Unter dem tödlich bleiernen Himmel verblasst es düster. Gedicht „Mutterland“ Bunin Ivan Alekseevich
Bunin begann schon in jungen Jahren, Werke zu schreiben. Fast jedes Werk berührt ein schmerzhaftes Thema, mit dem der Autor persönlich konfrontiert wurde. Das Gedicht „Mutterland“ wurde vom Dichter im Jahr 1896 geschrieben, als der junge Autor im literarischen Bereich bereits recht fest auf den Beinen war. Das Thema der Schöpfung wird tiefgreifend offenbart und überrascht mit seiner Besonderheit bereits in den ersten Zeilen. Es ist unbedingt erforderlich, das Gedicht genauer zu betrachten und die Zeilen zu analysieren, von denen jede eine tiefe Bedeutung verbirgt.
„Mutterland“ Ivan Bunin
Unter dem Himmel aus tödlichem Blei
Der Wintertag verblasst düster,
Und die Kiefernwälder nehmen kein Ende,
Und weit weg von den Dörfern.
Ein Nebel ist milchig blau,
Wie jemandes sanfte Traurigkeit,
Über dieser verschneiten Wüste
Mildert die düstere Distanz.
Spott über das Gedicht
Das gesamte Werk „Mutterland“ passt auf ein kleines Blatt Papier, da es nur acht Zeilen hat. Diese poetischen Reime offenbaren nicht das wahre Potenzial des Autors selbst, sie zeigen nicht die ausgeprägten individuellen Eigenschaften des Autors. Die Reime sind nicht perfekt und das Gedicht selbst mag feucht wirken. Das war es, was die Kritiker Ende des 19. Jahrhunderts verblüffte. Der Dichter versucht, in seinem Werk den Zeitgeist zu nutzen und dem Leser so genau wie möglich die Komplexität darzustellen, die in den sozialen Schichten der Bevölkerung verborgen ist. Er zeigt seine Heimat als einfach, düster und elend.
Die semantische Belastung selbst im Gedicht ist nicht die jüngste. Die demokratische Stimmung der damaligen Gesellschaft wurde von vielen Dichtern und Prosaautoren beschrieben und analysiert. Dennoch wirkt das Werk nicht wie eine kollektive Meinung anderer Autoren. Dieser Vers ist eine persönliche Botschaft von Ivan Alekseevich.
Armut und Bauern
Während seiner Entstehung als unabhängige und unabhängige Macht ging Russland einen schwierigen, dornigen Weg. Ivan Alekseevich war von Geburt an ein Adliger, aber er hatte aufrichtiges Mitgefühl mit den Bauern, die nach der Abschaffung der Leibeigenschaft 35 Jahre lang nach wie vor arm, zerlumpt und Analphabeten blieben. Eine Reise durch das russische Hinterland offenbart leicht alle Mängel und Nachteile, die sich während der Reformzeit angesammelt haben. Der Autor sagt es so: „Und die Kiefernwälder nehmen kein Ende, und die Dörfer sind weit weg.“ Nicht nur Bunin beschrieb die Armut des Landes. Viele Wanderer dieser Zeit, zum Beispiel Alexander Blok, schrieben „Sündig und schamlos ...“
Bei der Beschreibung der düsteren Situation bedient sich der Autor einer seiner Lieblingsbewegungen – er zieht die Natur an und verleiht den Zeilen traurige Definitionen: ein tödlich bleierner Himmel, sanfte Traurigkeit, düstere Distanz. Es gibt keine Dekorationen in der Arbeit, die es uns ermöglichen würden, unsere Heimat von der besten Seite zu präsentieren. Ein solches Ziel hat sich der Autor jedoch nicht gesetzt.
Was bedeutet das Mutterland für Bunin?
Ivan Alekseevich liebte sein Land, wie seine Werke über sein Heimatland beweisen, die er sowohl vor 1920 als auch danach schrieb, als der Schriftsteller in einen fremden Staat auswanderte.Ein Beispiel sind die folgenden Zeilen:
Ich liebe deine Schüchternheit nicht, oh Rus
Tausende Jahre sklavischer Armut.
Oder diese:
Weit weg von deiner Heimat
Ich träume von der Freiheit ruhiger Dörfer ...
Es muss gesagt werden, dass nach der Revolution von 1917 viele Schriftsteller und Dichter ihren literarischen Weg neu ebnen mussten. Die neue Regierung ließ kreativen Menschen keine Wahl. Nicht jeder konnte im neuen Format arbeiten.
Bunin versuchte mehrere Jahre lang, bis 1920, sich an die neue Realität anzupassen. Iavn Alekseevich Bunin, bereits ein bedeutender Schriftsteller, Dichter und Publizist, konnte sich mit der Lage in seinem Land nicht abfinden. Die Macht wechselte ständig, überall kam es zu Gewalt und Raub. Der Schriftsteller sah mit Entsetzen zu, wie sein Land ins Chaos stürzte, und sah sich selbst nicht in diesem Land.
Zu dieser Zeit kamen Gedanken über die Auswanderung auf. Während einer schwierigen Reise an einen neuen Wohnort schrieb Bunin in sein Tagebuch: „Russland ist das Ende, und alles, mein ganzes altes Leben ist auch das Ende.“
Der Schriftsteller ließ sich in Frankreich, in Paris, nieder. Er war arm. Und es ist nicht bekannt, wie sich sein weiteres Leben entwickelt hätte, wenn er 1933 nicht Nobelpreisträger geworden wäre.
Die Hauptidee im Gedicht „Mutterland“
Bunins Gedicht „Mutterland“ ist sehr kurz, verbirgt aber eine tiefe Bedeutung. Der Autor versucht, dem Leser viele Dinge zu vermitteln, die für die Menschheit charakteristisch sind. Der Autor stellt fest, dass über dem riesigen, riesigen Heimatland eine ernsthafte, tödliche Bedrohung schwebt. Und obwohl der Autor seine Zweifel nicht direkt zum Ausdruck bringt, wird deutlich, dass kein großes Vertrauen in die Größe der brillanten Macht besteht.Aber die Lage ist nicht hoffnungslos. Die düstere Farbgebung weicht illusorischer Hoffnung. Ein leidgeprüftes Volk, das viel aushalten und ertragen kann, wird für neue Herausforderungen bereit sein. Die Traurigkeit, die das gesamte Gedicht umhüllt, hat sich wahrscheinlich über Jahrhunderte angesammelt. Schließlich sind Demut, Unterwerfung und Resignation die Hauptmerkmale der jahrhundertealten Unterdrückung des einfachen Mannes in Russland.
Die widersprüchlichen Gefühle, die die Werke hervorrufen, lassen uns die Realität überdenken und an die Möglichkeit einer Wiederbelebung glauben.
Merkmale des Gedichts „Mutterland“
Bei dieser Arbeit handelt es sich um eine Miniaturskizze, die einen Winterabend beschreibt. Das Gedicht selbst kann als Rekonstruktion eines auf Leinwand dargestellten Gemäldes wahrgenommen werden.
Dieses Narrativ erfordert keine Maßnahmen. Es gibt nur zwei Verben im Gedicht, die zu nichts führen. Die Gelassenheit, mit der der Autor über schlechtes Wetter, drohende Dunkelheit und Entfernung von besiedelten Gebieten spricht, wird dem Leser unwillkürlich vermittelt.
Anhand dieser Winterskizze können Sie ein ungefähres Porträt des Mutterlandes erstellen. Dieses Porträt wird voller Traurigkeit und Traurigkeit sein und sich über Tausende von Kilometern erstrecken. Und egal wie intensiv man sich mit der russischen Realität befasst, das Bild wird überall das gleiche sein.
Es dauerte noch fast ein Vierteljahrhundert, bis Bunin beschloss, seine Heimat zu verlassen. Der Autor war kein Politiker und konnte die Entwicklung der Situation nicht vorhersehen, daher denkt er nicht einmal über die Möglichkeit einer Kritik nach. Ivan Alekseevich ist sich sicher, dass es immer eine Chance auf Wiederbelebung gibt, egal wie unattraktiv sein eigenes Land auch erscheinen mag.
Und obwohl Bunin die letzten zwanzig Jahre seines Lebens in einem fremden Land verbrachte, erinnerte er sich immer an seine Heimat und liebte sie.
Die Originalität der russischen Natur diente den meisten einheimischen Schriftstellern und Dichtern seit jeher als Inspirationsquelle. Ivan Alekseevich Bunin war keine Ausnahme, der in seinem Gedicht „Mutterland“ die ganze Bandbreite an Gefühlen gegenüber seiner Heimat zum Ausdruck brachte. Wir laden Sie ein, sich mit einer kurzen Analyse von „Mutterland“ nach einem Plan vertraut zu machen, der für einen Schüler der 7. Klasse bei der Vorbereitung auf eine Literaturstunde nützlich sein wird.
Kurze Analyse
Geschichte der Schöpfung- Der Vers wurde 1896 geschrieben, in einer schwierigen Zeit im Leben des Schriftstellers, der finanzielle Instabilität und einen Bruch mit seiner Geliebten erlebte.
Thema des Gedichts– Ein realistisches Bild der russischen Natur.
Komposition– Der Aufbau des Gedichts gliedert sich üblicherweise in zwei Teile. Im ersten Teil beschreibt der Autor die düstere Landschaft der Weiten Russlands, im zweiten Teil wird die Beschreibung der Natur deutlich gemildert.
Genre- Landschaftstexte.
Poetische Größe– Jambischer Tetrameter mit Kreuzreim.
Metaphern – « Heimat - verschneite Wüste».
Beinamen – « Kiefer“, „Totes Blei“, „Milchblau“.».
Vergleiche – « ein milchig-blauer Nebel, wie die sanfte Traurigkeit von jemandem ...“
Personifikationen – « Der düstere Wintertag verblasst».
Hyperbel – « Die Kiefernwälder nehmen kein Ende».
Geschichte der Schöpfung
In seiner Jugend war Ivan Alekseevich leidenschaftlich in Varvara Pashchenko verliebt. Allerdings konnten die jungen Leute nicht heiraten, da Bunins Familie in ernsthaften finanziellen Schwierigkeiten steckte. Die Lage war so schlimm, dass die Eltern des jungen Schriftstellers gezwungen waren, ihren gesamten Besitz zu verkaufen, um irgendwie über die Runden zu kommen.
Für Ivan Alekseevich war es sehr schwierig, sich von seiner Geliebten zu trennen, und seine Verwandten fürchteten einst ernsthaft um sein Leben. In dieser für Bunin schwierigen Zeit alltäglicher Widrigkeiten schrieb er das Gedicht „Mutterland“.
In zwei kleinen Vierzeilern, die Ivan Alekseevich 1896 schuf, wird das Russland beschrieben, das der 1920 emigrierte Schriftsteller für immer in seinem Herzen bewahrt hat, ohne unnötige Ausschmückungen.
Thema
In der Mitte der Handlung befindet sich ein langweiliges Bild der russischen Natur vor dem Hintergrund eines verblassenden Wintertages. Im Gegensatz zu den meisten russischen Dichtern und Schriftstellern behandelte Bunin die umgebende Realität sehr kritisch. Diesen Ansatz kann man getrost als die harte Wahrheit des Lebens bezeichnen, die nicht mit irgendwelchen Fantasien oder falschen Phrasen ausgeschmückt ist.
Der Dichter neigt nicht dazu, die russische Natur zu idealisieren. Darüber hinaus wählt er den am wenigsten geeigneten Moment, um darüber nachzudenken – die letzten Minuten des vergehenden Wintertages. Das Gefühl der Melancholie verstärkt sich, wenn man die Unermesslichkeit der mit düsteren Kiefernwäldern bedeckten Weiten beschreibt.
Allerdings überkommt das Gedicht keine depressive Stimmung. Es gibt Anzeichen von Optimismus in Bunins Realismus. Frieden wird durch den im Weltraum verteilten „milchig-blauen“ Nebel gebracht, der Hoffnung auf einen glücklichen Ausgang gibt.
Eine solche Beschreibung der russischen Landschaft dient nicht als Beweis dafür, dass Bunin Russland verachtete. Im Gegenteil, er liebte seine Heimat leidenschaftlich und vermisste sie während seiner erzwungenen Emigration sehr. Er verschloss seine Augen nicht vor den Mängeln und der ganzen Hässlichkeit der Realität, aber das hinderte ihn nicht daran, die zärtlichsten Gefühle für sein Heimatland zu empfinden.
Komposition
Das Werk besteht nur aus zwei Strophen, die jedoch die Stimmung und Idee des Autors voll und ganz vermitteln.
Kompositorisch ist das Gedicht in zwei konventionelle Teile gegliedert. Der erste Teil ist ganz der trostlosen Landschaft Russlands gewidmet. Vor dem Blick des Lesers öffnet sich ein sehr deprimierendes Bild eines unauffälligen Wintertages bei Sonnenuntergang.
Mit Hilfe ausdrucksstarker künstlerischer Mittel gelingt es dem Autor, die Stimmung dieses Tages, seine Farbpalette sehr genau zu vermitteln. Die von Bunin beschriebenen Weiten Russlands mit seinen endlosen Wäldern rufen unweigerlich Melancholie und Verzweiflung hervor. Der „tote bleierne Himmel“, die Abgeschiedenheit der menschlichen Behausung und der dunkle Kiefernwald erzeugen eine depressive Stimmung.
Der zweite Vierzeiler ist optimistischer. Es gelingt ihm, das schwere Gefühl, das nach der Lektüre des ersten Teils entsteht, zu glätten. Die Naturbeschreibung wird sanfter und unaufdringlicher und ruft nur noch leichte Traurigkeit hervor.
Genre
Das Werk ist im Genre der Landschaftslyrik verfasst und eine kleine Miniatur über einen düsteren Winterabend. Durch das Prisma einer künstlerischen Naturbeschreibung kann man die Stimmung des lyrischen Helden, seinen schwierigen Geisteszustand spüren.
Der Vers des Gedichts ist ein jambischer Tetrameter mit Kreuzreim.
Ausdrucksmittel
Ivan Alekseevich verwendet in seinem Werk eine Vielzahl künstlerischer Mittel, um dem Vers Tiefe und Ausdruckskraft zu verleihen und die Gefühle, die der Dichter beim Schreiben dieser Zeilen empfand, möglichst genau wiederzugeben.
Die detaillierten Farbschemata sind sehr ausdrucksstark Beinamen(„tödliches Blei“, „milchiges Blau“), das die Farbpalette eines trüben Wintertages vermittelt. Nicht weniger ausdrucksstark Vergleiche(„ein milchig-blauer Nebel, wie jemandes sanfte Traurigkeit ...“), Personifikationen(„der Wintertag verblasst düster“), Übertreibungen(„Es gibt kein Ende der Kiefernwälder“), Metaphern(„Das Mutterland ist eine verschneite Wüste“).
„Mutterland“ Ivan Bunin
Unter dem Himmel aus tödlichem Blei
Der Wintertag verblasst düster,
Und die Kiefernwälder nehmen kein Ende,
Und weit weg von den Dörfern.Ein Nebel ist milchig blau,
Wie jemandes sanfte Traurigkeit,
Über dieser verschneiten Wüste
Mildert die düstere Distanz.
Analyse von Bunins Gedicht „Mutterland“
Iwan Bunin ist einer der wenigen russischen Schriftsteller, die nach der Oktoberrevolution beschlossen, Russland zu verlassen, weil sie glaubten, dass das Land, in dem er geboren und aufgewachsen war, einfach nicht mehr existierte. Für den Autor zahlreicher Werke, der zu diesem Zeitpunkt bereits ein anerkannter Schriftsteller und Publizist war, war es nicht einfach, eine solche Tat zu wagen. Doch das Jahr in Odessa, in dem Bunin Augenzeuge des ständigen Machtwechsels wurde, der mit blutigen Massakern einherging, zwang den berühmten Schriftsteller, seine Einstellung zur Auswanderung zu überdenken. Im Jahr 1920 verließ Iwan Bunin Russland für immer und zog nach Frankreich, wobei er seine Entscheidung von Zeit zu Zeit bereute, aber keinen Versuch unternahm, nach Hause zurückzukehren. Russland blieb in Bunins Wahrnehmung ein düsteres, ungepflegtes Land, dem er bereits 1896 das Gedicht „Mutterland“ widmete. Zwei kurze Vierzeiler, ohne Versuche, die harte russische Realität zu beschönigen, wurden für den Autor später zu einer Art Zauberspruch. Der Dichter erinnerte sich einfach so an das alte und zivilisationslose Russland, das noch nicht in blutige Auseinandersetzungen versunken war – düster, langweilig und freudlos. Dies war jedoch Bunins wahre Heimat, nicht ohne Originalität und einen gewissen Charme.
Um ein Bild von Russland zu schaffen, verwendet der Dichter viele Beinamen. So sieht der Himmel in seiner Wahrnehmung „tödlich blau“ aus und ähnelt nicht nur in seiner Farbe dem Gesicht eines Verstorbenen, sondern auch in der Gleichgültigkeit, die für abstrakte oder unbelebte Objekte charakteristisch ist. Der Wintertag selbst verblasst nach der Definition des Autors „düster“, ohne freudige Gefühle hinzuzufügen. Gleichzeitig „haben die Kiefernwälder kein Ende und die Dörfer sind weit weg.“ Diese Zeile weist darauf hin, dass vor uns die Reiseberichte des Autors in poetischer Form liegen. Bunin musste wahrscheinlich eine Reise durch das russische Outback unternehmen, die sich so in sein Gedächtnis eingeprägt hatte, dass sie die Grundlage des Gedichts „Mutterland“ bildete.
Der zweite Teil dieser Arbeit ist bereits frei von einer so düsteren Färbung und Verzweiflung, die für die ersten Zeilen charakteristisch ist. Insbesondere macht Ivan Bunin auf den „milchig blauen“ Nebel aufmerksam, der die Hässlichkeit einer bedeckten Landschaft aufhellt und ihr etwas Geheimnisvolles verleiht. Der Dichter vergleicht es mit der sanften Traurigkeit eines Menschen, und das ist nicht überraschend. Schließlich ist Demut eines der nationalen Merkmale des russischen Volkes, dessen Leben Bunin auf seinen zahlreichen Reisen durch die Dörfer durch das Prisma der Kommunikation mit einfachen Bauern wahrnimmt. Gleichzeitig glaubt der Autor, dass die Traurigkeit, die nicht nur in den Augen von Erwachsenen, sondern auch von Kindern lauert, mit der besonderen Geisteshaltung der Slawen zusammenhängt, die scheinbar vorhersehen, wie ihr Leben aussehen wird, und deshalb trauern schon im Vorfeld um zahlreiche Verluste und Nöte. So sieht Ivan Bunin das russische Volk und die heimische Natur als zwei Teile eines Ganzen, die in Harmonie sind und einander tief prägen können. Schließlich hat der Nebel, der der russischen Winterlandschaft eine besondere Schönheit verleiht, der „die düstere Ferne mildert“, viel mit der uralten russischen Traurigkeit gemeinsam. Es glättet die düsteren Gesichter der Menschen, als würde es ihnen den Ausdruck der Hoffnungslosigkeit wegwaschen und sie spiritueller und erhabener machen. Aber gleichzeitig bleibt Russland in Bunins Wahrnehmung ein sehr widersprüchliches Land, in dem völlig unvereinbare Phänomene und Konzepte perfekt nebeneinander existieren, die sich gleichzeitig perfekt ergänzen. Unwissenheit geht mit hohen moralischen Qualitäten einher, der Schmutz russischer Straßen koexistiert mit düsteren Landschaften, die durch ihre unberührte Schönheit bezaubern. Und der Autor nennt das alles mit einem Wort – Mutterland, gegenüber dem er sehr widersprüchliche Gefühle hegt.
Ich kann nicht anders, als ein Gedicht zu posten, das den Eroberern des Nordpols gewidmet ist... Genauer gesagt zu einer Sache... das ist der Hund Fram, Freund und Verbündeter von Georgy Sedov... Lesen Sie unbedingt bis zum Ende !EISBALLADE
Der Eiskreis wird immer enger zusammengedrückt,
Die gesamte Besatzung ist alarmiert.
Wie aus den riesigen Händen von jemandem
Die grauen Rippen des Dampfers knistern.
Ein Schneesturm heult im bitteren Eis,
In der Stimme ist böser Spott zu hören:
- Nun, Kapitän Georgy Sedov,
Träumen Sie von jetzt an nicht mehr von der Stange?
Es ist vergebens, dass sie, die Alte, sich die Kehle herausreißt,
Ist es ihr wirklich nicht klar?
Wie wird der Leutnant umkehren?
Team – nach Taimyr, zurück, im Gänsemarsch!
Und er wird nur einen Kompass, Karten,
Zwei Freiwillige, Seil, Schlitten
Und er wird weiter zum Pol laufen!
Fram – der zottelige Hund des Kapitäns
Ich bin nicht damit einverstanden, mit dem Team zurückzukehren.
Wo soll er sein? Das ist eine lustige Frage!
Er rümpfte sogar verächtlich die Nase,
Für ihn ist die Frage absolut klar!
Er stand an seinem gewohnten Platz vorne
Und er sah den Besitzer so an,
Dass er nur lächelnd mit der Hand wedelte:
- Okay, na und... Zusammen, zusammen!
Kleidung verhärtet wie Blech im Wind,
Und die Dunkelheit scherzt nicht, aber die Kälte brennt,
Und Sie müssen nicht neun Kilometer zurücklegen,
Nicht neunzig, sondern neunhundert!
Aber wenn Sie sich auf einem schwierigen Weg befinden
Und dein Traum scheint auf dich wie ein Stern,
Dann haben Sie weder Feigheit noch Angst
Du wirst niemals als Begleiter ausgewählt!
Vorwärts, vorwärts, auf dem hügeligen Eis!
Eine dumpfe Stimme keucht vor Kälte.
Sedov scherzt immer noch: - Nun, Bruder Fram,
Kann man den Nordpol anhand des Geruchs finden?
Das schwarze Fell war vom Frost gefiedert,
Aber Fram geht es gut – ein Matrose, der nicht jammert.
Und selbst wenn er nur ein Hund ist –
Er ist ein echter Reisender!
Wieder brüllt der Schneesturm wie ein Bär,
Das Essen ist eine dünne Imitation von Fisch.
Sedov würde jeden Feind brechen:
Und Kälte und Hunger. Aber Skorbut...
Und meine Beine waren wie Klumpen geschwollen...
Der Seemann ist verärgert und besorgt,
Er sagte: „Es wäre kein Ärger passiert.“
Der Weg ist noch lang und du bist nicht sehr...
Und die Stange... Gott segne ihn! Schließlich gibt es dort übrigens
Alles ist beim Alten: kein Dach und kein Essen...
Nette, aber wirklich lustige Leute!
Dass zuerst das Polareis schmilzt,
Wie wird der Kapitän umkehren?
Und er lag auf dem Schlitten und war immer noch im Schneesturm,
Als ich die Karte überprüfte, schaute ich stur,
Ich schaute und blinzelte, als wäre es ein Anblick,
Als ob ich ein Ziel in der Dunkelheit sehen würde,
Da vorne, zwischen Frams Ohren.
Die Sonne geht tiefer... Sie blinzelte - und weg...
Vielleicht gibt es keine Chance mehr.
Über uns ist die Polarnacht,
Und ein Tag - ein Fisch für zwei...
Der Pol ist immer noch vorne.
Sedov erhob sich über den Kopf des Kopfes:
- Es scheint, dass das genug ist! Ende der Straße...
Äh, ich wäre dort angekommen, hätte es geschafft, dorthin zu gelangen,
Wenn ich nur eine Woche mehr Gesundheit hätte...
Der Monat brannte mit gelbem Feuer,
Wie ein Leuchtturm in der Dunkelheit des Ozeans.
Der Bootsmann kreuzte die Stirn:
- Naja, wir haben keinen Kapitän!...
Seine letzte und ewige Ruhe:
Ein Hügel aus Eis unter dem Abschiedsfeuerwerk,
Im Licht des Mondes, wie Kristall,
Grünlich und blau...
Schweigend machten wir uns auf den Rückweg.
Es ist traurig, aber wir müssen uns beeilen.
Der Bootsmann wischt sich ein Stück Eis von den Wimpern,
Er sagte kaum hörbar: „Komm schon, Hund!“
Unternehmen und Familien erwarten sie zu Hause,
Fram hat nichts Wertvolleres,
Als ein Freund, der für immer hier blieb,
Und vergebens nennt man ihn:
Fram kann ihm nicht entkommen!
Sie schreien ihn wieder an, seltsame Leute,
Ist es ihnen wirklich nicht klar?
Dass zuerst das Polareis schmilzt,
Wie kann Fram auch nur einen Schritt zurückgehen?
Den Hügel hinaufgeklettert, verzweifelt ins Schleudern geraten,
Er legte sich hin und stand regungslos da,
Als ob ich es mit meinem Körper wollte
Sein Besitzer muss noch aufgewärmt werden.
Die Schritte verstummten. Und nur Frost
Ja, der Wind, still und verwirrt in der Nähe,
Wir sahen, wie ein Hund zu Stein wurde
Er leistete seinen letzten Dienst,
Mit glasigem Blick in die Dämmerung starren.
Die Eisscholle dreht sich, die Jahre drehen sich,
Die Sterne drehen sich über den Wolken ...
Und an meine Enkelkinder in schlaflosen Nächten,
Vielleicht sehe ich dich manchmal,
Wie langsam sie aus der Dunkelheit der Sonne entgegenschweben
Ein Held, dessen Name vom Volk bewahrt wird,
Und Fram ist ein wunderbarer Hund,
Wie ein schwarzes Denkmal, eingebettet im Eis.
Er schrieb das Gedicht „Mutterland“ im Jahr 1896, als er noch ein sehr junger Mann und ein aufstrebender Schriftsteller war. Aber es offenbart bereits Motive, die für das gesamte Werk des zukünftigen talentierten Autors charakteristisch sind.
Das Genre des Werkes ist Landschaftspoesie. Das Gedicht ist eine kleine Miniatur über einen düsteren Winterabend.
Hauptthema
Das Hauptthema ist ein trauriges Bild der trostlosen russischen Natur. Bunin zeichnete sich im Gegensatz zu vielen russischen Dichtern und Schriftstellern durch eine kritische Haltung gegenüber der russischen Realität aus. Diese Haltung kann man als die harte Wahrheit des Lebens bezeichnen, nicht mit falschen Phrasen ausgeschmückt.
Bunin idealisiert die russische Natur nicht. Er wählt den ungünstigsten Moment, um sie zu betrachten: einen düsteren Wintersonnenuntergang „unter einem tödlich bleiernen Himmel“. Das triste Bild wird durch ein Gefühl der Einsamkeit und Isolation von der Welt ergänzt. Wenn die meisten russischen Autoren die Weiten ihres Heimatlandes bewundern, dann sieht Bunin darin nur Hoffnungslosigkeit und Untergang. Düstere Kiefernwälder absorbieren das restliche Licht. Bis zur nächsten Wohnung sind es endlose russische Meilen. Der Leser erinnert sich unwillkürlich an Bilder von einsamen Reisenden, die in den Wäldern verloren und erfroren sind.
Gleichzeitig hat Bunins gnadenloser Realismus immer einen Hauch von Optimismus. Der „milchige blaue Nebel“ bringt Ruhe und gibt Hoffnung und Glauben an einen glücklichen Ausgang.
Bunin liebte Russland zweifellos sehr. Sein Werk nach der erzwungenen Emigration ist ganz von Erinnerungen an die Heimat, die er verlassen hat, geprägt. Der Dichter hat diese Liebe einfach mit seinem Verstand zurückgehalten und sorgfältig analysiert.
Die Kombination aus grenzenloser Liebe und scharfer Kritik ist für einen russischen Schriftsteller keine leichte Aufgabe. Es ist sehr leicht, alles zu leugnen und zu verunglimpfen oder, umgekehrt, zu idealisieren. Eine harmonische Wahrnehmung der unansehnlichen Realität ist Bunins wahres Verdienst. Das Gedicht „Mutterland“ zeigt die russische Landschaft in negativen Farben. Trotzdem wird einem die Seele wärmer. Der Leser versteht, dass ihm die heimische Natur noch immer sehr am Herzen liegt und verständlich ist. Sogar der Tod in der Heimat ist schöner als in einem fremden Land. Die Abschwächung der harten Einschätzungen am Ende des Gedichts bestätigt diese Idee weiter.
Komposition
Das Gedicht besteht aus zwei Strophen. Der erste ist ganz der düsteren Landschaft gewidmet. Der zweite ist optimistischer, er glättet den unangenehmen Eindruck des ersten.
Der Metrum des Werkes ist jambischer Tetrameter, Kreuzreim.
Ausdrucksmittel
Die Miniatur verwendet erweiterte Beinamen: „tödlich bleiern“, „milchig blau“. Die Personifikationen sind sehr ausdrucksstark: „Der Tag verblasst düster“, „Der Nebel ... weicht.“ Nebel wird gleichzeitig mit Traurigkeit verglichen. Der Dichter nutzt erfolgreich das Oxymoron „Schneewüste“.
Die Unendlichkeit der heimischen Weiten wird durch die Wiederholung der Vereinigungen „und es gibt kein Ende…“, „und weit weg…“ betont.
Die Hauptidee des Gedichts
Obwohl Bunin die traurige und trostlose Natur der russischen Natur erkennt, findet er Raum für helle Gedanken. Ein einfacher Nebel kann die Traurigkeit und Melancholie eines verzweifelten Menschen aufhellen. Es beseitigt Gefahren nicht, aber es bringt Frieden und Ruhe in die Seele. Vielleicht sah der Autor im Bild des Nebels die Rettung Russlands vor den kommenden Unruhen der Revolution und des Bürgerkriegs voraus.
Plananalyse des Gedichts Rodina Bunin
- Geschichte der Schöpfung.
- Genre des Werkes
- Das Hauptthema der Arbeit
- Komposition.
- Arbeitsgröße
- Die Hauptidee des Gedichts
