Wenn die eisige Taste spielt. Lermontov, „Wenn das vergilbte Feld beunruhigt ist.“ Wenn das vergilbte Feld bewegt wird

Lermontov war einer jener Dichter, die in anschaulichen Naturbeschreibungen ihre Haltung zu allem, was ihnen widerfuhr, genau und subtil zum Ausdruck brachten. Dies kann jeder verstehen, der den Vers „Wenn das vergilbte Feld beunruhigt ist“ von Michail Jurjewitsch Lermontow sorgfältig liest.

Das Gedicht entstand im Jahr 1837. Diese Zeit war eine der schwierigsten im Leben des Dichters. Die Ermittlungen zu Lermontows „revolutionären“ Aktivitäten liefen auf Hochtouren. Der Dichter selbst saß in einem St. Petersburger Gefängnis. Der Text von Lermontovs Gedicht „Wenn das vergilbte Feld bewegt wird“, das in einer Literaturstunde in der 8. Klasse unterrichtet wird, wurde mit verkohlten Streichhölzern geschrieben. Im Gefängnis hatte der Dichter weder Papier noch Tinte. Der lyrische Held bewundert das „vergilbte Maisfeld“, genießt den Lärm des „frischen Waldes“ und lauscht andächtig den Geräuschen der eisigen Quelle, die „entlang der Schlucht spielt“. In diesen Manifestationen russischer Natur sieht er gleichzeitig ein Rätsel und eine Lösung. Lermontov war mit dem bestehenden Regime nicht zufrieden. Er verachtete sowohl die Unterwürfigkeit des Volkes als auch seine eigene Schwäche. Seiner Meinung nach verfügte er nicht über ein so großes Talent, Menschen zum Kampf für ihre Rechte zu inspirieren. Die Machthaber waren anderer Meinung. Sie hielten Lermontow für einen gefährlichen Unruhestifter und hielten ihn deshalb lieber von St. Petersburg fern.

Der lyrische Held glaubt, dass sicherlich bessere Zeiten kommen werden. Als er die friedliche Natur beobachtet, spürt er, wie die Angst nachlässt, „die Falten auf der Stirn verschwinden.“ Als er seinen Blick zum Himmel richtet, sieht er im Geiste Gott, der schweigend beobachtet, was auf der Erde geschieht. Den bevorstehenden Tod vorausahnend, geht der Dichter davon aus, dass sich die Lage in Russland erst nach seinem Tod zum Besseren wenden wird. Sie können dieses Werk vollständig herunterladen oder online auf unserer Website studieren.

Wenn das vergilbte Feld bewegt wird,
Und der frische Wald raschelt mit dem Rauschen der Brise,
Und die Himbeerpflaume versteckt sich im Garten
Unter dem süßen Schatten des grünen Blattes;

Mit duftendem Tau bestreut,
An einem rötlichen Abend oder Morgen zur goldenen Stunde,
Unter einem Busch hole ich ein silbernes Maiglöckchen hervor
Nickt freundlich mit dem Kopf;

Wenn die eisige Quelle entlang der Schlucht spielt
Und während ich meine Gedanken in eine Art vagen Traum versenkte,
Plappert mir eine mysteriöse Sage vor
Über das friedliche Land, aus dem er eilt, -

Dann wird die Angst meiner Seele gedemütigt,
Dann lösen sich die Falten auf der Stirn auf, -
Und ich kann das Glück auf Erden verstehen,
Und am Himmel sehe ich Gott.

Das Gedicht „Wenn das vergilbte Feld bewegt wird …“ wurde von M. Yu. geschrieben. Lermontov im Februar 1837, als der Dichter im Gebäude des St. Petersburger Generalstabs verhaftet wurde, weil er Gedichte über den Tod von Puschkin geschrieben hatte. Nur der Diener, der das Mittagessen brachte, durfte ihn sehen. Das Brot war in graues Papier eingewickelt. Darauf wurde (mit Hilfe eines Streichholzes, Ofenruß und Wein) dieses Gedicht geschrieben.
Das Genre der Arbeit ist Landschaftsminiatur mit Elementen philosophischer Meditation.
Die Landschaft in diesem Gedicht ist kein flüchtiges Naturbild, sondern mehrere miteinander verbundene poetische Bilder. Der Dichter erzählt, wie „das vergilbte Maisfeld sich Sorgen macht“ beim leichten Rauschen der Brise, wie der frische Wald nachdenklich raschelt, wie verspielt „die Himbeerpflaume sich im Garten versteckt“, wie „der eisige Frühling entlang der Schlucht spielt“. Es schafft helle, malerische Bilder und verkörpert die Natur: „Das silberne Maiglöckchen nickt freundlich“, die „eisige Quelle“ plappert eine „geheimnisvolle Sage“.
Darüber hinaus beobachten wir in der Arbeit eine umgekehrte Abstufung der Farbbezeichnungen. Helle, satte Farben werden undeutlich, Farbe wird hell und dann verschwinden Farbbezeichnungen vollständig aus dem Text. So sehen wir in der ersten Strophe „vergilbtes Maisfeld“, „Himbeerpflaume“, „grünes Blatt“. Dann ändert sich die Art der Definitionen etwas: „rötlicher Abend“, „goldene Morgenstunde“, „silbernes Maiglöckchen“. In der dritten Strophe werden Farbbezeichnungen durch andere ersetzt: „vage dream“, „mysteriöse Saga“, „friedliches Land“.
Wir beobachten genau die gleiche Abstufung in Bezug auf die Objektivität des Bildes der umgebenden Welt. Wenn in der ersten Strophe diese Objektivität erhalten bleibt (das Feld ist unruhig, der Wald ist laut, der Pflaumenbaum versteckt sich unter einem Busch), dann haben wir in der zweiten Strophe die individuelle und persönliche Wahrnehmung der Natur durch den Helden: „die silberne Lilie.“ aus dem Tal nickt mir freundlich zu.“ Dasselbe Phänomen beobachten wir in der dritten Strophe: „Der Schlüssel... plappert mir eine geheimnisvolle Sage vor“).
Das Prinzip der umgekehrten Abstufung liegt der Gestaltung sowohl der künstlerischen Zeit eines Werkes als auch des künstlerischen Raums zugrunde. Die erste Strophe beschreibt also wahrscheinlich den Sommer. Die zweite Strophe spricht vom Frühling („Silbernes Maiglöckchen“), die Tageszeit scheint sich hier in ihrer Ungewissheit auszubreiten: „Am rötlichen Abend oder am Morgen die goldene Stunde.“ Und die dritte Strophe enthält überhaupt keinen Hinweis auf die Jahreszeit.
Der künstlerische Raum des Gedichts verläuft je nach Grad der Verengung bis zu einem bestimmten Punkt. In der ersten Strophe sehen wir ein ziemlich weites Landschaftspanorama: Feld, Wald, Garten. Dann bleiben ein Strauch und ein Maiglöckchen im Blickfeld des lyrischen Helden. Aber andererseits dehnt sich der Raum aus (als würde er durchbrechen), dank des Schlüssels, der aus dem Nichts stürzt:


Wenn die eisige Quelle entlang der Schlucht spielt
Und während ich meine Gedanken in eine Art vagen Traum versenkte,
Plappert mir eine mysteriöse Sage vor
Über das friedliche Land, aus dem er eilt.

Hier wird dieser künstlerische Raum endlos. Dieses Bild ist der Höhepunkt des Gedichts.
Dann tauchen wir ein in das Reich der Gefühle des lyrischen Helden. Und hier sehen wir auch eine gewisse Abstufung. „Der letzte Vierzeiler enthält eine umgekehrte Bewegung – von der Seele zum Universum, aber bereits erleuchtet und vergeistigt. Seine vier Verse sind die vier Stufen dieser Bewegung: „Dann wird die Angst meiner Seele gedemütigt“ – die innere Welt des Menschen; „Dann verschwinden die Falten auf der Stirn“ – das Aussehen einer Person; „Und ich kann das Glück auf Erden begreifen“ – die nahe Welt, die einen Menschen umgibt; „Und im Himmel sehe ich Gott“ – die ferne Welt, die das Universum abschließt; die Aufmerksamkeit des Dichters bewegt sich wie in divergierenden Kreisen“, schreibt M.L. Gasparow.
Kompositorisch unterscheiden wir im Gedicht zwei symmetrische Teile. Der erste Teil besteht aus Naturbildern. Der zweite Teil ist der Bereich der Gefühle des lyrischen Helden. Die Zusammensetzung des Gedichts spiegelt sich in seiner Metrik wider.
Das Gedicht ist in Vierzeilern geschrieben. Die erste Strophe ist im jambischen Hexameter geschrieben, in der zweiten und dritten Strophe wechseln sich Hexameter und Pentameter ab, die letzte Strophe kehrt wieder zum jambischen Hexameter zurück, die letzte Zeile ist jedoch gekürzt (jambischer Tetrameter). Lermontov verwendet Kreuz- und Ringreime (letzte Strophe). Der Dichter bedient sich vielfältiger künstlerischer Ausdrucksmittel: Personifizierung („das silberne Maiglöckchen nickt freundlich mit dem Kopf“), Beinamen („an einem rötlichen Abend“, „zur goldenen Stunde“, „unklarer Traum“), Anaphora („Und ich kann das Glück auf Erden begreifen, und im Himmel sehe ich Gott ...“). Das gesamte Gedicht stellt einen Zeitraum dar, in dem es syntaktische Parallelität gibt („Dann wird die Angst meiner Seele gedemütigt, dann verschwinden die Falten auf meiner Stirn“).
So beruhigen die Schönheit und Harmonie der umgebenden Welt die Aufregung des lyrischen Helden, die Angst seiner Seele und bringen alle Gedanken und Gefühle in Ordnung. Seine Seele eilt zu Gott, und „wie viel Glaube, wie viel spirituelle Liebe drückt sich dann in unserem als ungläubigen Leugner gebrandmarkten Dichter aus.“

Alles rund um Religion und Glauben – „Versgebet, wenn das vergilbte Feld unruhig ist“ mit ausführlichen Beschreibungen und Fotos.

Nickt freundlich mit dem Kopf;

Plappert mir eine mysteriöse Sage vor

Und am Himmel sehe ich Gott.

Im Jahr 1837 wurde Lermontov verhaftet und verbrachte mehrere Wochen in einem St. Petersburger Gefängnis, während das Verfahren wegen seines Gedichts „Der Tod eines Dichters“, das dem Tod von Puschkin gewidmet war, im Gange war. Der harte Ton, den Lermontov sich gegenüber der High Society erlaubte und der Puschkin tatsächlich tötete, löste bei vielen Beamten Unmut aus. Bevor der Grad des Revolutionismus des Gedichts „Tod eines Dichters“ geklärt werden konnte, wurde daher beschlossen, Lermontov in Gewahrsam zu nehmen. Im Gefängnis, ohne Tinte und Papier, schrieb der Dichter eines seiner letzten lyrischen Gedichte mit dem Titel „Wenn das vergilbte Feld bewegt wird ...“. Augenzeugen zufolge benutzte der Dichter verkohlte Streichhölzer als Stift, und das Papier war eine Lebensmittelverpackung, die ihm ein alter Diener jeden Tag ins Gefängnis brachte. Warum entschied sich der Autor in einer eher schwierigen Zeit seines Lebens, sich gezielt dem Thema Natur zuzuwenden?

Das Gedicht entstand im Jahr 1837. Diese Zeit war eine der schwierigsten im Leben des Dichters. Die Ermittlungen zu Lermontows „revolutionären“ Aktivitäten liefen auf Hochtouren. Der Dichter selbst saß in einem St. Petersburger Gefängnis. Der Text von Lermontovs Gedicht „Wenn das vergilbte Feld bewegt wird“, das in einer Literaturstunde in der 8. Klasse unterrichtet wird, wurde mit verkohlten Streichhölzern geschrieben. Im Gefängnis hatte der Dichter weder Papier noch Tinte. Der lyrische Held bewundert das „vergilbte Maisfeld“, genießt den Lärm des „frischen Waldes“ und lauscht andächtig den Geräuschen der eisigen Quelle, die „entlang der Schlucht spielt“. In diesen Manifestationen russischer Natur sieht er gleichzeitig ein Rätsel und eine Lösung. Lermontov war mit dem bestehenden Regime nicht zufrieden. Er verachtete sowohl die Unterwürfigkeit des Volkes als auch seine eigene Schwäche. Seiner Meinung nach verfügte er nicht über ein so großes Talent, Menschen zum Kampf für ihre Rechte zu inspirieren. Die Machthaber waren anderer Meinung. Sie hielten Lermontow für einen gefährlichen Unruhestifter und hielten ihn deshalb lieber von St. Petersburg fern.

Der lyrische Held glaubt, dass sicherlich bessere Zeiten kommen werden. Als er die friedliche Natur beobachtet, spürt er, wie die Angst nachlässt, „die Falten auf der Stirn verschwinden.“ Als er seinen Blick zum Himmel richtet, sieht er im Geiste Gott, der schweigend beobachtet, was auf der Erde geschieht. Den bevorstehenden Tod vorausahnend, geht der Dichter davon aus, dass sich die Lage in Russland erst nach seinem Tod zum Besseren wenden wird. Sie können dieses Werk vollständig herunterladen oder online auf unserer Website studieren.

Wenn das vergilbte Feld bewegt wird

Lermontow. Wenn das vergilbte Feld bewegt wird. Hörbuch

Wenn das vergilbte Feld bewegt wird,

Und der frische Wald raschelt mit dem Rauschen der Brise,

Und die Himbeerpflaume versteckt sich im Garten

Unter dem süßen Schatten eines grünen Blattes;

An einem trüben Abend oder Morgen zur goldenen Stunde

Unter einem Busch hole ich ein silbernes Maiglöckchen hervor

Nickt freundlich mit dem Kopf;

Und während ich meine Gedanken in eine Art vagen Traum versenkte,

Plappert mir eine mysteriöse Sage vor

Über das friedliche Land, aus dem er eilt:

Dann verschwinden die Falten auf der Stirn,

Und ich kann das Glück auf Erden verstehen,

Und im Himmel sehe ich Gott.

A.P. Shan-Girey gab in seinen Memoiren an, dass das Gedicht im Februar 1837 geschrieben wurde, als Lermontov im Generalstabsgebäude verhaftet wurde. Diese Aussage widerspricht nicht dem Datum, das Lermontov 1840 in seiner Gedichtsammlung festlegte: „1837“.

  • Russische Literatur
  • / Lermontov „Wenn das vergilbte Feld beunruhigt ist“ – online lesen

© Russische Historische Bibliothek 2017

Analyse von Lermontovs Gedicht „When the Yellowing Field is Worried“.

Lermontov schrieb in seiner Jugend noch Werke, die offener und voller Romantik waren, aber im Laufe der Jahre wurden seine Gedichte, obwohl er seine Arbeit verbesserte, dennoch etwas düsterer. Wenn ein Mensch erwachsen wird, kennt er die Welt nicht vollständig, aber wenn er erwachsen wird und älter wird, ändern sich seine Gedanken und seine Sicht auf die Welt, weil er etwas mehr lernt als in seiner Jugend. Das Gleiche geschah mit dem Schriftsteller.

Im Jahr 1837 ereigneten sich ernste und traurige Ereignisse. Der große Puschkin, den jeder als großen Mann und sehr kreativ liebte und respektierte, starb. Deshalb schrieb Lermontov ein Werk, das dem Verstorbenen gewidmet war. Aufgrund dessen, was geschrieben wurde, wurde der Dichter während des laufenden Prozesses in Untersuchungshaft genommen. Mehrere Wochen lang versuchte Lermontov, ein Gedicht, das ihm sehr unpassend in den Sinn kam, vollständig aufzuschreiben. Schließlich gab es kein Papier und nichts zum Schreiben. Aber ein treuer Diener brachte Essen, das in einer Papierverpackung war, und es gab auch verkohlte Streichhölzer.

Dort entstand die Arbeit „Wenn das vergilbte Feld bewegt wird...“. Dies ist ein Werk über die Natur, das Mikhail Lermontov von Kindheit an die Kraft zum Leben gab. Genau dafür wurde das Werk geschrieben, denn nur auf den ersten Blick werden dort die Schönheiten der Natur beschrieben.

Analyse des Gedichts „Wenn das vergilbte Feld bewegt wird“

Das Gedicht wurde von Lermontov im Februar 1837 geschrieben, als der Dichter wegen des Gedichts „Der Tod des Dichters“ im Generalstabsgebäude in St. Petersburg verhaftet wurde. Nur der Diener, der ihm das Mittagessen brachte, durfte ihn sehen. Das Brot war in graues Papier eingewickelt. Dieses Werk wurde mit Hilfe von Streichhölzern und Ofenruß auf diesem Papier geschrieben. Das Gedicht hat keinen Titel, aber schon die erste Zeile interessiert den Leser: Was passiert, wenn „das vergilbte Feld bewegt wird“? Das gesamte Gedicht besteht aus einem Satz. Die erste, zweite und dritte Strophe sind allesamt Nebensätze über Zeit, Gründe und Bedingungen

(wann), die die Bedeutung eines Hauptsatzes offenbaren. Das Gedicht ist kompositorisch in zwei Teile gegliedert.

Der erste Teil zeigt Naturbilder – jede Strophe beginnt mit dem Wort wann. Der zweite Teil beschreibt die Gefühle des lyrischen Helden – sie entstehen dann. Darstellung der Natur. Der Dichter malt nicht ein, sondern mehrere poetisch miteinander verbundene Bilder. Er erzählt, wie „das vergilbte Maisfeld beim leichten Rauschen der Brise aufgewühlt wird“, wie der frische Wald nachdenklich raschelt, wie „eine Himbeerpflaume sich im Garten versteckt“, wie „der eisige Frühling entlang der Schlucht spielt“. In diesen Landschaftsskizzen verkörpert Lermontov die Natur: Das Maiglöckchen „nickt freundlich mit dem Kopf“, der Schlüssel plappert eine „geheimnisvolle Sage“.

Der Dichter schildert seine Lieblingslandschaften und erzählt von der sich endlos erneuernden Natur – von den verschiedenen Jahreszeiten. Dies ist Herbst (gelbes Maisfeld), Frühling (frischer Wald; silbernes Maiglöckchen) und Sommer (Himbeerpflaume). Das Gedicht ist reich an künstlerischen und ausdrucksstarken Mitteln. Poetische Beinamen schaffen eine Atmosphäre lyrischen Mysteriums (süßer Schatten; rötlicher Abend; vager Traum; mysteriöse Saga). Lermontov verwendet für seine Arbeit charakteristische Farbbezeichnungen (vergilbtes Maisfeld; Himbeerpflaume; grünes Blatt). Unter den künstlerischen Mitteln bedient sich der Dichter auch der Anaphora (Und ich kann das Glück auf Erden begreifen, / und im Himmel sehe ich Gott...). Die erste Strophe bietet ein weites Landschaftspanorama: Feld, Wald, Garten. Dann verengt der Dichter den künstlerischen Raum und lässt nur eine Pflaume, einen Strauch, ein Maiglöckchen übrig. Doch dann dehnt sich der Raum wieder aus – er durchbricht zusammen mit der fließenden eisigen Quelle den Horizont:

Wenn die eisige Quelle entlang der Schlucht spielt

Und während ich meine Gedanken in eine Art vagen Traum versenkte,

Plappert mir eine mysteriöse Sage vor

Über das friedliche Land, aus dem er eilt ...

Der künstlerische Raum wird endlos. Dieses Bild ist der Höhepunkt des Gedichts. Im letzten Vierzeiler spricht der Dichter über die Gefühle seines lyrischen Helden. Vier Verse und vier wichtige Transformationen in einem Menschen: „Dann wird die Angst meiner Seele gedemütigt“ – Transformation der inneren Welt; „Dann verschwinden die Falten auf der Stirn“ – eine Veränderung des Aussehens; „Ich kann Glück auf Erden begreifen“ – die Möglichkeit, die nahe Welt wahrzunehmen; „Und im Himmel sehe ich Gott...“ – die Möglichkeit, die ferne Welt, das Universum, wahrzunehmen. Die Natur gibt dem lyrischen Helden ein Gefühl von Frieden, heiterem Glück und Harmonie der Welt. Und diese Auseinandersetzung mit der Natur lässt den Dichter sagen:

Und ich kann das Glück auf Erden verstehen,

Und im Himmel sehe ich Gott ...

Die erste Strophe des Gedichts ist jambischer Hexameter, die zweite und dritte Strophe wechseln sich zwischen jambischem Hexameter und jambischem Pentameter ab, die letzte Strophe ist jambischer Hexameter, aber die letzte Zeile

verkürzt (jambischer Tetrameter). Lermontov verwendet Kreuz- und Ringreime (in der letzten Strophe).

Analyse von Lermontovs Gedicht „Wenn das vergilbte Feld bewegt wird.“ Der innere Monolog des Dichters

Die lyrische Stimmung des russischen Schriftstellers Lermontov veränderte sich im Laufe seines Lebens mit zunehmendem Alter von wilder Begeisterung zu tödlicher Melancholie und Traurigkeit. In seinen frühen Werken lobte er die Schönheit der Natur, ihrer Wiesen, Flüsse und Wälder, doch in den letzten Jahren interessierte ihn dieses Thema nur noch wenig, vielmehr beschäftigten ihn politische und gesellschaftliche Themen. In dieser Zeit erlangte er Berühmtheit als unruhestiftender Dichter, der die zaristische Autokratie entschieden und scharf anprangerte. So vermittelt das Gedicht „Wenn das vergilbte Feld besorgt ist“ eine seltsame Stimmung des Autors. Was geschah zu dieser Zeit im Leben des Dichters?

Analyse von Lermontovs Gedicht „Wenn das vergilbte Feld bewegt wird“

Wenn Sie Lermontovs Gedichte lesen, tauchen Sie nach und nach in seine wunderschöne und erstaunliche poetische Welt ein, die jedoch aus irgendeinem Grund von hoffnungsloser Melancholie durchdrungen ist. Es scheint, was könnte an ungewöhnlich genauen Skizzen der belebten Natur so hoffnungslos und traurig sein? Schließlich schreibt er, dass das Feld bereits gelb wird und an das Ende des Sommers erinnert, dass die Himbeerpflaume im Garten bereits reift, der Wald raschelt und sogar das silberne Maiglöckchen dem Dichter zunickt .

Eine Analyse von Lermontovs Gedicht „Wenn das vergilbte Feld bewegt wird“ legt nahe, dass Lermontov von der reinen und ruhigen Natur fasziniert ist und in einen gesegneten magischen Schlaf eintaucht. Aber in der Seele des Dichters ist nicht alles so ruhig; er ist sehr beunruhigt und sogar wütend.

Thema Einsamkeit

Was ist der Grund für seine tragische Zwietracht mit dem Leben? Vielleicht lag es an seiner abscheulichen Persönlichkeit oder dem bissigen Witz, den er oft von sich gab. Oder ist es sein Waisenschicksal, das an allem schuld ist, weil der Dichter schon sehr früh seine elterliche Zuneigung verloren hat? Man kann sein Schicksal auch dafür verantwortlich machen, dass es ihm keine treuen und freundlichen gleichgesinnten Freunde bescherte oder ihm kein Treffen mit seiner geliebten Frau ermöglichte, die seinen heißen Kopf abkühlen, sich um ihn kümmern und ihn so lieben konnte, wie Lermontov war.

„Wenn das vergilbte Feld bewegt wird“ beschreibt, wie der eisige Frühling von einem friedlichen Land flüstert. Aber wo ist es? Der Dichter ist überall besorgt, ein Gefühl der Einsamkeit und Hoffnungslosigkeit überkommt ihn. Und höchstwahrscheinlich war dies auf äußere Umstände zurückzuführen, die leider nicht immer von der Person selbst abhängen. Allerdings war zu dieser Zeit in Lermontovs Kreis die Angst vor Verfolgung die Norm.

Frieden und Harmonie

Eine Analyse von Lermontovs Gedicht „Wenn das vergilbte Feld aufgeregt ist“ öffnet den Vorhang für die Tatsache, dass die süße Betrachtung der Natur, die der Dichter sah, seinen ohnehin schon deprimierenden Zustand verschlimmerte. Diese makellose Welt natürlicher Schönheit vermittelt jedoch einen Traum von Harmonie mit ihr, mit den Menschen und mit der gesamten Welt um sie herum.

Woran denkt der Dichter, wenn er Zeilen schreibt, die die Vergangenheit nicht mehr bereuen, aber dennoch nichts von der Zukunft erwarten? Ganz am Ende des Werkes steht ein Vierzeiler, in dem der Dichter erneut Einsicht zu gewinnen scheint, diese Einsicht kann jedoch unterschiedlich interpretiert werden.

Eine Analyse von Lermontovs Gedicht „Wenn das vergilbte Feld beunruhigt ist“ impliziert auch, dass der Dichter dazu bestimmt war, in einer Gesellschaft von ihm fremden Menschen zu leben, in der Lügen und Unwahrheiten im Vordergrund stehen, was zu völliger Langeweile führt. Der in dieser ungerechten Welt geborene Dichter erstickte einfach in einer Atmosphäre von Klatsch, Intrigen und Verurteilung. Deshalb ist sein Schicksal so tragisch.

Lermontov, „Wenn das vergilbte Feld besorgt ist“

Dieses schöne Gedicht wurde vom Autor im Jahr 1837 geschrieben. Doch zu dieser Zeit wurde der Dichter verhaftet und während der Ermittlungen in einem St. Petersburger Gefängnis eingesperrt. Und das alles wegen des Verfahrens zu seinem Gedicht „Der Tod eines Dichters“, das dem Tod von Puschkin gewidmet war.

Von dieser Nachricht verblüfft, ließ sich der Dichter scharf über die säkulare Gesellschaft äußern und machte sie offen für den Tod des großen Genies verantwortlich. Die Beamten konnten ein solches spöttisches Verhalten ihrer Meinung nach natürlich nicht ertragen, weshalb beschlossen wurde, Lermontov in Gewahrsam zu nehmen. Im Gefängnis schreibt er ohne Papier und Tinte, mit Lebensmittelpapier und verbrannten Streichhölzern das Gedicht „When the Yellowing Field is Worried“. Das Thema Natur wurde von ihm wahrscheinlich nicht zufällig gewählt, denn auch er konnte ahnen, dass auch ihm nur noch wenig Zeit blieb, um in dieser Welt zu bleiben.

Natürliche Schönheit bewahren

Lermontov war damals erst 24 Jahre alt, er war Skeptiker und Realist, und bereits in diesem Alter verstand er gut, dass die gegenwärtigen Grundlagen der Gesellschaft bereits völlig überholt waren. Darauf deutete auch die Tatsache des Dekabristenaufstands hin.

Bald begann Lermontov zu verstehen, dass er in Russland nichts mehr ändern konnte; die soziale Ungleichheit würde früher oder später zu einem revolutionären Konflikt führen. Aus diesem Grund befand sich Lermontov in den letzten Jahren seines Lebens in einem deprimierten Zustand und schlechter Laune.

Der Dichter erkannte auch, dass er mit seinen Gedichten keine klugen menschlichen Köpfe für die Leistung der Dekabristen begeistern würde, wollte sich aber auch nicht mit dem abfinden, was um ihn herum geschah.

Dieses Werk von ihm ist an sich sehr originell und stellt eine Art letzten inneren Monolog der Seele über die höchsten Werte dar, dass alles vergeht und auch dies alles vergehen wird. Es bleibt nur noch zu warten.

/ Analyse des Gedichts von M. Yu. Lermontov „Wenn das vergilbte Feld aufgeregt ist“

Analyse des Gedichts von M. Yu. Lermontov „Wenn das vergilbte Feld aufgeregt ist“

In diesem lyrischen Gedicht von Lermontov aus dem Jahr 1837 beschreibt der Autor anschaulich die Umwelt und die Natur. Es ist klar, dass der Dichter seine Heimat liebt, ihre Schönheit bewundert und diese wunderschönen Landschaften in seinen Gedichten verewigen möchte. Dazu nutzt er verschiedene Techniken: Personifikation, Epitheta. Zum Beispiel „Das silberne Maiglöckchen schüttelt einladend den Kopf“ und „rötlicher Abend“ – dies trägt dazu bei, dieses Gedicht mit den Emotionen zu sättigen, die den Dichter in diesem Moment erfüllten. All dies hilft ihm, die Stimmung dieses wunderbaren Abends zu vermitteln, den er in seinem Gedicht beschreibt. Dieser Abend war so gut und angenehm, dass im Kopf des Dichters ein entzückender Vers entstand. Und dank seines gleichmäßigen Aufbaus, seines verständlichen und einfachen Stils dringt dieser Vers in die Seele vieler ein und bleibt ein Leben lang im Gedächtnis. Jeder kann seine Bedeutung verstehen und es wird viele Menschen zum Nachdenken anregen. Dies ist vielleicht eines der besten Gedichte des großen Nachfolgers von Puschkin, wie Lermontow oft genannt wurde. Obwohl dieser Vers noch nicht so spät ist, zeigt er deutlich Michail Jurjewitschs Wahrnehmung der Welt, die Breite seiner Gedanken, seine Vision der Welt. Und auch die Fähigkeit, so sinnlich zu schreiben, kann nicht unbemerkt bleiben.

Die Analyse des Gedichts „Wenn das vergilbte Feld bewegt wird“ macht uns verständlich, dass die Hauptidee dieser Arbeit die Verbindung des Menschen mit der Natur, ihre Einheit und untrennbare Beziehung ist, die jedoch mit der Zeit schwächer wurde. Um sich mit der Natur zu verbinden, wird der Held allein gelassen und die Einsamkeit bringt ihn der Welt um ihn herum näher. Schon wenn Sie diese Zeilen lesen, stellen Sie sich diese Bilder vor und Ihre Seele wird warm – das sind so vertraute und entzückende Ansichten, die niemanden gleichgültig lassen können. Das ist genau das, was der Autor wollte – dass die Menschen die Schönheit, die sie umgibt, verstehen und darüber nachdenken, dass sie näher an der Natur sein müssen, weil sich die Menschen dadurch besser fühlen. Aber kann die vollkommene Idylle, von der das Werk erfüllt ist, tatsächlich existieren? Oder steckt das alles nur in seinen Gedichten, in seinen Träumen? Vielleicht hat der Autor wirklich alles um sich herum so gesehen, aber für viele Menschen erscheint der Inhalt des Verses nur als schöner und unmöglicher Text.

So kann die Analyse des Gedichts „Wenn das vergilbte Feld aufgeregt ist“ mit dem Gedanken vervollständigt werden, dass Michail Jurjewitsch uns die wahre Utopie zeigen wollte, die uns überall umgibt, denn die Natur ist endlose Schönheit, die Frieden schenkt. Ein Mensch, dem es gelingt, die Einheit mit der Natur wiederherzustellen, wird wahres Glück finden können.

„Wenn das vergilbte Feld aufgeregt ist …“ M. Lermontov

„Wenn ein vergilbtes Feld aufgeregt ist …“ Mikhail Lermontov

Wenn das vergilbte Feld bewegt wird,

Und der frische Wald raschelt mit dem Rauschen der Brise,

Und die Himbeerpflaume versteckt sich im Garten

Unter dem süßen Schatten des grünen Blattes;

Mit duftendem Tau bestreut,

An einem trüben Abend oder Morgen zur goldenen Stunde,

Unter einem Busch hole ich ein silbernes Maiglöckchen hervor

Nickt freundlich mit dem Kopf;

Wenn die eisige Quelle entlang der Schlucht spielt

Und während ich meine Gedanken in eine Art vagen Traum versenkte,

Plappert mir eine mysteriöse Sage vor

Über das friedliche Land, aus dem er eilt, -

Dann wird die Angst meiner Seele gedemütigt,

Dann lösen sich die Falten auf der Stirn auf, -

Und ich kann das Glück auf Erden verstehen,

Und am Himmel sehe ich Gott.

Analyse von Lermontovs Gedicht „Wenn das vergilbte Feld aufgeregt ist ...“

Die Texte der frühen und späten Schaffensperioden von Mikhail Lermontov unterscheiden sich deutlich. Wenn der Dichter in seiner Jugend begeisterte Gedichte schrieb, in denen er die Schönheit seiner heimischen Felder, Wiesen, Wälder und Flüsse lobte, dann wandte sich der Autor in den letzten Jahren seines Lebens an Dieses Thema kommt eher selten vor. Lermontov interessierte sich mehr für soziale und politische Themen, für die er als Unruhestifter galt und als Dichter berühmt wurde, der mit seinen Werken dem zaristischen Regime schadete.

Im Jahr 1837 wurde Lermontov verhaftet und verbrachte mehrere Wochen in einem St. Petersburger Gefängnis, während das Verfahren wegen seines Gedichts „Der Tod eines Dichters“ lief. dem Tod von Puschkin gewidmet. Der harte Ton, den Lermontov sich gegenüber der High Society erlaubte und der Puschkin tatsächlich tötete, löste bei vielen Beamten Unmut aus. Bevor der Grad des Revolutionismus des Gedichts „Tod eines Dichters“ geklärt werden konnte, wurde daher beschlossen, Lermontov in Gewahrsam zu nehmen. Im Gefängnis, ohne Tinte und Papier, schrieb der Dichter eines seiner letzten lyrischen Gedichte mit dem Titel „Wenn das vergilbte Feld bewegt wird ...“. Augenzeugen zufolge benutzte der Dichter verkohlte Streichhölzer als Stift, und das Papier war eine Lebensmittelverpackung, die ihm ein alter Diener jeden Tag ins Gefängnis brachte. Warum hat sich der Autor in einer eher schwierigen Zeit seines Lebens entschieden, sich gezielt dem Thema Natur zuzuwenden?

Es sei darauf hingewiesen, dass Michail Lermontow im Alter von 24 Jahren als Skeptiker und Realist bekannt war, der vollkommen verstand, dass die bisherigen Grundlagen der Gesellschaft völlig überholt waren. Allerdings war sich der Dichter auch der Tatsache bewusst, dass die Gesellschaft selbst noch nicht bereit für Veränderungen war. Ein Beispiel hierfür war der Aufstand der Dekabristen, der brutal niedergeschlagen wurde, weil das Volk eine Handvoll Adliger, die sich für die Abschaffung der Leibeigenschaft und den Sturz der Autokratie aussprachen, nicht unterstützte. Daher verstand Lermontov vollkommen, dass sich zu seinen Lebzeiten in Russland wahrscheinlich nichts ändern würde und dass sich die Situation nur verschlimmern und die Kluft zwischen den Klassen vertiefen würde. Deshalb war der Dichter in den letzten Jahren seines Lebens sehr oft schlecht gelaunt, weil er seine Ohnmacht und die Unmöglichkeit spürte, etwas zu ändern. Er wusste, dass er mit seinen Gedichten die klugen Köpfe seines Vaterlandes nicht dazu inspirieren würde, das Kunststück der Dekabristen zu wiederholen, aber er war auch nicht in der Lage, sich mit der umgebenden Realität auseinanderzusetzen.

Das Gedicht „Wenn das vergilbte Feld bewegt wird ...“ ist auf den ersten Blick den Schönheiten seines Heimatlandes gewidmet, das Lermontov mit seiner charakteristischen Zärtlichkeit und Bewunderung verherrlicht. Jedoch Die letzte Strophe dieses Werkes offenbart vollständig die Absichten des Autors. Darin gibt er zu: Wenn es zu einer Kommunikation mit der Natur kommt, „dann wird die Angst meiner Seele gedemütigt, dann verschwinden die Falten auf meiner Stirn.“ Und es sind die aus der Kindheit bekannten Landschaften, die Lermontov die Kraft zum Leben geben, im Glauben, dass seine Arbeit nicht umsonst ist und von seinen Nachkommen in Zukunft geschätzt werden wird.

Bemerkenswert ist, dass das Gedicht „Wenn das vergilbte Feld bewegt wird“ eine sehr ungewöhnliche Struktur hat. Es enthält vier Strophen, die in einem Satz geschrieben sind. Diese für einen Dichter untypische Technik erzeugt das Gefühl, dass der Autor dieses Werk in einem Atemzug geschrieben hat, aus Angst, seine Gedanken und Gefühle den Lesern nicht richtig und möglichst genau vermitteln zu können. Deshalb habe ich mich nicht mit solchen Kleinigkeiten wie dem Aufteilen von Phrasen in Sätze beschäftigt. Darüber hinaus verleiht eine solche Struktur dem Gedicht eine besondere Integrität und Melodie, die für viele Lieder mit figurativem und lebendigem Inhalt charakteristisch ist. Gerade solche Werke findet man sehr oft in der russischen Folklore, die der Dichter seit seiner Kindheit kannte und liebte.

„Wenn das vergilbte Feld besorgt ist“, Analyse von Lermontovs Gedicht

Geschichte der Schöpfung

Das Gedicht „Wenn das vergilbte Feld bewegt wird“ wurde 1837 geschrieben. Es ist kaum zu glauben, dass diese Zeilen über die Natur im Gefängnis entstanden sind. Lermontov wurde wegen des Gedichts „Der Tod eines Dichters“ verhaftet und verbrachte mehrere Wochen vor seiner Verbannung, während die Ermittlungen andauerten, im Gefängnis. Der Dichter hatte weder Stift noch Papier. Er schrieb den Text mit verbrannten Streichhölzern und Kohlestücken auf die Verpackung, in die sein von einem Diener gebrachtes Essen eingewickelt war.

Literarische Richtung, Genre

„Wenn das vergilbte Feld aufgeregt ist“ lässt sich auf den ersten Blick auf Landschaftstexte zurückführen. Die ersten drei Strophen, die die Anaphora „wann“ enthalten, sind eine Beschreibung der Natur. Aber die letzte Strophe besagt, dass ein Mensch nur glücklich ist, wenn er die freie Natur beobachtet. Es enthält die Idee des Gedichts, der Natur – nur einen Anstoß zur philosophischen Reflexion. Daher klassifizieren einige Forscher das Gedicht als philosophische Poesie.

Lermontov gilt traditionell als romantischer Dichter; zum Zeitpunkt der Niederschrift des Gedichts war er 24 Jahre alt. Der lyrische Held ist einsam, abgeschnitten von der Welt der Menschen. Er tritt mit der Natur in einen Dialog wie mit einem göttlichen Plan, und in diesem Dialog findet er sowohl sich selbst als auch Gott wieder.

Thema, Hauptidee und Komposition

Das Gedicht repräsentiert eine Zeit. Dies ist ein Satz, der einen komplexen, aber vollständigen Gedanken zum Ausdruck bringt. Die Periode ist immer rhythmisch. Die ersten drei Strophen, beginnend mit der Konjunktion „wann“, sind selbst komplexe Sätze (die erste und dritte Strophe) oder ein einfacher Satz, der durch eine Partizipialphrase und zahlreiche homogene Glieder kompliziert wird (die zweite Strophe). Alle drei Strophen beschreiben die Natur auf unterschiedliche Weise. Die erste Strophe beschreibt drei „Gewohnheiten“ des Menschen in der Natur: ein Maisfeld (Feld), einen Wald und einen Garten. Sie erfreuen den lyrischen Helden. In der zweiten Strophe blickt der lyrische Held auf ein einziges, aber perfektes Naturphänomen – ein winziges Maiglöckchen. Die dritte Strophe ist dynamisch. Es offenbart die innere Welt des lyrischen Helden, der den Fluss des Frühlings beobachtet. Die Natur ist nur ein Grund für weitere Überlegungen.

Der Hauptgedanke einer Periode ist immer im letzten Teil enthalten. Nur die Beobachtung der Natur macht den Menschen glücklich und bringt ihn Gott näher. Aber man kann Lermontovs Absicht noch besser verstehen, wenn man die Geschichte des Gedichts kennt. Im Gefängnis erkannte Lermontov das Glück der Freiheit wie nie zuvor, denn nur sie bietet die Möglichkeit, die ganze Welt zu sehen und Gott dankbar zu sein.

Metrum und Reim

Das Gedicht ist in verschiedenen jambischen Fußformen geschrieben, meist im Hexameter, mit Pyrrhusreimen. Lermontov verwendet in dem Gedicht lange Wörter, weshalb ein Teil der jambischen Betonung wegfällt, was zu einem ungleichmäßigen Rhythmus führt, der an Tango erinnert. Das gesamte Gedicht ist voller Bewegung: In der ersten Strophe eilt der lyrische Held durch vertraute Orte, in der zweiten bückt er sich, in der dritten wird er mit dem Schlüssel in ein fernes friedliches Land entführt und in der letzten seine horizontale Bewegung am Boden stoppt und seine vertikale Bewegung beginnt – in den Himmel. Die letzte verkürzte Linie des jambischen Tetrameters stoppt die Bewegung, weil der Gedanke zu seinem logischen Abschluss gebracht wird.

Auch die letzte Strophe unterscheidet sich im Reim. Die ersten drei haben einen Kreuzreim und der vierte einen Ringreim. Im gesamten Gedicht wechseln sich weibliche und männliche Reime ab.

Wege und Bilder

Bilder der Natur in jeder Strophe zeichnen Beinamen. In der ersten Strophe werden Bilder der Sommernatur mit leuchtenden Farbbezeichnungen geschaffen: gelb werdendes Maisfeld, purpurrote Pflaume, grünes Blatt. Auch die Geräusche in dieser Strophe sind laut und real: das Geräusch eines frischen Waldes.

In der zweiten Strophe werden die Farben des späten Frühlings weicher und stumpfer: rötlicher Abend, goldene Morgenstunde, silbernes Maiglöckchen. Es treten Gerüche auf: duftender Tau.

Die Beinamen der dritten Strophe beziehen sich auf die innere Welt, die Gefühle des lyrischen Helden: ein vager Traum, eine mysteriöse Sage, ein friedliches Land. Nur der Beiname eisiger Schlüssel korreliert mit der Natur. Es tritt in den Hintergrund, der Autor legt keinen Wert auf Details, weder Jahreszeit noch Tageszeit werden angegeben, die Natur wird bedingt.

In jeder Strophe erwecken Personifikationen die Natur zum Leben: Ein Pflaumenbaum versteckt sich im Garten, ein Maiglöckchen nickt mit dem Kopf, ein Schlüssel plappert eine geheimnisvolle Sage, spielt durch eine Schlucht.

In der letzten Strophe stellen Metaphern die innere Welt dar: Die Angst wird gedämpft, Falten auf der Stirn verschwinden.

In der letzten Strophe verwendet der Dichter syntaktische Parallelität (erste und zweite Zeile). Es entsteht das Bild einer harmonischen Persönlichkeit, die aus der Natur Kraft schöpft, um das seelische Gleichgewicht wiederherzustellen.

„Wenn ein vergilbtes Feld aufgeregt ist …“ Mikhail Lermontov

Wenn das vergilbte Feld bewegt wird,
Und der frische Wald raschelt mit dem Rauschen der Brise,
Und die Himbeerpflaume versteckt sich im Garten
Unter dem süßen Schatten des grünen Blattes;

Mit duftendem Tau bestreut,
An einem rötlichen Abend oder Morgen zur goldenen Stunde,
Unter einem Busch hole ich ein silbernes Maiglöckchen hervor
Nickt freundlich mit dem Kopf;

Wenn die eisige Quelle entlang der Schlucht spielt
Und während ich meine Gedanken in eine Art vagen Traum versenkte,
Plappert mir eine mysteriöse Sage vor
Über das friedliche Land, aus dem er eilt, -

Dann wird die Angst meiner Seele gedemütigt,
Dann lösen sich die Falten auf der Stirn auf, -
Und ich kann das Glück auf Erden verstehen,
Und am Himmel sehe ich Gott.

Analyse von Lermontovs Gedicht „Wenn das vergilbte Feld aufgeregt ist ...“

Die Texte der frühen und späten Schaffensperioden von Mikhail Lermontov unterscheiden sich deutlich. Wenn der Dichter in seiner Jugend begeisterte Gedichte schrieb, in denen er die Schönheit seiner heimischen Felder, Wiesen, Wälder und Flüsse lobte, dann wandte sich der Autor in den letzten Jahren seines Lebens an Dieses Thema kommt eher selten vor. Lermontov interessierte sich mehr für soziale und politische Themen, für die er als Unruhestifter galt und als Dichter berühmt wurde, der mit seinen Werken dem zaristischen Regime schadete.

Im Jahr 1837 wurde Lermontov verhaftet und verbrachte mehrere Wochen in einem St. Petersburger Gefängnis, während das Verfahren wegen seines Gedichts über den Tod von Puschkin lief. Der harte Ton, den Lermontov sich gegenüber der High Society erlaubte und der Puschkin tatsächlich tötete, löste bei vielen Beamten Unmut aus. Bevor der Grad des Revolutionismus des Gedichts „Tod eines Dichters“ geklärt werden konnte, wurde daher beschlossen, Lermontov in Gewahrsam zu nehmen. Im Gefängnis, ohne Tinte und Papier, schrieb der Dichter eines seiner letzten lyrischen Gedichte mit dem Titel „Wenn das vergilbte Feld bewegt wird ...“. Augenzeugen zufolge benutzte der Dichter verkohlte Streichhölzer als Stift, und das Papier war eine Lebensmittelverpackung, die ihm ein alter Diener jeden Tag ins Gefängnis brachte. Warum entschied sich der Autor in einer eher schwierigen Zeit seines Lebens, sich gezielt dem Thema Natur zuzuwenden?

Es sei darauf hingewiesen, dass Michail Lermontow im Alter von 24 Jahren als Skeptiker und Realist bekannt war, der vollkommen verstand, dass die bisherigen Grundlagen der Gesellschaft völlig überholt waren. Allerdings war sich der Dichter auch der Tatsache bewusst, dass die Gesellschaft selbst noch nicht bereit für Veränderungen war. Ein Beispiel hierfür war der Aufstand der Dekabristen, der brutal niedergeschlagen wurde, weil das Volk eine Handvoll Adliger, die sich für die Abschaffung der Leibeigenschaft und den Sturz der Autokratie aussprachen, nicht unterstützte. Daher verstand Lermontov vollkommen, dass sich zu seinen Lebzeiten in Russland wahrscheinlich nichts ändern würde und dass sich die Situation nur verschlimmern und die Kluft zwischen den Klassen vertiefen würde. Deshalb war der Dichter in den letzten Jahren seines Lebens sehr oft schlecht gelaunt, weil er seine Ohnmacht und die Unmöglichkeit spürte, etwas zu ändern. Er wusste, dass er mit seinen Gedichten die klugen Köpfe seines Vaterlandes nicht dazu inspirieren würde, das Kunststück der Dekabristen zu wiederholen, aber er war auch nicht in der Lage, sich mit der umgebenden Realität auseinanderzusetzen.

Das Gedicht „Wenn das vergilbte Feld bewegt wird ...“ ist auf den ersten Blick den Schönheiten seines Heimatlandes gewidmet, das Lermontov mit seiner charakteristischen Zärtlichkeit und Bewunderung verherrlicht. Jedoch Die letzte Strophe dieses Werkes offenbart vollständig die Absichten des Autors. Darin gibt er zu: Wenn es zu einer Kommunikation mit der Natur kommt, „dann wird die Angst meiner Seele gedemütigt, dann verschwinden die Falten auf meiner Stirn.“ Und es sind die aus der Kindheit bekannten Landschaften, die Lermontov die Kraft zum Leben geben, im Glauben, dass seine Arbeit nicht umsonst ist und von seinen Nachkommen in Zukunft geschätzt werden wird.

Bemerkenswert ist, dass das Gedicht „Wenn das vergilbte Feld bewegt wird“ eine sehr ungewöhnliche Struktur hat. Es enthält vier Strophen, die in einem Satz geschrieben sind. Diese für einen Dichter untypische Technik erzeugt das Gefühl, dass der Autor dieses Werk in einem Atemzug geschrieben hat, aus Angst, seine Gedanken und Gefühle den Lesern nicht richtig und möglichst genau vermitteln zu können. Deshalb habe ich mich nicht mit solchen Kleinigkeiten wie dem Aufteilen von Phrasen in Sätze beschäftigt. Darüber hinaus verleiht eine solche Struktur dem Gedicht eine besondere Integrität und Melodie, die für viele Lieder mit figurativem und lebendigem Inhalt charakteristisch ist. Gerade solche Werke findet man sehr oft in der russischen Folklore, die der Dichter seit seiner Kindheit kannte und liebte.

Das Gedicht „Wenn das vergilbte Feld bewegt wird ...“, das wir analysieren werden, liegt nur wenige Jahre von Lermontovs Jugendwerk entfernt, doch in dieser Zeit fanden wichtige Veränderungen im Leben des Dichters statt. Es wurde von einem „Gefangenen“ geschrieben, erstellt von einem Gefangenen im Hauptquartier, der auf eine Gerichtsentscheidung über sein zukünftiges Schicksal wartete. Autobiografische Momente verstärken die Bedeutung der im Werk enthaltenen Schlussfolgerung, die die Möglichkeit von Harmonie, „Glück ... auf Erden“ und das Verständnis des göttlichen Sinns der Existenz bekräftigt.

Wie in Schukowskis Elegie „Abend“ führt die Betrachtung der Natur zu solchen Gedanken, obwohl Lermontov die Landschaft im Gedächtnis wiedergibt. Die Eindrücke des lyrischen Helden ähneln Flammenblitzen, die ein im August gelb werdendes Feld erhellen, Früchten im Garten, der Maiglöckchenblüte im Juni, der Frühlingsfrische des Waldes, der Frühlingskälte in der Schlucht. Dabei kommt es nicht auf die Abfolge des Jahreszeitenwechsels an, sondern auf die subjektive Bedeutung. Alle Details erscheinen im Rahmen eines komplexen Satzes („Wenn... dann…“), wie im frühen Gedicht „Frühling“, aber der dort vorherrschende Pessimismus verschwindet. Die Natur erscheint „in einer Art vagen Traum“, durch den die Besonderheit der Farben, Geräusche und Gerüche, mit denen die diskrete zentralrussische Landschaft dargestellt wird, die Verkörperung irdischer Schönheit zu sein scheint.

Im ersten Vierzeiler erscheinen helle Striche im Bild:

Wenn das vergilbte Feld bewegt wird,

Und der frische Wald raschelt mit dem Rauschen der Brise,

Und die Himbeerpflaume versteckt sich im Garten

Unter dem Schatten eines süßen grünen Blattes ...

Im zweiten wird ihnen die silberne Farbe des Maiglöckchens hinzugefügt. Alles wird von der Sonne beleuchtet, die „an einem klaren Abend oder Morgen“ goldenes Licht ausstrahlt. Wenn sich die Natur in der ersten Strophe „versteckt“, dann „nickt sie später freundlich“ (zweite Strophe), „plappert... eine geheimnisvolle Saga“ (dritte Strophe; Saga ist eine Legende, aus dem altnordischen Wort, das das Genre der Erzählung bezeichnet Epos), das das Geheimnis des Lebens enthüllt. Wie in Schukowskis Elegie „Abend“ verschmelzen alle Sinneseindrücke (im ersten Vierzeiler spiegelt die gelbe Farbe, kombiniert mit Purpur und Grün, das Rauschen der Brise wider, der Pflaumenbaum versteckt sich, das Kornfeld schimmert in der Sonne; das Kornfeld ist die Ernte auf dem Feld). In der zweiten Strophe des Gedichts „Wenn das vergilbte Feld aufgeregt ist ...“ wird Lermontovs Maiglöckchen mit Tau besprenkelt, die visuelle Betonung wird mit Geruch und emotionalen Noten kombiniert: Tau stillt den spirituellen Durst, denn der lyrische Held ist da ein „freundlicher“ Begleiter:

Wenn, mit duftendem Tau bestreut,

An einem trüben Abend oder am Morgen der goldenen Stunde,

Unter einem Busch hole ich ein silbernes Maiglöckchen hervor

Nickt freundlich mit dem Kopf...

In der dritten Strophe wird das in den ersten beiden verborgene Bewegungsmotiv offenbart: Der Bach spielt, strömt aus dem „friedlichen Land“. Im ersten und zweiten Vierzeiler war es nur umrissen (die Ohren waren besorgt und bewegten sich im Wind; der Pflaumenbaum war unsichtbar hinter dem Blatt, als würde er sich vor der Sonne verstecken; das Maiglöckchen wuchs unter dem Busch und schaute heraus darunter). „Der eisige Schlüssel“ kühlt die Fantasie des lyrischen Helden nicht ab, im Gegenteil, er ist in seinem Geschwätz enthalten und im Gemurmel sind geheimnisvolle Worte über die ideale Welt zu hören:

Wenn die eisige Quelle entlang der Schlucht spielt

Und während ich meine Gedanken in einen wunderbaren Traum versenkte,

Plappert mir eine mysteriöse Sage vor

Über das friedliche Land, aus dem er eilt ...

Diese Worte sind verständlich und nahe am lyrischen Helden; sein Denken, das vom Alltag abweicht, von fruchtlosen Wehklagen abweicht, wendet sich dem Verständnis neuer Wahrheiten zu. Im Anschluss an drei Nebensätze, die die Bedingungen skizzieren, unter denen der Romantiker bereit ist, sich mit der irdischen Unvollkommenheit abzufinden, gibt der letzte Vierzeiler die Hauptsache wieder, die im Zusammenhang mit dem Ende des Gedichts wahrgenommen wird, und als Ergebnis eine Schlussfolgerung:

Dann wird die Angst meiner Seele gedemütigt,

Dann lösen sich die Falten auf der Stirn auf, –

Und ich kann das Glück auf Erden verstehen,

Und am Himmel sehe ich Gott ...

Im Bild des lyrischen Helden des Gedichts „Wenn das vergilbte Feld erregt wird ...“, dessen Analyse uns interessiert, tritt die Fähigkeit in den Vordergrund, sorgfältig in die Merkmale der Realität zu blicken und in ihr Schönheit und Harmonie zu finden , was das himmlische Ideal widerspiegelt. Die Natur bietet dem Menschen die Möglichkeit, das höchste Glück „auf Erden zu begreifen“, die Übereinstimmung zwischen Ideal und Realität zu erkennen.

Sie erklingen in einem lebensbejahenden Akkord und bestimmen das triumphale Pathos des Gedichts. Die Subjektivität von Eindrücken („nickt mir zu“, „plappert mir zu“) und Schlussfolgerungen („Ich kann verstehen“, „Ich sehe“) stellt den lyrischen Helden in den Mittelpunkt des Universums und hebt seine Persönlichkeit hervor. Darin liegt etwas, das sich von den Gefühlen und der Vernunft eines Menschen unterscheidet (der lyrische Held begreift das Unbekannte in der irdischen Welt, sieht Gott). Wie Schukowski ist auch die Musik an der Weitergabe übersinnlicher und außerrationaler Erfahrungen beteiligt. Farben, Gerüche und Geräusche verschmelzen zu einer einzigartigen Melodie. Phonische Originalität ergänzt semantische Musikalität. Der Text ist durchdrungen von Assonanzen, Binnenreimen und Klangwiederholungen.

An Schukowskis Elegie „Abend“ erinnern (neben dem iambischen Hexameter, der zum Schreiben der ersten drei Zeilen in Schukowskis gemischter Strophe verwendet wird) die Wiederholungen von Vokalen und Halbvokalen, die der ältere Dichter in den allerersten Zeilen hört ( „Ruch zu ihr, V Iyu sch Th Xia..."), und bei Lermontov durchdringen die Wellen den gesamten Text (Wellen). Ihr ist gelb von ihr sch und ich", "wuchs auf oh oh bespritzt Th duftend Autsch", "Wie Autsch etwas Unbestimmtes Th schlafen“, „friedlich Th cr Ah", "Und Glück e ICH Ich kann“) und kombiniert mit Wiederholungen von Vokalen mit Sonoranten:

Und versteckt sich in Mamas Garten ob neu mit ob va

Unter dem Schatten mit la würdig ze le No Go ob Abfluss;

Wann, ro Soja etwa ry duftend,

RUfür mein Veche ro m il bis ut ra goldene Stunde...

Die Laute in den gereimten Wörtern hallen wider (männliche Reime des ersten Vierzeilers – mit weiblichen Reimen des dritten, männliche Reime des zweiten – mit weiblichen Reimen des vierten). Die Wiederholung der Konjunktion „und“ verleiht der Aussage eine aufsteigende Intonation, die in einer Schlussfolgerung aufgelöst wird, die mit Auslassungspunkten endet, was auf Understatement und die Möglichkeit einer Fortsetzung hinweist. Es verbindet sich mit einem weiteren Eindruck – der kompositorischen Vollständigkeit aufgrund der Konstruktion des Satzgedichts.

Die im Gedicht skizzierte Innenwelt von Lermontovs lyrischem Helden ergänzt seine Charakterisierung. Ohne von romantischen Ideen abzuweichen, strebt er nach absoluter Harmonie, ist bereit, die irdische Welt zu akzeptieren, sehnt sich nach Glück und Frieden. Die Undurchführbarkeit seines Traums hängt im Kontext des Werkes nicht mit dem Maximalismus der Lebensansprüche zusammen, sondern mit der Unvermeidlichkeit der Schicksalsschläge, deren Reflexionen in seiner Seele Angst einflößen und ihn daran hindern, sich Illusionen über einen Frieden hinzugeben , süßes, glückliches Dasein. Eine tragische Reflexion fällt auf den Gefangenen des Schicksals und veranlasst uns, seiner „mysteriösen Saga“ aufmerksamer und aufmerksamer zuzuhören. Es kann Offenbarungen enthalten, die in ihrer Subjektivität einzigartig sind, „vage“ Vermutungen über den Sinn der irdischen Existenz und über Gottes Eingreifen in sie.