Interview mit der Dichterin Ksana Vasilenko. Kreative Menschen können kein gutes Geld verdienen: Interview mit einem Dichter

Hallo, meine Lieben und Lieben! Dieses Jahr bin ich aus dem Mutterschaftsurlaub zurückgekehrt, habe meine Tochter in den Kindergarten geschickt, bin zum Studium gegangen und habe mein Universitätsstudium abgeschlossen. Ich hatte die Freude, bei einem Mädchen zu lernen, das wunderschöne Gedichte schreibt. Und ich möchte Ihnen sie und ihre Arbeit unbedingt vorstellen.

Ja, dies ist ein Interview mit einer Dichterin, die noch wenig bekannt ist, aber ich bin sicher, dass dieses Mädchen auf dem kreativen Weg eine große Zukunft vor sich hat. Und nachdem Sie heute einige ihrer Gedichte gelesen haben, werden Sie das auch verstehen!

Lassen Sie mich Ihnen Svetlana Tankovich vorstellen, eine gebürtige und wohnhafte Einwohnerin von Minsk (Weißrussland). Ich werde Ihnen noch lange nichts davon erzählen. Ich bitte Sie lediglich, ihre „Veröffentlichung im Internet“ in den Kommentaren am Ende der Seite zu unterstützen. Ich denke, dass es für Sveta eine Freude sein wird, Ihre zweifellos positiven Bewertungen ihrer Arbeit zu lesen. Unterstützen Sie generell den jungen Dichter!

Ich sagte mein erstes Wort. Kommen wir direkt zum Interview mit dem Dichter. Und ich erteile sofort Svetlana das Wort.

Swetlana Tankowitsch: Hallo zusammen. Ich freue mich sehr, dass ich die Gelegenheit hatte, Ihnen meine Arbeit vorzustellen. Ich hoffe, dass es Ihnen gefällt.

ICH: Sveta, ich bin immer daran interessiert, wie alles begann. Deshalb werde ich unser Interview mit dieser Frage beginnen. Wie lange ist es her, dass Sie angefangen haben, Gedichte zu schreiben?

Swetlana Tankowitsch: Eigentlich schon vor langer Zeit. Ihr erstes Gedicht schrieb sie im Alter von 11 Jahren.

ICH: Du erinnerst dich an die Entstehungsgeschichte deines ersten Gedichts, oder? Erzähl uns.

Swetlana Tankowitsch: Ja, ich erinnere mich. Es war Sommer. Meine beiden Schwestern und ich machten mit meiner Großmutter Urlaub im Dorf. Dies ist ein wunderbarer Ort, der zum Schreiben und Schreiben anregt. Und so kam es, dass wir uns gestritten und viel gestritten haben. Ich weiß nicht mehr genau, was es war, aber meine Aggression und mein Zorn kamen mit meinem ersten Gedicht „Der Wanderer“ zu Papier.

Wanderer

In der Dunkelheit der Nacht,

Sich vor dem Schicksal verstecken

Geht zur Berührung

Angst vor einer Vorahnung von Ärger.

Er ist ein schwarzer Wanderer

Besitzer der Dunkelheit.

Er strebt nur nach Freiheit

Er sucht Wärme.

Aber wo ist die Wärme in der Dunkelheit der Nacht?

Und wo kann sich ein Wanderer in Stille wärmen?

Es gibt nur eine Antwort:

Im Dunkeln gibt es keine Freiheit

Und wir können uns nirgendwo vor dem Schicksal verstecken.

ICH: Wie interessant! Am häufigsten höre ich von vielen, dass der Beginn ihrer kreativen Karriere das erste Mal ist, dass sie sich verlieben. Aber Sie wurden von ganz anderen Emotionen dazu gedrängt. Und das bestätigt einmal mehr meine Überzeugung Ein Mensch kann sich von jeder Emotion inspirieren lassen, die er erlebt .

Sveta, vor ein paar Jahren hatte ich das Vergnügen, dir deine Gedichte vorlesen zu hören. Es war sehr inspirierend! Hätte ich sie nur gelesen und nicht gehört, hätte ich sie ganz anders wahrgenommen. Sagen Sie mir, wie schaffen Sie es, einen so inspirierten Klang zu erzielen, der die volle Aufmerksamkeit des Zuhörers erregt?

Swetlana Tankowitsch: Tatsächlich glaube ich, dass nur wenige Menschen schönere Gedichte lesen und tatsächlich verstehen können als der Autor selbst. Kreative Menschen haben eine sehr subtile und sensible Natur. Jedes meiner Gedichte ist eine mühsame Arbeit, die oft viel Zeit in Anspruch nimmt. Manche Gedichte schreibe ich im Laufe von ein oder sogar zwei Jahren. Und es ist nicht so, dass es nicht klappt. Jede Kreation hat ihre eigene Stimmung, und als Autor möchte ich diese nicht verletzen. Gedichte sind die Klänge der Seele, und wenn sie nicht wie eine Stradivari-Geige gestimmt ist, wird sie nicht sauber spielen. Und wie die Klassiker sagen: „Der Wunsch zu schreiben ist eine Krankheit der Seele, die Fähigkeit zu schreiben ist fast ein Heilmittel“.

ICH: Tatsächlich gibt es viele Dichter, denen es peinlich ist, ihre eigenen Werke zu lesen. Können Sie ihnen einen Rat geben?

Swetlana Tankowitsch: Ich werde auch sehr nervös, wenn ich in der Öffentlichkeit lese. Die ersten Zuhörer waren immer meine Liebsten. Aber hier ist eine interessante Tatsache: Je nervöser ich bin, je mehr Gefühle ich in die Lektüre einbringe, desto emotionaler klingt es. Haben Sie keine Angst. Finden Sie diejenigen, die Ihnen zuhören möchten, und Sie werden feststellen, dass das Lesen Ihrer Gedichte ein wahres Vergnügen ist! Beginnen Sie mit Ihren Lieben.

ICH: Sag mir, wo hast du deine Gedichte schon aufgeführt?

Swetlana Tankowitsch: Ich habe in der Schule angefangen. Jetzt bin ich bereits in der Studentenzeitung „Pachatkovets“ unserer BSPU veröffentlicht. Ich habe auch einen kleinen Erfolg: Ich habe mit meinem Gedicht „Die Ballade der Lügen“ den 2. Platz beim Lesewettbewerb in Baranovichi belegt.

Ballade der Lügen

Ich hasse lügen,
Dieser süße Dämon
Was die Seele vergiftet
Wie Herbstregen.

Es wird sich also unbeabsichtigt anschleichen
Und es wird sich heimlich in dein Herz einschleichen.
Es flüstert so süß, lädt zum Schlafen ein.
Lügen flüstern überall so süß ...

- Alles wird so sein, wie Sie es wollen,
Alles, was Sie tun müssen, ist, es zu wünschen.
Alles wird so sein, wie du es verlangst,
Aber man muss einfach ein bisschen lügen.

- Oh, verdammt, alte Frau!
Ich kann nicht mehr ohne dich leben.
Du bringst mich zum Lügen
Diese Menschen, die mir sehr am Herzen liegen.

Welchen Preis zu zahlen
Um mich von dir auszuzahlen?
Welchen Preis zu zahlen
Frei werden
Ein freier Vogel.
Welchen Preis soll ich dir zahlen, alte Frau!?

- Aber... Schatz. Umschauen!
Ich bin keine alte Frau.
Hast du den Süßigkeiten zugehört?
meine Reden
Und ich habe meine Schönheit nicht gesehen.
Geblendet von meiner Dummheit.

Und der Junge blickte zurück
Und er sieht: vor sich
ein Licht flackert.
Er ist wie Hoffnung vor sich.
Ob es ein Traum oder eine Realität ist, kann man nicht sagen.

- Winkst du mich wirklich?
Ein wunderschönes Geschöpf?
Ich sehe es nicht wirklich vor mir
Purer Charme.
Oh, wie angenehm deine Stimme ist
Und der Glanz der Augen,
So große Smaragde.
Oh, wie sehr ich dein Aussehen brauche,
Ich brauche wirklich deinen Anruf.

Ich habe dich wieder einmal betrogen...
Das heimtückische Genie ist eine Lüge.

Der Staub der Täuschung wehte mir in die Augen.
Die Flammen der Hoffnung auf Erlösung erlöschen.
Es wird viel Zeit vergehen
Und jetzt - schon ein alter Mann
Fügt sich in das alltägliche Geschwätz ein
so heftig
Dein betrügerischer, nutzloser Schrei.

Er ist einsam
Unter den Netzen, Fehlern,
Porträts, liebe Menschen, Täuschungen.
Einziger. Und neben ihm nur sie
Es gab jemanden, auf dessen Schultern die Schuld lag.
Datura-Nektar verleiht dem alten Mann...
Durch das Leben führt ihn das Licht in die Dunkelheit.

Die ganze Welt kann nicht getäuscht werden
Aber es ist leicht, sich selbst zu täuschen ...

ICH: Bravo! Sveta, hast du als nächstes irgendwelche Pläne?

Swetlana Tankowitsch: Natürlich gibt es Pläne. Seit meiner Kindheit träumte ich von einem kleinen Buch mit meinen Gedichten. Ich fing an, Geschichten zu schreiben. Es gibt auch bereits mehrere Miniaturen in Prosa.

ICH: Nun, ich wünsche Ihnen viel Erfolg, vollständige Selbstverwirklichung und viele Leser und Bewunderer! Vielen Dank für das Interview. Lassen wir unsere Leser nun mit Ihren Gedichten in Ruhe.

Swetlana Tankowitsch: Danke. Viel Spaß beim Lesen!

Kreativität von Svetlana Tankovich

Ich werde in die Lache deiner Augen fallen ...

Ich werde in den Pool deiner Augen fallen,
Und in meinen Gedanken berühre ich dich,
Ich ertrinke im Geheimnis deiner Reden,
Mit Glück die ganze Welt vergessen.

Es fällt mir schwer zu atmen, wenn du in der Nähe bist
Und jeden Tag wird es schwieriger, dir in die Augen zu schauen,
Nur dein Kuss wird meine Belohnung sein,
Die Belohnung wird das Leuchten Ihrer Augen sein!

In deiner Nähe zu sein ist Folter.
Ich fürchte, ich werde meine Leidenschaften nicht zurückhalten können,
Die Seele bricht leidenschaftlich aus,
Wenn du in der Nähe bist, gibt es niemanden, der stärker ist als ich.

Ich hole für dich den Mond vom Himmel
Und ich werde jede Tür aufschließen.
Ich werde andere nicht ansehen
Vertrau mir einfach
glauben Sie mir.

Freunde, Svetlana hat mir erlaubt, unabhängig voneinander mehrere Gedichte zur Veröffentlichung auszuwählen. Und nun möchte ich Ihnen jene Gedichte von ihr vorstellen, die mir persönlich wie Smaragde der Seele vorkommen. Ich hoffe, sie gefallen euch genauso gut wie mir.

Lichter der Stadt...

Lichter der Stadt
Sie brennen sieben Tage die Woche,
Sie wollen uns daran erinnern
Dass unsere Stadt nicht schläft.

Er ist mit Schlaf bedeckt
Nur stellenweise verhüllt
Aber im Herzen, wie am Tag,
Das Feuer wütet jetzt.

Die Lichter brennen, einladend
alle Reisenden und Gäste.
Vorsichtig, aber willig
Sie treffen alle Leute.

Die Lichter sind einfach sanft
Sie werden dich nach Hause bringen.
Es ist ihnen egal, wer du bist:
Banker oder barfuß.

Schlaf Baby

Schlafbaby betritt das Haus.
Er ist wie ein netter kleiner Gnom
Die Stimme ist ein magischer Klang.

Das Klingeln deiner Augen sagt dir, dass du schließen sollst.
Wer macht kein Nickerchen? Wer schläft nicht?
Nicht mit einer Decke zugedeckt?
Wer ist nicht mit einem Kissen befreundet,
Liegt nicht auf dem Federbett?

Der Traum vom Besitz geht vorbei,
Er lässt die schlafenden Kinder nicht aus den Augen.
Er hat alles genau im Blick:
Wer schläft nicht, wer schläft nicht?

So, meine Lieben, das Interview mit der Dichterin ist vorbei, die Gedichte sind gelesen, es bleibt nur noch eine Kleinigkeit: Hinterlasst unten einen Kommentar und unterstützt Svetlana mit eurem Wort.

Ich werde mich an dieser Stelle übrigens nicht lange verabschieden. Bald werde ich Ihnen ein weiteres Mädchen und ihre Arbeit vorstellen. Also, bis bald!

Abonnieren Sie, um über alle neuen Ereignisse im Stripe Life-Blog auf dem Laufenden zu bleiben! Ich freue mich immer, dich zu sehen!!

Und um mir eine Freude zu machen, gehen Sie durch die Schaltflächen der sozialen Netzwerke

Als ich am 10. März mit dem Zug Moskau-Kiew-Kaluga nach Hause zurückkehrte, traf ich in einem der Waggons zufällig den wunderbaren Kaluga-Dichter Dmitri Gorenski.
Dmitry ist ein junger Dichter, aber bereits berühmt. Dank der Bemühungen dieses Mannes konnten die Einwohner von Kaluga die Gemälde von Alisa Safronova bewundern und dem erstaunlichen Poesie- und Musikabend „Lectorium“ im ICC beiwohnen.
Auf dem Heimweg haben wir viel über Kreativität gesprochen. Und irgendwie zögerlich, halb im Ernst und halb im Scherz, interviewte ich ihn.

- Dmitry, was bedeutet Poesie in deinem Leben? In welchem ​​Alter haben Sie angefangen, Gedichte zu schreiben? Und erinnern Sie sich an die ersten Bücher, die Sie gelesen haben?

Ja, es gibt ein weit verbreitetes Konzept, dass Poesie die Organisation von Sprache ist. Gar nicht. Aristoteles und Platon sagten, dies sei nachahmende Harmonie, die Kunst, Vögel nachzuahmen. Boris Leonidovich schrieb: „Das sind die Tränen des Universums in den Schulterblättern.“ Cavafy, dass es „eine kaum wahrnehmbare Wärme vergangener und noch bestehender Tage“ sei. Und so weiter. Im Laufe der Jahre denke ich, dass Poesie ein Akt des Vertrauens ist. Wenn Sie Gedichte lesen, vertrauen Sie dem Zuhörer einen Teil Ihres Lebens an. Poesie ist ein Comeback. Das ist eine Form der Hoffnung. Wissen Sie, in gewisser Weise ist es Egoismus. Ich erinnere mich sehr oft an Mandelstam „Und an die Traurigkeit meiner Familie.“ Es ist mir immer noch fremd.“
Meine ersten Gedichte habe ich im Alter von etwa 5-6 Jahren geschrieben. Ich erinnere mich noch an mein erstes Gedicht:

Wie Blumen am Fenster
Der Wind spielt verrückt
Und der vergilbte Rahmen ist im Mond gebadet,
Und der unsichtbare Regen ordnet die Worte,
Und das Wolframnetz zittert leise.

Von den ersten Autoren, die ich gelesen habe: Archilochos, Stesichorus, Horaz, Sappho, Dante. Russen: Baratynsky, Puschkin, Gumilev, Zabolotsky, Mandelstam. Ich glaube, dass Boris Leonidowitsch Pasternak der talentierteste Dichter der russischen Literatur ist.

- Wo sehen Sie sich in Zukunft?

Weißt du, ich würde sofort anfangen, eine Katzenstimme zu verwenden. Aber um ehrlich zu sein, möchte ich dem Mädchen, das ich liebe, näher sein. Das ist die Hoffnung meiner Gegenwart. Denn vor ihr dachte ich wenig über die Zukunft nach. Wenn ich überhaupt darüber nachdachte. Wissen Sie, ich sehe mich in der Zukunft. Und das ist schon schön.

- Dmitry, welche modernen Dichter halten Sie für bedeutend?

Lassen Sie mich zunächst über die Kalugaer Dichter sprechen, denn es sind unsere eigenen. Denn das sind meine. Stanislav Yelensky ist meiner Meinung nach ein großer Dichter, und jetzt arbeiten wir an Übersetzungen von Charles Bukowski. Die poetische Individualität seiner Gedichte liegt in der lebendigen Sprache der Landschaftsskizzen; er argumentiert mit Aufrichtigkeit für seine Syntax. Ausreichender Reichtum und Unabhängigkeit der Bilder bewirkt vor allem Folgendes: Sie erhöht nicht die Nutzlosigkeit der Poesie. Das ist Pavel Trishkin, Pjotr ​​Toporkow. Ihre Poesie entdramatisiert die Oberfläche des Lebens und reduziert alles auf Hermetik. Wenn überhaupt, steigert es die Verzweiflung nicht.
Es gibt einen wunderbaren Dichter und Musiker aus Tula, Daniil Matov. Hören Sie sich sein Lied „Iceberg“ an. Sie werden sich nicht täuschen lassen. Ich habe einmal meinen Schmerz mit seinen Gedichten geteilt. Du wirst den Schmerz mit niemandem teilen.
Ich halte die Künstlerin Alisa Safronova für eine große Dichterin. Ich bin voller Ehrfurcht vor ihren Bildern. Vor ihrer Beobachtung des Lebens. Vor der Farbe der Wörter findet sie.
Semjon Korenkowitsch. Er hat ein Gedicht seiner Frau Mascha gewidmet. Das ist ein Gedicht, das zwanzig von mir wert ist.
Vladimir Novitsky, mit dem ich auf dem Campus meiner Alma Mater, Telegraphengebiet Sewerodwinsk-Kaluga, über Gedichte unter den Sternen gesprochen habe.
Saxophonist Alexander Penskoy. Er hat Gedichte, die in ihrer Aufrichtigkeit absolut erstaunlich sind und von Herzen kommen.
Ich halte dich, Kirill, für einen bedeutenden Dichter. Weil du echt bist.
Dichter Alexander Patrin aus Nowosibirsk, dessen Gedichte mir große ästhetische und spirituelle Freude bereiten.
Arseny Molchanov aus Moskau las sein Gedicht „Palm“. Und so weiter

- Zwei Fragen: entweder/oder. Poesie oder Prosa? Ruhm oder Geld?

Poesie. Glücksgefühl. Glück.

-Wo suchen Sie Inspiration für Ihre Kreativität?

In meiner Heimatstadt und Gespräche mit meiner Freundin.

- Was sind die Hauptmotive Ihrer Gedichte?

Poesie ist eine Form der Hoffnung. Das ist das Hauptmotiv meiner Texte: Hoffnung nicht nur für mich selbst, sondern auch für andere.

- Welche Einstellung haben Sie zu Drama und Theater? Gibt es Dramatiker, die Sie hervorheben möchten?

Charles Samuel Beckett. Sein Theaterstück „Warten auf Godot“ und sein Roman „Molloy“. Anscheinend hat meine Einstellung bei diesen beiden Werken aufgehört.

- Wie lange ist es her, dass Sie das letzte Mal im Theater waren? Was halten Sie vom Kaluga-Theater?

Das letzte Mal, dass ich in einem Musicaltheater war, war Imre Kalmans Operette „Das Veilchen von Montmartre“.
Es gibt eine Sache, die mich am Kaluga-Theater wirklich empört: die unbequemen Stühle. Vor allem die Stühle im Rai.

- Glauben Sie, dass das Kino in Zukunft die Theaterkunst verdrängen kann?

Das Theater wird so bleiben, wie es immer war: fragmentiert, unkonventionell, geisterhaft kulturell, selten in seiner Aufrichtigkeit.
Ich glaube, dass eines Tages eine Kultur entstehen wird, die von Menschlichkeit geprägt ist. Und in dieser Kultur wird es definitiv ein Theater geben, aber ich weiß nicht, wie es sein wird. Persönlich würde ich gerne etwas sehen, das auf Brecht basiert.

- Wo ist es Ihrer Meinung nach besser: in Russland oder im Ausland?

Mir scheint, dass alle Städte auf der Welt in zwei Typen unterteilt sind: In manchen gibt es Menschen, die man liebt, in anderen nicht.
In Zukunft wollte ich nach Estland, Georgien, Lettland und Deutschland reisen. Stillen Sie den Hunger des Herzens. Atmen Sie unterschiedlich ein und aus

- Haben Sie Lieblingsorte in Kaluga?

Ich gehe gerne frühmorgens, gegen vier Uhr, von der Teatralnaya zum Viadukt. Zu diesem Zeitpunkt schlafen fast alle noch. Die Stadt ist leer. Ich liebe den Institutscampus. Schauen Sie durch die Fenster und gehen Sie gedanklich durch die Arterien der Korridore. Hinken, stottern und lieben.

- Dima, wie sehen Sie die bevorstehenden Wahlen? Wirst du wählen gehen?

Ich gehe mit Neugier auf die bevorstehenden Wahlen. Ich werde meinen besten Frack anziehen, ein Monokel nehmen und auf jeden Fall zu ihnen greifen.

Haben Sie sich bereits entschieden, wen Sie wählen werden?

- Setzen Sie den Satz fort: „Sie müssen leben, weil...“

Weil Sterben zu egoistisch ist. Du musst leben, weil du liebst.

- Und schlussendlich. Was möchten Sie den Menschen wünschen, die dieses Interview lesen?

In Nabokovs „Pale Fire“ gibt es den folgenden Satz: „Und jeden Moment, und jeden Moment, meine Liebe, bist du auch hier.“ Du stehst über den Worten, mein Echo und Unterwort, mein Rhythmus, mein Spaten, vom Unglück vergangener Tage.“
Weißt du, manchmal kommt es dir so vor, als wärst du verliebt. Was liebst du wahnsinnig? Aber wichtiger als Liebe ist Verständnis. Man kann einen Menschen nicht berühren, ohne seine Einsamkeit, sein Leben, seine Freiheit zu berühren. Lieben reicht nicht aus. Verstehen. Ich würde mir wünschen, dass die Menschen lieben, aber zuerst verstehen. Verstehen.
Ich wünsche dir das richtige Glück. Aufrichtige Liebe. Gute Gesundheit. Es ist kitschig, aber seien wir kitschig.

Ich möchte darauf hinweisen, dass Dmitry Gorensky ein sehr kreativer, gebildeter und angenehmer Mensch ist, der sich leidenschaftlich für Poesie interessiert.
In meinem eigenen Namen wünsche ich ihm mehr Inspiration und Erfolg auf diesem schwierigen Gebiet!

Kirill GIZETDINOV.

Das Gespräch wurde von Natalya Toporkova geführt

— In welchem ​​Alter haben Sie Ihr erstes Gedicht geschrieben?

- Im Kindergarten. In welchem ​​Alter weiß ich nicht genau. Ich erinnere mich, als ich fünf Jahre alt war, habe ich mir ein paar kleine Lieder ausgedacht, zum Beispiel über einen Jungen, den ich mochte. Mit sechs begann ich ein Notizbuch, in dem ich meine Gedichte aufschrieb; ich habe es immer noch zu Hause. Diese Gedichte entsprachen natürlich meinem Alter.

Baba Luda hat mir eine Muschi gekauft.

Wir haben die Muschi Aliska genannt.

Dann stellte sich heraus, dass es eine Katze war.

Der Name der Katze war Pusya, er wusch die Gäste.

So habe ich einen realen Vorfall beschrieben, der sich in meiner Familie im Alter von sechs Jahren ereignete. Manchmal gab es nichts Besonderes zu beschreiben, und dann habe ich einfach etwas geschrieben, irgendeinen gereimten Unsinn. Einfach weil ich schreiben wollte.

Dann wurden wir schon in der Grundschule, in der Literatur, ständig gebeten, Gedichte zu verschiedenen Themen zu schreiben. Einige wurden von ihren Eltern unterstützt. Ich habe es selbst gemacht und normalerweise war der Lehrer mit meiner Arbeit zufrieden. Und mit Gedichten über unsere Stadt habe ich anscheinend sogar an einer Art Wettbewerb teilgenommen.

— Wie denken Ihre Lieben über Ihre Kreativität, über Ihr poetisches Dasein?

- Mama unterstützt mich immer. Er glaubt, dass ich Fähigkeiten habe und überzeugt mich, an Wettbewerben teilzunehmen. Sie war bereits daran gewöhnt, dass ich mitten in der Nacht plötzlich aus dem Bett springen und losrennen konnte, um Gedichte zu schreiben, wenn mir plötzlich irgendwelche Zeilen in den Sinn kamen. Von außen sieht es vielleicht etwas seltsam aus ... Und eines Tages rief ich sie in Toljatti an und bat sie, den Vierzeiler aufzuschreiben, der mir im Kopf herumschwirrte, weil ich keine solche Gelegenheit hatte.

Keiner meiner Verwandten kennt meine Gedichte mehr. Mein Vater weiß, dass ich schreibe, aber er hat kaum etwas gelesen. Eine der Großmütter bat mich einmal, meine Gedichte vorzulesen, aber sie waren zu persönlich und ich lehnte ab.

Freunde lesen meine Gedichte und sprechen gut darüber. Obwohl einer meiner Freunde sehr wütend ist, weil meine Gedichte zu traurig sind, und ständig verlangt, etwas Lustiges zu schreiben. Auch mein Lieblingslehrer hat etwas Ähnliches gesagt. Um ihr zu erklären, warum ich immer über traurige Dinge schreibe, habe ich dieses Gedicht geschrieben:

Ich kann nicht fröhlich schreiben

Mein Stift ist voller Tränen.

Keine Notwendigkeit, meine Zeilen zu durchsuchen

Diese Worte, die von Traurigkeit heilen.

Sie sind schön, aber nicht für mich,

Meine Seele ist mit Frieden nicht vertraut.

Sie war immer verwirrt

Ich habe nie den Frieden gefunden, den ich gesucht habe.

Vielleicht wurde sie oft verwundet

Für meine sechzehn kurzen Jahre.

Vielleicht gehört dieses Herz ganz mir

Hinterließ Spuren der Träume der Sanftmütigen.

In meinen Zeilen sind all die Tränen und all der Schmerz,

Die sich seit der Geburt angesammelt haben.

Ich weiß, dass das auch eine Rolle gespielt hat,

So oft wurden meine Träume zerstört.

In meinen Zeilen geschmolzener Hoffnungen

Man kann viel finden

In ihnen wird der Schmerz der Liebe ohne Kleidung zum Vorschein kommen.

Ich weiß nicht, wie man fröhlich schreibt ...

Für meine Mutter ist das natürlich ein Problem. Meistens gefallen ihr meine Gedichte, aber wahrscheinlich fällt es ihr manchmal schwer, sie zu lesen. Jede Mutter möchte wissen, dass ihr Kind glücklich ist, und nicht lesen, dass es Schmerzen hat. Ich ließ meine Mutter einmal einen Auszug aus Anna Rivelotes Buch anhören:

„Es kommt auch vor. Du gebärst ein Kind, und es ist ein Dichter. Du stillst ihn, trägst ihn auf dem Arm zur Toilette, wenn er Fieber hat, gibst dein ganzes Geld und deine ganze Freizeit für ihn aus. Sie träumen davon, dass er eine Schule mit einer Goldmedaille, einen interessanten Job, ein schönes Auto, eine fröhliche Hochzeit, drei Kinder und einen Hund hat. Und er wird ein Dichter, und alles ist schlecht für ihn. Und er trinkt Bitterstoffe und schreibt traurige Gedichte, und du bist schon sechzig, und du hast ihm schon alles gegeben, was du hattest, und du hast nichts mehr. Und er schreibt und schreibt, und du liest und weinst.“

Mama sagte, das sei sehr wichtig.

- Was inspiriert dich?

— Das hört sich vielleicht banal an, aber vor allem inspiriert mich das Leben. Die Emotionen, die ich fühle. Liebe. Menschen die einem nahe sind. Die Werke Ihrer Lieblingsdichter, Schriftsteller und Musiker. Nachdem ich beispielsweise Marika Mees Roman „Die Erfinder“ gelesen hatte, schrieb ich ein Gedicht aus der Perspektive der Hauptfigur. Und kürzlich habe ich ein Konzert von Chancellor Guy besucht. Es war so unglaublich, dass ich bald ein Gedicht an „Chancellor Guy“ schrieb, in dem ich darlegte, wie sehr ich seine Arbeit bewunderte.

— Welchen Platz nimmt Kreativität in Ihrem Leben ein?

— Für mich ist Poesie in erster Linie eine Möglichkeit, meine Gefühle auszudrücken und gleichzeitig ein Versuch, sie bestimmten Menschen zu vermitteln. Im Grunde ist das natürlich ein Schrei ins Leere – ich habe höchstens sehr lange auf dem Tisch geschrieben – ich habe an mehreren Wettbewerben teilgenommen. Daher konnten die Leute, an die ich mich wandte, natürlich nichts davon wissen. Aber selbst jetzt, wo ich begann, Gedichte im Internet zu veröffentlichen, bin ich mir fast sicher, dass sie ihre Empfänger nicht erreichen werden. Obwohl ich selbst nicht weiß, ob ich sie brauche, um dorthin zu gelangen.

Meine Gefühle werden noch einmal in Phrasen zu Papier gebracht...

Ich würde schreien, aber die Schreie meiner Gedichte sind definitiv leiser.

Ich sage immer die Worte, die gesagt werden müssen ...

Und es spielt keine Rolle, dass du weit weg bist und mich nicht hören kannst.

Ich schreibe, weil ich nicht anders kann, als zu schreiben. Das ist meine Art, mit der Welt zu kommunizieren.

— Bitte sagen Sie mir, wie Sie schreiben? Wie funktioniert der Prozess? Ich frage mich, ob es Wörter, Bilder und Reime gibt, die niemals in Ihrer Arbeit Fuß fassen werden?

— Tatsächlich gibt es keinen klaren Algorithmus. Die Inspiration kann plötzlich kommen, Sie können sich eine oder mehrere gute Zeilen ausdenken. Vielleicht langweilen Sie sich einfach und haben nichts zu tun. Vielleicht kommt einfach der Wunsch auf, „zu versuchen, etwas zu schreiben“.

Auch der Prozess des Gedichteschreibens ist immer anders. Ich kann ein Gedicht in fünf Minuten schreiben, oder ich kann stecken bleiben und viele Monate brauchen, um es fertigzustellen. Ich habe das Gedicht „I Came Out of Your Gate“ drei oder vier Jahre nach Beginn fertiggestellt.

Ich glaube nicht, dass es solche Wörter, Bilder und Reime gibt. Ich verspreche nicht gerne, weil man nie weiß, was morgen passieren wird. Selbst was für ein Mensch Sie morgen sein werden, ist unbekannt. Es kann immer etwas passieren, das Sie dazu bringt, Ihre Ansichten über das Leben zu überdenken oder über Themen zu schreiben, über die Sie noch nie nachgedacht haben.

— Ich liebe den Gedichtzyklus „Einundzwanzigster Herbst“ wirklich. Das sind meine neusten Gedichte und in technischer Hinsicht sind sie allem, was ich bisher geschrieben habe, merklich überlegen. Außerdem kommt dieser Zyklus jetzt meinem Geisteszustand am nächsten. „Twenty-First Autumn“ ist noch nicht fertig. Mittlerweile sind mehr als fünfzig Gedichte dieses Zyklus fertiggestellt, aber ich habe viele Vorbereitungen für zukünftige Gedichte.

Es fällt mir sehr schwer, ein Lieblingsgedicht auszuwählen. Normalerweise wird eines der letzten Gedichte, wenn auch nur für kurze Zeit, zu einem Lieblingsgedicht. Eines meiner Lieblingsgedichte ist zum Beispiel dieses:

Vielleicht kommst du eines Tages zu mir... Was wäre, wenn?

Haben Sie die Kraft zu flüstern: „Geh weg“?

Wenn der neunte Kreis auf Sie wartet,

Ich bezweifle, dass ich Ihnen helfen kann.

Denken Sie nicht darüber nach – ich träume auch nicht davon, in den Himmel zu kommen.

Ich weiß selbst, dass ich nicht weniger sündige als andere.

Egal wie viel Papier Sie kritzeln,

Mein Wert entspricht nicht einem Penny.

Allerdings haben Sie, wie immer, kein Glück...

Oder sind das die Mehrheit derer, die lieben?

Wenn du fragst, dann friere ich neben dir im Eis ein.

Ich möchte dich nicht alleine lassen.

Was die Gedichte angeht, die ich schon seit langem für meine Lieblingsgedichte halte... Dazu gehören wahrscheinlich „Ich erinnere mich“ und „Ich schaue ohne dich aus dem Fenster...“

— Kann man das Schreiben von Gedichten lernen? Gibt es eine spezielle Technik?

— Es kommt darauf an, was Sie mit dem Ausdruck „Gedichte schreiben“ meinen. Sie können einer Person beibringen, Wörter zu reimen, aber es ist unwahrscheinlich, dass sie etwas komponiert, wenn sie kein solches Bedürfnis hat. Und denen, die ein solches Bedürfnis haben, kann beigebracht werden, besser zu schreiben. Verirren Sie sich beispielsweise nicht im Metrum, sondern wählen Sie nicht-triviale Reime. Im Internet gibt es Übungen für Dichter. Ich denke, sie könnten nützlich sein. Und natürlich müssen Sie so viele gute Gedichte wie möglich lesen, sowohl Klassiker als auch Zeitgenossen.

— Wer ist Ihr Lieblingsdichter?

— Ich liebe die Gedichte von Zwetajewa, Achmadulina, Petrows, Lermontow und Puschkin wirklich. Aber meine Lieblingsdichterin ist definitiv Anna Achmatowa. Meine Lieblingsliteraturlehrerin Irina Anatolyevna Azarova, die mich in der zehnten Klasse unterrichtete, riet mir, ihre Gedichte zu lesen. Seitdem ich mich für Achmatowas Werk interessierte, begann ich immer besser zu schreiben. Davor habe ich selten geschrieben und meine Gedichte waren von der Form her eher primitiv. Als Irina Anatolyevna erfuhr, dass ich Gedichte schreibe, bat sie darum, sie sich anzusehen. Sie notierte diejenigen, die ihr gut erschienen, betonte erfolgreiche und erfolglose Momente und gab einige Ratschläge zum Schreiben von Gedichten. Und sie riet mir, Achmatowa zu lesen. Dafür bin ich Irina Anatolyevna sehr dankbar. Wenn sie nicht gewesen wäre, wären die Dinge jetzt wahrscheinlich anders.

— Gibt es Dichter, die Sie beeinflusst haben?

— In meinen frühen Gedichten ist der Einfluss von Achmatowa deutlich spürbar. Wenn Sie sich meinen ersten Gedichtzyklus „Der einsame Handschuh“ ansehen, den ich geschrieben habe, als ich fünfzehn oder sechzehn Jahre alt war, wird Ihnen das ins Auge fallen. Diese Gedichte waren natürlich einfach, kindisch und naiv, aber Achmatowas Einfluss ist dort offensichtlich. Zum Beispiel in diesen Gedichten:

Walzer

Ich zerbrach die Tasse, meine Hände zitterten,

Und aus irgendeinem Grund sind meine Finger voller Blut.

Aber ich erinnere mich noch an diese Geräusche

Atembeschwerden in der Brust.

Sie spielten den Walzer so leise und traurig,

Eine Welle schwebte durch den Musiksaal,

Und du und ich, nachdem wir uns verliebt hatten, tanzten,

Und meine Seele war voller Zärtlichkeit.

Wir trennten uns zu den gleichen Walzerklängen,

Und es gab keine traurigere Melodie.

Für immer öffneten wir in diesem Moment unsere Hände

Im Glanz funkelnder Lichter.

Erst gestern haben meine Augen geleuchtet,

Heute funkelte eine Träne in ihnen.

Und sie liefen über die Tasten und spielten

Trotzdem Walzer bis es dunkel wird.

Der Himmel runzelte traurig die Stirn

Ich wurde blasser.

In unserem Moment des Abschieds,

In den Himmel, die Tauben verscheuchen,

Sie drückte ihre kalten Hände,

Sie biss sich traurig auf die Lippen.

Still im Moment des Abschieds

Sie stand neben dir.

Schwächegefühl in den Knien,

Ich taumelte leicht.

Gott, warum so fürsorglich

Hat die Hand die Hand gehalten?

Sofort sank ich auf die Bank,

Du hast mich zärtlich umarmt.

Gott, ich würde alles geben!

Lass einfach nicht los...

Aber auch jetzt noch beeinflusst mich Achmatowa. Der Bezug zu Achmatowa ist beispielsweise im Gedicht „Die fünfte Jahreszeit“ offensichtlich.

Die fünfte Jahreszeit war im Herbst.

Gelbe Blätter ertranken in spiegelnden Pfützen ...

Du warst nach wie vor manchmal unerträglich,

Nur brauchte ich es plötzlich mehr als Luft.

Die fünfte Jahreszeit schien warm—

Du hast mich in den ersten zwei Wochen warm gehalten.

Der nervöse Septemberregen prasselte an die Fenster ...

Ich lächelte und meine Augen brannten hell.

Die fünfte Staffel hat mich umgebracht—

Die Erkältung kam zwei Monate früher als geplant.

Hast du es jemals bereut, meine Liebe?

Und war Ihnen klar, dass Sie grausam gehandelt haben?

—Wer ist ein moderner Dichter?

— Das ist wahrscheinlich die schwierigste Frage im gesamten Interview. Es ist logisch zu sagen, dass dies unser Zeitgenosse ist; ein Dichter, der gerade schreibt. Aber in unserer Zeit schaffen Vertreter mehrerer Generationen parallel, und ihre Kreativität ist natürlich sehr unterschiedlich. Um dieses Thema im Detail zu behandeln, müssen Sie vielleicht eine wissenschaftliche Arbeit schreiben ...

— Du legst in deiner Arbeit großen Wert auf Liebestexte. Widmen Sie Ihre Gedichte bestimmten Personen?

— Ich bin ein ganz typisches Mädchen, das am meisten daran interessiert ist, über Liebe zu schreiben. Und da ich mich am häufigsten von meinen Emotionen inspirieren lasse, schreibe ich über mich und meine Gefühle. Und natürlich über bestimmte Personen. Gemeinsame Bekannte würden sie wahrscheinlich aus meinen Gedichten erkennen. In meinen Gedichten gibt es immer zu viele Details, die auf diese Menschen hinweisen.

Wir kennen dich seit genau einem Jahr,

Aber wir werden uns wahrscheinlich nicht wiedersehen.

Diese Bekanntschaft wird mir Schmerzen bereiten,

Leider habe ich es zu spät erfahren.

Und dann hoffte ich – plötzlich

Ich kann wenigstens etwas reparieren...

Wieder einmal starre ich verloren auf mein Netbook -

Warum bin ich nicht gefühlloser geworden?

Wieso siehst du auf dem Foto so aus?

Lässt es Ihr Herz höher schlagen?

Die alten Wunden schmerzten zu sehr

Und wann sie nachwachsen werden – ich weiß es nicht.

Ich warte auf ein Wunder. Vielleicht wache ich auf

Eines Morgens werde ich frei sein.

Es wurde ein Traum. Gott ließ es zu

So wird es dem Allmächtigen gefallen.

Ich habe Liebestexte, die sich nicht an bestimmte Personen richten, aber es gibt nur wenige davon. Es werden wahrscheinlich etwa sechs Gedichte sein ... Zum Beispiel: „Ich kam vor dem Tor zu dir heraus ...“

Ich bin vor dem Tor zu dir herausgekommen,

Einen Schal über meine Schultern werfen.

Du hast mir damals etwas versprochen

Eine Abschiedsblume schenken.

Lachte: „Du bist heute blass.

Die ertrunkenen Frauen sind noch blasser.“

Und ich suchte weiter

Auf den ergrauenden Weizenfeldern.

Du warst wie ein Geist im Mondlicht

Der Huf Ihres Pferdes landet auf dem Boden.

Ohne dir zu antworten,

Sie legte ihre Hand auf ihre Brust.

Unser Kuss war so kurzlebig,

Und deine Lippen sind so trocken...

Oh, wie viele Nadeln sind im Herzen,

Als Strafe für unsere Sünden.

Du hast mich fest gedrückt, bis es schmerzte.

Er sagte: „Sei nicht traurig. Ich komme wieder."

Und ich tat so, als würde ich glauben

Zumindest kannte ich dich auswendig.

Ich erinnere mich an den Geruch deiner Haare

Und seltsam—So riecht Thymian...

Mein Schatz, ich bin in dieser dunklen Nacht

Ich wusste bereits, was es war—Ende.

Ehrlich gesagt hoffe ich wirklich, dass es altersbedingt ist. Die endlose Ausbeutung des gleichen Themas riecht nach kreativer Ohnmacht. Aber bisher schreibe ich hauptsächlich Liebestexte. Oft kommt es auf etwas anderes an. Vor einem Monat habe ich für einen Wettbewerb ein Gedicht zum Thema „Wenn es nur keinen Krieg gäbe“ geschrieben, aber am Ende ging es immer noch um die Liebe. Lassen Sie mich Stefania Danilova zitieren:

Alle. Mach dich bereit! Ich schreibe über das Ewige

Verdunkeln Sie die Linien nicht mit Ihrer Seele!..

Und es passierte natürlich wieder,

Wie er mir genommen wurde.

So etwas passiert mir immer.

— Man sagt, dass Kreativität jede Tür öffnet, sogar die zum Herzen. Stimmen Sie dieser Aussage zu?

- Vielleicht ja. Obwohl ich das selbst noch nicht geschafft habe. Nicht jedes Herz ist dazu bestimmt, sich uns zu öffnen. Möglicherweise sind wir einfach der falsche Schlüssel.

Wenn du die Sonne bist

Wenn du die Sonne bist, bin ich wahrscheinlich Pluto.

Mein Herz wiegt ein paar Dutzend Tonnen—

Ich lebe seit drei Monaten ohne Ihre Fürsorge.

Wenn du eine Tür bist, ist es unwahrscheinlich, dass ich das tue—passenden Schlüssel.

Egal wie sehr Sie kämpfen, Ihre Bemühungen sind alle umsonst.

Wenn du die Sonne bist, gib mir einen Strahl.

Egal wie hart ich kämpfe, ich werde trotzdem ohne ihn ausgehen.

— Erzählen Sie uns etwas über die Entstehungsgeschichte des Gedichts „Trotzdem“.

— Wenn wir über die Schöpfungsgeschichte sprechen, dann ist sie die ungewöhnlichste in meiner Biografie. Ich habe dieses Gedicht im Juli 2010 geschrieben, als ich ankam, um aufs College zu gehen. Es war Nacht, ich ging zu Bett und plötzlich bildete sich in meinem Kopf der erste Vierzeiler. Eine Zeit lang versuchte ich, nicht aufzupassen, aber schließlich setzte ich mich hin, um zu schreiben. Das Gedicht war sehr leicht geschrieben, als wäre es mir diktiert worden. Das alles war seltsam: Ich hatte eine Zeit lang nichts geschrieben und wurde nur durch das Verlieben inspiriert, das es damals noch nicht gab. Im Sommer habe ich übrigens nichts anderes geschrieben. Und dieses Gedicht entstand aus unbekannten Gründen, und das Seltsamste ist, dass es viel reifer war als das, was ich normalerweise mit siebzehn schrieb. Noch reifer als viele Gedichte danach. Es scheint mir, dass ich, als ich „In Contrary“ schrieb, noch nicht alt genug war, um es zu verstehen. So paradox es auch erscheinen mag. Wenn ich darüber nachdenke, kommt es mir langsam so vor, als hätte dies ohne das Eingreifen höherer Mächte nicht geschehen können. Es kam mir wirklich so vor, als wäre mir dieses Gedicht diktiert worden. Und was noch überraschender ist, ist, dass es nach dreieinhalb Jahren fast hundertprozentig wahr wurde. Das macht es sogar ein wenig gruselig...

Gegensätzlich zu

Wirst du bei mir bleiben

Noch zehn Minuten?

Immer noch von deinen Lippen

Meine Lippen werden gelöscht.

In den Augen ist alles gleich

Ich werde es lesen – es ist ein Fremder.

Es ist sowieso kein Schicksal

Es spielt keine Rolle – du bist mit jemand anderem zusammen.

Dennoch, du und ich –

Wie Norden und Süden.

Es spielt keine Rolle, dass du der Feind bist,

Aber plötzlich in einer Umarmung.

Und vergiss mich.

Ich verspreche – für immer –

Erscheine nicht in einem Traum.

Immer noch von deinen Lippen

Meine Lippen werden gelöscht.

Wirst du bei mir bleiben

Noch zehn Minuten?

— Tragen Sie Ihre Gedichte vor Publikum vor?

— Ich hatte nie ernsthafte Auftritte. Und so las ich einmal bei einem „Literaturabend“ in der Schule Gedichte vor. Was eigentlich so etwas wie eine Poesie-Teeparty im Literaturunterricht war... Und noch einmal – nach einer Art Wettbewerb waren höchstens etwa zehn Leute da. Aber ich würde gerne versuchen, irgendwo aufzutreten.

— Was interessiert Sie außer Poesie noch?

„Ich liebe es wirklich zu singen, wenn ich könnte, würde ich die ganze Zeit singen, aber die Menschen um mich herum halten es nicht aus.“ Und sie werden mich auf jeden Fall schlagen wollen. Ich habe eine gute Stimme, aber natürlich möchte niemand sie mindestens fünfzehn Minuten lang ununterbrochen hören. Deshalb liebe ich es wirklich, wenn niemand zu Hause ist – man kann lautstark, lange und mindestens zehnmal hintereinander das Gleiche singen. Seltsamerweise langweile ich mich nicht.

Ich habe auch versucht, Prosa zu schreiben, aber mir fehlt immer noch die Ausdauer. Ich hoffe, dieses Hindernis noch überwinden zu können.

— Was möchten Sie mit Ihrer Arbeit erreichen?

— Ich würde wirklich gerne besser schreiben als jetzt. Dennoch bin ich immer noch ein Anfängerautor und muss noch viel lernen. Ich möchte unbedingt verschiedene Formen der Poesie beherrschen – leere Verse, freie Verse, Sonett, Rondo und so weiter. Ich möchte lernen, gereimte Prosa zu schreiben. Ich träume auch davon, einen Kranz aus Sonetten zu schreiben.

Und natürlich möchte ich weg von ständigen Liebestexten und die Bandbreite der Themen, über die ich schreibe, erweitern.

— Ich kann nicht sagen, dass ich mit der Arbeit moderner Autoren sehr vertraut bin, es gibt mittlerweile viele davon. Ich kenne Netzwerkdichter viel besser als diejenigen, die prestigeträchtige Auszeichnungen wie „Debut“ erhalten haben. Heutzutage findet man viele gute Gedichte im Internet. Fast jede Woche entdecke ich einen neuen interessanten Dichter. Ich liebe die Arbeit von Sasha Bes(t), Vera Polozkova, Ali Kudryasheva. Ich stehe vielen Gedichten von Victoria Milovidova, Zlatentsia Zolotova, Archet, Stefania Danilova und Anna Kulik nahe. Ich schaue mir auch gerne die Sendung „Puschkins Großmutter“ über junge Dichter an. So lernte ich die Werke von Michail Kedrenowski, Jegor Trufanow, Ars-Pegasus, Julia Economova, Maria Malenko, Marya Kupriyanova, Alexey Fedyaev und vielen anderen interessanten Dichtern kennen. Unter meinen Freunden gibt es sehr talentierte Dichter – Anastasia Aleksandrovna Solomonova (auch bekannt als Stassi), Lina Kovalevskaya, Tatyana Zhuchkova (alias EshuLee), Alena Shurmanova.

— Welche der heutigen Dichter werden Ihrer Meinung nach die Kinder später in der Schule studieren?

— Die Antwort auf diese Frage ist für mich nicht weniger interessant als Ihre. Ich habe so viele schöne Gedichte gelesen, dass ich einfach die Orientierung verliere, wenn ich darüber nachdenke. Wir haben Vera Polozkova am Institut studiert, daher ist es wahrscheinlich, dass ihre Gedichte in den Lehrplan der Schule aufgenommen werden. Und die Zeit wird zeigen, wen es noch gibt, es gibt viele Würdige.

—Was wünschen Sie unseren Lesern?

— Ich wünsche den Lesern, dass sie sich selbst und ihre Lieben finden, ihren Weg finden. Lebe im Einklang mit der Welt und mit dir selbst, behalte immer das Licht in deiner Seele. Zeigen Sie den Menschen um Sie herum so viel Verständnis wie möglich und verurteilen Sie andere nicht. Setzen Sie sich Ziele und erreichen Sie diese. Gib niemals auf, glaube an dich selbst und an die Menschen. Und natürlich zu lieben und geliebt zu werden.

Begegnen Sie jedem neuen Tag mit einem Lächeln und zweifeln Sie nie daran, dass das Glück an Ihre Tür klopfen wird!

Interview mit dem Dichter Sergei Vasiliev – Eclipse für das Magazin „Persona“

- Sergey, was bedeutet Poesie in deinem Leben?

Persönlich ist dies in meinem Leben die hellste Galaxie, in der Harmonie herrscht.
Aber im Allgemeinen ist Poesie eines der wichtigsten Werkzeuge, die den Machthabern zur Gestaltung der Spiritualität der Gesellschaft gegeben werden. Laut Puschkin klingt es so: „Mit einem Verb die Herzen der Menschen verbrennen.“ Leider wurden die Dichter noch nicht von den Behörden angehört. Es ist kein Zufall, dass Menschen, die sich für ernst und beschäftigt halten, jede Manifestation von Sinnlichkeit als Lyrik bezeichnen. „Es sind alles Liedtexte“, sagen sie und strecken manchmal ihre Unterlippe vor.

- Und dennoch spielen Texte in Deiner Arbeit eine dominierende Rolle. Das fällt sofort ins Auge, obwohl es sowohl Parodien als auch komische Gedichte gibt

Lyrik ist, wie S.I. Ozhegov schreibt, „eine Art Poesie, die die Gefühle und Erfahrungen des Dichters zum Ausdruck bringt“. Folglich besteht meine gesamte Arbeit aus nichts anderem als Texten. Keines meiner Werke ist ohne persönliche Gefühle und Erfahrungen entstanden.

- Hast du dein eigenes Lieblingsgedicht?

Die Frage ist nicht einfach, da viele meiner Gedichte meine Seele erwärmen, aber um zu antworten, nenne ich die Werke, die ich wirklich gerne vor Publikum lese. Dies sind die Gedichte: „Geliebte“, „Traum“, „Traum“, „Eberesche“, „Rausch“, „Motte“ usw.

- Ich weiß, dass Sie mit Ihren Gedichten oft das Publikum ansprechen. Erzählen Sie uns von diesen Auftritten.

Zuerst erzähle ich Ihnen von einem Vorfall, der meine Einstellung zur Poesie veränderte. Bis zur 10. Klasse betrachtete ich Belletristik skeptisch. Als der Literaturlehrer dies bemerkte, wies er mich einmal an, bei einem Poesieabend in der Schule das Gedicht „Das Federgras schläft“ von Sergei Yesenin vorzulesen. Ich war sehr besorgt, aber ich las das Gedicht mit Gefühl und ohne zu zögern. Als der Applaus begann, spürte ich plötzlich, wie sich in meinem Herzen dieselbe „Wärme“ ausbreitete, über die mein großer Namensvetter so eloquent schrieb. Und ich sah Poesie anders. Und als ich an einer Militärschule studierte, linderte ich den psychologischen Stress der Prüfungssitzungen, indem ich Gedichte auswendig lernte. Während der Sitzungen lernte ich etwa fünfzig Gedichte und ein Gedicht von Sergei Yesenin auswendig. Außerdem habe ich Gedichte von Goethe, Tjutschew, Puschkin und vielen, vielen anderen Autoren auswendig gelernt. Und fast alle dieser Werke beziehen sich auf Liebestexte. Als ich in das vierte Jahr meiner Lieblingsuniversität eintrat, begann ich, alle Wochenenden des Schuljahres im nach ihm benannten Kulturpalast zu verbringen. Gorki, wo er zwischen den Tänzen Gedichte von der Bühne vorlas. Sie kannten mich in diesem berühmten Kulturzentrum und ließen mich kostenlos ein.
Nun, jetzt lese ich meine eigenen Gedichte und es gibt viele solcher Reden. Ich trete in weiterführenden Bildungseinrichtungen in St. Petersburg und der Region Wsewoloschsk auf, bei kreativen Schreibabenden meiner Freunde und Kollegen, in unserem bekannten Musik- und Poesieclub „Rodnik“ sowie bei Feiertagen und Festivals. Sehr bedeutsam für mich waren die Auftritte in Staraya Ladoga beim Galakonzert zum 1250. Jahrestag dieser Stadt, beim Robinsonade-Festival (Bezirk Wyborg), von der Terrasse des Nicholas-Roerich-Museumsanwesens in Izvara (Bezirk Wolosovsky) und bei das Festival „Yablochny Spas“ (Bezirk Wsewoloschsk).
Darüber hinaus wurden Lieder, die auf meinen Gedichten basieren, in vielen renommierten Sälen in St. Petersburg aufgeführt. Sie wurden von Natalya Alyaeva selbst und Ksenia Zuden, einer professionellen Sängerin und talentierten jungen Autorin, aufgeführt.

- Mit welchen Komponisten arbeiten Sie zusammen und wie entstehen die Lieder?

Ich schreibe keine besonderen Lieder, aber wenn ein Gedicht richtig geschrieben ist, kann es immer zu einem Lied werden, da sein Rhythmus Musik in der Seele entstehen lässt.
Einmal kam in der Redaktion der Zeitung „Nevskaya Zarya“ (Vsevolozhsk) ein Mann mit militärischer Haltung auf mich zu und bot mir an, Lieder für alle meine Gedichte zu schreiben. Er stellte sich als Anatoly Chagin vor. Mit einem Lächeln im Herzen gab ich ihm die gedruckten Texte, die ich bei mir hatte. Als am 20. März 2002 im Rahmen des Musik- und Poesieclubs „Rodnik“ im Kulturpalast Wsewolozhsk mein erstes kreatives Treffen stattfand, hörte ich sofort fünf Lieder, die auf meinen Gedichten basierten. Sie wurden von unserem damals wenig bekannten Wsewolozhsk-Barden Nikolai Eremin gesungen. Beim Singen dieser Lieder begannen Tränen zu fließen. Von diesem Tag an begann ich sowohl mit Nikolai Eremin als auch mit Anatoly Chagin zusammenzuarbeiten. Übrigens ist Nikolai Eremin mittlerweile Inhaber zahlreicher prestigeträchtiger Auszeichnungen, darunter zweier Grand Prix gesamtrussischer Festivals. Später lernte ich die junge St. Petersburger Komponistin Natalya Alyaeva kennen, die sieben Lieder nach meinen Gedichten schrieb, von denen eines im Fernsehen und Radio sowie in verschiedenen Sälen zu hören war. Darunter: die Konzertsäle des A.S.-Puschkin-Museums in der Moika-Straße 12, die Paläste Anitschkow, Scheremetjewski und Jussupow sowie die Galerie des Gutsmuseums Prijutino (Wsewoloschsk). Dieses Lied heißt „Earthly Love“. Sie ist Preisträgerin des Regionalwettbewerbs. Ein weiteres Lied von Natalya Alyaeva, das auf meinen Gedichten basiert, wurde Preisträger des bekannten Alexander-Newski-Festivals. Es heißt „Belagerungstempel“. Ich arbeite auch mit dem Komponisten und Interpreten Valerian Stratuza zusammen, der bei den Dichtern von St. Petersburg gut bekannt ist.

- Sergey, du hast einen sehr großen Freundeskreis, aber was bedeuten dir Freunde im Leben?

Freunde bedeuten mir sehr viel, deshalb schätze ich sie und bemühe mich auf jede erdenkliche Weise, ihnen selbstlos zu helfen. Im Grunde sind es alles kreative Menschen. Darüber hinaus Menschen jeden Alters: ab 20 Jahren und älter.

- Ist Poesie für Sie ein Hobby oder Hobby? Was interessiert dich sonst noch im Leben?

Kein Hobby oder Hobby. Poesie ist für mich eine Lebenseinstellung. Ich stehe mit Gedichten im Kopf auf und schlafe damit ein. Das ist meine unerforschte Galaxie. Gedichte sprudeln aus mir heraus, aber ich habe leider nicht genug Zeit, sie zu verfassen. Darüber hinaus beschäftige ich mich mit Journalismus und gebe meine eigene Parlamentszeitung heraus, in der ich soziale und ökologische Materialien veröffentliche. Ich liebe auch Philosophie, Psychologie, Astronomie und Malerei. Ich liebe Skifahren und Rollschuhlaufen, Spaziergänge im Wald.

- Erinnern Sie sich an Ihr erstes Gedicht?

Sicherlich. Es wurde am 30. Dezember 1999 geschrieben und trägt den Titel „Der Schmerz der Trennung“. Und das Gedicht „Debt of Memory“ war das erste, das veröffentlicht wurde. Es wurde im Januar 2000 von der Regionalzeitung Vsevolozhskie Vesti veröffentlicht.

- Gab es weitere Veröffentlichungen?

Nach dieser Veröffentlichung wurde ein Großteil meiner Arbeit in verschiedenen Zeitungen sowie in Almanachen veröffentlicht. Darunter sind poetische Almanache: „Koltush-Höhen“ (Koltushi – 2000), „Alle Altersgruppen sind Gedichten unterworfen“ (St. Petersburg – 2002, 2003, 2005), „Vsevolozhsk-Leier“ (Vsevolozhsk – 2003); Liedersammlung von Natalia Alyaeva „Ich singe ein Lied über Russland“ (St. Petersburg - 2004); Zeitungen: „Vsevolozhskie Vesti“, „Vsevolozhsky Prospekt“, „Koltushi“, „Nevskaya Zarya“, „Sertolovo und Umgebung“, „Ehre und Vaterland“. Nun, im Jahr 2004 veröffentlichte ich ein Buch mit meinen Gedichten mit dem Titel „Galaxy of Dreams“. Ein weiteres Buch steht zur Veröffentlichung bereit.
Darüber hinaus wurden Lieder, die auf meinen Gedichten basieren, von Nikolai Eremin und Natalya Alyaeva auf CDs aufgenommen.

- Was möchten Sie mit Ihrer Arbeit erreichen?

Viele Menschen (hauptsächlich Frauen) sagen, dass meine Gedichte ihre Seele wärmen. Deshalb möchte ich, dass es so viele dieser Leute wie möglich gibt.
Und ich würde mein Credo in Gedichten so ausdrücken:

Ich gehe auf der Schneide eines gefährlichen Rasiermessers,
Die Böen kühler Winde verachtend,
Und für jeden werde ich einen Stern an den Himmel zeichnen
Der glühende Rand lyrischer Worte ...

- Ihr Nachname hat ein Präfix - Eclipse. Woher kommt es und was bedeutet es?

Aus dem Englischen übersetzt bedeutet das Wort „Eclipse“ Sonnenfinsternis. Das passt sehr gut zu meiner romantischen Natur, da Texte in meinem Comic-Verständnis die Verdunkelung des Geistes durch Gefühle darstellen. Und ich habe dieses Pseudonym angenommen (unter dem ich manchmal Artikel zu aktuellen Themen in gedruckter Form und im Internet veröffentliche), weil ich 1980 - 1081 in einer separaten Radarfirma „Eclipse“ an der Khariton-Laptev-Küste (Taimyr-Halbinsel, 400 km nordöstlich von Dixon) diente Inseln und 400 km südwestlich von Kap Tscheljuskin). Der nicht klassifizierte Name des Unternehmens entspricht dem Namen des Kaps, wo es bis 1995 ansässig war und dann aufgelöst wurde. Dort steht übrigens ein Holzschild, aufgestellt von Leutnant Kolchak, dem späteren Admiral und Anführer der weißen Bewegung. Darüber können Sie im Internet nachlesen. Es gibt sogar eine Karte dieses Abschnitts von Taimyr. Bei Eclipse habe ich viel für meine spirituelle Entwicklung gelernt.

- Wie sind Sie zu „LITSOVET“ gekommen und wie unterscheidet es sich Ihrer Meinung nach von anderen Literaturseiten?

„LITSOVET“ unterscheidet sich von anderen Literaturseiten durch eine Vielzahl zusätzlicher Funktionen, einschließlich der Möglichkeit, Ihre Werke mit Fotos zu illustrieren. Ich bin dank Natalia Solyanova (Leventhal) auf diese Seite gekommen.
Ende 2005 landete mein Raumschiff namens „Mail Agent“ in der Galaxis. Hier habe ich Sie und viele andere Menschen kennengelernt, worüber ich mich sehr freue. Unter ihnen war Elena Olive, die mir den modernen Poesieserver „STIKHI.RU“ vorstellte. Am 25. Januar 2006 veröffentlichte ich hier meine erste Arbeit und begann aktiv zu arbeiten. Bei der Suche im Agent habe ich zufällig Natasha gefunden, die „LITSOVET“ als Dichterin Leventhal kennt. Nachdem ich aus einem Gespräch erfahren hatte, dass sie Gedichte schreibt, und einige davon auch kennengelernt hatte, empfahl ich ihr dringend, sich auf dem STIKHI.RU-Server zu registrieren. Nun, Natalia hat mich zu „LITSOVET“ gebracht.

- Was möchten Sie den Lesern und Autoren von „LITSOVET“ wünschen?

Erstens weiterer kreativer Erfolg und zweitens Toleranz und Verständnis füreinander.