Pädagogisches und methodisches Material zur Musik zum Thema: Interaktive Technologien im Musikunterricht. Interaktive Techniken im Musikunterricht

Heutzutage bevorzugen Kinder Videobilder gegenüber Audiomedien. Auf der Suche nach einer Antwort auf eine Frage nutzen Studierende oft Internet-Suchmaschinen, ohne die Zuverlässigkeit der Quellen zu prüfen. Studierende bevorzugen den Einsatz moderner Technologien und aktives Lernen.

Studieren Sie sorgfältig alle Funktionen des interaktiven Whiteboards, bevor Sie es verwenden. Bitten Sie die Abteilung für technischen Support, eine Verbindung zum Internet herzustellen, um auf Suchmediensysteme, die YouTube-Videoseite und andere Informations- und Bildungsseiten zuzugreifen.

Ermöglichen Sie den Kindern, die interaktive Tafel selbst zu nutzen und beteiligen Sie sie am kreativen Prozess. Sie können Ihnen beim Abspielen von Musik oder einer Präsentation helfen. Seien Sie nicht immer der „Anführer“, sondern lassen Sie die Schüler unabhängig sein.

Aufgaben für den Musikunterricht

1. Verbinden Sie Ihr interaktives Whiteboard mit Ihrem Online-Gaming-Portal und starten Sie Guitar Hero oder Rock Band. Diese lehrreichen und unterhaltsamen Spiele helfen den Schülern, ein Verständnis für die Begriffe Rhythmus, Tempo und musikalisches Metrum zu entwickeln. Gehen Sie die App selbst durch und beziehen Sie dann Ihre Kinder in das Spielgeschehen ein.
2. Zeigen Sie den Schülern zwei verschiedene Versionen desselben Musikstücks. Auf dem YouTube-Videoportal können Sie Versionen von Aufführungen auf verschiedenen Musikinstrumenten oder in modernen Arrangements auswählen. Die Schüler können Beschreibungen von dem schreiben, was sie gehört haben. Nach dem Anhören sollten Sie diese Versionen vergleichen und gegenüberstellen.
3. Analyse eines Musikstücks. Nachdem sie sich mit einem Musikstück vertraut gemacht haben, das in Form einer Präsentation auf der interaktiven Tafel präsentiert wird, werden die Schüler gebeten, „die Musik zu zeichnen“. Mit farbigen Markern oder Filzstiften zeichnen Kinder ihre Wahrnehmung von Musik auf, bilden rhythmische Muster und stellen sie dar.
4. Die Namen von Instrumenten lernen. Teilen Sie den Bildschirm des interaktiven Whiteboards in zwei Hälften. Platzieren Sie auf einem der Teile eine Liste mit den Namen der Instrumente, auf dem anderen ihre Bilder. Fügen Sie eine Sounddatei hinzu, die die Aufgabe begleitet. Lassen Sie die Kinder die Namen und Bilder der Instrumente zuordnen.
5. Klassifizierung: Streich-, Blech- und Schlaginstrumente. Teilen Sie den Bildschirm in 4 Teile und beschriften Sie den Instrumententyp. Die Kinder schlagen den Namen eines Instruments für eine bestimmte Kategorie vor, der Lehrer fügt ihre Bilder an die Tafel hinzu.
6. Platzieren Sie die Sätze oder einzelne Wörter aus dem Lied in der falschen Reihenfolge an der Tafel. Die Kinder müssen sie in der richtigen Reihenfolge aufschreiben. Führen Sie zur Überprüfung eine Musikdatei mit einer Aufführung dieses Liedes aus.

„Ich versuche sicherzustellen, dass die Kinder sich aktiv am Unterricht beteiligen und Suchtechniken anwenden. Mithilfe moderner Technologie werden Softwareanforderungen schneller erlernt. Kinder sind an ein schnelles Unterrichtstempo und häufige Wechsel der Aktivitäten während des Unterrichts gewöhnt. Die heutigen Innovationen ermöglichen es, den Bedürfnissen der heutigen Studierenden gerecht zu werden.“

„Einsatz von Informationstechnologie im Klassenzimmer“ – Erstellen Sie Präsentationen und Projekte. Die Beherrschung der Computertechnik führt zu: Für Schüler der Klassen 1 und 2 sind eine Musikbibliothek, Tonträger und Karaoke-DVDs mit Animation geeignet. Erweiterung der Fähigkeiten der erhaltenen Bildungsinformationen (die kognitive Entwicklung des Schülers wird durchgeführt). Geben Sie einen ersten Einblick in Computer und moderne Informationstechnologien.

„Musikunterricht“ – Begrüßung als Ritual; Regulierungsübungen (Aktivierung der visuellen, auditiven, motorischen Aufmerksamkeit); Korrektur- und Entwicklungsübungen (Hauptblock); Abschied als Ritual. 1) Berücksichtigung des psycho-emotionalen Zustands: Beginnen und beenden Sie den Unterricht mit ruhiger und leiser Musik; Während des Unterrichts sollten Sie den emotionalen Zustand des Kindes beobachten und die Intensität des Unterrichts entsprechend anpassen.

„UUD in der Musik“ – Logische universelle Handlungen. Persönliches UUD. Konfliktlösung – Problemerkennung, -suche und -bewertung. Die sozialen Funktionen von Musik verstehen. Ausbildung von Fähigkeiten zur detaillierten Sprachäußerung. Anforderungen der Landesbildungsstandards und deren Umsetzung im Unterricht im Fach „Musik“. Arten von UUD. Persönliche Handlungen.

„Musikunterricht“ – Die Einführung eines modernen Schulkindes in Fragen der Kunst des 21. Jahrhunderts erfolgt in einem äußerst gesättigten Informationsfeld. Der Computerraum erweitert das Betätigungsfeld von Schülern deutlich und ist im Vergleich zu einem Buch ein intensiverer Gesprächspartner. Der Lehrer ist nicht mehr die einzige Informationsquelle, sondern wird zum Organisator der pädagogischen und kognitiven Aktivitäten der Schüler.

„Kreative Aufgaben in der Musik“ – Die Fähigkeit zur Weitsicht oder Intuition. Die Auszubildenden haben Schlüsselkompetenzen und ein ganzheitliches Weltbild entwickelt. Originalität des Denkens. Integrität der Wahrnehmung. Lied, Note, Klavier, Schallplatte, Streicher, Linie, Orchester. Steigerung der Lernmotivation der Studierenden. Flexibilität des Denkens. Fantasie und Fantasie.

„Musikalisches Talent“ – Begabte Mädchen. Viele Beweise. Biographen. Biografische Informationen. Brauchen. Musikalische Fähigkeiten. Demonstration musikalischer Fähigkeiten. Zurückhaltende Kinder. Ludwig van Beethoven. Rimsky-Korsakow. Korrelation musikalischer Fähigkeiten. Fälle. Fähigkeit, genau zu intonieren. Allgemeine Merkmale von Kindern.

Insgesamt gibt es 21 Vorträge

Einsatz interaktiver Methoden im Unterricht

Musik und MHC

Im Rahmen der Einführung des Landesbildungsstandards ist die Ausbildung von Schlüsselkompetenzen der Schüler eine der Hauptaufgaben moderner Schulen. Die bedeutendsten unter ihnen sind:

Fähigkeit, bei Entscheidungen Verantwortung zu übernehmen;

Toleranz, Respekt gegenüber Menschen anderer Nationalitäten, die Fähigkeit, mit Menschen anderer Kulturen, Religionen und Sprachen zusammenzuleben;

Fähigkeit, mit verschiedenen Arten von Informationen zu arbeiten;

Die Fähigkeit, Ihre Ausbildung usw. ständig zu verbessern.

Daher wird die Notwendigkeit, die allgemeine Kultur der Schüler zu entwickeln, durch das Leben selbst bestimmt, insbesondere durch die soziale Ordnung, die die moderne Gesellschaft der allgemeinen Bildungsvorbereitung der Kinder auferlegt. Dieser Auftrag besteht darin, eine sozial aktive, proaktive kreative Persönlichkeit zu bilden, die die natürlichen Neigungen, Neigungen und Individualität jedes Schülers entwickelt. Daher ist es notwendig, die optimalsten Unterrichtsformen, Methoden und Techniken im Musikunterricht und im MHC zu identifizieren, um den Horizont der Schüler und ihre allgemeine Kultur auf der Grundlage einer individuellen und differenzierten Herangehensweise an die Schüler zu erweitern.

Der Lehrer beschäftigte sich zu jeder Zeit mit dem Problem, wie man sicherstellen kann, dass sich alle für den Unterricht interessieren, dass alle in den Bildungsprozess einbezogen werden und niemand gleichgültig bleibt?

Wie kann man mit Hilfe von Musik und MHC die Persönlichkeit eines Schülers entwickeln, sein kreatives Denken, die Fähigkeit, Werke der Vergangenheit und Gegenwart zu analysieren, eigene Schlussfolgerungen zu ziehen und zu allem einen eigenen Standpunkt zu vertreten?

Die moderne Gesellschaft stellt die Schulen vor die Aufgabe, Absolventen auszubilden, die in der Lage sind:

Sich in einer sich verändernden Lebenssituation zurechtfinden, sich selbstständig das nötige Wissen aneignen und es in der Praxis anwenden, um verschiedene aufkommende Probleme zu lösen, damit Sie im Laufe Ihres Lebens Ihren Platz darin finden können;

Denken Sie unabhängig kritisch, erkennen Sie aufkommende Probleme und suchen Sie nach Wegen, diese mithilfe moderner Technologien rational zu lösen. - klar verstehen, wo und wie das erworbene Wissen angewendet werden kann, neue Ideen generieren und kreativ denken können;

Kompetent mit Informationen arbeiten (die zur Lösung eines bestimmten Problems notwendigen Fakten sammeln, analysieren, die notwendigen Verallgemeinerungen vornehmen, Vergleiche mit ähnlichen oder alternativen Lösungen vornehmen, begründete Schlussfolgerungen ziehen, die gesammelten Erfahrungen anwenden, um neue Probleme zu identifizieren und zu lösen);

Seien Sie kontaktfreudig, in verschiedenen sozialen Gruppen erreichbar, können Sie in verschiedenen Bereichen und in verschiedenen Situationen zusammenarbeiten, um Konfliktsituationen vorzubeugen oder sie geschickt zu lösen.

Arbeiten Sie unabhängig an der Entwicklung Ihrer eigenen Moral, Intelligenz und Ihres kulturellen Niveaus.

Bei einem traditionellen Unterrichtsansatz ist es sehr schwierig, eine Person auszubilden, die diese Anforderungen erfüllt. Alle diese Aufgaben können unter Bedingungen aktiver Schüleraktivität umgesetzt werden, wenn der Lehrer interaktive Lehrmethoden und -techniken anwendet.

Viele methodische Innovationen sind heute mit dem Einsatz interaktiver Lehrmethoden verbunden. Wort "interaktiv „ leitet sich vom Wort „interact“ (Englisch) ab, wobei „inter“ für „gegenseitig“ und „act“ für „handeln“ steht. Unter „Interaktivität“ versteht man die Fähigkeit zur Interaktion oder zum Dialog. Somit,interaktives Training - Das ist in erster Linie ein Dialogtraining. Ein Dialog ist auch mit herkömmlichen Lehrmethoden möglich, allerdings nur auf der Linie „Lehrer – Schüler“ oder „Lehrer – Gruppe von Schülern (Publikum)“. Beim interaktiven Lernen baut der Dialog auch auf den Zeilen „Schüler – Schüler“ (Paararbeit), „Schüler – Schülergruppe“ (Gruppenarbeit), „Schüler – Publikum“ oder „Schülergruppe – Publikum“ auf ( Präsentation der Arbeit in Gruppen), „Schüler – Computer“ usw.

Interaktives Training

- Dies ist eine besondere Form der Organisation kognitiver Aktivitäten, bei der der Bildungsprozess so verläuft, dass fast alle Schüler in den Erkenntnisprozess einbezogen werden und die Möglichkeit haben, zu verstehen und zu reflektierenCSprechen Sie darüber, was sie wissen und denken. Die gemeinsame Aktivität der Studierenden im Prozess des Erlernens und Beherrschens von Lehrmaterialien bedeutet, dass jeder seinen individuellen Beitrag leistet, es zu einem Austausch von Wissen, Ideen und Handlungsmethoden kommt. Dies geschieht in einer Atmosphäre des guten Willens und der gegenseitigen Unterstützung, die es den Studierenden ermöglicht, nicht nur neues Wissen zu erwerben, sondern auch ihre Kommunikationsfähigkeiten zu entwickeln: die Fähigkeit, auf die Meinungen anderer zu hören, unterschiedliche Standpunkte abzuwägen und zu bewerten, sich an Diskussionen zu beteiligen , und entwickeln Sie eine gemeinsame Entscheidung. Von Bedeutung sind auch die pädagogischen Möglichkeiten interaktiver Arbeitsformen. Sie tragen dazu bei, emotionale Kontakte zwischen den Schülern herzustellen, ihnen die Teamarbeit beizubringen, den nervösen Stress der Schüler zu lindern und ihnen ein Gefühl der Sicherheit, des gegenseitigen Verständnisses und des persönlichen Erfolgs zu vermitteln. Interaktives Lernen erfordert den Einsatz besonderer Formen der Organisation kognitiver Aktivitäten und setzt ganz konkrete und vorhersehbare Ziele, beispielsweise die Schaffung angenehmer Lernbedingungen und die Einbindung der Schüler in die pädagogische Interaktion, was den Lernprozess selbst produktiv macht.

Im Vergleich zum traditionellen Unterricht verändert sich beim interaktiven Lernen die Interaktion zwischen Lehrer und Schüler: Die Aktivität des Lehrers weicht der Aktivität der Schüler und die Aufgabe des Lehrers wird zur Schaffung von Bedingungen für Initiative.

Interaktive Methoden erfordern viel Vorbereitung sowohl seitens des Lehrers selbst: Informationen, Handouts, Unterrichtsausrüstung als auch die Vorbereitung der Schüler, ihre Kooperationsbereitschaft und die Einhaltung der vom Lehrer vorgeschlagenen Regeln. Im Prozess der pädagogischen Tätigkeit werden Fähigkeiten offenbart, Selbstständigkeit und die Fähigkeit zur Selbstorganisation, die Fähigkeit zum Dialog, die Suche und Suche nach sinnvollen Kompromissen entwickelt, d. h. das Kind erhält nicht nur ein Wissenssystem, sondern auch ein Set von Schlüsselkompetenzen im Bildungs- und Kommunikationsbereich.

Hervorzuheben sind mehrere interaktive Lehrmethoden, die im Musikunterricht und im MHC aktiv eingesetzt werden. Dies sind: „Brainstorming“, Diskussion, Rollen- und Planspiele, die „Sinquain“-Methode, „Drei Sätze“ und andere.

Brainstorming – Es handelt sich um eine Methode zur Generierung von Ideen und Lösungen bei der Arbeit in einer Gruppe.

Zweck der Methode

: Eine Gruppendiskussion leiten, um ein Problem zu lösen.

Zur Durchführung des Brainstormings wird das Team in zwei Gruppen aufgeteilt: Ideengeber und Ideenanalysten.

Generatoren Ideen müssen innerhalb kurzer Zeit möglichst viele Optionen zur Lösung des zur Diskussion stehenden Problems bieten

Beim Benennen von Ideen darf man sich nicht wiederholen;

Je länger die Ideenliste, desto besser;

Gehen Sie das Problem aus verschiedenen Blickwinkeln an.

Zweite Gruppe -Analysten , erhalten Sie Listen mit Optionen aus der ersten Gruppe und prüfen Sie jeden Vorschlag, ohne etwas Neues hinzuzufügen, und wählen Sie den vernünftigsten und geeignetsten aus. Jeder Analyst hat drei Stimmen und gibt diese für die seiner Meinung nach besten drei Ideen ab. Die Bewertung kann wie folgt erfolgen: Die erste Idee erhielt drei Stimmen, die zweite zwei, die dritte eine. Die Idee mit den meisten Stimmen ist –Lösung.

Die Ziele des Brainstormings sind:

Einbindung aller Gruppenmitglieder in die Arbeit;

Ermittlung des Wissensstandes und der Hauptinteressen der Teilnehmer;

Aktivierung des kreativen Potenzials der Teilnehmer.

Es gibt verschiedene Möglichkeiten, Gruppen zu bilden. Die Größe der Gruppen kann je nach Unterrichtszweck und Zeitaufwand gewählt werden.

Zu zweit hat jeder das Recht zu sprechen. Besteht eine Gruppe aus drei Mitgliedern, gibt es eine große Meinungsvielfalt. Vierergruppen bieten eine große Flexibilität, da sie durch die Zusammenlegung zweier Paare gebildet werden können. Auf diese Weise ist jeder bereits mit der Position eines Teilnehmers vertraut, bevor er ein Gespräch mit mehreren Personen beginnt. Eine Gruppe von 5-6 Teilnehmern erhöht die Möglichkeit zum Erfahrungsaustausch und sorgt für mehr Kreativität beim Aufbau von Projekten oder beim Lösen von Problemen.

Die folgenden Methoden können zum Erstellen von Gruppen verwendet werden:

Bitte schauen Sie sich im Raum um und finden Sie einen Partner, mit dem Sie die nächsten zehn Minuten zusammenarbeiten möchten;

Wählen Sie jemanden, mit dem Sie noch nie zusammengearbeitet haben;

Wählen Sie jemanden, der im selben Monat wie Sie geboren wurde;

Ungefähr so ​​groß wie du;

Werfen Sie die Finger einer Hand aus und finden Sie nun vier Personen, die die gleiche Nummer wie Sie und andere zeigen.

Während einer Brainstorming-Sitzung fungiert der Lehrer als „Kunde“. Er umreißt kurz den Kern des Problems oder der Frage und die Regeln für die Durchführung einer Brainstorming-Sitzung. Zeichnet die von den Teilnehmern geäußerten Ideen auf und hält sich von der Diskussion fern. Kritik an Meinungen und Vorschlägen seitens der Lehrkraft ist untersagt, unterschiedliche Ideen werden bevorzugt.

Beim Aufbau von Musikunterricht und MHC versuche ich, problematische Situationen zu schaffen. Wenn Sie eine problematische Situation schaffen, schlage ich vor, mithilfe der Brainstorming-Methode einen Ausweg zu finden. Gleichzeitig versuche ich, Aufgaben zu stellen, die die persönliche Erfahrung der Studierenden bereichern. Zum Beispiel: „Was hat Euklids Geometrie mit Kunst zu tun?“ Ich stelle dieses Problem, wenn ich das Thema studiere: „Architektur. Euklids Raum.

- Die Grundschulgeometrie ist die Geometrie von Euklid. Auf einem der Fresken des Papstpalastes im Vatikan („Schule von Athen“) stellte Raffael zusammen mit Platon, Aristoteles und anderen antiken griechischen Philosophen und Wissenschaftlern Euklid dar (in der rechten Ecke misst er eine geometrische Zeichnung mit einem Zirkel). , umgeben von seinen Schülern). Haben Sie irgendwelche Fragen? MHC-Lektion und plötzlich die Geometrie von Euklid?

Problemlösungen finden in Gruppen statt. Den Studierenden wird Zeit gegeben, Ideen vorzuschlagen und die besten Optionen zu analysieren. Nach Diskussionen kommen Kinder meist zu dem richtigen Schluss: „Architektur ist seit langem eng mit dem Bereich der exakten Wissenschaften verbunden.“ Und zweifellos bezieht sich seine Haupteigenschaft – die Strukturbildung – auf die Geometrie, oder ist ihr vielmehr untergeordnet, deren Zweck darin besteht, ähnliche Strukturbildungen in der umgebenden Welt zu beschreiben.“

Ein anderes Beispiel. Beim Studium des Themas „Fresken der Sophia von Kiew“ können Sie auch die Brainstorming-Methode anwenden, bei der die Studierenden (Generatoren) eingeben müssen, was aus ihrer Sicht in den Begriff „musikalische Verzierung“ der Arbeit einbezogen werden kann von V. G. Kikta „Fresken von Sophia Kiewskaja“ und eine Gruppe von Analysten wählt die vernünftigsten Optionen für Ideen aus. Bei der Bewältigung dieser Aufgaben konnten die Kinder auf ihr Wissen und ihre persönlichen Erfahrungen im Bereich des musikalischen Wissens zurückgreifen. Nach der Diskussion kommen sie zu dem Schluss: „Ornament kann nicht nur bildhaft, sondern auch musikalisch sein, da sowohl Malerei als auch Musik Elemente der Wiederholung durch eine bestimmte Muster- oder Klangperiode verwenden, was ein Gefühl von Durchbrochenheit erzeugt, das dem innewohnt.“ Ornament."

Eine der Trainingsformen, die die Fähigkeit entwickeln kann, den eigenen Standpunkt zu einer bestimmten Position logisch und überzeugend zu verteidigen, istDiskussionsmethode.

Diskussion

– eine vom Moderator organisierte spezifische Gesprächsform, bei der die Teilnehmer aufgrund ihres Wissens und ihrer Erfahrung unterschiedliche Meinungen zu einem Problem haben.

Ziele der Diskussion: Lösen von Gruppenproblemen oder Beeinflussen der Meinungen und Einstellungen der Teilnehmer im Lernprozess.

Die Gruppendiskussion entscheidet über FolgendesAufgaben :

Schulung der Teilnehmer zur Analyse realer Situationen;

Bildung von Fähigkeiten zur Problemerstellung;

Entwicklung der Fähigkeit zur Einflussnahme auf andere Teilnehmer;

Demonstration der Mehrdeutigkeit bei der Lösung verschiedener Probleme.

Teilnehmer der Gruppendiskussion sollten:

Hören Sie zu und hören Sie einander;

Unterbrechen Sie nicht;

Bewerten Sie sich nicht gegenseitig;

Beleidigen Sie nicht und seien Sie nicht beleidigt;

Stille bei einem Schild;

Jeder macht mit;

Befolgen Sie die Vorschriften.

Wenn Schüler in Gruppen arbeiten, nimmt die individuelle Unterstützung jedes Schülers, der sie benötigt, sowohl durch den Lehrer als auch durch seine Mitschüler erheblich zu. Darüber hinaus erhält derjenige, der hilft, nicht weniger Hilfe als der schwächere Schüler, da sein Wissen genau dann aktualisiert, konkretisiert, flexibel und gefestigt wird, wenn er es seinem Klassenkameraden erklärt.

Beim Studium bestimmter Themen in Musik und MHC gibt es verschiedene Formen des Diskussionsdialogs:

Runder Tisch (verschiedene Positionen – freie Meinungsäußerung);

Expertengruppen (Diskussion in Kleingruppen, anschließend Urteilsäußerung aus der Gruppe)

Forum (die Gruppe tauscht sich mit dem Publikum aus);

Symposium (formale Präsentation vorbereiteter Stellungnahmen und Berichte zu diesem Thema);

Debatte (Darstellung binärer Positionen zum Thema: Beweis – Widerlegung);

- „Aquarium“ (der Lehrer teilt die Klasse in 3 Gruppen ein. Normalerweise sind sie in einem Kreis in Form eines Aquariums angeordnet. Während der Diskussion spricht die erste Gruppe, die zweite hört zu, die dritte bemerkt ihre Fehler, fügt hinzu, korrigiert ).

Die Rolle des Lehrers bei der Organisation von Gruppendiskussionen:

Identifizierung des Problems;

Anregende Diskussion unter allen Teilnehmern;

Sammlung unterschiedlicher Meinungen und Argumente;

Zusammenfassung der Gruppenarbeit;

Geben Sie objektive Informationen zum Diskussionsthema und Ihren Kommentar;

Dabei geht es vor allem darum, dass die Intensität der Meetings bis zum Schluss nicht nachlässt.

Während der Diskussion überwacht die Lehrkraft die Einhaltung der Diskussionsregeln. :

Ich kritisiere Ideen, nicht Menschen.

Mein Ziel ist es nicht zu „gewinnen“, sondern die beste Entscheidung zu treffen.

Ich ermutige jeden Teilnehmer, sich an der Diskussion zu beteiligen.

Ich höre mir die Ideen aller an, auch wenn ich damit nicht einverstanden bin.

Ich kläre zunächst alle für beide Positionen relevanten Ideen und Fakten.

Ich bemühe mich, beide Sichtweisen auf das Problem zu verstehen und zu verstehen.

Ich ändere meinen Standpunkt unter dem Einfluss von Fakten und überzeugenden Argumenten.

Ich gebe ein Beispiel für eine Diskussionsstunde zum Thema: „Das Motiv des Schreiens in der Kunst“ (E. Munch). Jede Gruppe bespricht das Problem:Was ist Ihrer Meinung nach der Grund für das Geschrei?

Im Meinungsaustausch entstehen Bilder der realen Situation jener Zeit: die Herausbildung eines Stils in der Kunst des Expressionismus, der eine psychologische Wirkung der Farbe auf den Betrachter fand, und im Gemälde von E. Munch (1893) die Farben vermitteln die emotionale Tiefe menschlicher Katastrophen: durchdringendes Gelb – die Seele verbrennen, warnen vor drohender Katastrophe; blutrot – alarmierend, hysterisch; lebloses Blau – einsam, verloren; welliger Smaragd – hoffnungslos. (Wie kann man sich nicht an Dostojewski und seinen Helden Marmeladov erinnern: „Wenn es nirgendwo hingehen kann“). Um die Diskussion in die richtige Richtung fortzusetzen, schlage ich eine Reihe von Fragen vor, die helfen, den Kern des Problems zu verstehen: Was hat der Autor dargestellt? Welchen Sinn legte er in sein kontroverses Werk? Was wollten Sie der Welt sagen?

Die Studierenden kommen zu unterschiedlichen Schlussfolgerungen, jede Gruppe beweist ihre Position. Von einer solchen Arbeit profitieren alle: Jeder macht mit, „vermittelt“ einen anderen Standpunkt durch sich.

Ich möchte darauf hinweisen, dass in verschiedenen Phasen des Unterrichts ein Diskussionselement enthalten sein muss. Denn die Kunst, den eigenen Standpunkt auf der Grundlage eigener Erfahrungen zu diskutieren und zu verteidigen, ist bei unseren Studierenden noch wenig ausgeprägt. Und an diesem Problem müssen wir auch in Zukunft noch aktiv arbeiten.

Die nächste interaktive Methode, die in Musik und MHC verwendet wird, ist –Rollenspiel.

Rollenspiel - Hierbei handelt es sich um eine Situation, in der ein Teilnehmer eine für ihn untypische Rolle einnimmt und sich ungewöhnlich verhält.

Rollenspiele geben Ihnen die Möglichkeit, sich in verschiedenen Situationen vorzustellen und Ihr Verhalten entsprechend der von Ihnen eingenommenen Rolle zu modellieren.

Die Bestandteile eines Rollenspiels sind:

Modellieren -

Bildung einer wirksamen Verhaltensweise für jedes Gruppenmitglied in einer bestimmten Situation, die es durchlebt.

Einweisung -

Intervention eines Leiters (Lehrers), der den Gruppenmitgliedern mit Rat, Feedback und Unterstützung dabei hilft, den optimalen Weg aus einer schwierigen Situation zu finden.

Verstärkungen -

Ermutigung, die das richtige Verhalten der Gruppenmitglieder in einer Rollenspielsituation anregt.

Positive Aspekte des Rollenspiels:

Im Vorbereitungsprozess und während des Spiels selbst vertiefen sich die Kenntnisse der Studierenden, das Quellenspektrum zum Verständnis von Musik und MHC erweitert sich.

Das erworbene Wissen wird persönlich bedeutsam und emotional aufgeladen, da sich der Studierende in der Rolle eines Teilnehmers befindet.

Die spielerische Arbeitsform erzeugt eine bestimmte Stimmung, die die geistige Aktivität der Schüler schärft.

Es entsteht eine Atmosphäre der Entspannung und Denkfreiheit; die Meinungen von Lehrer und Schüler werden unterschiedlich, da der Lehrer sich in der Rolle eines Zuschauers befindet.

Teamwork ermöglicht es Ihnen, Geschäftskommunikation zu lehren und Erfahrung im öffentlichen Reden zu sammeln.

Rollenspiele bieten die Möglichkeit, einen Schüler zu unterscheiden, der nicht über gute Kenntnisse verfügt, und die innere Angst vor Kommentaren des Lehrers und der Klassenkameraden zu überwinden.

Die Rolle des Lehrers besteht darin, den Teilnehmern die Möglichkeit zu geben, in Situationen neue Verhaltensweisen anzunehmen und das Verhalten in einer bestimmten Lebenssituation zu bestimmen. Der Lehrer unterrichtet und weist die Teilnehmer an, die Rolle auszuführen.

Welche Rolle können Schüler im Musikunterricht und im MHC spielen?

Eine reale Person (Komponist, Dichter, Künstler, Dirigent, Drehbuchautor usw.)

Eine fiktive Figur, ein typischer Vertreter der Epoche.

Rollenspiele können in verschiedenen Phasen des Unterrichts eingesetzt werden. Zum Beispiel: eine binäre Lektion zum Thema: „Russisches Porträt des 19. Jahrhunderts in Musik und Malerei“

Führer zum Museum der Tretjakow-Galerie.

Musikkritiker

Noch ein paar Techniken für den Einsatz von Rollenspielen im Musikunterricht oder MHC:

“Wer ich bin?". Ein als Figur verkleideter Student spricht über ihn. Die Schüler erraten, wer er ist. Zum Beispiel die Lektion „Heilige Musik der Rus“: „Ich habe die Rus im Jahr 988 getauft.“ Durch meinen Erlass wurde der erste Tempel in der Hauptstadt Kiew errichtet. Ich war es, der den Zehnten einführte und begann, ihn regelmäßig zu zahlen. Wer bin ich?“

„Interview“ – Schüler stellen Fragen an einen Komponisten, Künstler, Dichter oder Schriftsteller aus einer anderen Zeit.

Beim Spielen lernen Kinder, erinnern sich an neue Dinge, meistern ungewöhnliche Situationen, füllen ihren Ideen- und Konzeptvorrat auf und entwickeln ihre Fantasie.

Im Musikunterricht und im MHC wende ich in der Phase der Reflexion und Verallgemeinerung häufig die „Sinquain“-Methode an.

Sinkwine -

Dabei handelt es sich um ein Gedicht, das nach bestimmten Regeln aus 5 Zeilen besteht.

1 Zeile – Themenname

Zeile 2 ist eine Definition des Themas in zwei Adjektiven

Zeile 3 besteht aus 3 Verben, die Aktionen innerhalb des Themas zeigen.

Zeile 4 ist ein aus vier Wörtern bestehender Satz, der die Einstellung des Autors zum Thema zum Ausdruck bringt.

Zeile 5 – Abschluss des Themas, ein Synonym für das erste Wort, ausgedrückt durch eine beliebige Wortart.

Durch die Zusammenstellung eines Syncwine können Sie kreatives Denken entwickeln, Ihre Einstellung zum untersuchten Thema zum Ausdruck bringen und sich eine klare Vorstellung von einer bestimmten Position machen.

In den Klassen 6-8 können verschiedene Spiele eingesetzt werden, um die kognitive Aktivität der Schüler zu steigern. Diese Bildungsform entspricht den psychologischen Merkmalen von Schulkindern dieses Alters (leichte Ermüdung, geringer Ideenvorrat) und kommt deren kognitiven Bedürfnissen entgegen.

Für ein Schulkind ist Spiel wichtig und verständlich – es ist Teil seiner Lebenserfahrung. Der Lehrer berücksichtigt bei der spielerischen Wissensvermittlung nicht nur die zukünftigen Interessen des Schülers, sondern befriedigt auch die heutigen Interessen. Mithilfe eines Spiels organisiert der Lehrer Lernaktivitäten basierend auf den natürlichen Bedürfnissen des Kindes und nicht nach seinen eigenen Überlegungen zu Bequemlichkeit und Ordnung.

Das Spiel ermöglicht es Ihnen, den Prozess des Auswendiglernens historischer Fakten, Namen, Daten und Namen geografischer Objekte, mit denen diese oder jene historische Person oder dieses historische Ereignis verbunden ist, dynamisch und interessant zu gestalten. Es eliminiert unerwünschtes Pauken. Das Spielwissen wird durch Übung erworben. Die Schüler prägen sich den Stoff nicht nur ein, sondern untersuchen ihn aus verschiedenen Blickwinkeln und ordnen ihn in verschiedene logische Reihen. Viele Spiele sind einfach zu spielen. Sie können durchschnittlich 10 bis 30 Minuten dauern. Auf diese Weise kann der Lehrer das Spiel zusammen mit anderen Lernaktivitäten nutzen.

Spiel „Drei Sätze“.

Der Lehrer liest eine Kurzgeschichte vor. Die Schüler müssen aufmerksam zuhören und den Inhalt der Geschichte in drei einfachen Sätzen vermitteln. Gewinner ist derjenige, dessen Geschichte kürzer ist und gleichzeitig den Inhalt genau wiedergibt. Eine andere Version des Spiels arbeitet mit gedrucktem Text. Dies könnte ein Auszug aus einem Lehrbuch sein. Kinder können drei einfache Sätze in ihr Heft schreiben. In diesem Fall ist es bequemer, den Gewinner zu ermitteln.

Dieses Spiel hilft, eine sehr wichtige Fähigkeit zu entwickeln – das Wesentliche hervorzuheben, auf dem sowohl die Fähigkeiten im Umgang mit der Presse und der Navigation im Informationsfluss als auch die Fähigkeit basieren, einen Plan, eine Gliederung oder eine Zusammenfassung zu erstellen.

Es gibt viele Möglichkeiten für Spielsituationen: Kreuzworträtsel, „Interview mit einem Komponisten, Künstler, Dichter“, „Finde einen Fehler“, „Auktion von Namen“, „Errate den Begriff, Komponist, Künstler, Werk.“ Ein kreativ arbeitender Lehrer kann immer das auswählen, was zu ihm passt, und sich selbst viele neue Spiele einfallen lassen.

Die Praxis zeigt, dass das Spielen im Klassenzimmer eine ernsthafte Aktivität ist. Ein methodisch richtig organisiertes Spiel erfordert von seinen Teilnehmern aktive kognitive Aktivität nicht nur auf der Ebene der Reproduktion oder Transformation, sondern auch auf der Ebene der kreativen Suche und fördert die Zusammenarbeit zwischen Lehrer und Schüler im Lernprozess.

VerwendungComputerausrüstung UndInformationstechnologie steigert die Effektivität des Lernprozesses aufgrund seiner Individualisierung, des Vorhandenseins von Feedback und der erhöhten Sichtbarkeit erheblich. Was mit Hilfe traditioneller Technologien im Musikunterricht und im MHC nicht möglich ist, ermöglicht uns den vielfältigen Einsatz von Informationstechnologien. Sie ermöglichen es Ihnen, mit einem großen Informationsvolumen zu arbeiten und schneller zu arbeiten, wodurch die Möglichkeit einer besseren Aufnahme des Materials, einer Optimierung des Bildungsprozesses und einer erhöhten Motivation der Schüler für Lernaktivitäten erkannt wird.

Am bequemsten finde ich derzeit den Einsatz multimedialer Technologien im Musikunterricht und im MHC, in Form von Präsentationen. Als eine der Lernformen, die Studierende zu kreativer Tätigkeit anregen, kann die Erstellung einer Präsentation durch einen Studierenden oder eine Gruppe von Studierenden vorgeschlagen werden, die das Studium eines beliebigen Kursthemas begleitet. Dabei hat jeder Studierende die Möglichkeit, die Form der Präsentation des Materials, das Layout und die Gestaltung der Folien selbstständig zu wählen. Darüber hinaus verfügt er über die Fähigkeit, alle verfügbaren Multimedia-Tools zu nutzen, um das Material so spektakulär wie möglich zu gestalten.

Der Einsatz virtueller Exkursionen, Trainingsprogramme und elektronischer Enzyklopädien zur Erweiterung des Horizonts der Studierenden und zur Beschaffung zusätzlicher Materialien, die über den Rahmen des Lehrbuchs hinausgehen, kann von großem Nutzen sein. Derzeit gibt es bereits eine umfangreiche Liste von Ausbildungsprogrammen aller Art, die auch mit dem für einen Lehrer notwendigen methodischen Material ausgestattet sind. Eine Vielzahl an Anschauungsmaterialien, Multimedia- und interaktiven Modellen heben den Lernprozess auf ein ganz neues Niveau. Auch der psychologische Faktor ist hier wichtig: Ein modernes Kind ist viel mehr daran interessiert, Informationen in dieser Form wahrzunehmen, als veraltete Diagramme und Tabellen zu verwenden. Beim Einsatz eines Computers im Unterricht werden Informationen nicht als statisches, untoniges Bild, sondern als dynamische Video- und Tonsequenz präsentiert, was die Effizienz des Erlernens des Stoffes deutlich erhöht. Interaktive Elemente von Bildungsprogrammen ermöglichen den Übergang von der passiven zur aktiven Assimilation, da die Studierenden die Möglichkeit erhalten, Phänomene und Prozesse selbstständig zu modellieren, Informationen nichtlinear wahrzunehmen und bei Bedarf auf ein beliebiges Fragment zurückzugreifen.

Abschluss

Abschließend möchte ich darauf hinweisen, dass der Einsatz interaktiver Lehrmethoden in der Praxis des Musik- und MHC-Unterrichts dazu beiträgt, die intellektuelle Aktivität der Studierenden und damit die Effektivität des Unterrichts zu steigern. Selbst die passivsten Schüler sind mit großem Wunsch an aktiven Aktivitäten beteiligt; sie entwickeln die Fähigkeiten des originellen Denkens und einer kreativen Herangehensweise an zu lösende Probleme. Darüber hinaus werden alle Schlüsselkompetenzen ausgebildet:

Fähigkeit, bei Entscheidungen Verantwortung zu übernehmen,

Artikel „Interaktive Spiele im Literaturunterricht.“

Materialbeschreibung: Ich biete Ihnen den Artikel „Interaktive Spiele im Literaturunterricht“ an. Dieses Material wird für Literaturlehrer der Klassen 5 bis 11 nützlich sein und die Informationen können auch während einer Fachwoche zu Literatur und russischer Sprache verwendet werden. Beim Spielen dringt der Schüler unwillkürlich in den Zeitgeist ein, beginnt, die ab und zu ablaufenden literarischen Prozesse besser zu verstehen und interessiert sich für die Lektüre von Kunstwerken.
Ziel: Erweiterung des Verständnisses der Teilnehmer für interaktive Spiele im Literaturunterricht und ihre Rolle im Bildungsprozess.

Aufgaben:
1.Demonstrieren Sie effektive Techniken zur Durchführung interaktiver Spiele für Schüler der Mittel- und Oberstufe.
2. Sich eine Vorstellung vom positiven Einfluss des Spiels auf die Aufnahme literarischen Materials durch die Schüler zu machen.

Das Spiel ist, wie jeder weiß, die aufregendste Aktivität. Während des Spiels kommen die individuellen Fähigkeiten eines Kindes zum Vorschein, Bescheidene können sich befreien und Aktive können ihr außergewöhnliches Talent noch mehr zeigen und vor allem gehen absolut alle Schüler kreativ an den Spielprozess heran und bringen oft etwas Eigenes mit Regeln beachten und so noch schneller zum Ziel kommen Jeder Literaturlehrer möchte Kinder für das Lesen begeistern.
Interaktive Spiele müssen im Literaturunterricht eingesetzt werden, denn sie entwickeln bei den Studierenden die Fähigkeit, den eigenen Standpunkt richtig zu formulieren und zu begründen, eine Diskussion gekonnt zu führen und Kompromisse in der Herangehensweise an diese oder jene Handlung einer literarischen Figur zu finden . Dadurch erinnern sich die Schüler in solchen Unterrichtsstunden nicht nur an Fakten aus dem Text der Arbeit, sondern bereiten sich auch auf die Realitäten eines unabhängigen Lebens vor.

Beispiele für interaktive Spiele.

„Was hat der Autor geantwortet?“
Der Moderator erzählt den Schülern einige interessante Fakten aus dem Leben eines herausragenden Schriftstellers. Die Aufgabe der Spielteilnehmer besteht darin, die Antwort auf diese Bemerkung zu finden oder sich daran zu erinnern; die zuverlässigere Option wird als Gewinner anerkannt.
Eines Tages erhielt Mark Twain einen anonymen Brief, der nur ein Wort enthielt: „Schwein“. Am nächsten Tag veröffentlichte er eine Antwort in seiner Zeitung.
Was antwortete der amerikanische Schriftsteller dem anonymen Autor?
Richtige Antwort: „Normalerweise erhalte ich Briefe ohne Unterschrift. Gestern habe ich zum ersten Mal eine Unterschrift ohne Brief erhalten.“
„Setzen Sie den Satz fort.“
Dieses Spiel kann nach dem Studium der Biografie des Autors verwendet werden, um sicherzustellen, dass der Sachverhalt gut verstanden wird.
Die Schüler werden gebeten, einen Satz fortzusetzen wie:
Ich weiß über Wladimir Majakowski, dass er…. .
Ein herausragendes Ereignis im Leben von Alexander Blok ereignete sich, als er...
Ich war sehr beeindruckt von der Tatsache, dass Michail Bulgakow...
Der Student, der die umfassendsten Informationen über den berühmten Autor hat, erhält ein A.

« Stellen Sie einem Freund eine Frage, und er wird Ihnen eine Frage stellen.“
Die Arbeit erfolgt paarweise. Für den Text, den Sie lesen, müssen Sie selbst mehrere Fragen vorbereiten, um den Inhalt der Arbeit zu kennen. Fragen können „subtil“ sein, wie zum Beispiel: Wer ist der Held des Werks? Wo trafen sich die Helden? Und „dicke“ wie: Wann hat die Hauptfigur ihre Werte neu bewertet? Warum hat die Liebe der Heldin nicht geklappt?
Die Schüler tauschen Fragen mit einem anderen Paar aus, erhalten Antworten und bewerten ihre eigene Arbeit und die ihrer Kameraden.

„Schreiben Sie einen Brief an einen literarischen Helden“
Die Studierenden schreiben einen Brief an eine literarische Figur und beachten dabei alle Anforderungen des Briefgenres. In der Arbeit müssen sie ihre Einstellung zu den Handlungen des Helden zum Ausdruck bringen, ihm etwas vorschlagen, sein Verhalten unterstützen oder verurteilen. Zum Beispiel: Nach dem Studium der Geschichte „Kinder des Kerkers“ von V. Korolenko schreiben Sechstklässler Briefe mit unterstützenden Worten an Valek, den Helden des Werks, und träumen davon, wie sich sein Schicksal in der Zukunft entwickeln wird.
In der 10. Klasse wenden sich vor allem Mädchen an Natasha Rostova und bieten ihre Hilfe bei der schwierigen Wahl zwischen Prinz Andrei und Anatoly Kuragin an.

„Kollektive Kreativität“
Dieses Spiel eignet sich gut für den Unterricht, bei dem es darum geht, den gelernten Stoff zusammenzufassen. Der Lehrer gibt bestimmte Bedingungen, Zeit und eine Liste von Charakteren vor, und die Kinder müssen sich gemeinsam eine Geschichte ausdenken, wobei jedes nur einen Satz spricht und diesen mit den Worten des Vorredners verbindet.

„Virtuelles Treffen“
Die Schüler benennen literarische Helden des 19. und 21. Jahrhunderts, stellen sich vor, wie sie sich kennengelernt haben, welche Probleme sie besprochen haben und was sie ihrem Gesprächspartner über sich erzählen konnten.
Zum Beispiel: ein Gespräch zwischen dem von allen Kindern geliebten Harry Potter und dem Kleinen Prinzen; aufrichtiges Gespräch zwischen Evgeny Onegin und Pierre Bezukhov.

„Geheimnisvolle Truhe“
Durch die Benennung der Gegenstände in der Truhe bittet der Lehrer Sie, zu erraten, zu welchem ​​Helden die benannten Gegenstände gehören.
Zum Beispiel: Froschhaut, Brotlaib, bestickte Tischdecke (Vasilisa die Weise).
Gelbe Mimosen, Ginster, Zaubercreme (Margarita aus dem Roman von M. Bulgakov).

"Innere"
Nennen Sie den Autor und das Werk selbst, aus dem die Beschreibung des Inneren des Gebäudes stammt.
„Die Hütte bestand aus einem einzigen Raum, verraucht, niedrig und leer, ohne Böden oder Trennwände. An der Wand hing ein zerfetzter Schaffellmantel. Auf der Bank lag eine einläufige Waffe, in der Ecke lag ein Haufen Lumpen, auf dem Tisch brannte eine Fackel, die traurig aufflackerte und erlosch.“ (I.S. Turgenev „Biryuk“).
„Ich habe das erste Haus in St. Petersburg. Auf dem Tisch liegt zum Beispiel eine Wassermelone – eine Wassermelone kostet siebenhundert Rubel. Die Suppe im Topf kam direkt aus Paris auf dem Schiff an, wenn ich den Deckel öffne, entsteht Dampf, wie es ihn in der Natur nicht gibt. Ich bin immer auf Bällen.“ (N.V. Gogol „Der Generalinspekteur“).

„Sprichwörter sind Gestaltwandler“
Ersetzen Sie jedes Wort durch ein Antonym und Sie werden das russische Sprichwort erkennen.
Sie schauen auf den Hinterkopf einer gestohlenen Stute. - (Schau einem geschenkten Gaul nicht ins Maul).
Ein Mann auf einem Schlitten ist schwerer als ein Pferd. - (Eine Frau mit einem Karren – für eine Stute ist es einfacher).
Ein anderer Strauß schimpft mit der Wüste eines anderen. - (Jeder Flussuferläufer lobt seinen Sumpf).
Die Hitze ist großartig, Springen ist nicht erlaubt. – (Der Frost ist nicht so toll, aber man kann es nicht aushalten.)

„Weiter, weiter, weiter.“
Die Klasse wird in Gruppen eingeteilt. Jeder Person werden 9–10 Fragen angeboten; wer in 1 Minute am meisten antwortet, gewinnt. Wenn es keine Antwort gibt, müssen Sie weiter sprechen.
1. Militärischer Rang des Helden des Märchens von S. Shchedrin. (Allgemein).
2. Großes poetisches Werk. (Gedicht).
3. Vorname und Patronym von Nekrasov. (Nikolai Alexejewitsch).
4. Ein fiktiver Name, unter dem der Autor seine Werke veröffentlicht. (Pseudonym).
5. Autor der Geschichte „Pferdename“. (A. Tschechow).
6. Naturbild in einem Kunstwerk. (Landschaft).
7. Mit welchen Worten beginnt das Märchen von A.S.? Puschkins „Über Zar Saltan…“?
(„Drei Mädchen drehten sich spät abends unter dem Fenster ...“)
8. Wer hat das Bild „Kosaken schreiben einen Brief an den türkischen Sultan“ gemalt:
I. Repin oder V. Vasnetsov? (I.E. Repin.)
9. Mit welchem ​​Tier wird der Polizeibeamte Ochumelov in Verbindung gebracht?
(Chamäleon).
"Pantomime".
Ein weiteres Gruppenspiel. Die Jungs erhalten eine Illustration für ein Kunstwerk und stellen ohne Worte dar, was darauf gezeichnet ist. Das andere Team, der Rivale, versucht zu erraten, um welche Art von Arbeit es sich handelt?

Zusammenfassend möchte ich festhalten, dass interaktive Spiele ihren festen Platz im Schulunterricht eingenommen haben, denn im Laufe des Spiels selbst erweitert sich der Horizont der Schüler, das erworbene Wissen wird bedeutsam, da der Schüler die Rolle gespielt hat literarischen Charakters.
Während des Unterrichts entsteht eine Atmosphäre des Vertrauens und des freien Denkens, der Lehrer ist in der Rolle des Zuschauers gleichberechtigt mit dem Schüler. Teamarbeit hilft den Schülern, sich besser kennenzulernen und einem Freund rechtzeitig zu helfen.

Wir leben in einer sich schnell entwickelnden Gesellschaft. In diesem Zusammenhang werden besondere Anforderungen an das Bildungssystem gestellt. In letzter Zeit wird viel Wert auf die Einführung innovativer Technologien in der allgemeinen und beruflichen Bildung gelegt, um die Qualität der Bildung zu verbessern und angenehme Lernbedingungen durch die aktive Interaktion aller Schüler zu schaffen. Die entscheidenden Faktoren für die Wirksamkeit der Bildung sind die Fähigkeit, mit Informationen umzugehen und kognitive Aktivitäten selbstständig zu organisieren. Diese Aufgabe ist besonders akut für den Lehrer, der solche Aktivitäten für die Schüler organisieren muss. Durch den Einsatz neuer Technologien verändern sich auch die Lehrmethoden. Die moderne Pädagogik nutzt interaktive Methoden, die dazu beitragen sollen, den Lernprozess für Schüler zu optimieren. Die unzureichende Entwicklung des Einsatzes interaktiver Methoden im Musikunterricht bestimmt seine Relevanz.

Die Relevanz dieses Problems ergibt sich auch aus dem Widerspruch zwischen der gesellschaftlichen Ordnung der Ausbildung eines kreativen, aktiven Mitglieds der Gesellschaft und der tatsächlichen Vorherrschaft traditioneller Methoden der Vermittlung vorgefertigten Wissens an Schüler in der Schulbildung. Eine Lösung dieses Widerspruchs sehen wir in der Entwicklung und Anwendung interaktiver Methoden, die die Besonderheiten der musikalischen und pädagogischen Aktivitäten der Schüler im Musikunterricht widerspiegeln.

Der Landesbildungsstandard verlangt von den Studierenden, dass sie Metafach-, Fach- und Personenleistungen erbringen. Können Metafach- und Fachergebnisse teilweise durch die Vermittlung vorgefertigter Informationen gewonnen werden, so sind persönliche Lernergebnisse nur durch den Einsatz interaktiver Methoden und Formen möglich, bei denen jeder Studierende die Möglichkeit hat, ein eigenständiges Urteil zu äußern, an der Suche teilzunehmen nach Wissen suchen und sich aktiv an der Entwicklung ihrer Fähigkeiten beteiligen.

Interaktives Lernen ist nach A. Pometun und L. Pirozhenko eine besondere Form der Organisation kognitiver Aktivitäten, die ein konkretes Ziel hat – die Schaffung komfortabler Lernbedingungen, in denen sich jeder Schüler erfolgreich und intellektuell kompetent fühlen soll, was den Lernprozess erleichtert selbst produktiv.

Das Wesen des interaktiven Lernens besteht darin, dass die Aktivität des Lehrers der Aktivität der Schüler weicht, die Rolle des Lehrers jedoch nicht abnimmt, sondern zunimmt. Der Lehrer muss der Initiator sein, und der Schüler muss sein eigenes Lernen verwalten, den Lernverlauf und das Lerntempo wählen.

Das Spektrum moderner Lehrmethoden und Technologien ist äußerst breit gefächert. In der Pädagogik gibt es zahlreiche, miteinander verflochtene Klassifikationen von Lehrmethoden. Traditionell werden sie in passive, aktive und interaktive Methoden unterteilt.

1. Passive Methoden sind eine Form der Interaktion zwischen Schülern und Lehrern, bei der der Lehrer der Hauptakteur und Leiter des Unterrichts ist und die Schüler als passive Zuhörer fungieren. Die Kommunikation zwischen Lehrer und Schülern im Passivunterricht erfolgt durch Befragungen, selbstständiges Arbeiten, Tests, Tests etc. Unter dem Gesichtspunkt moderner pädagogischer Technologien und der Wirksamkeit der Aufnahme von Lehrmaterial durch die Schüler gilt die passive Methode als die ineffektivste, hat aber trotzdem ihre Vorteile. Dies ist eine Gelegenheit, in einem begrenzten Zeitrahmen des Unterrichts eine größere Menge an Lehrmaterial zu präsentieren und sich durch einen erfahrenen Lehrer relativ schnell auf den Unterricht vorzubereiten. Daher bevorzugen viele Lehrer die passive Methode gegenüber anderen Methoden. Vorlesung ist die häufigste Form des Passivunterrichts. Diese Art von Unterricht ist an Universitäten weit verbreitet, wo Erwachsene, voll ausgebildete Menschen, die klare Ziele haben, sich intensiv mit dem Thema zu befassen, studieren.

2. Aktive Methoden sind eine Form der aktiven Interaktion zwischen Studierenden und Lehrenden auf Augenhöhe. Viele setzen aktive und interaktive Methoden gleich; trotz ihrer Gemeinsamkeiten weisen sie jedoch Unterschiede auf. Interaktive Methoden können als die modernste Form aktiver Methoden angesehen werden.

3. Interaktive Methoden („inter“ – gegenseitig, „act“ – handeln) – bedeuten Interaktion, sich im Gesprächsmodus befinden, Dialog mit jemandem. Im Gegensatz zu aktiven Methoden konzentrieren sich interaktive Methoden auf eine breitere Interaktion der Schüler nicht nur mit dem Lehrer, sondern auch untereinander und auf die Dominanz der Schüleraktivität im Lernprozess. Die Rolle des Lehrers im interaktiven Unterricht besteht darin, die Aktivitäten der Schüler so zu steuern, dass sie die Ziele des Unterrichts erreichen. Der Lehrer entwickelt auch einen Unterrichtsplan (in der Regel interaktive Übungen und Aufgaben, bei denen der Schüler den Stoff lernt). Daher sind die Hauptbestandteile des interaktiven Unterrichts interaktive Übungen und Aufgaben, die von den Schülern bearbeitet werden. Ein wichtiger Unterschied zwischen interaktiven Übungen und Aufgaben und gewöhnlichen Übungen besteht darin, dass die Studierenden durch ihre Bearbeitung nicht so sehr bereits gelerntes Material festigen, sondern selbstständig neues lernen.

S. S. Kashlev klassifiziert interaktive Methoden nach ihrer führenden Funktion in der pädagogischen Interaktion auf jeder Stufe:

1. Methoden zur Schaffung einer günstigen Atmosphäre, durch die vertrauensvolle Beziehungen zueinander aufgebaut werden.
2. Methoden zur Organisation des Aktivitätsaustauschs, Zusammenführung von Studierenden in kreativen Gruppen für gemeinsame Aktivitäten
3. Methoden zur Organisation geistiger Aktivität und Bedeutungsbildung haben eine führende Funktion: die Schaffung neuer Inhalte durch Schüler und Lehrer, ihre individuelle Bedeutung, der Austausch dieser Bedeutungen und die Bereicherung ihrer individuellen semantischen Erfahrung.
4. Methoden zur Organisation reflexiver Aktivitäten zielen darauf ab, dass die Teilnehmer ihre Aktivitäten und Ergebnisse selbst analysieren, um den Stand ihrer Entwicklung zu erfassen.

Die Methodik des interaktiven Musikunterrichts basiert auf einem Prinzipiensystem, das in der Musikpädagogik von B. V. Asafiev, B. L. Yavorsky, N. Ya. Bryusova entwickelt wurde; zum kreativen Erbe von K. N. Igumnov, G. G. Neuhaus, zum Konzept der Kunstvermittlung von D. B. Kabalevsky, B. M. Nemensky, L. V. Goryunova und anderen.

Beim interaktiven Unterricht im Musikpädagogiksystem sollten wir über visuell-auditive, motorisch-auditive und musikalisch-spielerische Lehrmethoden sprechen.

Die visuell-auditive Methode wird im Prozess des Kontakts des Schülers mit einem Musikstück umgesetzt. Inhaltlich basiert diese Methode auf der von B. Asafiev formulierten „Methode der Musikbeobachtung“, die die Fähigkeit bildet, ein Musikstück durch die Beobachtung und Aufnahme von Veränderungen in seiner Intonation sinnvoll wahrzunehmen.

Die motorisch-auditive Methode zielt auf die Entwicklung musikalischer und plastischer Aktivität ab. Musik und bildende Kunst haben eine gemeinsame Intonationsbasis. Wie in der Musik, wie in der Bewegungskunst ist die Intonation der Bedeutungsträger. Ist dies aber in der Musik die musikalische Intonation, so ist es in der Bewegungskunst die rhythmisch-plastische Intonation. Aus diesem Grund basieren die Merkmale der musikalisch-plastischen Aktivität auf der Art der Beziehung zwischen musikalischer und rhythmoplastischer Intonation.

Die Musikspielmethode ist eine Synthese aus Musik, bildender Kunst und theatralischer Aktion. Diese Methode wird nicht nur in verschiedenen Genres der choreografischen Kunst, sondern auch in dramatischen Produktionen verkörpert.

Interaktive Technologien ermöglichen verschiedene Formen der Organisation der Schülerinteraktion bei Bildungsaktivitäten: Arbeiten in Paaren, kleinen und großen Gruppen nach der Projektmethode. Im Musikunterricht an einer weiterführenden Schule empfiehlt es sich zur Entwicklung der Kommunikations- und Interaktionsfähigkeiten, die aufgeführten Formen der gemeinsamen Aktivität der Schüler je nach gestellten didaktischen und pädagogischen Aufgaben abzuwechseln. Gruppen- und Kollektivarbeit entsteht ganz natürlich bei der Aufführung volkstümlicher Rituale, beim Durchspielen theatralischer Dialoge.

Die Projektmethode wird in den Phasen der Einführung in das Thema (hauptsächlich Informationstyp), der Offenlegung des Hauptinhalts des Themas (Forschungs- und Informationstyp) und der Verallgemeinerung des Themas (Spiel- oder künstlerisch-kreativer Typ) verwendet. Bei der Bildung von Klein- und Großgruppen empfiehlt es sich, die besonderen Fähigkeiten und ästhetischen Interessen der Studierenden, ihre künstlerischen Vorerfahrungen und Kenntnisse in verschiedenen Kunstgattungen zu berücksichtigen.

Wir betonen, dass der Anteil der Gruppenarbeit von Klasse zu Klasse schrittweise zunimmt, da die Schüler lernen, im Team zu arbeiten und sich grundlegende Kommunikationsfähigkeiten aneignen. Die Arbeit in Gruppen trägt zur Entwicklung von Toleranz, Kollektivismus und gegenseitiger Hilfe bei den Schülern bei und regt den Prozess künstlerischen Wissens an

Das Grundprinzip der Organisation interaktiver Interaktion im System der Musikpädagogik ist die Parität aller Komponenten des Bildungsprozesses, die es uns ermöglicht, Traditionalismus und Innovation im pädagogischen Prozess zu verbinden und auf das persönliche Wachstum und die kreative Selbstentwicklung der Schüler auszurichten unter den heutigen Bedingungen. Unter den Bedingungen des interaktiven Lernens liegt der Schwerpunkt auf der selbstständigen Lernaktivität der Schüler selbst, was zu einer umfassenderen Selbstverwirklichung der Schüler im Lernprozess und damit seiner Wirksamkeit beiträgt.

Interaktive Lehrmethoden haben einen langen Entwicklungsprozess durchlaufen. Die Hauptanforderung der humanistischen Idee besteht darin, die Einheit der pädagogischen Interaktion auf der Grundlage didaktischer Prinzipien und des inneren Zustands des sich entwickelnden Schülers sicherzustellen, was neuen Methoden zur Organisation des pädagogischen Prozesses entspricht.

Literatur

Zatyamina, T.A. Moderner Musikunterricht: Methodik, Aufbau, Szenarien, Testkontrolle: pädagogische Methode. Zulage / T.A. Zatyamina - M.: Globus, 2008. - 170 S.

Kashlev S.S., Interaktive Lehrmethoden [Elektronische Ressource] / S.S. Kashlev. - Minsk: Tetra Systems, 2011. - 223 S. - 978-985-536-150-4. Zugriffsmodus:

Sergeeva, G. P. Aktuelle Probleme des Musikunterrichts in Bildungseinrichtungen: Lehrbuch. Zulage / G. P. Sergeeva. - M.: Pädagogische Akademie, 2010. - 87 S.