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Kritik daran, wer in Russland gut leben kann. Analyse des Gedichts „Wer lebt gut in Russland“. Kritik an „Wer lebt gut in Russland“ Nekrasov

Das erste Kapitel erzählt von einem Treffen zwischen Wahrheitssuchern und einem Priester. Was ist seine ideologische und künstlerische Bedeutung? In der Erwartung, jemanden „an der Spitze“ glücklich zu finden, lassen sich Männer in erster Linie von der Meinung leiten, dass die Grundlage des Glücks eines jeden Menschen „Reichtum“ sei, und solange sie „Handwerkern, Bettlern / Soldaten, Kutschern“ und „ihrem Bruder“ begegnen , ein bäuerlicher Korbmacher“, fragen keine Gedanken

Wie ist es für sie – ist es einfach oder schwierig?

Lebt in Russland?

Es ist klar: „Welches Glück gibt es?“

Und das Bild eines kalten Frühlings mit dürftigen Trieben auf den Feldern und der traurige Anblick russischer Dörfer und der Hintergrund mit der Beteiligung eines armen, gequälten Volkes – all das regt Wanderer und Leser zu beunruhigenden Gedanken über das Schicksal des Volkes an Sie bereiten sich innerlich auf ein Treffen mit dem ersten „Glücklichen“ vor – dem Priester. Das Glück des Priesters wird aus Lukas Sicht wie folgt dargestellt:

Die Priester leben wie Fürsten...

Himbeeren sind kein Leben!

Popova-Brei - mit Butter,

Popov-Kuchen - mit Füllung,

Popovs Kohlsuppe – mit Stinft!

usw.

Und wenn die Männer den Priester fragen, ob das Leben des Priesters süß ist, und wenn sie mit dem Priester übereinstimmen, dass die Voraussetzungen für Glück „Frieden, Reichtum, Ehre“ sind, scheint es, dass das Geständnis des Priesters dem Weg folgen wird, den Lukas in seiner farbenfrohen Skizze vorgezeichnet hat . Doch Nekrasov verleiht der Bewegung des Hauptgedankens des Gedichts eine unerwartete Wendung. Der Priester nahm die Angelegenheit der Bauern sehr ernst. Bevor er ihnen die „Wahrheit, die Wahrheit“ sagte, „schaute er nach unten, dachte nach“ und begann überhaupt nicht über „Brei mit Butter“ zu sprechen.

Im Kapitel „Pop“ wird das Problem des Glücks nicht nur im sozialen Sinne („Ist das Leben eines Priesters süß?“), sondern auch im moralischen und psychologischen Sinne („Wie lebst du entspannt und glücklich“) offengelegt / Lebst du, ehrlicher Vater?“) Bei der Beantwortung der zweiten Frage ist der Priester in seiner Beichte gezwungen, über das zu sprechen, was er als das wahre Glück eines Menschen ansieht. Die Erzählung in Verbindung mit der Geschichte des Priesters erhält ein hohes Lehrpathos.

Die Wahrheitssucher trafen nicht auf einen hochrangigen Hirten, sondern auf einen gewöhnlichen Landpriester. Der niedere ländliche Klerus bildete in den 60er Jahren die größte Schicht der russischen Intelligenz. In der Regel kannten die Landpriester das Leben des einfachen Volkes gut. Natürlich war dieser niedere Klerus nicht homogen: Es gab Zyniker, Trunkenbolde und Geldgierige, aber es gab auch solche, die den Bedürfnissen der Bauern nahestanden und ihre Bestrebungen verstanden. Unter den Landgeistlichen gab es Menschen, die in Opposition zu den höheren kirchlichen Kreisen und zu den Zivilbehörden standen. Wir dürfen nicht vergessen, dass ein erheblicher Teil der demokratischen Intelligenz der 60er Jahre aus dem ländlichen Klerus stammte.

Das Bild des Priesters, dem die Wanderer begegnen, ist nicht ohne seine eigene Tragödie. Dies ist der Typ Mensch, der für die 60er Jahre charakteristisch ist, einer Ära des historischen Bruchs, als das Gefühl der Katastrophe des modernen Lebens ehrliche und nachdenkliche Menschen des Mainstreams entweder auf den Weg des Kampfes drängte oder sie in eine Sackgasse trieb Pessimismus und Hoffnungslosigkeit. Der von Nekrasov gezeichnete Priester ist einer dieser humanen und moralischen Menschen, die ein intensives spirituelles Leben führen, mit Angst und Schmerz das allgemeine Unwohlsein beobachten und schmerzlich und wahrheitsgemäß danach streben, ihren Platz im Leben zu bestimmen. Für einen solchen Menschen ist Glück ohne Seelenfrieden und Zufriedenheit mit sich selbst und mit dem Leben unmöglich. Es gibt keinen Frieden im Leben des „geprüften“ Priesters, nicht nur deshalb

Krank, sterbend,

In die Welt hineingeboren

Sie wählen keine Zeit

und der Priester muss jederzeit dorthin gehen, wohin er gerufen wird. Viel schwerer als körperliche Ermüdung ist die moralische Qual: „Die Seele ist müde, es tut weh“, wenn man das menschliche Leid betrachtet, den Kummer einer armen, verwaisten Familie, die ihren Ernährer verloren hat. Der Priester erinnert sich mit Schmerz an diese Momente, als

Die alte Frau, die Mutter des Toten,

Schau, er streckt die Hand mit dem Knochen aus

Schwielige Hand.

Die Seele wird sich umdrehen,

Wie sie in dieser kleinen Hand klingeln

Zwei Kupfermünzen!

Der Priester zeichnet vor seinen Zuhörern ein atemberaubendes Bild der Armut und des Leids der Bevölkerung und leugnet nicht nur die Möglichkeit seines eigenen persönlichen Glücks in einer Atmosphäre landesweiter Trauer, sondern vermittelt auch eine Idee, die sich mit Nekrasovs späterer poetischer Formel in Worte fassen lässt:

Glück edler Geister

Sehen Sie Zufriedenheit um sich herum.

Dem Priester des ersten Kapitels ist das Schicksal des Volkes nicht gleichgültig, und ihm ist die Meinung des Volkes nicht gleichgültig. Welchen Respekt haben die Menschen vor dem Priester?

Wen rufst du an?

Fohlenrasse?

...Über wen schreibst du?

Ihr seid Märchenmärchen

Und die Lieder sind obszön

Und allerlei Blasphemie?

Diese direkten Fragen des Priesters an die Wanderer offenbaren die respektlose Haltung der Bauern gegenüber dem Klerus. Und obwohl sich die Wahrheitssucher vor dem neben ihm stehenden Priester für die für ihn so beleidigende Volksmeinung schämen (die Wanderer „stöhnen, bewegen sich“, „blicken nach unten, schweigen“), leugnen sie das nicht Verbreitung dieser Meinung. Die bekannte Gültigkeit der feindseligen und ironischen Haltung des Volkes gegenüber dem Klerus wird durch die Geschichte des Priesters über die Quellen seines „Reichtums“ bewiesen. Wo kommt es her? Bestechungsgelder, Almosen von Grundbesitzern, aber die Haupteinnahmequelle der Priester ist das Einsammeln der letzten Pfennige vom Volk („Allein von den Bauern leben“). Der Priester versteht, dass „der Bauer selbst in Not ist“.

Bei so viel Arbeit für ein paar Cent

Das Leben ist hart.

Er kann diese Kupfernickel nicht vergessen, die in der Hand der alten Frau klirrten, aber selbst er, ehrlich und gewissenhaft, nimmt sie an, diese Pennys der Arbeit, denn „wenn du sie nicht nimmst, hast du nichts zum Leben.“ Die Beichtegeschichte des Priesters ist als Urteil über das Leben der Klasse, der er selbst angehört, als Urteil über das Leben seiner „geistlichen Brüder“, über sein eigenes Leben aufgebaut, denn das Sammeln der Pfennige der Menschen ist eine Quelle ewigen Schmerzes für ihn.

Als Ergebnis eines Gesprächs mit dem Priester beginnen Wahrheitssucher zu verstehen, dass „der Mensch nicht vom Brot allein lebt“, dass „Brei mit Butter“ nicht ausreicht, um glücklich zu sein, wenn man es allein hat, dass es für einen schwer ist Ein ehrlicher Mensch muss auf sich allein gestellt leben, und wer von der Arbeit eines anderen lebt, der betrügt, verdient nur Verurteilung und Verachtung. Auf Unwahrheit basierendes Glück ist kein Glück – so die Schlussfolgerung der Wanderer.

Nun, hier ist, was Sie gelobt haben:

Popovs Leben -

Sie attackieren „mit punktueller heftiger Beschimpfung / Den armen Luka.“

Das Bewusstsein der inneren Richtigkeit des eigenen Lebens sei eine Voraussetzung für das Glück eines Menschen, lehrt der Dichter den zeitgenössischen Leser.

Analyse des Gedichts „Wer lebt gut in Russland“

Planen

1. Schöpfungsgeschichte

2. Genre des Werkes, Komposition

3. Thema und Idee des Werkes, Charaktere, Themen

4. Künstlerische Medien

5. Schlussfolgerung

Am 19. Februar 1861 fand in Russland eine lang erwartete Reform statt – die Abschaffung der Leibeigenschaft, die sofort die gesamte Gesellschaft aufrüttelte und eine Welle neuer Probleme auslöste, deren wichtigste in einer Zeile aus Nekrasovs Gedicht ausgedrückt werden kann: „Das Volk ist befreit, aber ist das Volk glücklich? …“ Der Sänger des Volkslebens, Nekrasov, stand auch dieses Mal nicht daneben - im Jahr 1863das Gedicht „Wer lebt gut in Russland“, das vom Leben in Russland nach der Reform erzählt. Das Werk gilt als Höhepunkt des Schaffens des Schriftstellers und erfreut sich bis heute der wohlverdienten Liebe der Leser. Gleichzeitig ist es trotz seiner scheinbar einfachen und stilisierten Märchenhandlung sehr schwer zu verstehen. Deshalb werden wir das Gedicht „Wer lebt gut in Russland“ analysieren, um seine Bedeutung und Probleme besser zu verstehen.

Geschichte der Schöpfung

Nekrasov schuf das Gedicht „Wer lebt gut in Russland“ von 1863 bis 1877, und einzelne Ideen entstanden laut Zeitgenossen bereits in den 1850er Jahren bei dem Dichter.Nekrasov wollte in einem Werk alles darstellen, was, wie er sagte: „Ich weiß über die Menschen, alles, was ich zufällig von ihren Lippen hörte“, sich „durch Worte“ in 20 Jahren seines Lebens angesammelt hat.

Leider blieb das Gedicht aufgrund des Todes des Autors unvollendet; nur vier Teile des Gedichts und ein Prolog wurden veröffentlicht .

Nach dem Tod des Autors standen die Herausgeber des Gedichts vor der schwierigen Aufgabe, die Reihenfolge festzulegen, in der die einzelnen Teile des Werks veröffentlicht werden sollten, dennNekrasov hatte keine Zeit, sie zu einem Ganzen zu vereinen. Das Problem wurde behobenK. Chukovsky, der sich auf die Archive des Autors stützte und beschloss, die Teile in der Reihenfolge abzudrucken, in der sie dem modernen Leser bekannt sind: „ „Der Letzte“, „Die Bäuerin“, „Ein Fest für die ganze Welt“.

Genre des Werkes, Komposition

Es gibt viele verschiedene Genredefinitionen von „Who Lives Well in Rus“ – darübersie bezeichnen es als „Reisegedicht“, „Russische Odyssee“ „, selbst eine solch verwirrende Definition ist bekannt als „das Protokoll einer Art gesamtrussischen Bauernkongress, eine unübertroffene Niederschrift der Debatte über ein drängendes politisches Thema.“ Allerdings gibt es auchDefinition des Autors Genre, dem die meisten Kritiker zustimmen:episches Gedicht. Bei einem Epos geht es darum, das Leben eines ganzen Volkes in einem entscheidenden Moment der Geschichte darzustellen, sei es ein Krieg oder ein anderer sozialer Umbruch. Der Autor beschreibt das Geschehen aus der Sicht der Menschen und greift oft auf Folklore zurück, um die Sicht der Menschen auf das Problem darzustellen. Ein Epos hat in der Regel keinen einzigen Helden – es gibt viele Helden, und sie spielen eher eine verbindende Rolle als eine handlungsgestaltende Rolle. Das Gedicht „Wer lebt gut in Russland“ erfüllt alle diese Kriterien und kann getrost als Epos bezeichnet werden.

Thema und Idee des Werkes, Charaktere, Themen

In dieser Hinsicht kann das Thema der Arbeit definiert werden alseine umfassende Erzählung über das Leben der Bauern in Russland. Nekrasov deckte fast alle Lebensbereiche ab – während seiner Wanderungen trafen die Männer verschiedene Menschen: einen Priester, einen Gutsbesitzer, Bettler, Trunkenbolde, Kaufleute; -mächtiger Prinz. Der Jahrmarkt, das Gefängnis, die harte Arbeit für den Herrn, Tod und Geburt, Feiertage, Hochzeiten, Auktionen und Wahlen des Bürgermeisters – nichts entging dem Blick des Schriftstellers.

Die Frage, wer als Hauptfigur des Gedichts gelten soll, ist nicht eindeutig. Einerseits formal schonsieben Hauptfiguren – Männer, die auf der Suche nach einer Happy Hour umherwandern Menschen Fällt auch aufdas Bild von Grisha Dobrosklonov, in dessen Person der Autor den Retter und Erzieher des zukünftigen Volkes darstellt. Aber darüber hinaus zeigt das Gedicht deutlichdas Bild der Menschen als Bild der Hauptfigur des Werkes . In den Szenen des Jahrmarkts, der Massenfeiern („Betrunkene Nacht“, „Fest für die ganze Welt“) und der Heuernte erscheinen die Menschen als ein Ganzes.Die ganze Welt trifft verschiedene Entscheidungen – von der Hilfe für Ermila bis zur Wahl des Bürgermeisters, sogar ein Seufzer der Erleichterung nach dem Tod des Gutsbesitzers entgeht allen gleichzeitig. Auch die sieben Männer sind nicht individualisiert – sie werden möglichst kurz beschrieben, haben keine eigenen individuellen Eigenschaften und Charaktere, verfolgen das gleiche Ziel und sprechen in der Regel sogar alle gemeinsam . Die Nebenfiguren (Diener Jakow, Dorfvorsteher, Großvater Savely) werden vom Autor deutlich ausführlicher beschrieben, was uns von der besonderen Schaffung eines konventionell allegorischen Volksbildes mit Hilfe von sieben Wanderern sprechen lässt .

Das Leben der Menschen wird auf die eine oder andere Weise von allen Problemen beeinflusst, die Nekrasov in dem Gedicht aufwirft.Dies ist das Problem des Glücks, das Problem der Trunkenheit und des moralischen Verfalls, der Sünde, der Beziehung zwischen alter und neuer Lebensweise, Freiheit und Unfreiheit, Rebellion und Geduld sowie das Problem der russischen Frau, charakteristisch für viele Werke des Dichters. Das Problem des Glücks im Gedicht ist grundlegend und wird von den verschiedenen Charakteren unterschiedlich verstanden. . Für den Priester, den Grundbesitzer und andere mit Macht ausgestattete Charaktere wird Glück in Form von persönlichem Wohlergehen, „Ehre und Reichtum“ dargestellt. Das Glück eines Mannes besteht aus verschiedenen Unglücken – ein Bär versuchte ihn zu töten, konnte es aber nicht, sie schlugen ihn im Gottesdienst, töteten ihn aber nicht zu Tode ...Es gibt aber auch Charaktere, für die ihr persönliches Glück nicht getrennt vom Glück der Menschen existiert. Das ist Yermil Girin, der ehrliche Bürgermeister, und das ist der Seminarist Grisha Dobrosklonov, der im letzten Kapitel auftaucht. In seiner Seele wuchs die Liebe zu seiner armen Mutter und verschmolz mit der Liebe zu seinem ebenso armen Heimatland, für dessen Glück und Erleuchtung Grischa leben möchte .

Aus Grischas Verständnis von Glück ergibt sich die Grundidee des Werkes: Wahres Glück ist nur für diejenigen möglich, die nicht an sich selbst denken und bereit sind, ihr ganzes Leben für das Glück aller zu verbringen. Der Aufruf, sein Volk so zu lieben, wie es ist, und für sein Glück zu kämpfen, ohne gegenüber seinen Problemen gleichgültig zu bleiben, erklingt im gesamten Gedicht deutlich und findet seine endgültige Verkörperung im Bild von Grischa.

Künstlerische Medien

Eine Analyse von „Wer lebt gut in Russland“ von Nekrasov kann nicht als vollständig angesehen werden, ohne die im Gedicht verwendeten künstlerischen Ausdrucksmittel zu berücksichtigen. HauptsächlichVerwendung mündlicher Volkskunst - gleichzeitig sowohl als Darstellungsobjekt, um ein zuverlässigeres Bild des bäuerlichen Lebens zu schaffen, als auch als Studienobjekt (für den Beschützer des zukünftigen Volkes).a, Grisha Dobrosklonova).

Folklore wird in den Text eingeführtoder direkt, als Stilisierung : Stilisierung des Prologs als märchenhafter Anfang (die mythologische Zahl Sieben, die selbst zusammengestellte Tischdecke und andere Details sprechen beredt darüber),oder indirekt - Zitate aus Volksliedern, Verweise auf verschiedene Folkloregeschichten (meistens auf Epen). ).

Die Rede des Gedichts selbst ist als Volkslied stilisiert . Achten wir auf die große ZahlDialektismen, Diminutivsuffixe, zahlreiche Wiederholungen und die Verwendung stabiler Konstruktionen in Beschreibungen . Dadurch kann „Who Lives Well in Rus“ als Volkskunst wahrgenommen werden, und das ist kein Zufall.In den 1860er Jahren entstand ein verstärktes Interesse an Volkskunst. Das Studium der Folklore wurde nicht nur als wissenschaftliche Tätigkeit wahrgenommen, sondern auch als offener Dialog zwischen der Intelligenz und dem Volk, der Nekrasov natürlich ideologisch nahe stand.

Abschluss

Wenn wir also Nekrasovs Werk „Wer lebt gut in Russland“ untersucht haben, können wir getrost zu dem Schluss kommen, dass es trotz der Tatsache, dass es unvollendet blieb, immer noch von enormem literarischen Wert ist.Das Gedicht ist bis heute aktuell und kann nicht nur bei Forschern, sondern auch bei gewöhnlichen Lesern, die sich für die Geschichte der Probleme des russischen Lebens interessieren, Interesse wecken. „Wer lebt gut in Russland“ wurde immer wieder in anderen Kunstformen interpretiert – in Form einer Bühneninszenierung, verschiedener Illustrationen (Sokolov, Gerasimov, Shcherbakova) sowie eines populären Drucks zu diesem Thema.

Das Gedicht „Who Lives Well in Rus“ ist das Höhepunktwerk von N.A.s Schaffen. Nekrasova. Die Idee zu diesem Werk hegte er lange und arbeitete vierzehn Jahre lang (von 1863 bis 1877) am Text des Gedichts. In der Kritik ist es üblich, die Gattung eines Werkes als episches Gedicht zu definieren. Dieses Werk ist zwar noch nicht abgeschlossen, verkörpert jedoch trotz der Unvollständigkeit der Handlung eine tiefe gesellschaftliche Bedeutung.

Das Gedicht besteht aus vier Kapiteln, die durch eine Handlung darüber verbunden sind, wie die Männer argumentierten: Wer ist in Russland glücklich? Zu den möglichen Optionen für die Suche nach dem Glücklichen gehörten: Gutsbesitzer, Beamter, Priester, Kaufmann, Bojar, Minister und der Zar selbst. Allerdings weigerten sich die Männer, sich mit einigen Kategorien „glücklicher“ Menschen zu treffen, da sie (wie der Autor) tatsächlich an der Frage des Glücks der Menschen interessiert waren. Auch die Lage der letzten drei Teile bleibt in den Angaben des Autors nicht vollständig geklärt.

Die Handlung des Gedichts hat die Form einer Reise. Diese Art der Konstruktion hilft, verschiedene Bilder einzubinden. Bereits im Prolog ist die subtile Ironie des Autors über die russische Realität zu hören, die in den „bedeutungsvollen“ Namen der Dörfer („Saplatova, Dyryavina, Razutova, Znobishina, Gorelova, Neelova, Neurozhaika usw.“) zum Ausdruck kommt.

Das Gedicht hat starke Konversationsintonationen. Sein Text ist gefüllt mit Dialogen, rhetorischen Fragen und Ausrufen, anaphorischen Wiederholungen („In welchem Jahr – berechnen, in welchem Land – erraten“, „Wie die rote Sonne unterging, wie der Abend kam...“), Wiederholungen innerhalb von Zeilen ( „Oh, Schatten! Schatten sind schwarz!“ Auch die im Gedicht vorgestellten kleinen Landschaftsskizzen sind als Stilisierungen der Folklore angelegt: „Die Nacht ist längst vorüber, die häufigen Sterne leuchten am hohen Himmel.“ Der Mond ist aufgetaucht, schwarze Schatten haben den Weg für eifrige Wanderer versperrt.“ Zahlreiche Umkehrungen, ständige Beinamen, Personifikationen, Erwähnung von Bildern aus russischen Volksmärchen („Nun! Der Kobold hat uns einen schönen Streich gespielt!“) und sogar Rätsel („Ohne Körper, aber er lebt, Ohne Zunge schreit er!“) “ (Echo)) – all diese künstlerischen Details verleihen dem Gedicht auch eine folkloristische Note.

AUF DER. Nekrasov braucht diesen künstlerischen Effekt, um zu betonen, dass die Hauptfigur des Werkes das Volk ist. Es ist kein Zufall, dass der Roman so viele russische Volksnamen enthält.

Die Träume der Männer vom Glück sind einfach, ihre Anforderungen an die Freuden des Lebens sind real und alltäglich: Brot, Wodka, Gurken, Kwas und heißer Tee.

Auf der Suche nach Glück wenden sich Männer an den Vogel: „Oh, du kleiner Vogel! Gib uns deine Flügel, wir werden durch das ganze Königreich fliegen, wir werden schauen, wir werden es erkunden, wir werden fragen und wir werden herausfinden: Wer lebt glücklich und entspannt in Russland?“ Dies zeigt auch das Festhalten an der volkspoetischen Tradition. In der Antike galt die Fähigkeit von Vögeln, zu fliegen und sich über große Entfernungen fortzubewegen, mit übernatürlichen Kräften und einer besonderen Nähe zu Gott. In diesem Zusammenhang unterstreicht die Aufforderung der Männer an den Vogel, ihm seine Flügel zu leihen, die symbolische Wahrnehmungsebene des Themas: Ist das Königreich gerecht organisiert? Die Traditionen des Volksmärchens werden im Gedicht durch das Bild einer selbst zusammengestellten Tischdecke verkörpert: „Hey, selbst zusammengestellte Tischdecke! Behandle die Männer!

Nach deinem Wunsch, nach deinem Befehl wird alles sofort erscheinen.“ Das Bild der Straße im Gedicht betont die Weiten Russlands, was noch einmal die Weiten Russlands unterstreicht, was einmal mehr die Bedeutung der vom Autor aufgeworfenen Frage zeigt: Wie geht es den Bewohnern eines riesigen, mit natürlichen Ressourcen ausgestatteten Landes? Ressourcen leben?

Ein weiteres Genre der russischen Folklore, zu dem N.A. Nekrasov spricht in dem Gedicht von einer Verschwörung: „Du bist, wie ich sehe, ein weiser Vogel, Respekt – verzaubere uns mit alten Kleidern!“ Damit betont das Werk auch das spirituelle Potenzial der Menschen, die bizarre Verflechtung christlicher und heidnischer Prinzipien in ihrer Weltanschauung. Die märchenhafte Form hilft dem Autor, die Schwere der sozialen Probleme, die er versteht, etwas zu verschleiern. Laut N.A. Laut Nekrasov sollten kontroverse Fragen „nach Vernunft, auf göttliche Weise“ gelöst werden.

N.A. zeichnet vor dem Leser eine Galerie sozialer Typen. Nekrasov beginnt mit dem Priester. Das ist selbstverständlich, denn ein Kirchenpfarrer sollte logischerweise die Idee der göttlichen Weltordnung und der sozialen Gerechtigkeit besser verstehen als jeder andere. Es ist kein Zufall, dass Männer den Priester bitten, „nach dem Gewissen, nach der Vernunft“, „auf göttliche Weise“ zu antworten.

Es stellt sich heraus, dass der Priester einfach sein Kreuz durchs Leben trägt und sich nicht glücklich fühlt: „Unsere Wege sind schwierig, unsere Pfarrei ist groß.“ Die Kranken, die Sterbenden, die in die Welt Geborenen wählen keine Zeit: In der Ernte und in der Heuernte, in der tiefsten Herbstnacht, im Winter, bei starkem Frost und in den Frühlingsüberschwemmungen

Wo ist der Name? Der Priester hatte die Gelegenheit, alles zu sehen und zu hören, um den Menschen in den schwierigsten Momenten des Lebens beizustehen: „Es gibt kein Herz, das aushalten kann, ohne das Röcheln des Todes, das Trauerschluchzen, die Traurigkeit des Waisenkindes zu beben.“ Die Geschichte des Priesters wirft das Problem des Glücks von der gesellschaftlichen Wahrnehmungsebene auf die philosophische Ebene. Ich träume nie von Frieden und Ehre für meinen Hintern. Und der einstige Reichtum der Pfarreien geht mit dem beginnenden Zerfall der Adelsnester verloren. Der Priester sieht keine geistliche Rückkehr von seiner Mission (gut ist auch, dass in dieser Pfarrei zwei Drittel der Bevölkerung in der Orthodoxie leben, während es in anderen nur Schismatiker gibt). Aus seiner Geschichte erfahren wir etwas über die Armut des Bauernlebens: „Unsere Dörfer sind arm, und in ihnen gibt es kranke Bauern und traurige Frauen, Krankenschwestern, Wassermädchen, Sklaven, Pilger und ewige Arbeiter, Herr, gib ihnen Kraft.“ ! Es ist schwer, mit so viel Arbeit von ein paar Cent zu leben!“

Der Bauer hat jedoch eine andere Sicht auf das Leben des Priesters: Einer der Männer weiß davon gut: „Er lebte drei Jahre lang als Arbeiter beim Priester und weiß, dass er Brei mit Butter und Kuchen mit Füllung hat.“

N.A. hat es. Nekrasov im Werk und originelle poetische Entdeckungen im Bereich der figurativen und ausdrucksstarken Sprachmittel („...Regenwolken, wie Milchkühe, gehen über den Himmel“, „Die Erde ist nicht in grünen, hellen Samt gekleidet und wie ein toter Mann ohne Leichentuch, liegt unter dem bewölkten Himmel Traurig und Naga").

Ein Jahrmarkt im reichen Handelsdorf Kuzminskoye beleuchtet das Volksleben in Russland. Überall ist Dreck. Bemerkenswert ist ein Detail: „Das Haus mit der Aufschrift: Schule, 11 stehend, dicht gedrängt.“ Eine Hütte mit einem Fenster, mit einem Bild eines blutenden Sanitäters.“ Niemand kümmert sich im Staat um öffentliche Bildung und Gesundheitsversorgung. AUF DER. Nekrasov malt eine bunt gekleidete Bauernmenge. Es scheint, als ob dieses Bild Sie in festliche Stimmung versetzen sollte. Doch durch diese Atmosphäre der Eleganz und des scheinbaren Wohlstands schimmert deutlich ein düsteres bäuerliches Selbstbewusstsein durch. Die temperamentvolle Altgläubige droht den Menschen wütend mit Hunger, weil sie modische Outfits sieht, da ihrer Meinung nach rote Kalikos mit Hundeblut gefärbt sind. N.A. beklagt sich über die mangelnde Bildung von Männern. Nekrasov ruft hoffnungsvoll aus: „Eh! äh! Wird die Zeit kommen, in der sie dem Bauern klar machen werden, dass ein Porträt eine Rose für ein Porträt ist, dass ein Buch eine Rose für ein Buch ist? Wann wird ein Mann nicht Blücher und nicht meinen dummen Herrn - Belinsky und Gogol - vom Markt tragen?

Der Jahrmarktspaß endet in Trunkenheit und Schlägereien. Aus den Geschichten von Frauen erfährt der Leser, dass sich viele von ihnen zu Hause krank fühlen, als ob sie schwere Arbeit leisten müssten. Einerseits ist der Autor beleidigt, wenn er diese endlose Trunkenheit sieht, andererseits versteht er, dass es für Männer besser ist, zwischen Stunden harter Arbeit zu trinken und sich selbst zu vergessen, als zu verstehen, wo die Früchte ihrer Arbeit sind gehen: „Und sobald die Arbeit beendet ist, schauen Sie, da stehen drei Aktionäre: Gott, König und Herr!

Aus der Geschichte über Yakima Nagy erfahren wir etwas über das Schicksal von Menschen, die versuchen, ihre Rechte zu verteidigen: „Yakim, ein elender alter Mann, lebte einst in St. Petersburg, landete aber im Gefängnis: Er beschloss, mit einem Kaufmann zu konkurrieren ! Wie ein abgezogenes Stück Klettband kehrte er in seine Heimat zurück und nahm seinen Pflug in die Hand.“ Durch die Rettung von Gemälden verlor Yakim während des Brandes Geld: Die Bewahrung der Spiritualität und der Kunst steht für ihn höher als der Alltag.

Während sich die Handlung des Gedichts weiterentwickelt, erfährt der Leser etwas über soziale Ungleichheit und soziale Vorurteile, die N.A. Nekrasov wird gnadenlos gegeißelt und verspottet. „Fürst Peremetyev hatte mich als seinen Lieblingssklaven. Die Frau ist eine geliebte Sklavin, und die Tochter lernte zusammen mit der jungen Dame Französisch und alle möglichen Sprachen. Sie durfte sich in Gegenwart der Prinzessin niederlassen ...“

Der Hofdiener erklärt.

Das Lustigste an seinem Monolog ist, dass er glaubt, eine ehrenhafte Krankheit zu haben – Gicht. Sogar Krankheiten werden in Russland nach Klassen eingeteilt: Männer leiden an Heiserkeit und Hernien, und die privilegierten Schichten leiden an Gicht. Die Krankheit gilt als eine edle Krankheit, denn um sie zu bekommen, muss man teure Weine trinken: „Champagner, Burgon, Tokay, Wengen, das muss man dreißig Jahre lang trinken …“. Der Dichter schreibt voller Bewunderung über die Leistung des Bauern Yermil Girin, der die Waisenmühle leitete. Die Mühle wurde versteigert. Yermil begann mit dem Kaufmann Altynnikov selbst darüber zu verhandeln. Girin hatte nicht genug Geld; die Bauern auf dem Marktplatz liehen ihm Geld. Als Yermil das Geld zurückgab, stellte er fest, dass er noch einen Rubel hatte. Dann gab der Mann es dem Blinden: Er brauchte nicht das eines anderen. Ermils tadellose Ehrlichkeit wird zu einer würdigen Antwort auf das Vertrauen, das die Menschen ihm entgegenbrachten, indem sie Geld für ihn sammelten: „Sie setzten einen Hut voller Tselkoviks, Stirnen, verbrannter, geschlagener, zerfetzter Bauerngeldscheine auf.“ Er nahm es freundlich auf – er verachtete es nicht und einen Kupfernickel. Er wäre verächtlich geworden, wenn er auf eine weitere Kupfergriwna im Wert von mehr als hundert Rubel gestoßen wäre!“

Yermil arbeitete als Angestellter in einem Büro und half den Bauern bereitwillig beim Verfassen von Petitionen. Dafür wurde er zum Bürgermeister gewählt. Er arbeitete regelmäßig: „Mit sieben Jahren habe ich keinen weltlichen Penny unter meinen Fingernagel gedrückt, mit sieben Jahren habe ich nicht den Richtigen berührt, ich habe den Schuldigen nicht losgelassen, ich habe meine Seele nicht verbogen.“ ...“.

Seine einzige Sünde bestand darin, dass er seinen jüngeren Bruder Mitri von der Rekrutierung abhielt. Ja, dann quälte ihn sein Gewissen. Zuerst wollte Yermil sich erhängen, dann bat er ihn, ihn zu verurteilen. Sie verhängten eine Geldstrafe gegen ihn: „Gutes Geld für den Rekruten, ein kleiner Teil für Wlassjewna, ein Teil für die Welt für Wein ...“. Schließlich kommt ein grauhaariger Priester in die Geschichte über Ermil Girin, der betont, dass die Ehre, die Girin hatte, nicht durch Angst und Geld, sondern durch „strenge Wahrheit, Intelligenz und Freundlichkeit“ erkauft wurde! So entsteht im Gedicht das Bild des Fürsprechers des Volkes – eines ehrlichen und anständigen Menschen. Am Ende stellt sich jedoch heraus, dass Yermil nach einem Volksaufstand im Gefängnis sitzt. Nachnamen spielen im Gedicht „Wer lebt gut in Russland“ eine wichtige bedeutungsvolle Funktion: Girin klingt gewichtig und zuverlässig, aber die Namen der Grundbesitzer (Obrubkov, Obolt-Obolduev) weisen auf deren Einschränkungen und Unfähigkeit hin, das russische Volk zu unterstützen.

Auch der Grundbesitzer in Russland ist, wie sich herausstellt, nicht glücklich. Wenn Obolt-Obolduev über seinen „Stammbaum“ spricht, erfahren wir, dass die Leistungen, die seine Vorfahren vollbrachten, kaum als solche bezeichnet werden können. Einer von ihnen erhielt eine Urkunde für die Bewirtung der Kaiserin am Tag des königlichen Namenstages Vaska Gusev Im Allgemeinen waren sie Kriminelle: Sie versuchten, Moskau in Brand zu setzen und die Staatskasse auszurauben. N.A. Nekrasov beschreibt auch den Teil des Lebens der Gutsbesitzer, der die ehemalige Schönheit der Häuser der Gutsbesitzer mit Gewächshäusern und chinesischen Pavillons ausmacht und englische Parks, die Traditionen der Hundejagd. Aber du, der ursprüngliche russische Spaß, wir werden nicht für immer traurig sein, dass du, Mutter Rus, bereit bist! Dein ritterliches, kriegerisches, majestätisches Aussehen verloren!

Obolt-Obolduev sehnt sich nach der Zeit der Leibeigenschaft und erinnert sich daran, wie ihm und seiner Familie neben der Korvee auch freiwillige Geschenke gebracht wurden. AUF DER. Nekrasov zeigt, dass sich die Grundbesitzer in einer schwierigen Situation befanden: Sie waren es gewohnt, von der Arbeit anderer zu leben und wussten nicht, wie sie etwas tun sollten.

Obolt-Obolduev spricht in seinem Geständnis darüber: „Arbeite hart! Ich bin kein Bauern-Lapatnik – ich bin, von Gottes Gnaden, ein russischer Adliger, das haben wir!“ Zarte Gefühle. Wir haben edle Klassen. Sie lernen nicht, zu arbeiten. Und er wird nicht den Boden fegen. Er wird den Ofen nicht heizen. ohne zu prahlen, ich lebe seit vierzig Jahren fast ewig im Dorf, und ich kann eine Gerstenähre nicht von einer Roggenähre unterscheiden, und sie singen mir: „Arbeit!“

Das Kapitel „Bäuerin“ ist der Stellung der russischen Frau gewidmet. Dies ist ein Querschnittsthema in der Arbeit von N.A. Nekrasov, was auf ihre Bedeutung im Weltbild der Schriftstellerin hinweist. Die Hauptfigur ist Matryona Timofeevna (eine würdevolle Frau von etwa achtunddreißig Jahren). Beim Zeichnen ihres Porträts bewundert die Autorin die Schönheit der russischen Bäuerin: „Wunderschön; graues Haar, große, strenge Augen, üppige Wimpern, streng und dunkel.“ Auf die Frage von Männern nach dem Glück verweigert die Frau zunächst eine Antwort mit der Begründung, es gebe Wehenleiden. Die Männer erklären sich jedoch bereit, ihr bei der Roggenernte zu helfen, und Timofeevna beschließt dennoch, von sich zu erzählen. Vor ihrer Heirat war ihr Leben glücklich, obwohl sie mit Wehen verbracht wurde (sie musste früh aufstehen, ihrem Vater Frühstück bringen, Entenküken füttern, Pilze und Beeren sammeln). Das Kapitel ist mit Volksliedern durchsetzt. Während ihrer Ehe wurde Matrjona von den Verwandten ihres Mannes geschlagen und angegriffen.

Das ganze Leben einer Bäuerin verbringt sie mit harter Arbeit, in dem Versuch, ihre Zeit zwischen Arbeit und Kindern aufzuteilen: „Woche für Woche gingen sie in einer Reihenfolge, jedes Jahr, dann die Kinder: Es bleibt keine Zeit, weder dafür noch.“ Denken Sie nicht und trauern Sie nicht, Gott ist bereit, die Arbeit zu bewältigen. Ja, kreuzen Sie Ihre Stirn. Sie werden essen – wann wird übrig bleiben. Von den Ältesten und von den Kindern. Sie werden einschlafen, wenn Sie krank sind ...“ Monotonie, die Unfähigkeit, auch nur in Ruhe über das eigene Leben nachzudenken, die Notwendigkeit, es ständig mit endloser Arbeit zu verbringen – das ist das Schicksal der russischen Frau aus den unteren Schichten Russlands.

Bald verlor Matryona ihre Eltern und ihr Kind. Timofeevna unterwirft sich in allem ihrem Schwiegervater und lebt im Wesentlichen für ihre Kinder. Die Geschichte, die sie erzählte, wie ein Wanderer an Fastentagen befahl, Säuglingen keine Milch zu geben, riecht nach schrecklicher Dunkelheit und starkem Aberglauben. Ich erinnere mich hier an den Wanderer Feklusha aus dem Stück von A.N. Ostrowskis „Das Gewitter“ mit seinen dummen Fabeln. Aus diesem Vergleich ergibt sich ein allgemeines Bild der in Russland herrschenden Moral. Die im Gedicht beschriebene Szene, in der in einem Hungerjahr eine Frau mit Pfählen getötet wird, nur weil sie zu Weihnachten ein sauberes Hemd angezogen hat, zeugt beredt von Dunkelheit und Unwissenheit. Dies führt, so die landläufige Meinung, zu Ernteausfällen.

Einmal akzeptierte Timofeevna die Strafe mit Ruten für ihren Sohn, der kein Schaf vor einer Wölfin rettete. N.A. beschreibt diese Geschichte: Nekrasov schreibt voller Bewunderung über die Stärke und Selbstlosigkeit der mütterlichen Liebe. Timofeevna ist eine typische Russin mit „niedergeschlagenem Kopf“ und wütendem Herzen. N.A. betont die Charakterstärke der Heldin. Nekrasov zeigt sie auch in Momenten der Schwäche: Matryona ist wie Alyonushka aus dem berühmten Gemälde des Künstlers V.M. Vasnetsova geht zum Fluss, setzt sich auf den grauen Kieselstein eines Besenstrauchs und schluchzt. Ein anderer Ausweg für eine Frau ist das Beten.

Die Beschreibung des schwierigen Lebens einer Bäuerin öffnet den Vorhang für das Gesamtbild des Lebens der Menschen in Russland. Hunger, Not, Rekrutierung, mangelnde Bildung und Mangel an qualifizierter medizinischer Versorgung – das sind die Bedingungen, in denen sich die russische Bauernschaft befindet. Es ist kein Zufall, dass Weinen und Tränen die am häufigsten verwendeten Motive des Gedichts sind.

Die eingefügte Handlung ist ein Fragment des Kapitels „Savely, der Held des Heiligen Russen“, in dem es darum geht, wie die rebellischen Arbeiter den Besitzer begruben. Dann erlitt Savely Zuchthaus und eine Abfindung; erst im Alter konnte er in seine Heimat zurückkehren.

Im Kapitel „Der Letzte“ erzählt der alte Vlas von seinem Gutsbesitzer, der die Bauern ständig ausschimpfte, ohne zu bemerken, dass sie nicht mehr auf dem Land des Herrn, sondern auf ihrem eigenen Land arbeiteten. Der Meister erteilt absurde Befehle, die alle zum Lachen bringen. Es dauert nicht lange, bis den Leuten klar wird, dass der Meister verrückt geworden ist. Eines Tages konnte der Mann Agap es nicht ertragen und schimpfte selbst mit dem Meister. Sie beschlossen im Beisein des Gutsbesitzers, „Agap für seine beispiellose Unverschämtheit zu bestrafen“. Doch in Wirklichkeit wird diese Bestrafung zur Farce: Der Verwalter Klim führt Agap in den Stall, gibt ihm ein Glas Wein und befiehlt ihm zu schreien und zu stöhnen, damit der Herr hören kann: „Wie ihn vier Männer aus dem Stall trugen.“ stabil, todtrunken, also hatte der Meister sogar Mitleid: „Es ist seine eigene Schuld, Agapuschka!“

Er sagte freundlich. Diese Szene zeigt beredt, dass die Zeit der Adelsherrschaft unwiderruflich vorbei ist. Dieselbe Idee wird durch die Todesszene des alten Prinzen am Ende des Kapitels unterstrichen: „Die erstaunten Bauern sahen einander an... bekreuzigten sich... Seufzten... Noch nie hatte Deep einen so freundlichen Seufzer , tief, wurde von dem armen Dorf Vakhlaki in der Analphabetenprovinz ausgesendet ...“

Das Kapitel „Ein Fest für die ganze Welt“ wurde stark zensiert. Davor steht eine Widmung an S.P. Botkin, ein berühmter Arzt, der N.A. behandelte. Nekrasova.

Die auffälligste Episode des Kapitels ist das Fragment „Über den vorbildlichen Sklaven – Jakow der Gläubige“. Es wirft das Problem der Unterwürfigkeit auf. „Leute von unterwürfigem Rang sind manchmal bloße Hunde: Je härter die Strafe, desto lieber sind ihnen die Herren“, schreibt N.A. Nekrassow. Der Dichter zeigt überzeugend, dass manche Bauern sogar das Gefühl der Unterwürfigkeit mögen. Sie haben eine so tief entwickelte Sklavenpsychologie, dass sie sogar Demütigungen mögen: „Jakow hatte nur Freude: den Meister zu pflegen, zu beschützen, zu erfreuen.“

Als Reaktion auf Jakows Bedenken zahlte der Grundbesitzer mit schwarzer Undankbarkeit. Er erlaubte seinem Neffen Grischa nicht einmal, sein geliebtes Mädchen zu heiraten, und schickte ihn zur Wehrpflicht. Jakow war beleidigt und brachte den Meister zur Teufelsschlucht, beging jedoch keine Repressalien, sondern erhängte sich vor den Augen des Besitzers. Der beinlose Herr lag die ganze Nacht in der Schlucht und sah, wie die Krähen auf den Körper des toten Jakow pickten. Ein Jäger fand ihn am Morgen. Als der Meister nach Hause zurückkehrte, wurde ihm klar, was für eine Sünde er begangen hatte.

Ein weiteres wichtiges Bild im Gedicht ist das Bild des Volksfürsprechers Grischa Dobrosklonow. Nur er lächelte im Gedicht, um Glück zu erfahren. Grisha ist noch jung, aber „im Alter von fünfzehn Jahren wusste Gregory bereits fest, dass er für das Glück seiner elenden und dunklen Heimatecke leben würde.“ Das von dem jungen Dichter komponierte Lied „Rus“ ist ein echter Aufruf zu einer revolutionären Neuordnung der Welt: „Die Armee erhebt sich – Unzählig, die Macht in ihr wird unzerstörbar sein!“ Also, N.A. Als Dichter-Bürger zeigt Nekrasov überzeugend, dass das Glück darin liegt, anderen Menschen zu dienen und für die Sache des Volkes zu kämpfen. „Ich brauche weder Silber noch Gold, aber Gott gebe es, damit meine Landsleute und jeder Bauer in der ganzen heiligen Rus frei und fröhlich leben können!“ - ruft der Held aus. Im Bild von G. Dobrosklonov N.A. Nekrasov verkörperte das kollektive Bild eines Revolutionärs, eines jungen Mannes, der in der Lage war, sein Leben dem Kampf für eine glänzende Zukunft Russlands zu widmen.

Am 19. Februar 1861 fand in Russland eine lang erwartete Reform statt – die Abschaffung der Leibeigenschaft, die sofort die gesamte Gesellschaft aufrüttelte und eine Welle neuer Probleme auslöste, deren wichtigste in einer Zeile aus Nekrasovs Gedicht ausgedrückt werden kann: „Das Volk ist befreit, aber ist das Volk glücklich? …“ Der Sänger des Volkslebens, Nekrasov, stand auch dieses Mal nicht daneben – im Jahr 1863 begann die Entstehung seines Gedichts „Wer lebt gut in Russland“, das vom Leben in Russland nach der Reform erzählt. Das Werk gilt als Höhepunkt des Schaffens des Schriftstellers und erfreut sich bis heute der wohlverdienten Liebe der Leser. Gleichzeitig ist es trotz seiner scheinbar einfachen und stilisierten Märchenhandlung sehr schwer zu verstehen. Deshalb werden wir das Gedicht „Wer lebt gut in Russland“ analysieren, um seine Bedeutung und Probleme besser zu verstehen.

Geschichte der Schöpfung

Nekrasov schuf das Gedicht „Wer lebt gut in Russland“ von 1863 bis 1877, und einzelne Ideen entstanden laut Zeitgenossen bereits in den 1850er Jahren bei dem Dichter. Nekrasov wollte in einem Werk alles darstellen, was, wie er sagte: „Ich weiß über die Menschen, alles, was ich zufällig von ihren Lippen hörte“, sich „durch Worte“ in 20 Jahren seines Lebens angesammelt hat. Leider blieb das Gedicht aufgrund des Todes des Autors unvollendet; nur vier Teile des Gedichts und ein Prolog wurden veröffentlicht.

Nach dem Tod des Autors standen die Herausgeber des Gedichts vor der schwierigen Aufgabe, die Reihenfolge festzulegen, in der die einzelnen Teile des Werks veröffentlicht werden sollten, denn Nekrasov hatte keine Zeit, sie zu einem Ganzen zu vereinen. Das Problem wurde von K. Chukovsky gelöst, der sich auf die Archive des Autors stützte und beschloss, die Teile in der Reihenfolge abzudrucken, in der sie dem modernen Leser bekannt sind: „Der Letzte“, „Die Bäuerin“, „Ein Fest“. für die ganze Welt.“

Genre des Werkes, Komposition

Es gibt viele verschiedene Genredefinitionen von „Wer lebt gut in Russland“ – sie sprechen von einem „Reisegedicht“, einer „russischen Odyssee“, selbst eine so verwirrende Definition wird als „das Protokoll einer Art Allrussischen“ bezeichnet Bauernkongress, eine konkurrenzlose Niederschrift von Debatten zu einem drängenden politischen Thema“ Allerdings gibt es auch die Definition des Autors für das Genre, der die meisten Kritiker zustimmen: episches Gedicht. Bei einem Epos geht es darum, das Leben eines ganzen Volkes in einem entscheidenden Moment der Geschichte darzustellen, sei es ein Krieg oder ein anderer sozialer Umbruch. Der Autor beschreibt das Geschehen aus der Sicht der Menschen und greift oft auf Folklore zurück, um die Sicht der Menschen auf das Problem darzustellen. Ein Epos hat in der Regel keinen einzigen Helden – es gibt viele Helden, und sie spielen eher eine verbindende Rolle als eine handlungsgestaltende Rolle. Das Gedicht „Wer lebt gut in Russland“ erfüllt alle diese Kriterien und kann getrost als Epos bezeichnet werden.

Thema und Idee des Werkes, Charaktere, Themen

Die Handlung des Gedichts ist einfach: „Auf einer Hauptstraße“ treffen sich sieben Männer und streiten darüber, wer das beste Leben in Russland hat. Um das herauszufinden, begeben sie sich auf eine Reise. In dieser Hinsicht kann das Thema der Arbeit als groß angelegte Erzählung über das Leben der Bauern in Russland definiert werden. Nekrasov deckte fast alle Lebensbereiche ab – während seiner Wanderungen trafen die Männer verschiedene Menschen: einen Priester, einen Gutsbesitzer, Bettler, Trunkenbolde, Kaufleute; -mächtiger Prinz. Der Jahrmarkt, das Gefängnis, die harte Arbeit für den Herrn, Tod und Geburt, Feiertage, Hochzeiten, Auktionen und Wahlen des Bürgermeisters – nichts entging dem Blick des Schriftstellers.

Die Frage, wer als Hauptfigur des Gedichts gelten soll, ist nicht eindeutig. Einerseits hat es formal sieben Hauptfiguren – Männer, die auf der Suche nach einem glücklichen Mann sind. Hervorzuheben ist auch das Bild von Grisha Dobrosklonov, in dessen Person der Autor den Retter und Erzieher des zukünftigen Volkes darstellt. Darüber hinaus ist im Gedicht aber auch das Bild des Volkes als Bild der Hauptfigur des Werkes deutlich sichtbar. In den Szenen des Jahrmarkts, der Massenfeiern („Betrunkene Nacht“, „Fest für die ganze Welt“) und der Heuernte erscheinen die Menschen als ein Ganzes. Die ganze Welt trifft verschiedene Entscheidungen – von der Hilfe von Yermil bis zur Wahl des Bürgermeisters, sogar ein Seufzer der Erleichterung nach dem Tod des Gutsbesitzers entgeht allen gleichzeitig. Auch die sieben Männer sind nicht individualisiert – sie werden möglichst kurz beschrieben, haben keine eigenen individuellen Eigenschaften und Charaktere, verfolgen das gleiche Ziel und sprechen in der Regel sogar alle gemeinsam. Die Nebenfiguren (der Leibeigene Jakow, der Dorfvorsteher, Savely) werden vom Autor deutlich ausführlicher beschrieben, was es uns ermöglicht, über die besondere Schaffung eines konventionell allegorischen Volksbildes mit Hilfe von sieben Wanderern zu sprechen.

Das Leben der Menschen wird auf die eine oder andere Weise von allen Problemen beeinflusst, die Nekrasov in dem Gedicht aufwirft. Dies ist das Problem des Glücks, das Problem der Trunkenheit und des moralischen Verfalls, der Sünde, der Beziehung zwischen alter und neuer Lebensweise, Freiheit und Unfreiheit, Rebellion und Geduld sowie das Problem der russischen Frau, charakteristisch für viele Werke des Dichters. Das Problem des Glücks im Gedicht ist grundlegend und wird von den verschiedenen Charakteren unterschiedlich verstanden. Für den Priester, den Grundbesitzer und andere mit Macht ausgestattete Charaktere wird Glück in Form von persönlichem Wohlergehen, „Ehre und Reichtum“ dargestellt. Das Glück eines Menschen besteht aus verschiedenen Unglücksfällen – ein Bär versuchte ihn zu töten, konnte es aber nicht, sie schlugen ihn im Gottesdienst, töteten ihn aber nicht zu Tode... Aber es gibt auch Charaktere, für die es kein persönliches Glück getrennt von ihnen gibt das Glück der Menschen. Das ist Yermil Girin, der ehrliche Bürgermeister, und das ist der Seminarist Grisha Dobrosklonov, der im letzten Kapitel auftaucht. In seiner Seele wuchs die Liebe zu seiner armen Mutter und verschmolz mit der Liebe zu seinem ebenso armen Heimatland, für dessen Glück und Erleuchtung Grischa leben möchte.

Künstlerische Medien

Eine Analyse von „Wer lebt gut in Russland“ von Nekrasov kann nicht als vollständig angesehen werden, ohne die im Gedicht verwendeten künstlerischen Ausdrucksmittel zu berücksichtigen. Im Grunde handelt es sich hierbei um die Verwendung mündlicher Volkskunst – sowohl als Darstellungsgegenstand, um ein zuverlässigeres Bild des bäuerlichen Lebens zu schaffen, als auch als Studiengegenstand (für den Fürsprecher des zukünftigen Volkes, Grischa Dobrosklonow).

Folklore wird entweder direkt in den Text eingeführt, als Stilisierung: Stilisierung des Prologs als märchenhafter Anfang (die mythologische Zahl Sieben, eine selbst zusammengestellte Tischdecke und andere Details sprechen beredt darüber) oder indirekt - Zitate aus Volksliedern, Verweise auf verschiedene Folklorethemen (am häufigsten auf Epen).

Die Rede des Gedichts selbst ist als Volkslied stilisiert. Achten wir auf die große Anzahl von Dialektismen, Diminutivsuffixen, zahlreichen Wiederholungen und die Verwendung stabiler Konstruktionen in Beschreibungen. Dadurch kann „Who Lives Well in Rus“ als Volkskunst wahrgenommen werden, und das ist kein Zufall. In den 1860er Jahren entstand ein verstärktes Interesse an Volkskunst. Das Studium der Folklore wurde nicht nur als wissenschaftliche Tätigkeit wahrgenommen, sondern auch als offener Dialog zwischen der Intelligenz und dem Volk, der Nekrasov natürlich ideologisch nahe stand.

Abschluss

Wenn wir also Nekrasovs Werk „Wer lebt gut in Russland“ untersucht haben, können wir getrost zu dem Schluss kommen, dass es trotz der Tatsache, dass es unvollendet blieb, immer noch von enormem literarischen Wert ist. Das Gedicht ist bis heute aktuell und kann nicht nur bei Forschern, sondern auch bei gewöhnlichen Lesern, die sich für die Geschichte der Probleme des russischen Lebens interessieren, Interesse wecken. „Wer lebt gut in Russland“ wurde immer wieder in anderen Kunstformen interpretiert – in Form einer Bühneninszenierung, verschiedener Illustrationen (Sokolov, Gerasimov, Shcherbakova) sowie eines populären Drucks zu diesem Thema.

Arbeitstest

Zwei Jahre nach der Einführung neuer Reformen begann Nikolai Nekrasov mit der Arbeit an einem Werk, das zum Höhepunkt seiner Kreativität wurde. Viele Jahre lang arbeitete er an dem Text und so entstand ein Gedicht, in dem der Autor nicht nur die Trauer der Menschen schildern konnte, sondern gemeinsam mit seinen Helden die folgenden Fragen zu beantworten suchte: „Was ist das?“ „Glück der Menschen?“, „Wie kann man es erreichen?“, „Kann ein Einzelner inmitten universeller Trauer glücklich sein?“ Die Analyse von „Who Lives Well in Rus“ ist notwendig, um herauszufinden, welche Bilder Nekrasov bei der Beantwortung dieser schwierigen Fragen geholfen haben.

Konzept

Zu Beginn der Arbeit wusste der Autor selbst kaum eine Antwort auf diese beunruhigenden Fragen. Es waren schwierige Zeiten in der Geschichte des russischen Volkes. Die Abschaffung der Leibeigenschaft machte das Leben der Bauernschaft nicht einfacher. Nekrasovs ursprüngliche Idee war, dass umherziehende Männer nach vergeblicher Suche nach Hause zurückkehren würden. Während der Arbeit änderte sich die Handlung etwas. Die Ereignisse im Gedicht wurden von wichtigen gesellschaftlichen Prozessen beeinflusst. Wie seine Charaktere versucht er, die Frage zu beantworten: „Ist es gut, in Russland zu leben?“ Und wenn der Autor in der ersten Phase der Arbeit an dem Gedicht keinen Grund für eine positive Antwort findet, treten später Vertreter junger Menschen in die Gesellschaft ein, die ihr Glück wirklich darin finden, „zu den Menschen“ zu gehen.

Ein markantes Beispiel war eine bestimmte Lehrerin, die in einem Brief an Nekrasov berichtete, dass sie bei ihrer Arbeit unter den Menschen wahre Glücksschübe erlebe. Der Dichter plante, das Bild dieses Mädchens bei der Entwicklung der Handlung zu verwenden. Aber ich hatte keine Zeit. Er starb, ohne sein Werk vollendet zu haben. Nekrasov schrieb das Gedicht „Wer lebt gut in Russland“ bis zu seinen letzten Lebenstagen, aber es blieb unvollendet.

Kunst Stil

Die Analyse von „Who Lives Well in Rus“ enthüllt das künstlerische Hauptmerkmal des Werkes. Da es in Nekrasovs Buch um die Menschen und vor allem um sie geht, verwendete er darin die Volkssprache in ihrer ganzen Vielfalt. Dieses Gedicht ist ein Epos, dessen Zweck es unter anderem war, das Leben so darzustellen, wie es ist. In der Erzählung spielen märchenhafte Motive eine bedeutende Rolle.

Folklore-Basis

Nekrasov hat viel von der Volkskunst übernommen. Die Analyse von „Who Lives Well in Rus“ ermöglichte es Kritikern, Epen, Legenden und Sprichwörter zu identifizieren, die der Autor aktiv im Text verwendete. Bereits im Prolog finden sich leuchtende Folkloremotive. Hier tauchen ein Waldsänger, eine selbst zusammengestellte Tischdecke und viele animalische Bilder russischer Volksmärchen auf. Und die wandernden Männer selbst ähneln Helden aus Epen und Märchen. Der Prolog enthält auch Zahlen mit heiliger Bedeutung: sieben und drei.

Handlung

Die Männer stritten darüber, wer in Russland gut leben würde. Mit dieser Technik enthüllt Nekrasov das Hauptthema des Gedichts. Die Helden bieten den „Glücklichen“ mehrere Möglichkeiten. Unter ihnen sind fünf Vertreter verschiedener Schichten der Gesellschaft und der König selbst. Um eine solch alarmierende Frage zu beantworten, begaben sich die Wanderer auf eine lange Reise. Aber nur der Priester und der Gutsbesitzer haben Zeit, nach dem Glück zu fragen. Im Verlauf des Gedichts ändern sich allgemeine Fragen zu spezifischeren. Männer sind bereits mehr am Glück der arbeitenden Menschen interessiert. Und die Handlung der Geschichte wäre schwer umzusetzen gewesen, wenn normale Männer es gewagt hätten, mit ihren philosophischen Problemen den König selbst aufzusuchen.

Bauernbilder

Das Gedicht enthält viele Bauernbilder. Einigen widmet der Autor große Aufmerksamkeit, über andere spricht er jedoch nur am Rande. Am typischsten ist das Porträt von Yakim Nagogo. Das Erscheinen dieser Figur symbolisiert die harte Arbeit, die typisch für das bäuerliche Leben in Russland ist. Doch trotz der harten Arbeit verhärtete Yakim seine Seele nicht. Die Analyse von „Who Lives Well in Rus“ vermittelt eine klare Vorstellung davon, wie Nekrasov Vertreter der Werktätigen sah oder sehen wollte. Yakim ist trotz der unmenschlichen Bedingungen, unter denen er leben muss, nicht verbittert. Sein ganzes Leben lang sammelte er Bilder für seinen Sohn, bewunderte sie und hängte sie an die Wände. Und während eines Brandes stürzt er sich ins Feuer, um vor allem seine Lieblingsbilder zu retten. Aber Yakimas Darstellung unterscheidet sich von authentischeren Charakteren. Der Sinn seines Lebens beschränkt sich nicht nur auf Arbeit und Alkohol. Auch die Betrachtung des Schönen ist für ihn von großer Bedeutung.

Künstlerische Techniken

In dem Gedicht verwendet Nekrasov von den ersten Seiten an Symbolik. Die Namen der Dörfer sprechen für sich. Zaplatovo, Razutovo, Dyryavino sind Symbole für den Lebensstil ihrer Bewohner. Wahrheitssuchende treffen auf ihrer Reise auf verschiedene Menschen, doch die Frage, wer in Russland gut leben kann, bleibt offen. Dem Leser wird das Unglück des einfachen russischen Volkes offenbart. Um der Erzählung Lebendigkeit und Überzeugungskraft zu verleihen, führt der Autor die direkte Rede ein. Der Priester, der Gutsbesitzer, der Maurer Trofim, Matrjona Timofejewna – all diese Figuren erzählen aus ihrem Leben, und aus ihren Geschichten ergibt sich ein insgesamt düsteres Bild des russischen Volkslebens.

Da das Leben eines Bauern untrennbar mit der Natur verbunden ist, fügt sich seine Beschreibung harmonisch in das Gedicht ein. Aus vielen Details entsteht ein typisches Alltagsbild.

Das Bild der Grundbesitzer

Der Grundbesitzer ist zweifellos der Hauptfeind des Bauern. Der erste Vertreter dieser sozialen Schicht, den die Wanderer trafen, gab eine ausführliche Antwort auf ihre Frage. Er spricht über das reiche Leben der Gutsbesitzer in der Vergangenheit und behauptet, dass er selbst die Bauern stets freundlich behandelt habe. Und alle waren glücklich und niemand empfand Trauer. Jetzt hat sich alles geändert. Die Felder sind verwüstet, der Mann ist völlig außer Kontrolle. Schuld daran ist die Reform von 1861. Aber das nächste lebende Beispiel der „edlen Klasse“, das auf dem Weg der Bauern auftaucht, hat das Bild eines Unterdrückers, Peinigers und Geldräubers. Er führt ein freies Leben, er muss nicht arbeiten. Die abhängigen Bauern tun alles für ihn. Selbst die Abschaffung der Leibeigenschaft hatte keinen Einfluss auf sein müßiges Leben.

Grischa Dobrosklonow

Die von Nekrasov gestellte Frage bleibt offen. Das Leben des Bauern war hart und er träumte von Veränderungen zum Besseren. Keiner von denen, die den Wanderern auf dem Weg begegnen, ist ein glücklicher Mensch. Die Leibeigenschaft wurde abgeschafft, aber immer noch nicht vollständig gelöst. Die Reformen waren ein schwerer Schlag sowohl für die Grundbesitzerklasse als auch für die arbeitende Bevölkerung. Doch ohne es zu ahnen, fanden die Männer im Bild von Grisha Dobrosklonov, wonach sie suchten.

Warum in Rus nur ein Schurke und Geldgier gut leben kann, wird deutlich, wenn diese Figur im Gedicht auftaucht. Sein Schicksal ist nicht einfach, wie das Schicksal anderer Vertreter der Arbeiterklasse. Aber im Gegensatz zu anderen Charakteren in Nekrasovs Werk zeichnet sich Grischa nicht durch Unterwerfung unter die vorherrschenden Umstände aus.

Stellt die revolutionären Gefühle dar, die in der zweiten Hälfte des 19. Jahrhunderts in der Gesellschaft aufkamen. Am Ende des Gedichts, wenn auch unvollendet, gibt Nekrasov keine Antwort auf die Frage, nach der die Wahrheitssucher so lange gewandert sind, sondern macht deutlich, dass das Glück der Menschen immer noch möglich ist. Dabei werden nicht zuletzt die Ideen von Grischa Dobrosklonow eine Rolle spielen.

Typ