Ein Element der Form eines literarischen Werkes. Welcher Vers ist der kürzeste? (Wachstum und Niedergang, Präsenz und Abwesenheit in der Poesie.)

1, 2, 3, 4, 5.
6, 7, 8, 9, 10.
12?
11!

Und bereits 1925 schuf der amerikanische Dichter Eli Siegel das Gedicht „One Question“, dessen Inhalt so aussieht:

ICH.
Warum? ("Warum?")

Doch noch früher – im Jahr 1913 – gelang es dem russischen Dichter V. Gnedov, „Das Gedicht vom Ende“ ganz ohne Text, mit nur einem Titel und dem Entstehungsdatum zu schreiben und damit die Experimente von ULIPO vor einem halben Jahrhundert vorwegzunehmen . Darüber hinaus „las“ Gnedov dieses Gedicht sogar öffentlich und begleitete sein Schweigen mit mehreren ausdrucksstarken Gesten. Solche „Werke“ wurden genannt NULL.

Natürlich ist das alles eine Laune. Kreativ interessanter ist das Prinzip der Verringerung der Linienlänge. Also schrieb A. Apukhtin ein Gedicht, in dem jede Zeile der Strophe um einen Fuß gekürzt wurde. Dadurch nehmen die Strophen die Form von Dreiecken an und das Gedicht selbst erhält einen ungewöhnlichen Rhythmus:

Der Weg des Lebens ist durch karge Steppen gepflastert,
Und Wildnis und Dunkelheit... keine Hütte, kein Busch...
Das Herz schläft; angekettet
Sowohl der Geist als auch die Lippen.
Und die Entfernung liegt vor uns
leer.

Und plötzlich wird der Weg nicht mehr so ​​​​schwer sein,
Sie werden singen und noch einmal nachdenken wollen.
Es brennen so viele Sterne am Himmel,
Das Blut fließt so heftig...
Träume, Angst,
Liebe!

Oh, wo sind diese Träume? Wo sind die Freuden der Traurigkeit,
So viele Jahre für uns geleuchtet?
Von ihren Lichtern in der nebligen Ferne
Ein schwaches Licht ist kaum sichtbar...
Und sie verschwanden
Sie sind nicht da.

Ähnliches habe ich sogar in der Poesie der Maori – der Ureinwohner Neuseelands – gefunden:

Das Wort empfing Frucht
im Geschlechtsverkehr mit funkelndem Licht
Das Wort brachte die Nacht hervor:
große lange Nacht
Nacht die ruhigste kraftvolle Nacht
Die Nacht ist dick – man kann sie berühren
Nacht - man kann es anfassen
Nacht - nicht zu sehen
Nacht des Todes
Nacht…
(„Schöpfung“, trans. V. Tikhomirov)

Eine andere poetische Form, die auf dem Abnehmen basiert, ist LOGOGRIFF. Bei einem Loggriff nehmen die Laute in jedem Originalwort ab. Im folgenden humorvollen Gedicht wird beispielsweise das letzte Wort jeder Zeile um einen Buchstaben gekürzt:

In der Pobeda-Fabrik
Am Mittag
Es ist ein Problem aufgetreten -
Das Essen ist weg!
Hast du gegessen? - Ja!

Und im Gedicht des Futuristen V. Kamensky nehmen neben den Lauten auch die Zeilen ab:

...Und meine himmlische Pfeife
Strahlend,
Sauber,
Istaya,
Herde,
Taya,
Und ich -
ICH.

Hat die gegenteilige Eigenschaft ROPALIC- ein Vers, in dem von Wort zu Wort oder von Zeile zu Zeile die Anzahl der Silben wie ein Schneeball wächst. Von den antiken Ropaliks ist das „Gebet“ des Ausonius (IV. Jahrhundert) das berühmteste:

Gott der Vater, Geber unsterblicher Existenz,
Neigen Sie Ihre Ohren zur Reinheit wachsamer Gebete ...

Solche Techniken können durchaus zu rhythmisch originellen Gedichten führen, wenn sie auf übermäßige bewusste Demonstrativität verzichten.

Wenn die Anzahl der Buchstaben und Silben nicht unbegrenzt wachsen kann, kann die Handlung des Gedichts selbst wiederholt werden. Dieses Formular heißt IN ENDLOSEN VERSEN. Die berühmteste Parabel handelt vom tragischen Ausgang des Kampfes zwischen Zuneigung und Kommerzialisierung: Ein Gedicht über einen Priester und einen unschuldig getöteten Hund kann gelesen werden, solange der Leser genügend Geduld aufbringt.

Siehe auch:

Ich fahre und fahre... Ich sehe eine Brücke.
Unter der Brücke wird eine Krähe nass.
Ich packte sie am Schwanz
Er stellte es auf die Brücke.
Lassen Sie die Krähe trocknen.
Ich fahre und fahre... Ich sehe eine Brücke.
Auf der Brücke trocknet eine Krähe.
Ich packte sie am Schwanz
Ich habe es unter die Brücke gelegt.
Lass die Krähe nass werden... usw.
(Autor nicht identifiziert)

In gewissem Sinne können auch Gedichte, die den Leser dazu auffordern, immer wieder zum Anfang zurückzukehren, als endlos bezeichnet werden.

„Murzilka stand an einem Scheideweg: Er musste dringend rennen, um den verdächtigen Jungen anzurufen und ihn gleichzeitig festzunehmen. Er schrieb etwas auf eine Papierserviette und gab sie Dora-1. Er nahm eine Serviette und las:
- Es war einmal ein König, der König hatte einen Hof. Da war ein Pfahl im Hof, da war ein Schwamm auf dem Pfahl, die Geschichte beginnt noch einmal von vorne!
Der Agent war verblüfft und begann resigniert von Anfang an vorzulesen: „Es war einmal ein König ...“
Murzilka und Tonechka rannten aus dem Esszimmer und hörten die Stimme eines Spions:
„...Auf einem Pfahl – einem Bast, fängt das Märchen noch einmal von vorne an...“
(A. Semenov „Zwölf Agenten von Yabeda-Koryabeda“)

Solche Formen sind meist ausschließlich komischer Spielcharakter.

Wenn wir über quantitative Beschränkungen sprechen, können wir eines der bedeutungslosesten poetischen Unterfangen nicht ignorieren – LIPOGRAM. Sein Kern liegt darin, dass das Gedicht bewusst ohne einen oder mehrere Buchstaben des Alphabets (meist gebräuchliche, was die Aufgabe erheblich erschwert) geschrieben wird. Das Schreiben von Lipogrammen auf Englisch oder Französisch ist aufgrund der Fülle an Artikeln schwierig und wird daher meist weggelassen. Im VI Jahrhundert. Chr e. Lazos Hermine schrieb zwei Gedichte ohne den Buchstaben „Sigma“, den er aus unbekannten Gründen hasste. Die Motive dieses Dichters sind jedoch viel klarer als die weltweit arbeitsintensiven Werke von Nestor von Larand und Trifiodorus. Der erste schrieb Homers Ilias um, indem er den Buchstaben „Alpha“ aus dem ersten Lied, das „Beta“ aus dem zweiten und so weiter in alphabetischer Reihenfolge entfernte. Trifiodor führte die gleiche Operation mit der Odyssee durch. "Wofür?" - Die Frage nach den Bemühungen der oben genannten Exzentriker wird wahrscheinlich falsch sein.

Unsere Dichter waren schlauer und spielten das Spiel „Hier gibt es keinen solchen Brief“ viel zurückhaltender. G. Derzhavin schrieb 1797 den Vers „Eine Nachtigall im Traum“, ohne den „rauen“ Buchstaben „r“ zu verwenden:

Ich habe auf einem hohen Hügel geschlafen,
Ich habe deine Stimme gehört, Nachtigall,
Selbst im tiefsten Schlaf
Es war meiner Seele klar:
Es ertönte und hallte dann wider,
Mal stöhnte er, mal grinste er
Als er aus der Ferne hörte; -
Und in den Armen von Calista
Lieder, Seufzer, Klicks, Pfeifen
Habe einen süßen Traum genossen.

Der Chef der Futuristen, D. Burliuk, veröffentlichte auch ein Lipogramm – ein Gedicht, das er pointiert „Ohne „r“ und „s“ nannte (und wirklich, was ist, wenn es niemandem auffällt?). Am Ende des 20. Jahrhunderts führte er radikalere Arbeiten durch. B. Greenberg, der das Buch „Hyperlipograms“ veröffentlicht hat, in dem die Gedichte beredte Titel haben: „Only „O“, „Everywhere „E“, „My „M“, „Fictions „Y““ usw.

Fiktion „Y“

Es wurden Gräben ausgehoben
Ratten gewaschen...
Wenn du böse wärst
Ich wäre satt. Kahl.

Der Pilger schläft und sieht eine stille Welt,
Eine Welt voller wilder Drosseln und flexibler Lilien.
Keine klebrigen Gesichter, keine Wahrheiten, keine Gründe,
Keine zusätzlichen Zeilen.
Die Flut brodelt, klebrig und laut,
Das gebrechliche Raubtier keucht, ohne Nahrung,
Und das Leben wimmelt, nur ein stiller Pilger ...
Der Pilger schläft. Schlaf, Pilger.

Natürlich hat die Wiederholung bestimmter Laute in einem Gedicht ihre eigene phonetische Wirkung, aber ein echter Dichter nutzt sie intuitiv und inspiriert und setzt sich nicht mit dem Eifer eines Mathematikers hin, um die notwendigen (und oft kreativ unnötigen) Wörter auszuwählen .

„Nur jene Alliterationen erfreuen und verblüffen uns, die uns die Hauptroute des Hafens zu offenbaren scheinen – und sie sind immer unfreiwillig, unstrukturiert, unprogrammiert.“
(S. Marshak)

„Steppenzone 4. Klasse“ – Eine Geschichte aus ökologischer Sicht. Wie Kiefern, wie Tannen, und im Winter ohne Nadeln. Die Geschichte eines Botanikers. Individuelle Arbeit mit Karten. Überprüfung des Wissens. Die Geschichte eines Zoologen. Karten. Arbeite an einem neuen Thema. Nahrungsketten, die sich in der Steppe entwickelt haben. Rebhuhn, Pflanze, Steppenadler, Insekten. „Steppenzone“ 4. Klasse.

„Steppen“ – Die Steppe ist geprägt von Sträuchern, die oft in Gruppen wachsen, manchmal auch einzeln. Zu den überwiegend grünfressenden Formen zählen verschiedene Wühlmäuse, Ziesel, Murmeltiere, Präriehunde und Schneehasen. Steppen. Die Früchte vieler Sträucher werden von Tieren gefressen. Der über viele Jahrtausende in den Steppen entstandene russische Schwarzboden ist ein nationaler Schatz.

„Steinsteppe“ – Balka Talovaya. Die Hänge der Talovaya-Schlucht wurden intensiv beweidet. Clematis ganzblättrig. Astragalus fusiflora. Iris ist niedrig. Hängender Salbei. Fisher's Geflügelzüchter. Teilnehmer des Projekts „Rettet die Steppe“. Hussons Geflügelzüchter. Goniolimon Tatarian. Methode der Agrosteppe nach Dzybov. Phänologische Beobachtungen.

„Natürliche Steppenzone“ – Heuschrecke. Insekten der Steppe. Heuschrecke. Igel. Steppenlerche. Feldlerche. Schwingel oder Walisischer Schwingel. Demoiselle-Kran. Mistkäfer. Saiga. Kammförmiges Weizengras. Der Schuss ist offen. Volosnets oder Sandgitter. 3. Wo lagern Steppentiere Nahrung? in einer Mulde, in einem Loch. Tiere der Steppe. Raubtiere der Steppe.

„Zone der Steppen“ – Wolf der Ordonnanz. Ökologische Probleme der Steppe. Federgras. Stutfohlen. Pfingstrose. Tiere der Steppe. Rebhuhn. Saiga. Steppenpflanzen. Überprüfe dich selbst. Naturgebiete. Die günstigste Zeit des Jahres ist der Frühling. Böden: Aluminiumoxid, Chernozem. Nennen Sie die Tiere der Steppe. Das Klima ist heiß, trocken, wenig Feuchtigkeit und es wehen trockene Winde. Pflücken Sie keine Blumen.

„Völker der Berge und Steppen“ – Von außen sieht die Jurte aus wie eine Kuppel. Rote Farbe ist ein Symbol für Freude und Frühling. Berge. Saklya. Die Jurte kann in nur einer Stunde aufgebaut werden. Jurten sind die Heimat der Steppenbewohner. Steppe. Welche Besonderheiten der Heimat der Steppenbewohner haben Sie kennengelernt? Im Inneren der Jurte sind Boden und Wände mit warmen, farbenfrohen Teppichen ausgelegt. Wie ist es dekoriert? Beantworten Sie die Fragen: Woraus besteht eine Jurte?

In der Kunst wird alles zum Inhalt, jedes Formelement. Dichter werden nicht müde, nach neuen Möglichkeiten zu suchen, Bedeutungen auszudrücken – ungewöhnlich, lebendig, einprägsam. Was fällt einem als erstes ins Auge, wenn man einen Gedichtband aufschlägt? – Natürlich die Art und Anordnung der Zeilen: Verse oder Vierzeiler, lange oder kurze Zeilen, eine „Leiter“ (wie V. Mayakovsky) oder etwas völlig Ungewöhnliches...

Im 17. Jahrhundert schrieb Simeon von Polozk – einer der Begründer der russischen Poesie und des russischen Dramas – in „Alice im Wunderland“ Gedichte in Form eines Kreuzes. Möglicherweise sind Ihnen die Gedichte „Über den Schwanz“ in Form von aufgefallen ein Mäuseschwanz... Die visuelle Form des Verses ist kein Trick, sondern eine weitere Möglichkeit, die Bedeutung zu vermitteln und zu verdeutlichen, die der Dichter braucht.

Lesen Sie ein Gedicht des Dichters A. Apukhtin aus dem 19. Jahrhundert.

Der Weg des Lebens ist durch karge Steppen gepflastert,

Und Wildnis und Dunkelheit ... keine Hütte, kein Busch ...

Das Herz schläft; angekettet

Und der Geist und die Lippen,

Und die Entfernung liegt vor uns

Und plötzlich wird der Weg nicht mehr so ​​​​schwer sein,

Du wirst singen und noch einmal nachdenken wollen,

Es brennen so viele Sterne am Himmel,

Das Blut fließt so heftig...

Träume, Angst.

Oh, wo sind diese Träume? Wo sind die Freuden, Sorgen,

Leuchten Sie schon so viele Jahre für uns?

Von ihren Lichtern in der nebligen Ferne

Ein schwaches Licht ist kaum sichtbar...

Und sie verschwanden...

Warum brauchte der Dichter Ihrer Meinung nach eine so ungewöhnliche, sofort wahrnehmbare Form der Zeilenanordnung? Wie würden Sie diese Figur nennen? Erinnert es Sie an irgendetwas? Beeinflusst die Form eines Gedichts seine Bedeutung?

Es kann davon ausgegangen werden, dass A.N. Apukhtin ordnete die Zeilen seines Gedichts in einem Kegel an, so dass diese Form den Leser an einen Trichter erinnern würde, in den viel gegossen wird, aber wenig herauskommt, oder an eine Sanduhr, durch deren schmales Loch nicht Sand, sondern die Zeit selbst herausfließt. ..

Im Text kommen diese Bedeutungen sehr schwach zum Ausdruck: Mit den Worten leer (Entfernung), weg (Träume) sind sie nicht da. Stimmen Sie zu, dass diese Wörter sehr allgemein sind, das heißt „keine“, der Leser erkennt möglicherweise nicht ihre ganze Bedeutung für das Verständnis der Bedeutung des Gedichts. Der Dichter spürt dies offensichtlich selbst – und hilft dem Leser, indem er ein visuelles Bild eines Trichters oder einer Sanduhr schafft. Unsere Erläuterungen sind nicht die endgültige und nicht die einzig mögliche Interpretation dieses Gedichts. Sie können Ihr Anliegen anbieten, indem Sie mit uns streiten oder unsere Beobachtungen klären. Aber auf jeden Fall: Beachten Sie, wie wichtig es ist, das Formular „lesen“ zu können, um die Bedeutung zu verstehen.

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16. Oktober 2010

Wenn wir sprechen oder schreiben, ist uns nur die Bedeutung selbst, die Botschaft selbst wichtig. Die Botschaft wird nur als Satz oder sogar als ganzer Text übermittelt. Weder einzelne Wörter noch Wortteile, geschweige denn Laute oder Buchstaben, können dies leisten. Also in der gewöhnlichen Sprache. In der künstlerischen Sprache ist alles anders. Alles daran ist bedeutsam. Was bedeutet das? Anhand eines lebendigen Beispiels erklärte dies der berühmte russische Philologe des 20. Jahrhunderts Osipovich Yakobson, der in seinem Bericht auf einer wissenschaftlichen Konferenz den folgenden Witz zitierte: „Ein Missionar warf seiner Herde – den Afrikanern – vor, nackt zu gehen.“ „Aber mal“, sagten sie zu ihm und zeigten auf sein Gesicht, „bist du nicht an manchen Stellen nackt?“ „Ja, aber das ist das Gesicht!“ - Der Missionar war empört. „Nun, wir haben überall ein Gesicht“, antworteten sie ihm.

• Du wirst nicht am Leben sein
• Aus dem Schnee kann man nicht aufstehen.
• Achtundzwanzig Bajonette,
• Fünf Schüsse.
• Bitteres Update
• Ich habe für eine Freundin genäht.
• Liebt, liebt Blut
• Russisches Land.

Als A. dieses Gedicht zum ersten Mal veröffentlichte, gab sie ein Datum darunter – 1914. Tatsächlich wurden die Gedichte am 19. August 1921 geschrieben. Was wissen Sie über den August 1921 im Leben Achmatowas? Warum hat Achmatowa das Datum geändert, als sie das Gedicht veröffentlichte?

Ändert sich die Bedeutung des Gedichts je nachdem, welches Datum unter dem Text steht? Enthält der Inhalt der Gedichte Angaben zum Entstehungsjahr?

Antwort. Am 3. August 1921 wurde Nikolai Gumilyov, A. Achmatovas erster Ehemann, wegen „Verschwörung“ verhaftet. Offensichtlich hatte Achmatowa keine Hoffnung auf einen erfolgreichen Ausgang des Falles... Gumilyov wurde am 24. August erschossen. Die Gedichte wurden wohlgemerkt am 19., vor seinem Tod, geschrieben.

Warum hat Achmatowa das Veröffentlichungsdatum geändert? Sie tat dies speziell, um die Behörden zu täuschen: damit ihre Gedichte nicht mit der Verhaftung von Gumilyov in Verbindung gebracht werden konnten, sondern man meinen konnte, sie seien an diejenigen gerichtet, die in den Schlachten des Ersten Weltkriegs gefallen waren, also „über die schwierig vor der Revolution.“

In der Kunst wird alles zum Inhalt, jedes Formelement. Dichter werden nicht müde, nach neuen Möglichkeiten zu suchen, Bedeutungen auszudrücken – ungewöhnlich, lebendig, einprägsam. Was fällt einem als erstes ins Auge, wenn man einen Gedichtband aufschlägt? - Natürlich die Art und Anordnung der Zeilen: Verse oder Vierzeiler, lange oder kurze Zeilen, eine „Leiter“ (wie V.) oder etwas völlig Ungewöhnliches... Bereits im 17. Jahrhundert war Simeon von Polozk – einer der Begründer der russischen Poesie und des russischen Dramas – schrieben Gedichte in Form eines Kreuzes, in „Alice im Wunderland“ sind Ihnen vielleicht die Verse „Über den Schwanz“ in Form eines Mäuseschwanzes aufgefallen... Die visuelle Form eines Verses ist Kein Trick, sondern eine weitere Gelegenheit, die Bedeutung zu vermitteln und zu verdeutlichen, die der Dichter braucht.

Lesen Sie ein Gedicht des Dichters A. Apukhtin aus dem 19. Jahrhundert.

• Der Weg des Lebens ist durch karge Steppen gepflastert,
• Und Wildnis und Dunkelheit ... keine Hütte, kein Busch ...
• Das Herz schläft; angekettet
• Und der Geist und die Lippen,
• Und die Entfernung liegt vor uns
• Leer.
• Und plötzlich wird der Weg nicht mehr so ​​​​schwer sein,
• Du wirst singen und noch einmal nachdenken wollen,
• Es brennen so viele Sterne am Himmel,
• Das Blut fließt so heftig...
• Träume, Angst.
• Liebe!

• Oh, wo sind diese Träume? Wo sind die Freuden, Sorgen,
• Leuchten Sie schon so viele Jahre für uns?
• Von ihren Lichtern in der nebligen Ferne
• Ein schwaches Licht ist kaum sichtbar...
• Und sie verschwanden...
• Sie sind nicht da.

Warum brauchte der Dichter Ihrer Meinung nach eine so ungewöhnliche, sofort wahrnehmbare Form der Zeilenanordnung? Wie würden Sie diese Figur nennen? Erinnert es Sie an irgendetwas? Beeinflusst die Form eines Gedichts seine Bedeutung?

Antwort. Es kann davon ausgegangen werden, dass A.N. Apukhtin ordnete die Zeilen seines Gedichts in einem Kegel an, so dass diese Form den Leser an einen Trichter erinnern würde, in den viel gegossen wird, aber wenig herauskommt, oder an eine Sanduhr, durch deren schmales Loch nicht Sand, sondern die Zeit selbst herausfließt. ..

Im Text kommen diese Bedeutungen sehr schwach zum Ausdruck: Mit den Worten leer (Entfernung), weg (Träume) sind sie nicht da. Stimmen Sie zu, dass diese Wörter sehr allgemein sind, das heißt „keine“, der Leser erkennt möglicherweise nicht ihre ganze Bedeutung für das Verständnis der Bedeutung des Gedichts. Offensichtlich spürt er das selbst – und hilft dem Leser, indem er ein visuelles Bild eines Trichters oder einer Sanduhr erzeugt.

Unsere Erläuterungen sind nicht die endgültige und nicht die einzig mögliche Interpretation dieses Gedichts. Sie können Ihr Anliegen anbieten, indem Sie mit uns streiten oder unsere Beobachtungen klären. Aber auf jeden Fall: Beachten Sie, wie wichtig es ist, das Formular „lesen“ zu können, um die Bedeutung zu verstehen.