, 12 Jahre alt) |
||||||
|
Nr. 12 (weiblich, 17 Jahre alt) |
||||||
|
Nr. 13 (männlich, 17 Jahre alt) |
||||||
|
Nr. 14 (weiblich, 16 Jahre alt) |
||||||
|
Nr. 15 (weiblich, 14 Jahre) |
||||||
|
Nr. 16 (weiblich, 15 Jahre alt) |
||||||
|
Nr. 17 (weiblich, 13 Jahre alt) |
||||||
|
Nr. 18 (männlich, 16 Jahre alt) |
||||||
|
Nr. 19 (weiblich, 14 Jahre) |
||||||
|
Nr. 20 (weiblich, 16 Jahre) |
Indikatoren für die Schwere des Zeichens:
50 - Zeichen wird nicht ausgedrückt;
50 - 74 - das Zeichen wird geäußert;
über 74 - das Zeichen wird ausgesprochen;
So haben wir je nach Selbsteinstellung der Probanden folgende verarbeitete Daten erhalten:
Globale Selbstbeziehung:
ausgeprägt in Fächern unter: Nr. 2, 4, 5, 8, 10, 12, 15, 16, 17, 18;
das Zeichen wird ausgedrückt: Nr. 1, 3, 6, 9, 11, 13, 19, 20;
das Zeichen wird nicht ausgedrückt: Nr. 7, 14.
Skala (I) Selbstwertgefühl:
ausgeprägt in Fächern unter: Nr. 2, 5, 8, 12, 17;
das Zeichen wird ausgesprochen: Nr. 4, 6, 10, 11, 13, 15, 16, 18, 20;
das Zeichen wird nicht ausgedrückt: Nr. 3, 7, 9, 14, 19.
Skala (II) Autosympathie:
ausgesprochen in den Fächern unter: - nein;
das Zeichen wird ausgesprochen: Nr. 2, 5, 10, 12, 13, 15, 17, 20;
das Zeichen wird nicht ausgedrückt: Nr. 1, 3, 6, 7, 8, 9, 11, 14, 16, 18, 19;
Skala (III) Erwartete Einstellung von anderen:
ausgeprägt in Fächern unter: Nr. 5;
das Zeichen wird ausgedrückt: Nr. 2, 6, 15;
das Zeichen wird nicht ausgedrückt: Nr. 1, 3, 4, 7, 8, 9, 10, 11, 12, 13, 14, 16, 18, 19, 20;
Skala (IV) Eigeninteresse:
ausgeprägt in Fächern unter: Nr. 4, 6, 10;
das Zeichen wird ausgedrückt: Nr. 2, 3, 5, 9, 13, 15, 20;
das Zeichen wird nicht ausgedrückt: Nr. 1, 4, 7, 8, 11, 12, 14, 16, 17, 18, 19;
Analyse der erzielten Ergebnisse:
Die erhaltenen Daten der Probanden zeugen von der typischen Ungleichmäßigkeit der Schwere des bestimmten Merkmals und dem Grad der Selbsteinstellung im Jugendalter, Schwankungen der Daten von der maximalen Punktzahl bis zum Minimum. Solche Daten zeugen vom instabilen Hintergrund der Strenge der Einstellung zu sich selbst, der Suche nach sich selbst als Person.
Betrachtet man jeden der untersuchten Indikatoren auf den Skalen, können wir sagen, dass die Probanden im Allgemeinen eine definitiv positive Selbsteinstellung "für sich selbst" haben - ausreichendes Vertrauen in ihre Fähigkeiten in Aktivitäten und Kreativität. Lediglich in den Fächern unter Nr. 7 und 14 weist das globale innere Selbstverhältnis durchaus eine negative Selbsteinschätzung auf. Auch zeigten diese Themen nach der ersten Methode eine abstrakt-symbolische Art des Denkens.
Bei 25 % der Probanden ist das Selbstwertgefühl gering, was darauf hindeutet, dass diese Probanden dazu neigen, ihre Kreativität zu kritisch einzuschätzen und in ihren Entscheidungen oft nicht konsequent sein können. Nach der ersten Methode hat die Art des Denkens einen anderen Charakter.
Indikatoren für Autosympathie bei den Probanden zeigen hauptsächlich die Vision von Mängeln in sich selbst und selbstkritisches Selbstwertgefühl, Bereitschaft zur Selbstanklage - bei 55% aller Probanden.
Für 75% der Probanden ist es wichtig, ihre Aktivitäten und Kreativität zu bewerten, was durch die Indikatoren auf der Skala der erwarteten Einstellung von anderen bestätigt wird.
Eine klare Vorstellung von Sinn und Inhalt der laufenden Tätigkeit, Kreativität, ein geäußerter Wunsch nach etwas Neuem und ein Interesse an sich selbst als Person kommen nur in drei Fächern (15 % aller Fächer) klar zum Ausdruck.
Fazit
In der psychologischen Forschung im In- und Ausland wurde dem Problem der psychologischen Eigenschaften einer kreativen Persönlichkeit keine Aufmerksamkeit entzogen. Die vollständigste Entwicklung seiner theoretischen Aspekte wurde von V. I. Andreev, D. B. Bogoyavlenskaya, R. M. Granovskaya, A. Z. Zak, V. Ya. Kan-Kalik, N. V. Kichuk, N. V. Kuzmina, A. N. Luk, S. O. Sysoeva, V. A. Tsapok und anderen gefunden.
Die Relevanz der in dieser Hausarbeit betrachteten Fragestellung zum Thema – Psychologische Merkmale einer kreativen Persönlichkeit – steht außer Zweifel und wird immer wieder untersucht.
Beim Schreiben dieser Arbeit hatten wir bestimmte Ziele und Absichten, deren Inhalt im einleitenden Abschnitt beschrieben wird. Daher beleuchtet das erste Kapitel als Ganzes die theoretischen Aspekte der Untersuchung des Problems einer kreativen Persönlichkeit. Hier wurden die Arbeiten von O. Kulchitskaya, J. Kozeletsky, T. Ribot, B. A. Lezin, P. K. Engelmeyer, A. M. Bloch, F. Yu, Levinson-Lessing, G. Wallace und anderen analysiert.
Um das untersuchte Problem zu verstehen, wurde eine Analyse von Studien zur Bewertung und Selbsteinschätzung der Kreativität durchgeführt, wobei besonderes Augenmerk auf die Struktur einer kreativen Persönlichkeit gelegt wurde.
Der praktische Teil der Kursarbeit besteht aus zwei Abschnitten, von denen der erste vollständig der Beschreibung der Hauptziele und -ziele des Studiums, der Forschungshypothese, gewidmet ist. Im selben Abschnitt werden die Hauptmethoden dieses Studiums geweiht. Der nächste Abschnitt beschreibt die während des Experiments erhaltenen Ergebnisse. Es bietet auch eine Analyse quantitativer Indikatoren, die mit Hilfe der primärstatistischen Verarbeitung der verwendeten Methoden erhalten wurden. Allgemeine Schlussfolgerungen zur Studie: Bei der Durchführung dieser Studie wurden die darin gestellten Aufgaben gelöst:
die Nutzung wissenschaftlicher Konzepte ausländischer und inländischer Forscher als Grundlage für die eigene Forschung;
eine Auswahl von Methoden durchführen, die am effektivsten sind, um die psychologischen Eigenschaften einer kreativen Person gemäß der Hypothese zu bestimmen;
die Art des Denkens und das Niveau der Selbsteinstellung mit speziellen Techniken identifizieren;
um die Ergebnisse der Studie zu analysieren.
Nachdem wir diese Probleme gelöst hatten, kamen wir zu folgenden Schlussfolgerungen:
Die Daten der Probanden zeugen von der typischen Ungleichmäßigkeit der Schwere des ermittelten Merkmals und der Höhe der Selbsteinstellung im Jugendalter, Schwankungen der Daten von der maximalen Punktzahl bis zur minimalen. Solche Daten zeugen vom instabilen Hintergrund der Strenge der Einstellung zu sich selbst, der Suche nach sich selbst als Person.
qualitative Indikatoren zur Messung der persönlichen Indikatoren der Teilnehmer der Experimentalgruppe spiegeln sich in den im praktischen Teil vorgestellten Merkmalen wider und sind durchaus mehrdimensional.
Bei einem kreativen Menschen hängt die Höhe der Selbsteinstellung in keiner Weise von der Art des Denkens ab, nur zwei Themen unter Nr. 7 und 14 haben einen Zusammenhang zwischen der Art des Denkens und einer niedrigen Stufe der Selbsteinstellung.
Damit kann die Forschungshypothese, dass bei einem kreativen Menschen eine bestimmte Denkweise vorherrscht und eine Abhängigkeit von einer bestimmten Einstellung zu sich selbst als Person hergestellt wird, nicht bestätigt werden.
Literaturverzeichnis
Kunsttherapie / hg. A. I. Kopytina, - St. Petersburg. : Peter, 2001. - 320 S.
Ähnliche Dokumente
Das Konzept und die Natur der Kreativität. Arten von Kreativität und ihre Merkmale. Merkmale des kreativen Prozesses und seiner Inhalte. Bildung und Entwicklung der Persönlichkeit. Kreative Persönlichkeit und ihr Lebensweg. Möglichkeiten der Diagnostik und Entwicklung kreativer Fähigkeiten.
Seminararbeit, hinzugefügt am 10.06.2010
Das Studium psychologischer Eigenschaften und Merkmale (Fantasie, Unabhängigkeit) einer kreativen Persönlichkeit. Betrachtung des Wesens und der Stufen der Kreativität, Bestimmung ihres Einflusses auf die Entwicklung von Persönlichkeitsbeziehungen. Untersuchung des Zusammenhangs von Persönlichkeitsmerkmalen mit der Talententwicklung.
Seminararbeit, hinzugefügt am 01.08.2010
Das Konzept und die Natur der Kreativität. Das Wesen der Kreativität als psychologischer Prozess, eine Stufe der Kreativität. Psychologische Merkmale und Merkmale der kreativen Persönlichkeit des Schülers. Kreativität als Selbstausdruck, Selbstbestätigung und Selbstverbesserung einer Person.
Seminararbeit, hinzugefügt am 06.03.2015
Theoretische Untersuchungen zum Problem des kreativen Denkens in der Geschichte der ausländischen Psychologie. Analyse dieses Problems durch führende psychologische Schulen. Merkmale einer kreativen Persönlichkeit. Methoden zur Stimulierung der Manifestation kreativer Fähigkeiten, die Rolle der Intelligenz.
Seminararbeit, hinzugefügt am 22.12.2015
Studium, Definition der Persönlichkeit. Das Konzept der Persönlichkeit V.N. Myasishcheva, B. G. Ananyeva, A. N. Leontjew, S.L. Rubinstein. Beziehungspsychologie. Philosophischer und psychologischer Begriff der Persönlichkeit. emotionale Komponente. Studien zur individuellen menschlichen Entwicklung.
Zusammenfassung, hinzugefügt am 24.09.2008
Das Problem der Kreativität in der Psychologie. Das Konzept einer kreativen Person. Besonderheiten der schöpferischen Persönlichkeit eines Musikers und Künstlers. Die Untersuchung des Zusammenhangs zwischen den persönlichen Eigenschaften von Studierenden der Philosophischen Fakultät und ihrer gestalterischen Ausrichtung.
Dissertation, hinzugefügt am 30.08.2011
Zielgerichtete Tätigkeit zur Persönlichkeitsbildung. Theorien der Persönlichkeitsentwicklung in der ausländischen und inländischen Psychologie. Bildung aus der Sicht des Aktivitätsansatzes. Das Konzept der Persönlichkeitsmerkmale und ihre Entstehung. Persönlichkeitsbildung in der Familie.
Zusammenfassung, hinzugefügt am 11.06.2014
Probleme der Entwicklung einer kreativen Persönlichkeit im modernen Bildungssystem. Das Phänomen der Kreativität im Lichte der Psychologie. Physiologische Grundlagen der Vorstellungskraft. Die Entwicklung schöpferischer Tätigkeit und schöpferischer Fähigkeiten als Notwendigkeit der modernen Gesellschaft.
Test, hinzugefügt am 18.10.2010
Merkmale der Beziehung zwischen Individuum und Gesellschaft. Persönlichkeitsbildung und -entwicklung ist ein Problem der modernen Psychologie und Soziologie. Rollenkonzept der Persönlichkeit. Psychoanalytische Theorie der Persönlichkeit Z. Freud. Kulturgeschichtlicher Persönlichkeitsbegriff.
Dissertation, hinzugefügt am 22.08.2002
Die Entwicklung einer kreativen Persönlichkeit als Ergebnis der Korrelation und Interaktion von kognitiven Qualitäten, der emotionalen Erfahrung des kreativen Prozesses und der ästhetischen Empfänglichkeit des Subjekts für die Umwelt. Die Rolle musikalischer Aktivität in der Persönlichkeitsentwicklung.
