Wie Dichter schreiben. Wie schreibt man ein schönes gedicht. Praxis und Übungen

„Es gibt keine Regeln für eine Person, Gedichte zu schreiben. Die Person, die diese poetischen Regeln erstellt, wird Dichter genannt. W. Majakowski

Wenn Sie plötzlich beschließen, ein literarisches Talent in sich selbst zu entwickeln, und Poesie in Ihrem Verständnis ein schönes, subtiles Handwerk ist, dann ist dieser Artikel genau das, was Sie brauchen. Kunst ist frei und hat keine Grenzen, die den Inspirationsfluss einschränken. Um jedoch in Zukunft ein anerkannter Dichter zu werden, müssen Sie in der Gegenwart ein professioneller Schöpfer werden. Und die folgenden Tipps helfen Ihnen zu verstehen, wie Sie lernen, Gedichte zu schreiben.

Was ist Poesie? Einfach gesagt, das ist Ausdruck der Gefühle des Autors, die Reaktion der Seele auf laufende Ereignisse.

Wenn Sie in der Lage sind, auf einer subtilen, emotionalen Ebene mit der Welt zu interagieren, haben Sie es schon halb geschafft. Was also muss ein Dichteranfänger tun, um eines Tages als berühmter Lyriker aufzuwachen?

Finden Sie Ihre kreative Nische

Fragen Sie sich, woran Sie interessiert sind? Was begeistert und berührt einen Nerv? Was willst du sagen? Das Interessengebiet wird die Hauptthemen für poetische Werke angeben. Wenn Sie über zarte Liebesgefühle schreiben wollen - schreiben Sie. Willst du über Tod und Trauer - schreiben. Beschränken Sie sich nicht. Es ist wichtig, immer ein offener und ehrlicher Autor zu sein und nur zu sagen, was für Sie von Wert ist. Jagen Sie heiße Themen nicht um des Zustroms von Publikum willen hinterher. Schreiben Sie über das, was Sie verstehen – so ziehen Sie Ihre Leser an.

Lesen Sie so viel wie möglich

Es ist unmöglich, einen schönen und genauen Reim ohne einen reichen Wortschatz zu finden. Wählen Sie Autoren (nicht nur Texter, sondern auch Prosaautoren), deren Stil Sie anspricht. Wenn abstruse Klassiker schwierig sind, beginne mit modernen Schöpfern und baue nach und nach deine eigene kulturelle Intelligenz auf.

Lerne ein paar deiner Lieblingsgedichte. Erstellen Sie ein Wörterbuch mit Synonymen. Ihre Berufung ist das Erlernen des literarischen Handwerks. Eine Erweiterung des Wortschatzes bereichert nicht nur Ihre literarischen Texte, sondern auch Ihre mündliche Rede.

Analysieren

Verschlingen Sie nicht einfach Buch für Buch, sondern Achte auf schöne Sätze und Ausdrücke, genaue Vergleiche und ungewöhnliche Metaphern. Scheuen Sie sich nicht, sich Notizen zu machen und Ihre eigene Meinung zu dem, was Sie lesen, niederzuschreiben. Denken Sie daran: Nicht jeder Autor muss Ihnen gefallen, und nicht jedes Werk Ihres Lieblingslyrikers/Prosaautors muss Sie begeistern. Auch die Suche nach Fehlern ist Teil der Analyse. Vergessen Sie nicht, umfangreiche Analysen in Literaturzeitschriften zu lesen - dies hilft, die Bedeutung der Arbeit besser zu verstehen.

Es kommt oft vor, dass Newcomer die Merkmale der Arbeit anerkannter Schriftsteller übernehmen. Das ist absolut normal. Bis Sie Ihren eigenen Stil entwickelt haben (und das ist ein langer und dornenreicher Weg), finden Sie die Motive Ihrer Lieblingsautoren in Ihrer Arbeit wieder.

Die Welt um uns herum ist ein riesiges Feld für wachsende neue Themen. Alle Vergleiche und ungewöhnlichen Metaphern, die Sie in Gedichten verwenden, kommen von der Außenwelt. Seien Sie sensibel für alles. Probieren, riechen, hören.

Nehmen Sie Emotionen und Empfindungen auf. Je mehr Sie über die Welt wissen, desto reicher sind Ihre Erfahrungen. Teilen Sie Ihre Gefühle mit anderen. Seien Sie offen für den Dialog mit allem, was für Sie neu und ungewöhnlich ist. Ein Dichter ist ein Kind, das sich für absolut alles interessiert.

Alle zeigen

Die ersten Leser aller Neuankömmlinge sind Freunde und Familie. Scheuen Sie sich nicht, anderen Menschen Ihre Kreativität zu zeigen. Der Blick von außen zeigt Ihre Stärken und Schwächen. Wenn der Wunsch, sich mit Poesie zu beschäftigen, jedoch ernsthaft ist, schadet es nicht, Ihre Arbeit einem professionellen Texter zu zeigen, der aufgrund seiner Erfahrung in der Lage sein wird, Fehler aufzuzeigen.

Heute können Sie frei online veröffentlichen. Im Internet gibt es eine Vielzahl an kreativen Plattformen, auf denen Sie nicht nur einen Motivationsschub bekommen, sondern auch Freunde mit gleichen Interessen finden. Denken Sie vor der Anmeldung an ein passendes Pseudonym, denn daran werden Sie wiedererkannt.

Dieser Punkt hängt eng mit dem vorherigen zusammen. Es ist immer beängstigend, seine Kreativität zu zeigen. Es ist besonders frustrierend, negative Bewertungen zu erhalten. Aber du darfst nicht aufgeben. Analysieren Sie die Reaktionen auf Ihre Werke.

Was ist das: berechtigte Kritik oder nur wenig schmeichelhafte Äußerungen, um zu kränken? Die Leute mögen vielleicht nicht, was Sie tun. Aber wenn es dir gefällt, dann mach weiter. Und vor allem - haben Sie keine Angst, Fehler zu machen, denn um gut zu schreiben, müssen Sie zuerst schlecht schreiben.

Holen Sie sich einen Notizblock

Oft kommt die Inspiration plötzlich. Ein neuer Fangstich oder ein ungewöhnlicher Vergleich – alles kreative Blitze müssen festgehalten werden andernfalls verdunsten sie in einem Moment. Halten Sie Ihre Gedanken, Gesprächsfetzen, Zitate aus Filmen und Büchern, neue Ideen fest. Achten Sie auf alles, was Sie beunruhigt. Sei süchtig und schreibe es auf. Erweitern Sie Ihre eigene Bibliothek mit Ausdrücken und Argumenten.

Es kommt oft vor, dass aus Dichtern sensible und sanfte Prosaschreiber werden, deren Ausdruck und Worte den Leser erfreuen. Versuchen Sie sich im Schreiben von Prosa. Schaffen Sie, wenn Sie einen freien Moment haben, und tragen Sie dafür immer ein kreatives Notizbuch bei sich.

Bearbeiten

Machen Sie nicht vorzeitig Schluss.

  1. Ein Gedicht zu schreiben ist der halbe Weg. Lesen Sie es mehrmals laut vor: ist der Rhythmus nicht niedergeschlagen, sind alle Reime erfolgreich in das Werk eingegangen? Stellen Sie sicher, dass es in Ihrer literarischen Idee keine Zeilen gibt, die keine semantische Last tragen. Jedes Wort sollte sich klar in das Gesamtbild einfügen und die Geschichte mit Bedeutung füllen. Es ist nicht nötig, einen Reim aufzugreifen, nur um „sein“ zu wollen.
  2. Wenn der Prozess ins Stocken geraten ist, ruhen Sie sich aus und kehren Sie etwas später zum Gedicht zurück. Wenn der Autor versucht, sein Werk mit Gewalt zu Ende zu bringen, wird das der Leser spüren. Es gibt eine große Anzahl "toter" lyrischer Ausbrüche. Denken Sie sorgfältig über das Ende nach: Dies ist normalerweise der Hauptteil der Arbeit, der die stärksten Emotionen hervorrufen kann. Wenn Ihnen Qualität wichtig ist, scheuen Sie sich nicht, zu bearbeiten, zu löschen, hinzuzufügen. Ja, es wird viel länger dauern, aber jedes Wort wird genau das Richtige treffen und seinen Weg ins Herz des Lesers finden.
  3. Ein weiterer wichtiger Punkt. Denken Sie beim Korrekturlesen darüber nach, ob dem Publikum alles klar ist, ob die Hauptbedeutung der Arbeit sichtbar ist. Der Texter sollte klar schreiben. Knifflige Verweise führen nur dazu, dass der Leser einfach nicht versteht, was Sie sagen wollten, und Sie verlieren ihn. Lernen Sie, Ihre Gedanken klar auszudrücken.

Nehmen Sie sich Zeit für Bewegung

Im Internet und in Geschicklichkeitsbüchern gibt es viele nützliche Übungen, um Ihr literarisches Talent zu trainieren. Nehmen Sie zum Beispiel in Ihrer Freizeit ein beliebiges Wort und denken Sie sich so viele Reime wie möglich dafür aus. Laden Sie für noch mehr Spannung einen Freund zum Spiel ein.

Wählen Sie ein bestimmtes Thema aus und schreiben Sie eine assoziative Reihe dazu, und verfassen Sie dann ein kurzes Gedicht aus den präsentierten Wörtern. Vermeiden Sie beim Verfassen von Zeilen die Hauptfehler:

  • Wörter, die eine ähnliche Bedeutung haben oder denselben Wurzelreim haben.
  • Es gibt zu viele reimende Handlungen (Verben) im Text.
  • In einem Gedicht gibt es Reime verschiedener Art: exakt, ungenau, assonant, dissonant.
  • Reime sind Wörter, die den gleichen Klang haben.

Sie können dieses Spiel auch üben: Überlegen Sie sich eine Zeile und schreiben Sie, schreiben Sie, schreiben Sie, versuchen Sie, die Taktart, den Rhythmus und den Reim beizubehalten. Jagen Sie nicht der Bedeutung hinterher. Es ist wichtig zu lernen, das Wort zu fühlen.

Beginnen Sie mit poetischen Zeilen zu korrespondieren, führen Sie einen Dialog und reimen Sie die Bemerkungen des Gesprächspartners. Das wird nicht nur Ihre literarischen Fähigkeiten steigern, sondern garantiert auch Ihre Stimmung heben.

Schreiben. Schreiben. Schreiben

Trainieren Nur so lernt man gut schreiben. Probieren Sie sich in verschiedenen Genres aus (Leervers, Akrostichon, gemischter Vers, freier Vers usw.). Berücksichtigen Sie alle Größen (Jambus, Trochee, Amphibrach, Anapaest usw.) und Reime (Gürtel, Kreuz, Angrenzend usw.).

Im Laufe der Zeit werden Sie feststellen, dass in Ihren Gedichten einzigartige Bilder, beliebte Vergleiche und Epitheta aufgetaucht sind. Lange und harte Arbeit wird zur Bildung des Stils Ihres Autors führen. Was Ihr „Highlight“ sein wird, liegt ganz bei Ihnen! Erstellen Sie stimmige Bilder, in denen der Leser ertrinken kann. Schärfen Sie Ihr Wort. Experimentieren Sie und probieren Sie neue Dinge aus. Nur so werden Sie verstehen, wie man Gedichte richtig schreibt.

Wenn Ihre Pläne den Punkt „Berühmter Texter werden“ nicht enthalten, aber plötzlich einen originellen Glückwunsch oder ein Lied für einen Freund, Kollegen oder Verwandten komponieren müssen, ist dies nicht schwierig.

Alles was du brauchst: etwas Freizeit und ein russisches Reimwörterbuch (Sie können es online finden und auf Ihren Computer herunterladen).

  1. Wenn Sie sich Zeilen einfallen lassen müssen, die später auf eine Melodie fallen, hören Sie sich diese Melodie an und bestimmen Sie das rhythmische Muster (der Umfang Ihrer Arbeit hängt davon ab).
  2. Als nächstes: Öffnen Sie das Synonymwörterbuch und finden Sie die Wörter, die zu Ihrem Thema passen. Wählen Sie aus der Liste der passenden Reime aus. Alles - die Enden Ihrer poetischen Zeilen sind fertig.
  3. Jetzt bleibt es, den Rest zu beenden und den Rhythmus zu beobachten. Nichts kompliziertes! So können Sie einem lieben Menschen kreativ und ungewöhnlich gratulieren.

Jeder kann ein Dichter werden, aber tatsächlich braucht es nicht jeder. Lyrische Werke zu schaffen ist ein langer Weg. Ein Mensch muss ständig arbeiten, neue Werke beginnen, seine Kreativität leben. Machen Sie sich bereit für jahrelange harte Arbeit, Stapel von Entwürfen und erfolglose Arbeiten.

Auf Kreativplattformen herrscht weltweit ein riesiger Wettbewerb und es ist nicht einfach, sich von der Masse abzuheben. Wenn Sie sich in Poesie auszeichnen möchten, arbeiten Sie hart, geben Sie an, nehmen Sie an Literaturwettbewerben teil, verbessern Sie Ihre Fähigkeiten, probieren Sie neue Genres aus. Verfolge deinen Traum, kämpfe dafür und eines Tages wirst du als berühmter Texter aufwachen.

Viel Glück!

Video

In diesem Video lernen Sie die Grundlagen der Versifikation. Chorey.

Jambisch beherrschen.

In diesem Video geht es um Reime.

In diesem Video lernen Sie die typischen Fehler von Dichteranfängern kennen.

Dieses Video wird Ihnen helfen zu verstehen, wie man gute Gedichte schreibt.

Sie haben keine Antwort auf Ihre Frage erhalten? Schlagen Sie den Autoren ein Thema vor.

Literatur dient seit jeher der Vermittlung von Erfahrungen und Wissen. Darüber hinaus drücken die Autoren mit Hilfe der literarischen Sprache ihre Emotionen aus, was ein hervorragendes Beispiel für den Prozess der Sublimierung ist, der im Leben eines jeden Menschen unverzichtbar ist. Mit anderen Worten, mit Hilfe von Gedichten können wir dieses oder jenes Ereignis leichter überstehen. Heute werden wir darüber sprechen, wie man ein Gedicht schreibt.

Wir schreiben Gedichte

Wenn wir über die Natur des Verses sprechen, sollte beachtet werden, dass diese Ausdrucksform eine künstlerische Rede ist, die in separate rhythmische Segmente unterteilt ist. Das unterscheidet Verse am meisten von allen anderen Redearten. Die Gedichte unterscheiden sich untereinander in semantischer Belastung, Größe und Rhythmus der Verse.

Wie schreibe ich ein Liebesgedicht? Zunächst müssen Sie sich für die Art des Verses entscheiden. Es gibt viele Möglichkeiten, wie Sie Ihre Gedanken sammeln und in poetischer Form ausdrücken können. Vergessen Sie nicht, dass Verse in erster Linie Reime sind. Und je passender der Reim, desto besser ist der Vers geschrieben. Viele Dichter raten dazu, sich auf die Bedeutung des Gedichts zu konzentrieren, da es viel Übung und einen guten Wortschatz erfordert, um den genauen semantischen Reim für ein bestimmtes Wort zu finden. Vergessen Sie auch nicht, dass die Person, der Sie das Gedicht widmen, ein Bewohner der realen Welt ist, der wie alle anderen lebt. Versuche darüber nachzudenken, was dir an der Person gefällt, und spiegele das in deinem Vers wider. Zum Beispiel:

Wie süß ist der Moment, der ewig dauert
Wenn du mich küsst
Der Stern ist kopfüber, er wird über deinen Kopf rauschen,
Bringt mich ins Tal des Paradieses.

Wie schreibe ich ein schönes Gedicht? Diese Frage quält diejenigen, die danach streben, ein wirklich echtes Meisterwerk zu schaffen. Denken Sie daran, dass die Schönheit eines Verses in seiner Kürze liegt. Nachdem Sie es laut gelesen haben, sollten Sie spüren, wie ein Wort oder eine Phrase in ein anderes fließt, wie ein frischer Quellstrom. Das Epitheton „schön“ für den Begriff des Verses ist eine sehr weit gefasste Bezeichnung. Ein schöner Vers kann vom Krieg handeln oder vielleicht von Vögeln, die in wärmere Gefilde fliegen. Um ein wirklich starkes Gedicht zu schaffen, müssen Sie sich daher eine Idee überlegen, die sich wie ein roter Faden durch das gesamte Werk zieht. Versuchen Sie zunächst, ein Thema auszuwählen. Ist es immer noch dieselbe Liebe? Denken Sie in jeder Strophe über einen bestimmten Gedanken nach. Überlegen Sie auch, was Sie mit diesem Gedicht sagen wollen. Zum Beispiel möchten Sie den Wunsch ausdrücken, mit der Person zusammen zu sein, der Sie Gedichte widmen. Dies kann folgendermaßen erfolgen:

Der vergangene Tag war enttäuschend.
Schließlich warst du nicht bei mir.
Begleite mich in dieses Exil.
Ich bin völlig leer ohne dich.

Auf diese Weise kann jeder Gedanke, selbst der komplexeste, ausgedrückt werden. Versuchen Sie auch, das Zukunftsgedicht in mehrere Teile zu unterteilen, sodass jeder von ihnen sein eigenes spezifisches semantisches Gewicht hat. Und seien Sie natürlich geduldig, denn jeder wirklich gute Vers erfordert das Sortieren einer ganzen Reihe von Reimen und Strophen. Hören Sie hier nicht auf und verbessern Sie sich weiter. So schreiben Sie ein schönes Gedicht.

Gedichte für Ihre Geliebte

Wie schreibt man sein Lieblingsgedicht? Gedichte, die dem Gegenstand Ihrer Anbetung gewidmet sind, müssen mit ganzem Herzen geschrieben werden, ohne etwas zu verbergen. Alle oben genannten Regeln werden Ihnen helfen, einen guten Vers zu schreiben. Lesen Sie zur Inspiration die Gedichte des Autors dieses Artikels. Das kannst du sicher besser:

Traurigkeit für uns ist mir lieb,
Aber ich habe es alleine gelebt.
Freude und Glück sind Unsinn.
Ich habe keinen Grund, über sie zu schreiben.

In den Augen der Menschen
Ich suche dein Bild, Liebes.
Obwohl ich selbst verstehe
Wir sind nicht dazu bestimmt, dich zu treffen.
Vielleicht in der Zukunft...
Wer weiß...
Schließlich ist die Zukunft nur ein leerer Mythos.

Eloquente Worte sind nicht erforderlich.
Ich fasse mich wie immer kurz.
Nimm meine Worte als Belohnung an.
Du bist nur ein Wunder, du bist meine Seele.

Gegen das Schicksal gingen wir zusammen.
Aber jetzt, wo dieser Charme weg ist
Es gibt keinen Platz für Bosheit, Rache.
Nur ein Dankeschön, Ma'am.

Manchmal kommt im Leben genau der Moment, in dem Sie sich kreativ ausdrücken, schmerzhafte Gedanken und Emotionen ausdrücken möchten. Hier kommt mir die poetische Form in den Sinn. Und es scheint, dass die Gefühle überwältigen, und es gibt etwas zu sagen, aber das Gedicht bleibt nicht hängen. Was ist der Grund? Wie lernt man, Gedichte zu schreiben, damit sie gut klingen?

Das erste, was Sie entscheiden müssen, ist, worüber Sie schreiben.

Entscheiden Sie sich für ein Thema

Das Thema deines Gedichts kann das umgebende Leben, irgendein Ereignis, ein abstraktes Konzept oder Gefühl sein.

Wenn du anfängst, Gedichte zu schreiben, schreibe über das, was du weißt und worüber du wirklich sprechen kannst. Wenn Sie sich entscheiden, ein Gedicht auf Fiktion aufzubauen, kann es Ihnen an Überzeugungskraft fehlen, und der Leser wird Sie sofort der Unaufrichtigkeit verdächtigen.

Schreiben Sie in eine Spalte einige Schlüsselkonzepte, eine Reihe von Assoziationen zu Ihrem Thema, sie werden helfen, es aufzudecken. Zum Beispiel zu einem Gedicht über den Frühling: „Tropfen“, „Schneeglöckchen“, „neues Leben“, „Wärme“, „Aufblühen“.

Denken Sie über die Struktur des Zukunftsvers nach, wie in einem gewöhnlichen Aufsatz. Die Hauptidee wird am effektivsten für das Ende des Gedichts übrig bleiben.

Lernen Sie die Grundlagen der Poesie

Viele Leute denken, dass Poesie eine Kunst ist, die frei von jeglichen Rahmen ist, und dass Sie so erschaffen müssen, wie Ihr Herz es Ihnen sagt, aber das ist überhaupt nicht der Fall.

Inspiration ist eine sehr wichtige Komponente beim Schaffen von Poesie, aber es gibt bestimmte Versregeln, wenn sie nicht beachtet werden, wird Ihre Arbeit Sie und das mögliche Publikum von Zuhörern wahrscheinlich nicht zufrieden stellen.

Welches Messgerät wählen

In der Versifikation gibt es ein so wichtiges Konzept wie die poetische Größe oder das Metrum. Es bedeutet eine bestimmte Reihenfolge des Wechsels von Vokalen, betont und unbetont.

Es gibt nur fünf davon auf Russisch: Iambic, Trochee, Dactyl, Amphibrach, Anapaest.

Ein zweisilbiger Fuß wird als Jambik bezeichnet, bei dem die Betonung auf jede gerade Silbe fällt:


Mor oz und Sonne tse; Tag chu des nein!

E mehr Sie Nickerchen nur, Freund Vor Schmeichelei nein

(A. S. Puschkin)

Ein Fuß ist eine Gruppe wiederholter betonter und unbetonter Silben in derselben Zeile. Schematisch lässt sich der Iambic-Fuß wie folgt darstellen: (-!).

Trochee ist ein zweisilbiger Fuß mit einem Akzent auf jeder ersten (ungeraden) Silbe:

Buh rya Dunst Ju nicht bo cro nein, mit re Schnee uns e Cru cha.
Dass, wie das Biest, um auf der pro in nein, dann zappen la eben, wie di cha.

(A. S. Puschkin)

Daktylus, Amphibrach und Anapaest sind dreisilbige Meter.

Die Betonung im Daktylus fällt auf jede erste Silbe, d. h. die erste Silbe, die vierte, die siebte usw. werden lang:

Ra Sie Jahre Sie ro sich aus dem sind wir drin an le gu Lyat.
Buh dem zve ja schüchtern zu sich co real tra du heiratest zat!

(AA Blok)

Amphibrach - ein dreisilbiger Fuß, bei dem die Betonung auf jede zweite Silbe fällt: die zweite, fünfte, achte, elfte usw.:

Es gibt Ehefrauen Reifen drin rus Wolkenkratzer Faulheit ich
Mit spo schüchtern Noah wichtig ness Personen,
C-Kante si heulen si Loy in zwei zhen ICH,
Von bis Bewegung schüchtern, co sehen Haus tsa ritz.

(N.A. Nekrasov)

Anapaest - jede dritte wird in diesem Fuß eine lange Silbe sein: dritte, sechste, neunte usw .:

Nacht ho lod nein mut aber suchen dit
Pod ro th Käfer bisschen ki mo Sie,
unter von loz Yami an le cree Peter,
Unter doo gut kolo Einsatz chik zve Nit,
Eine Süßkartoffel Kasten pogo ja em zu Sie.

(Y. P. Polonsky)

Nachdem Sie sich für eine dieser Größen entschieden haben, sollten Sie lernen, sich daran zu halten.

Wenn es schwierig ist, im gesamten Vers eine Größe einzuhalten, versuchen Sie beispielsweise, eine Zeile in einer Größe und die zweite in einer anderen zu schreiben. Das Wichtigste ist, das rhythmische Muster des Gedichts nicht zu brechen.

Welchen Reim wählen

Wenn man darüber spricht, wie man Gedichte schreibt, kann man die Frage nicht ignorieren: Wie lernt man, Gedichte zu reimen?

Die wichtigsten Reimmethoden sind Adjacent, Ring, Cross, Idle.

Das Reimen heißt nebenstehend, wobei sich die erste Zeile auf die zweite reimt, die dritte auf die vierte und so weiter. Schematisch sieht so ein Reim wie AABB aus:

Damit ein Kamerad Freundschaft durch die Wellen trägt, -
Wir sind eine Brotkruste – und das in zwei Hälften!
Wenn der Wind eine Lawine ist und das Lied eine Lawine,
Halb für dich und halb für mich!

(A. Prokofjew)

Ringreim - die erste Zeile reimt sich auf die vierte, die zweite auf die dritte:

Ich sah, über der Newa stehend,
Wie Isaac der Riese
Im frostigen Dunst
Die goldene Kuppel leuchtete.

(F. I. Tyutchev)

Bei der Kreuzreimmethode reimt sich die erste Zeile auf die dritte, die zweite auf die vierte:

Ich liebe den Sturm Anfang Mai,
Wenn der erste Frühlingsdonner
Wie herumtollen und spielen,
Grollt im blauen Himmel.

(F. I. Tyutchev)

Einfacher Reim - die zweite Zeile reimt sich auf die vierte, und die erste und dritte Zeile reimen sich nicht aufeinander:

Das Gras ist grün
Die Sonne scheint
Mit Feder schlucken
Es fliegt uns im Baldachin zu.

(A.N. Pleschtschejew)

Verwenden Sie künstlerische und poetische Mittel

Lassen Sie Ihrer Fantasie freien Lauf - was in der gewöhnlichen Umgangssprache nicht sehr angemessen ist, kann in der Poesie erlaubt sein. Sättigen Sie Ihr Gedicht mit interessanten poetischen Bildern und farbenfrohen Beschreibungen.

Achten Sie auf die Reimwahl: Vermeiden Sie Plattitüden wie „Liebe – Wieder – Blut“, „Tränen – Rosen – Frost“ etc. Auch verbale Reime wie „Know – Fly“ gelten als trivial.

Vergessen Sie nicht die Ausdrucksmittel und Stilmittel: Metaphern, Übertreibungen, Epitheta und viele andere. Aber übertreiben Sie es nicht und überladen Sie das Gedicht nicht.

Es ist wichtig zu lernen, keine Zwischenzeilen zu hinterlassen, die geschaffen wurden, um den Raum auszufüllen und den Reim zu beenden. Jede Zeile sollte eine semantische Last haben.

Lies viel Gedichte

Anfänger interessieren sich oft nicht für die Werke anerkannter Autoren und berauben sich der Möglichkeit, sich nicht nur inspirieren zu lassen, sondern auch von den Meistern ihres Fachs zu lernen.

Wiederholen Sie diesen Fehler nicht und lesen Sie so viele Gedichte wie möglich: Beobachten Sie die Struktur und den Rhythmus der Gedichte und merken Sie sich nützliche Details.

Wortschatz entwickeln

Um zu lernen, wie man interessante und schöne Gedichte schreibt, unkonventionelle Wendungen wählt, Muster geschickt vermeidet und die Reimwahl nie ein Hindernis darstellt, muss man so eloquent wie möglich sein.

Aktives Lesen hilft, den Wortschatz zu erweitern, und zwar nicht nur Poesie, sondern unbedingt auch Prosa. Apropos Lesen, wir meinen Belletristik, das Beste des 20. Jahrhunderts – sie ist das Vorbild unserer Zeit.

Es wird nützlich sein, Gedichte und Passagen aus der Prosa auswendig zu lernen, mit einem Synonymwörterbuch zu arbeiten und auch Ihre eigene Sprache zu überwachen und zu versuchen, in einem Gespräch nicht dieselben Sätze zu verwenden.

Sie können lernen, sowohl in Form als auch Inhalt großartige Gedichte zu schreiben, aber peinliche Fehler in Rechtschreibung oder Zeichensetzung zu machen und einen guten Eindruck für den Leser zu ruinieren.

Seien Sie beim Schreiben belesen und vergessen Sie nicht, die fertige Arbeit abzuschließen.

Übe mehr

Am Anfang werden deine Gedichte nicht perfekt sein, aber mit der Übung werden deine Fähigkeiten wachsen.

Versuchen Sie, Gedichte zu zufälligen Themen zu schreiben: Schreiben Sie ein Gedicht darüber, wie Ihr Tag verlief, schreiben Sie über Ihre Stadt, Verwandte, Freunde, beschreiben Sie Ihr Lieblingsbuch in poetischer Form, das Wichtigste - schreiben, schreiben und noch einmal schreiben! Analysieren Sie das Geschriebene, nehmen Sie Korrekturen vor, ziehen Sie Schlussfolgerungen.

Es ist nicht sehr angenehm, sich wenig schmeichelhafte Kritiken anzuhören, aber es ist eine gesunde Kritik, die Ihnen helfen wird, über sich selbst hinauszuwachsen.

Anstatt deine Gedichte auf den Tisch zu legen, solltest du sie zuerst jemandem zeigen, der dir nahe steht.

Und wenn möglich, lassen Sie das Geschriebene von erfahreneren Kritikern beurteilen – vielleicht gibt es in Ihrem Umfeld Dichter oder Schriftsteller, Philologen oder einfach Leute mit einem guten literarischen Gespür, die Ihre Arbeit unvoreingenommen und möglichst objektiv beurteilen können.

Dieser Blick von außen wird dir helfen, in Zukunft an den Fehlern zu arbeiten und noch besser schreiben zu lernen.

Das Verfassen von Gedichten ist eine faszinierende Tätigkeit, die jedoch ständige Selbstverbesserung und Übung erfordert. Widmen Sie diesem Geschäft mehr Zeit und der Fortschritt wird nicht lange auf sich warten lassen.

Schritte

Teil 1

Vorbereitung, ein Gedicht zu schreiben

    Machen Sie schriftliche Übungen. Ein Gedicht kann mit einer sehr kleinen Passage beginnen oder sogar mit einer oder zwei Zeilen, die dir von selbst in den Sinn kommen, oder mit einem visuellen Bild, das dir einfach nicht aus dem Kopf geht. Sie können Inspiration zum Schreiben eines Gedichts finden, indem Sie Schreibübungen machen und Beobachtungen der Welt um Sie herum verwenden. Sobald Sie Inspiration haben, wird es Ihnen leichter fallen, Ihre Gedanken in passende Gedichtzeilen zu formen.

    • Du kannst zum Beispiel auf Freewriting zurückgreifen und alle Ideen aufschreiben, die dir im Kopf auftauchen. Die resultierenden Zeilen oder Bilder aus Ihren Notizen können dann als Inspiration für das Schreiben Ihres eigenen Gedichts verwendet werden. Darüber hinaus können Sie nicht nur Ihre eigenen Ideen verwenden, sondern auch die vorgefertigten Ideen anderer anwenden.
    • Sie können auch Brainstorming-Techniken anwenden, wie das Erstellen einer Mindmap oder das Auflisten von Bildern oder Ideen. Diese Techniken können die dringend benötigte Inspiration für Ihre Verse generieren.
  1. Lassen Sie sich von der Welt um Sie herum und den Menschen in Ihrer Nähe inspirieren. Sie können sich inspirieren lassen, indem Sie durch die Nachbarschaft spazieren oder Ihren Lieblingsort in Ihrer Stadt besuchen. Sie können Menschen beobachten, die auf Bänken in einem Park sitzen oder über einen Fußgängerplatz gehen, um die Momente, die sie sehen, als Ideen für ihr Gedicht zu nutzen.

    • Du könntest versuchen, ein Gedicht über eine Person zu schreiben, die eine wichtige Rolle in deinem Leben spielt, wie deine Mutter oder deine beste Freundin. Die Person selbst kann die Inspiration für das Gedicht sein, das seine persönlichen Qualitäten oder Persönlichkeitsmerkmale beschreibt.
  2. Wählen Sie ein bestimmtes Thema oder eine Idee aus. Du kannst ein Gedicht beginnen, indem du ein bestimmtes Thema oder eine Idee auswählst, die du attraktiv oder interessant findest. Wenn du ein bestimmtes Thema oder eine bestimmte Idee wählst, um die herum dein Gedicht aufgebaut wird, dann hat das Gedicht einen klar definierten Zweck. Das wird es dir erleichtern, die Bandbreite an Bildern und Beschreibungen einzugrenzen, die in dem Gedicht verwendet werden können.

    • Du könntest dich zum Beispiel dafür entscheiden, ein Gedicht zum Thema „Liebe und Freundschaft“ zu schreiben. Danach können Sie versuchen, sich an bestimmte Momente aus Ihrem persönlichen Leben zu erinnern, in denen Sie Freundschafts- oder Liebesgefühle für jemanden erlebt haben, und auch versuchen, Liebe und Freundschaft selbst anhand Ihrer Beziehungen zu anderen Menschen zu charakterisieren.
    • Versuchen Sie bei der Auswahl eines Themas oder einer Idee, konkret zu sein, da dies dazu beiträgt, Ihr Gedicht weniger vage und unverständlich zu machen. Anstatt beispielsweise ein so weit gefasstes Thema wie „Verlust“ anzugehen, versuchen Sie etwas so Enges wie „Verlust eines Kindes“ oder „Verlust eines besten Freundes“.
  3. Wählen Sie eine poetische Form. Geben Sie Ihrer Kreativität eine Richtung, indem Sie eine bestimmte poetische Form dafür wählen. Es gibt viele verschiedene Formen der Poesie, die verwendet werden können, von Blankversen über Sonette bis hin zu gereimten Couplets. Wähle eine poetische Form und halte dich im gesamten Gedicht daran, damit es in den Augen des Lesers wie ein zusammenhängendes Werk aussieht.

    • Sie können eine kurze poetische Form wie Haiku, Cinquain oder Bildvers wählen. Dann können Sie versuchen, mit der gewählten Form zu experimentieren und sogar die Schwierigkeiten überwinden, die mit einer bestimmten poetischen Form verbunden sind.
    • Du kannst auch zu lustigeren und verspielteren Formen der Poesie tendieren, wie Limericks (fünf Zeilen scherzen), wenn deine Aufgabe darin besteht, ein lustiges Gedicht zu schreiben. Oder man wendet sich eher lyrischen poetischen Formen wie Sonette, Balladen oder Reimpaaren zu, um ein dramatischeres oder romantischeres Gedicht zu schreiben.
  4. Lesen Sie Gedichtbeispiele. Um besser zu verstehen, wie andere Autoren Gedichte schreiben, können Sie sich mit Beispielen ihrer Arbeit vertraut machen. Sie haben die Möglichkeit, Gedichte in derselben poetischen Form zu lesen, die Sie interessieren, oder Gedichte mit denselben Themen und ähnlichen Ideen, die Sie inspirieren. Sie können auch auf die Gedichte bekannter „Klassiker“ zurückgreifen, um die Gattung Poesie besser zu spüren. Sie können zum Beispiel Folgendes lesen:

Teil 2

Arbeite an einem Gedicht
  1. Verwenden Sie bestimmte Bilder. Vermeiden Sie abstrakte Bilder und halten Sie sich in Ihrem Gedicht an spezifische Beschreibungen von Personen, Orten und Dingen. Man muss immer versuchen, Dinge mit Hilfe der fünf Sinne zu beschreiben: Schmecken, Riechen, Fühlen, Sehen und Hören. Konkrete Bilder lassen den Leser in die Welt Ihres Gedichts eintauchen und die lesbaren Zeilen in seiner Fantasie wiederbeleben.

    • Verwenden Sie zum Beispiel anstelle abstrakter Wörter, um Gefühle oder Bilder zu beschreiben, konkrete Wörter, um sie zu beschreiben. Anstelle des Satzes „Ich war überwältigt von Glück“ können Sie präzisere Wörter verwenden, um bestimmte Bilder zu erstellen, z. B. den Satz „Mein Lächeln glänzte mit Feuer“.
  2. Literarische Techniken anwenden. Literarische Mittel wie Metaphern und Gleichnisse verleihen der Poesie Vielfalt und Tiefe. Mit ihrer Hilfe können Sie Ihr Gedicht in den Augen des Lesers besonders machen und ihm ein detailliertes Bild vermitteln. Versuchen Sie, verschiedene literarische Mittel im Gedicht zu verwenden, damit es nicht nur aus Metaphern oder nur Vergleichen besteht.

    • Metapher ist eine ungewöhnliche Art, eine Sache mit einer anderen zu vergleichen. Zum Beispiel wie in dem Satz "Ich war ein Vogel auf dem Draht".
    • Normales Matching vergleicht ein Objekt mit einem anderen unter Verwendung der Konjunktionen „wie“, „wie“ und dergleichen. Zum Beispiel „Einsam, wie eine Krähe auf einem Feld“ oder „Mein Herz ist wie eine leere Bühne“.
    • Sie können auch versuchen, ein solches literarisches Mittel als Personifizierung zu verwenden, wenn ein Objekt oder eine Idee mit menschlichen Eigenschaften und Merkmalen beschrieben wird. Zum Beispiel „Das Auto sank wie ein Stein“ oder „Meine Liebe ist wie ein Sturm in einer Teetasse“.
  3. Schreiben Sie so, dass die Zeilen gut klingen. Gedichte sollen laut vorgelesen werden, also müssen sie mit Verstand geschrieben werden. Das Schreiben von Gedichten mit Klang im Hinterkopf wirkt sich sowohl auf ihre Struktur als auch auf die verwendeten Wörter aus. Beachten Sie, wie jede Zeile in die nächste übergeht, wie das Aneinanderreihen einzelner Wörter bestimmte Klänge oder Rhythmen erzeugt.

    • Sie können beispielsweise den Klang der Wörter „shining“ und „shine“ vergleichen. Das Wort „Shining“ klingt insgesamt weicher und erzeugt ein Gefühl von Wärme und Weichheit. Das Wort „shine“ enthält ein zischendes Geräusch. Dies verleiht ihm einen schärferen und rhythmischeren Klang.
  4. Vermeiden Sie Klischees. Ihre Poesie wird spürbar kraftvoller, wenn Sie aufhören, Klischees zu verwenden, also Phrasen, die der breiten Öffentlichkeit so vertraut geworden sind, dass sie ihre ursprüngliche Bedeutung längst verloren haben. Werden Sie kreativ mit den Beschreibungen und Bildern in Ihrem Gedicht, damit der Leser von Ihrem Stil überrascht und fasziniert ist. Wenn Sie der Meinung sind, dass ein bestimmter Satz oder bildlicher Ausdruck dem Leser zu vertraut ist, ersetzen Sie ihn durch etwas Einzigartigeres.

    • Vielleicht ist dir zum Beispiel aufgefallen, dass sich bei der Beschreibung einer Person der Satz „Beschäftigt wie eine Biene“ in dein Gedicht eingeschlichen hat. In diesem Fall können Sie versuchen, es durch ein einzigartigeres Analogon zu ersetzen, z. B. den Satz „Ihre Hände saßen nicht untätig“ oder „Sie hatte in der Küche ihresgleichen“.

Gedichte sind das Ergebnis schöpferischer Tätigkeit, künstlerischer Rede, in bestimmter Weise organisiert, eine besondere emotional gefärbte Form des Gedankenausdrucks. Ein Gedicht wird oft als eine Folge von Wörtern verstanden, die sich durch das Vorhandensein von Rhythmus und Konsonanz auszeichnen.

Theorie der Verse

Um zu verstehen, wie man Gedichte verfasst, müssen Sie die elementaren Regeln kennen. Ein wichtiges Merkmal der Poesie ist das Vorhandensein von Reimen. Es basiert meistens auf Konsonanz in den Endungen von Wörtern. Beim Schreiben müssen Sie sich an die Einhaltung der poetischen Größe und Struktur der Strophen halten.

Poetische Größe (Rhythmus)

Dies ist eine bestimmte Reihenfolge, in der betonte und unbetonte Silben in den Fuß gesetzt werden. Für Leute, die wissen, wie man einen Vers komponiert, ist es ziemlich offensichtlich, dass es sehr wichtig ist, sich an einen Rhythmus zu halten und nicht davon abzuweichen. Die wichtigsten sind Iambic, Trochee, Dactyl, Amphibrach und Anapaest.

Ein wichtiger Punkt ist das Vorhandensein von Vorstellungskraft, daher müssen Sie versuchen, von der umgebenden Realität zu abstrahieren oder im Gegenteil in sie einzutauchen, wenn die Texte dies erfordern. Um zu verstehen, wie man Gedichte verfasst, muss eine Person in der Lage sein, alles zu beobachten, zu bemerken und hervorzuheben, was interessant, hell und beeindruckend ist, und in der Lage sein, ausdrucksstarke Worte zu wählen.

Wenn die Grundlage fertig ist, können Sie mit der Erstellung eines Gedichts beginnen und einen spirituellen Impuls in ein kohärentes und logisches Werk umwandeln.

Nach einiger Zeit nach dem Schreiben der Arbeit gilt es, diese wie von außen zu betrachten, zu bewerten, zu korrigieren. Dies sollte von den Autoren selbst durchgeführt werden. Komponierte Gedichte sollten harmonisch und emotional sein.

Das Ergebnis soll ein hochwertiges Produkt poetischer Kreativität sein, geschaffen mit Hilfe von emotionaler Wahrnehmung und logischem Verständnis und basierend auf wissenschaftlichen Erkenntnissen über die Verstechnik.

Wann man anfangen sollte, Reime zu lernen

Nicht jeder kann Gedichte schreiben lernen. Man hört oft, dass Dichter geboren werden und dass kein Training helfen kann. Es ist bekannt, dass es angeborene Merkmale der Sinneswahrnehmung gibt, die zum Erfolg der poetischen Tätigkeit beitragen. Aber gleichzeitig wird angenommen, dass viele Menschen ein solches Talent haben. Der Hauptbeweis ist, dass die meisten Kinder und Jugendlichen dazu tendieren, Gedichte zu schreiben. Aber mit zunehmendem Alter lässt diese Anziehungskraft nach oder verschwindet ganz. Auf jeden Fall sollte schon in jungen Jahren damit begonnen werden, Reime zu komponieren.

Die erste Bekanntschaft eines Kindes mit Poesie erfolgt in einem sehr frühen Alter. Von Geburt an hört das Baby die ersten poetischen Werke. In der Regel ist dies Volkskunst: Schlaflieder, Stößel, Kinderreime. Das Kind kann die Bedeutung noch nicht verstehen, aber es lernt bereits die Schönheit seiner Muttersprache, ihre Melodiösität kennen und lernt, den Reim und das Metrum zu fühlen. Dann gibt es eine Bekanntschaft mit Kinderreimen, zum Beispiel Agnia Barto und Samuil Marshak. Für die erste Begegnung mit Poesie ist es notwendig, nur gute, qualitativ hochwertige Werke auszuwählen.

Merkmale der poetischen Kreativität von Kindern

Junge Dichter sind lebendiger, können das poetische Wort lebendiger wahrnehmen. Das liegt an ihrer Spontaneität, der Fähigkeit, die Welt um sie herum in verschiedenen Farben zu sehen und zu bemerken, worauf Erwachsene lange nicht geachtet haben. All dies wird durch Gedichte von Kindern deutlich zum Ausdruck gebracht.

Wenn wir nur könnten

Die Sprache der Tiere verstehen

Sie würden wahrscheinlich hören

Was der Spatz zwitschert

Was sind die Frösche im Sumpf

Willst du laut ausdrücken

Warum, wenn du einschläfst

Mäuse unter dem Boden quietschen

Dass die Meise im Laub singt,

Und warum klickte der Kreuzschnabel,

Warum kann die Eule nicht schlafen

Was die graue Katze schnurrt

Und warum in der Stille des Waldes

Der Ziegenmelker schreit laut.

Alle Kinder komponieren Gedichte, während sie eine außerordentliche, große Freude an ihren eigenen Reimen haben, an der Freude, ihre eigenen Werke zu schaffen. Gedichte, die von einem Kind geschrieben wurden, zeichnen sich durch Bildlichkeit und Farbigkeit aus. Korney Chukovsky sagte: „Am Anfang des Lebens sind wir alle Dichter, und erst dann beginnen wir allmählich, Prosa zu sprechen.“

Spiele und Übungen für Kinder

Um Ihrem Kind zu helfen, Gedichte schreiben zu lernen, werden einige Übungen empfohlen. Zum Beispiel ein Reimspiel. Mama, die einen bekannten Reim liest, hält am Ende der Zeile an und gibt dem Baby die Möglichkeit, ihn selbst zu beenden und ein bekanntes Wort auszusprechen. Mit zunehmendem Alter, wenn der Wortschatz des Babys erweitert wird, spielt sich das Reimspiel auf ähnliche Weise ab, mit dem einzigen Unterschied, dass unbekannte Werke ausgewählt werden. Es ist wichtig, dass die Wörter für das Kind verständlich sind und die Konsonanzen einfach und leicht zu erraten sind. Rätsel in poetischer Form, bei denen die Antwort gereimt ist, eignen sich hervorragend für die gleichen Zwecke. Solche Aktivitäten werden den jungen Dichter zu seiner eigenen Kreativität treiben.

Hier sind zum Beispiel Gedichte, die von Kindern verfasst wurden.

Trommel

Ich gehe mit ihm auf die Straße

Ich werde ihn alarmieren

Ich werde es mit einem Marsch versuchen

Jederzeit: Nacht, Tag.

Geschirr

Wirf den Teller nicht Mama zu

Und wasche es mit deinen Händen

Die Hände werden sauber

Weiß, duftend.

Burime

Um mehr Erfahrung zu sammeln und das Schreiben von Gedichten zu üben, gibt es ein literarisches Spiel - Burime. Seine Essenz ist, dass es notwendig ist, Verse zu den gegebenen Reimen zu komponieren. Sie versuchen, schwer zu kombinierende, manchmal sogar unerwartete Wörter auszuwählen. In seltenen Fällen ist es zulässig, sie zu neigen und auszutauschen. Manchmal wird die Aufgabe durch die Bindung an ein bestimmtes Thema noch komplizierter. Meistens sind die Arbeiten leicht und komisch. Das Spiel ist für Menschen jeden Alters geeignet.

Entwicklung der poetischen Begabung bei Kindern

Die hellsten ersten Eindrücke (Bekanntschaft mit Natur, Technik, Kunstobjekten), neue Sinnesempfindungen sind für jeden Menschen individuell. Und sie beeinflussen maßgeblich die Bildung einer einzigartigen menschlichen Persönlichkeit, einer einzigartigen Denkweise, Seele. Kinder komponieren Gedichte nicht nur für sich selbst, zu ihrem eigenen Vergnügen. Sie lieben es, sie ihren Lieben zu widmen.

Als Beispiel geben wir komponierte Gedichte über den Frühling.

Draußen ist es noch kalt

Und das Eis funkelt hell auf der Eisbahn,

Und in der Nähe, auf einem schneebedeckten Tablett,

Flauschige Mimosenkonstellationen.

Sie hat heute absichtlich geblüht

In deinem Haar hängen

Ein fröhlicher Glanz blitzt in den Augen,

Frostige Luft zum freien Atmen.

Und lass den leisen Müll tropfen,

Lass es draußen kalt sein

Begrüßen Sie den Frühling und den Frauentag.

Wenn Kritiker jedoch das letzte Gedicht bewerten würden, würden sie sagen, dass es beim Schreiben von Gedichten notwendig ist, banale Reime zu vermeiden. Gedichte werden nicht nur wegen der geschickten Auswahl von Konsonanzen geschätzt, sondern auch wegen ihrer originellen Gestaltung, Neuheit und Unmittelbarkeit.

Es gibt eine Reihe unerwünschter Reime, darunter:

Trivialreime: Liebe - Blut, Frost - Mimose;

Verbale Reime: gehen - finden, sein - vergessen;

Ungefähre Reime, in denen Vokale oder Konsonanten nicht übereinstimmen, was zu einem ungenauen Klang führt: Prahlerei - weicht zurück.

Beim Schreiben eines Gedichts ist es wichtig, daran zu denken, dass der Reim in jedem Werk originell sein muss. Wenn Sie plötzlich keine konsonanten Wörter finden, sollten Sie den Satz umformulieren, die Zeilen stellenweise ändern. Was die poetische Größe und Struktur der Strophen betrifft, so hat der Autor hier das Recht zu wählen, was seinen Wünschen und seiner Stimmung entspricht.

Helfer

Für diejenigen, die nicht wissen, wie man einen Vers verfasst, aber wirklich lernen möchten, gibt es eine große Anzahl von Programmen und Hilfsseiten. Mit ihnen können Sie ein Konsonantenwort aufgreifen, Mängel und Fehler in Ihren Werken finden. Wenn wir selbst Gedichte schreiben, bereichern wir unsere innere Welt. Zu Beginn der poetischen Kreativität können Sie auf die Hilfe solcher Ressourcen und Programme zurückgreifen, aber in Zukunft sollten Sie sie nicht missbrauchen. Schließlich sollte jeder Autor seinen eigenen einzigartigen Stil haben und keine Vorlagenrohlinge verwenden.

Wie schreibt man also Gedichte? Es ist schwierig, dies jemandem zu erklären, der so etwas noch nie gemacht hat. Der beste Rat, den wir Ihnen geben können, ist also, schnappen Sie sich einfach einen Stift und ein Blatt Papier und versuchen Sie, Ihr erstes Gedicht zu schreiben!