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Der letzte Morgenstrahl auf den Türmen stirbt. Adoskin Anatoly - Zhukovsky A. V. Analyse der Elegie "Evening"

"Abend" Vasily Zhukovsky

Strom windet sich auf leichtem Sand,
Wie süß ist deine stille Harmonie!
Mit welcher Brillanz rollst du in den Fluss!
Komm, o gesegnete Muse,

In einem Kranz aus jungen Rosen mit goldener Krone;
Lehnen Sie sich nachdenklich auf das schäumende Wasser
Und beleben Sie die Klänge und singen Sie einen nebligen Abend
Im Schoß der schlafenden Natur.

Wie die Sonne hinter dem Berg ist der Sonnenuntergang faszinierend, -
Wenn die Felder im Schatten liegen und die Haine fern sind
Und im Wasserspiegel ein schwankender Hagel
Beleuchtet mit purpurroter Brillanz;

Wenn von den Hügeln die goldenen Herden zum Fluss laufen
Und das Gebrüll des Grollens donnert lauter über die Wasser;
Und Netze von Claves, ein Fischer auf einem leichten Shuttle
Schwimmt am Ufer entlang zwischen den Büschen;

Wenn die Schwimmer Lärm machen und nach den Pflügen rufen,
Und mit Rudern schneiden sie die Düsen entsprechend;
Und die Pflüge drehen, entlang der blockigen Zügel
Oratais verlassen die Felder ...

Es ist schon Abend ... die Ränder der Wolken sind verblasst,
Der letzte Morgenstrahl auf den Türmen stirbt;
Der letzte leuchtende Strom im Fluss
Mit dem erloschenen Himmel verblasst.

Alles ist ruhig: die Haine schlafen; Frieden in der Nachbarschaft;
Ausgestreckt im Gras unter der gebeugten Weide,
Ich höre, wie es murmelt und mit dem Fluss verschmilzt,
Ein Bach, der von Büschen überschattet wird.

Wie sich Weihrauch mit der Kühle der Pflanzen verschmilzt!
Wie süß in der Stille am Ufer die Jets plätschern!
Wie leise ist der Wind der Marshmallows auf dem Wasser
Und flexibles Weidenflattern!

Das Schilf ist über dem Bach kaum hörbar;
Die Stimme der Schlinge, die in der Ferne schläft, weckt die Dörfer;
Im Gras des Wachtelkönigs höre ich einen wilden Schrei,
Im Wald das Stöhnen der Philomela ...

Aber was?... Welcher magische Strahl blitzte in der Ferne auf?
Östliche Wolkenkämme entzündet;
Mit Funken übergossen in der Dunkelheit murmelnder Schlüssel;
Eichenwälder spiegeln sich im Fluss.

Das fehlerhafte Antlitz des Mondes erhebt sich hinter den Hügeln...
Ö stiller Himmel nachdenkliche Koryphäen,
Wie schwankt dein Glanz in der Dämmerung der Wälder!
Wie blass hast du das Ufer vergoldet!

Ich sitze und denke nach in der Seele meiner Träume;
Durch die vergangenen Zeiten fliege ich mit Erinnerungen ...
Über meine Frühlingstage, wie schnell du verschwunden bist
Mit deinem Glück und Leid!

Wo seid ihr, meine Freunde, ihr, meine Gefährten?
Ist es möglich, die Verbindung nie reifen zu lassen?
Sind alle Freuden des Jets versiegt?
O ihr vergänglichen Freuden!

O Brüder! ach freunde! Wo ist unser heiliger Kreis?
Wo sind die feurigen Lieder und Musen und die Freiheit?
Wo sind die Bacchus-Feste beim Lärm Schneestürme im Winter?
Wo sind die Schwüre der Natur geschworen,

Die Unbestechlichkeit brüderlicher Bindungen mit dem Feuer der Seele bewahren?
Und wo seid ihr, Freunde? .. oder jeder auf seinem eigenen Weg,
Der Satelliten beraubt, eine Last von Zweifeln mit sich schleppend,
Enttäuscht in der Seele

Verurteilt in den Abgrund des Grabes geschleppt? ..
Eine - eine winzige Farbe - ausgeruht und gesund,
Und der Sarg der zeitlosen Liebe besprengt mit Tränen.
Der andere ... oh Himmel ist nur! ..

Und wir ... können wir es wirklich wagen, einander fremd zu sein?
Wirklich Schönheiten suchen, oder Ehren suchen,
Oder eine eitle Ehre, die in der Welt angenehm ist, bekannt zu sein
Erinnerung im Herzen

Über die Freuden der Seele, über das Glück Anfangszeit,
Und Freundschaft und Liebe und engagierte Musen?
Nein nein! lass alle folgen das Schicksal,
Aber in seinem Herzen liebt er das Unvergessliche...

Ich wurde vom Schicksal gerichtet: Wandere auf einem unbekannten Pfad,
Ein Freund friedlicher Dörfer zu sein, die Schönheit der Natur zu lieben,
Atmen Sie unter der dämmerigen Eichenstille
Und wenn ich auf den Wasserschaum herabblicke,

Um den Schöpfer, Freunde, Liebe und Glück zu singen.
O Lieder, reine Frucht der Unschuld des Herzens!
Gesegnet ist, wem es gegeben ist, wiederzubeleben
Die Stunden dieses Lebens sind flüchtig!

Wer in ruhigen Morgen Stunde, wenn nebliger Rauch
Liegt über den Feldern und überzieht die Hügel
Und die Sonne, die durch die blauen Haine aufgeht
Gießt ruhig seinen Glanz aus,

Eilt, begeistert, ländliche Zuflucht verlassend,
Im Eichenwald, um das gefiederte Erwachen zu verhindern
Und mit der Leier der Hirten einverstanden,
Die Koryphäe der Wiedergeburt singt!

Singen ist also mein Los... aber wie lange?... Woher weißt du das?...
Oh! bald vielleicht mit der mutlosen Minvana
Alpin wird um ein Uhr abends hierher kommen, um zu träumen
Über dem Grab des stillen Jünglings!

Analyse von Schukowskis Gedicht "Evening"

Als Fan der Romantik wagte Vasily Zhukovsky nicht sofort, seine eigenen Gedichte zu veröffentlichen. Zuerst bewunderte er nur die Arbeit von Deutsch und Englische dichter, ihre Werke übersetzen und versuchen, ihre Idole nachzuahmen. Aber auf die eine oder andere Weise ist es Schukowski, der zu Recht der Begründer der russischen Romantik ist. Und seine Werke stehen in ihrer Bildsprache, Eleganz und Schönheit den Gedichten ausländischer Dichter in nichts nach.

Ein Beispiel dafür ist die 1806 erschienene Elegie „Abend“. Genauigkeit und erstaunliche Bildhaftigkeit von Metaphern, aufrichtige Bewunderung für die umgebende Welt - diese Arbeit kann zu Recht als Modell angesehen werden Landschaftslieder im Geiste der Frühromantik. „Ein Strom, der sich entlang des hellen Sandes windet, wie angenehm Ihre stille Harmonie!“ - Der Autor gibt von der ersten Zeile an den Ton für das gesamte Werk an und tritt nicht so sehr als Dichter, sondern als Maler auf. Aber anstelle einer Farbpalette verwendet er den Reichtum der russischen Sprache und in einfachen Worten vermittelt Farbe, Geschmack und sogar Geruch und schafft die Illusion der Anwesenheit am Ufer des Stroms von jedem, der geistig reisen möchte wundervolle Welt Dichter.

Begeistert von dem, was er gesehen hat, appelliert Schukowsky an seine eigene Muse und bittet sie, ihn „in einem Kranz aus jungen Rosen mit goldener Krone“ zu besuchen, um ihm zumindest für einige Momente Inspiration zu geben. Und die Bitte des Autors wird erfüllt, denn der gewöhnlichste Abenduntergang erscheint vor ihm in einem ganz anderen Licht. Der Autor bemerkt jede Kleinigkeit und webt sie organisch in die Gesamtleinwand seiner romantischen Landschaft ein. Der purpurrote Schein der letzten Strahlen der untergehenden Sonne, die in die Abenddämmerung eintauchenden Haine, der einsame Fischer, der mit seinem Fang nach Hause zurückkehrt – all dies nimmt einen würdigen Platz in der Sammlung von Bildern und Eindrücken des Dichters ein.

Den ausgehenden Tag vergleicht Schukowski mit dem Tod, der alle Farben des Tages auslöscht. In der Abenddämmerung sieht der Dichter jedoch auch seinen Charme. Ein erstaunliches Gefühl von Frieden und Ruhe gibt ihm Stille, die die tägliche Hektik ersetzt. Auch wenn „das fehlerhafte Gesicht des Mondes hinter den Hügeln aufsteigt“, verletzt dies nicht die Harmonie des Universums, sondern betont sie nur und bringt neue Farben in die poetische Palette des Autors.

Abend - schöne Zeit für Gedanken, Erinnerungen und Träume. Die Natur selbst versetzt den Autor in philosophische Stimmung und lässt über die Zerbrechlichkeit des Seins nachdenken. Er bedauert die Freunde, die in diesem Moment nicht da sind. Ihre Gesellschaft gab Schukowski einst nicht nur Denkanstöße, sondern auch Inspiration. Jugendpässe und mit ihnen „Fäden aller Freuden“ und „Bacchus-Feste beim Rauschen winterlicher Schneestürme“ sowie feurige Schwüre, die sich junge Menschen gegenseitig leisteten und versprachen, die Freundschaft zu bewahren, gehören jedoch der Vergangenheit an.

An diesem Abend erlebt der Dichter besonders intensiv seine seit langem bestehende Einsamkeit Treuer Begleiter. Der Dichter versteht, dass er gezwungen ist, "einen unbekannten Weg zu gehen", dh ein Pionier in der Welt der russischen Romantik zu sein. Sein Schicksal ist es, die Felder, Wälder und Flüsse zu bewundern und anspruchsvolle Bilder zu schaffen. „Also singen ist mein Los… aber wie lange?.. Woher weißt du das?..“, fragt der Dichter und wundert sich über die Frage, die sich jeder von uns stellt. Der Autor weiß nicht, was sein wird Lebensweg, nimmt aber mit Demut alles an, was ihm das Schicksal bestimmt. Auch wenn bald "Alpin um ein Uhr abends hierher kommt, um über das Grab eines stillen jungen Mannes zu träumen", wird eine solche Wendung nichts am Leben einer Dichterin ändern, die davon träumt, sie der Poesie zu widmen. Um dieses Ziels willen ist er bereit, Einsamkeit und den Verlust von Freunden in Kauf zu nehmen, weil er glaubt, dass die Kommunikation mit der Muse in ihm ist dieser Fall ist viel wichtiger.

V. A. SCHUKOVSKY

Literarische und dokumentarische Komposition
Seine Gedichte sind fesselnde Süße ...

Party 1 - 26.20
Freundschaft
Sänger

Party 2 - 26.04
Schutz
Besiegter Lehrer

Musik von A. Lubitsky
Instrumentales Trio

Regie führt Y. Vertman
Tontechniker u Chibisov.
Herausgeber T. Tarkovskaya
Künstler V. Levinson.
Foto von A. Fingersh

Weißbrustschwan, Weißflügelschwan.
Wie ungesellig bist du, gebrechlicher Einsiedler,
Hier sitzt du im Busen einsamer Gewässer!
Weggefährten der Antike, der einstigen Moderne
Lebt, überlebt, klagt tief,
Du erinnerst dich mit einem einsamen Gedanken an sie!

So begann „Der Schwan von Zarskoje Selo“, ein Gedicht, das Ende 1851 geschrieben wurde, nur wenige Monate vor dem Tod von Wassili Andrejewitsch Schukowski.
Ein alter Schwan, der viele Freunde überlebt hat und sich ihrer mit einem „einsamen Gedanken“ erinnert – so präsentiert Anatoly Adoskin den Dichter zu Beginn seiner Komposition; mit Zeilen aus demselben Gedicht verabschiedet er sich am Ende von seinem Helden ...
Viele, viele Jahre vor seinem letzten Schwanengesang ging Schukowski mit einem fröhlichen, lockigen jungen Mann am Ufer des Tsarskoye Selo-Teiches entlang.
Worüber redeten sie? Was könnte Menschen so zueinander hinziehen anderes Schicksal?
Obwohl Alexander Puschkin eine schwierige Kindheit hatte, stammte er dennoch aus einer alten Adelsfamilie, die so angesehen war, dass der Junge leicht in ein privilegiertes geschlossenes Lyzeum aufgenommen wurde. Und Vasily Andreevich Zhukovsky ist tatsächlich nicht Zhukovsky und nicht einmal Andreevich: unehelicher Sohn Tula-Landbesitzer Athanasius Bunin und eine gefangene Türkin, wurde er fiktiv von einem armen ukrainischen Adligen Andrey Zhukovsky adoptiert. Dieses nicht schlimmere Los (Armut, Soldatentum, Analphabetismus könnten fallen) wurde später zu einem ernsthaften persönlichen Drama: Nachdem er sich in seine entfernte Verwandte Masha Protasova verliebt und ihre Gegenseitigkeit ausgenutzt hat, wird der junge Dichter im Wesentlichen wegen seines abgelehnt "zweifelhafte" Herkunft. Es gab einen Moment, in dem er sogar an den Kaiser schreiben wollte, aber seine Meinung änderte ... Er wollte auf diese Weise kein Glück gewinnen. Mascha heiratete einen anderen, starb bald; In den Augen von Schukowski und in seinen Gedichten blieb die Traurigkeit für immer, die selbst in den fröhlichsten Stunden nicht verschwand ...
Was konnte die „dunkelhäutige Jugend“, die noch nicht ernsthaft gelitten hatte, verstehen, nicht lieben? Außerdem spricht er mit einem Mann, der für seinen Vater geeignet ist (und Puschkin wird Schukowski später mehr als einmal "Vater" nennen, und er wird ihn "lieber Sohn" nennen).
1816... Der Dichter Puschkin fängt gerade erst an; Vor kurzem blitzte er in der Prüfung vor Derzhavin auf. Und Schukowski für den russischen Leser, natürlich auch für Puschkin selbst, ist seit langem einer der ersten! Tausende von Menschen könnten leicht fortfahren, nachdem sie gehört haben:

Stille auf dem Schlachtfeld;
Lichter zwischen Zelten...

„Ein Sänger im Lager der russischen Soldaten“ ist das berühmteste Werk um 1812.
Dann oder später:

Nachts um zwölf Uhr
Der Trommler erhebt sich aus dem Grab...

Wer springt, wer rast unter den kalten Dunst?
Ein verspäteter Reiter, mit ihm ein junger Sohn ...

Ich ließ den Ring der Mädchenseele ins Meer fallen...

Einmal am Abend des Dreikönigsfestes raten die Mädchen.
Es ist schon Abend, die Wolkenränder sind verblasst,
Der letzte Morgenstrahl auf den Türmen stirbt...

Über liebe Weggefährten, die unser Licht sind
Sie haben uns mit ihrer Anwesenheit Leben geschenkt.
Sprich nicht mit Sehnsucht: sie sind es nicht;
Aber mit Dankbarkeit: Sie waren es.

Dies sind nur einige der Zeilen, die so vertraut sind, als hätte es sie schon immer gegeben: von Übersetzungen, die würdig oder sogar viel besser sind als das wunderbare Original.
Wir kehren wieder zum Ufer des Tsarskoye Selo-Teichs zurück, wo sich ein 17-Jähriger und ein 34-Jähriger unterhalten. Zwei Menschen, so verschieden und unähnlich, werden in diesen Stunden und Tagen Freunde bis ans Ende der Tage. Sie wurden zusammengebracht, zueinander hingezogen durch zwei Kräfte: Poesie, Menschlichkeit.
In der Literatur gibt es keinen Rang oder Alter. Der "ehrwürdige" Zhukovsky verkündet bald allen, dass "Cricket-Pushkin" wichtiger ist, das gemeinsame Aufgabe alle seine Freunde - um zu helfen, erwachsen zu werden, ein solches Genie stärker zu machen.
„Und wenn wir Schukowski nicht hätten, hätten wir Puschkin nicht“, wird Belinsky viele Jahre später ausrufen. Das hätten sie nicht, denn zu viele dunkle und graue Abgründe sind für diejenigen vorbereitet, die rücksichtslos, mutig und talentiert vorgehen. Und "wenn ... es keinen Schukowski gäbe" - vielleicht viel schwieriger und völlig unerträglich, wäre es für viele gute Meister zu leben und zu schaffen.
Anatoly Adoskin listet nur kurz diejenigen auf, denen Vasily Andreevich geholfen hat: Er half mit Rat, Ordnung, Geld, Befreiung von der Leibeigenschaft, Strafmilderung, half mit Freundlichkeit ... Nekrasov, Shevchenko und Herzen, Fyodor Glinka und Mickiewicz, viele verbannte Dekabristen ... Schukowski hat, könnte man sagen, der gesamten russischen Literatur und Kultur geholfen. Er beschäftigte sich mit den Königen, Ministern, scheinbar auf Kosten seiner Zeit, seiner Kreativität; aber lohnt es sich zu beweisen, dass er nicht gerettet hätte, wenn er sich selbst geschützt hätte? die besten Aufsätze schrieb nicht.
Er half, rettete ... Mindestens viermal milderte er den "Zorn des Schicksals", wandte tödliche Schläge von seinem geliebten Dichter ab. Im November 1836, könnte man sagen, warf er sich mit der Brust auf die bereits geladenen Duellpistolen, stoppte, verzögerte das Duell ... Viermal rettete er, und beim fünften Mal, im Januar 1837, scheiterte er. Puschkin stirbt durch einen traurigen Zufall am Geburtstag von Schukowski selbst.
Der Tod von Puschkin war ein schrecklicher Schock für seinen älteren Freund: Er machte sich Vorwürfe, nicht gerettet zu haben, weil er das Genie zuvor daran gehindert hatte, vor Gericht zu fliehen, vor zukünftigen Mördern ...
Größe und Traurigkeit, Lebendigkeit und Adel – der Künstler Adoskin spürt diese ständigen Verbindungen in der Seele und dem Wort von Schukowski tief und subtil. Fernsehzuschauer sind mit den von ihm geschaffenen Bildern von Kuchelbecker, Puschchin, Delvig, Odoevsky und schließlich Zhukovsky bestens vertraut. Materialfluss Schneller Durchgang von einer Folge zur anderen, äußerlich völlig distanziert, ein Lächeln, freundlich und traurig, ein Gespräch in der ersten Person für den Helden und dann in der dritten Person für seine Zeitgenossen ... Und wie höchste Auszeichnung für den Künstler - der "Präsenzeffekt" seiner Kuhli, Pushchin, Delvig, Zhukovsky auf der Leinwand, auf der Platte. Wir, Zuschauer, Zuhörer, sind gleichzeitig 150-200 Jahre alt, aber gleichzeitig werden wir jünger: Wir sind schließlich in einer Gesellschaft wundervolle Menschen Puschkins Zeit, die uns die Darstellerin freundlicherweise überreicht.
N. Eidelmann

Nach dem brillanten Gedicht "Rural Cemetery" wird das Bild des Dichter-Träumers, der erhaben denkt und fühlt und die Widersprüche der ihn umgebenden Realität scharf wahrnimmt, zum führenden in der Arbeit von V. A. Zhukovsky. Durch treffende Definition Puschkin war Schukowski ein echtes „Übersetzungsgenie“. In den Arbeitsbüchern von Vasily Andreevich aus den Jahren 1804–1805 gibt es jedoch Hinweise darauf, dass der Dichter vorhatte, seine erste ursprüngliche Elegie zu schaffen, die später den Namen „Evening“ (1806) erhielt.

Dieses Gedicht ist von traurigen und melancholischen Stimmungen durchdrungen, gefüllt mit den Gedanken des Dichters über den Sinn des Lebens, über das Wesen des Menschen, über seine Verbindung mit der umgebenden Realität. Die Hauptidee des Gedichts besteht darin, zu bekräftigen, was wahr ist. Es liegt darin, die Harmonie von Mensch und Natur zu finden, in der Verwirklichung des notwendigen Glaubens an Freundschaft und Liebe.

Die Aufrichtigkeit und Aufrichtigkeit der poetischen Intonation, die die Elegie „Evening“ durchdringt, ist darauf zurückzuführen, dass der Dichter hier nicht imaginär zeichnet, sondern echte Bilder Natur des Heimatdorfes Mishenskoye. Die Orte, an denen die Kindheit des Dichters floss, sind im Gedicht leicht zu erraten. Dies sind „Felder, einheimische Hügel“, der Bach, an dessen Ufern der Dichter gerne sitzt. „Und im Spiegel von dir die oszillierende Stadt“ ist die Kreisstadt Beev, wohin sich Schukowski jeden Morgen beeilte, seinen Nichten Protasovs Unterricht zu erteilen.

Die Natur lebt in Schukowskis Elegie Erstaunliches Leben: es bewegt sich, verändert sich, ist von tiefer innerer Bedeutung erfüllt. Dies geschieht, weil in sich Landschaftsskizzen unsichtbar präsent ist ein feinfühlig die Schönheit der Natur wahrnehmender Mensch mit einer komplexen und facettenreichen inneren Welt:

Mit welchem Glanz rollst du in den Fluss!
Komm, o gesegnete Muse ...

Von Lyrik durchdrungene Naturbilder bereiten vor weitere Entwicklung und die elegischste Handlung. Ein Kreis poetische Reflexionenüber die Vergänglichkeit der Jugend, über die Unausweichlichkeit von Verlusten, über den Sinn Menschenleben scheint auf den ersten Blick ganz traditionell für die Gattung der Elegie, in der das Bild lyrischer Held bekommt psychologisch verlässliche Züge, weil es die geistige Erfahrung des Dichters selbst mit seinen realen Erlebnissen und Leiden zum Ausdruck bringt. Forscher von Schukowskis Werk glauben, dass sich einige Fakten aus der Biografie des Dichters in dem Gedicht widerspiegeln. So ist beispielsweise bekannt, dass einer seiner engsten Freunde, der Dichter Andrei Turgenjew, sehr früh starb und sein Tod Schukowski schockierte. verursacht Herzenskummer an den Dichter und die Nachricht vom Wahnsinn eines Freundes aus dem Internat Rodzianko. Natürlich machen sich Schukowskis persönliche Erfahrungen in der Elegie "Evening" bemerkbar, aber der Autor strebt keine wörtliche Reflexion seiner Lebensumstände an: All dies dient nur als Unterstützung, als Anlass für die Entwicklung des Themas. In der Elegie selbst wird das Bild des lyrischen Helden verallgemeinert.

Die Forscher stellen fest, dass Zhukovsky bei der Arbeit an dem Gedicht "Evening" oft vollständig ersetzt wurde echte Bilder der umgebenden Welt als bedingt, literarisch: die Nachtigall - die mythologische "Philomela", der Bauerpflüger - "oratay", Häuser - "Türme". Seltsamerweise manifestierte sich darin der Wunsch, das nachgebildete Bild der ästhetischen Erfahrung eines zeitgenössischen Lesers näher zu bringen, der die alltägliche Konkretheit in der Poesie noch nicht wahrgenommen hatte.

Das Gedicht „Abend“ bezieht sich wie „Landfriedhof“ auf die sogenannte meditative Lyrik, deren Hauptelemente Kontemplation und Reflexion sind. Aber im Vergleich zu ländlicher Friedhof Das Gedicht "Abend" ist harmonischer, verständlicher und emotionaler. Dies wird vor allem durch die Verwendung umgangssprachlicher Umgangssprache erreicht: „preempt“, „calling“. Die Emotionalität des Gedichts wird verstärkt, indem auf die semantische Mehrdeutigkeit des Wortschatzes verwiesen wird, wenn das Wort nicht direkt, sondern in verwendet wird übertragene Bedeutung. Zum Beispiel: „Brillanter Strahl. verblassen“, „und die Sonne, die durch die blauen Haine aufgeht“, „wie blass du das Ufer erleuchtet hast“.

Das Gedicht "Evening" zieht mit Plastizität von Beschreibungen der Schönheit der Natur an. Dazu tragen insbesondere einzelne, besinnlich-sentimentale Beinamen bei: „ein gewundener Bach, „schäumendes“ Wasser, „fehlerhaftes“ Mondgesicht, „stille Stunde am Morgen“. Um die Musikalität der Beschreibungen zu erreichen, hilft das Tonschreiben, das in dieser Zeit eine immer wichtigere Rolle in Schukowskis Dichtung zu spielen beginnt. Das Gedicht verwendet oft onomatopoetische Wörter: der Bach "murmelt", das Schilf "schwankt". Deutlich sichtbar sind hier die Appelle an die Methoden der Alliteration („Und die Jets werden mit Rudern im Einklang geschnitten“, „Im Eichenwald, um dem gefiederten Erwachen zuvorzukommen“) und der Assonanz („Wie angenehm ist deine stille Harmonie“).

Die Elegie „Evening“ besticht durch die Anmut einer prägnanten Phrase. Dichter mit Hilfe von Nichtvereinigung und Eliminierung minderjährige Mitglieder Sätze erreicht seine maximale Kürze, Natürlichkeit, leichte Aussprache und Verständlichkeit: „Alles ist ruhig; die Haine schlafen; Frieden in der Nachbarschaft."

Die melodisch-melodische Tonalität, Beseeltheit, Herzlichkeit der Elegie „Abend“ wird erreicht durch Ausrufe und fragende Intonation („Ah!“, „Aber was? mit Kühle. Wie leises Worfeln"). Basis poetischer Stil Das Gedicht „Evening“ dient trotz seiner individuellen Besonderheit als altes ästhetisches Erlebnis, wenn auch erheblich aktualisiert. Die Trägheit des Alten poetische Formen- eine Art "Klischee" sentimentaler Texte - wirkt zum Beispiel in letzte Strophe, poetisch, wenn auch etwas bedingt, die Elegie beschließend:

Wie, singen Sie dort ist mein hatte. aber schon lange. wie finde ich das heraus?

Über dem Grab des stillen Jünglings!

Dieses für Sentimentalitäten ganz traditionelle Motiv erhält in dem Gedicht jedoch eine neue Bestimmung: Es wird zu einer Art Sinnbild, innerhalb dessen die Welt der intimen Erfahrungen eines einsamen Träumers eine Art Materialität erhält.

Das Gedicht "Evening" war das erste Beispiel einer neuen Art von Elegie, romantisch sowohl in Bezug auf die Art der Realitätsreflexion als auch in Bezug auf die Methoden psychologische Analyse. Die vorromantische Elegie kennt keine solche Integrität und Einheit in der Enthüllung der inneren Welt des Individuums, solche psychologische Tiefe und Zuverlässigkeit in der Übermittlung von Gefühlen, solche konzentrierte Selbstbezogenheit und gleichzeitig die Fähigkeit, auf äußere Eindrücke zu reagieren, wie V. A. Schukowskis Elegie „Abend“.

Analyse des Gedichts "Abend" Schukowski

Schwimmt am Ufer entlang zwischen den Büschen;

Oratais verlassen die Felder.

Es ist schon Abend. Die Ränder der Wolken verblassten,

Mit dem erloschenen Himmel verblasst.

Tatjana Sacharowa Salbei (12981) vor 3 Jahren

Schukowskis bedeutendste Elegie frühe Periode Kreativität ist das Gedicht "Evening" (1807). Die Elegie beginnt mit einem lyrischen Bild des Abends, in dem der dünne Pinsel des Künstlers sichtbar wird. Lyrischer Charakter wird der Landschaft durch ständige Ausrufe gegeben, in denen dieses oder jenes Zeichen des kommenden Abends nicht nur vermerkt, sondern gleichsam seine Wirkung auf einen Menschen eingeschätzt wird:

Und flexibles Weidenflattern!

Aber die Natur ruft beim Dichter nicht nur diese oder jene emotionale Reaktion hervor. Sie gebiert Träume, Erinnerungen, Gedanken. Offenlegung Ihrer Innere, erinnert der Dichter an den "heiligen Kreis" von Freunden, die nicht nur "Bacchus' Feste beim Rauschen winterlicher Schneestürme" verbanden. aber auch "die Lieder sind sowohl für die Musen als auch für die Freiheit feurig." All das ist weg, manche gehen ihre eigenen Wege. andere existieren nicht mehr. Aber der Dichter hofft, dass die Erinnerungen an "die Freuden der Seele" stärker sein werden als eitle Interessen. Schukowski sieht seine Berufung

wandere auf unbekannten Pfaden,

Ein Freund friedlicher Dörfer zu sein,

liebe die Schönheit der Natur,

Atmen Sie über die Stille der Dämmerungseiche

Glocken, die an die Hörner von Haustieren gebunden sind (Anmerkung zur Übersetzung, die im Vestnik Evropy veröffentlicht wurde). Am Ende der Elegie der Gedanke an bevorstehender Tod. Bereits in diesen frühe Arbeiten Es ist unmöglich, die "fesselnde Süße der Poesie" nicht zu spüren. was nach dem gerechten Urteil von A. S. Puschkin für Schukowskis Poesie charakteristisch ist. "Melancholie". die sich zu einer bedingt literarischen Vorlage unter den Epigonen von Karamzin entwickelte, in den Texten von Schukowski konkret wurde geistiger Zustand eine Person, für die der Dichter adäquate und vielfältige Ausdrucksmittel gefunden hat. Die tief empfundenen Gefühle des Autors konnten den Leser nur beeinflussen. Die Elegie „Evening“ bereicherte seine innere Welt, entwickelte seine Fähigkeit zu einer subtileren Wahrnehmung der Natur. Ich war fasziniert von der Farbe der Landschaft, der ganzen Situation. Als Offenbarung einer neuen, bisher unbekannten Poesie könnten zum Beispiel die Zeilen gelesen werden:
Das fehlerhafte Gesicht des Mondes erhebt sich hinter den Hügeln.

Wie blass hast du das Ufer vergoldet!

Neben bildlicher Genauigkeit in der Beschreibung Mondlicht, neben beeindruckender Ausdruckskraft in der Stimmungsvermittlung, konnte die Musik des Verses hier nicht umhin, zu verblüffen: die Geschmeidigkeit des Rhythmus von jambischen sechs Fuß, periodisch abgeschlossen durch das vier Fuß lange Ende der Strophe, dem Appell von Vokale und Konsonanten („das fehlerhafte Gesicht des Mondes.“ „Dein Glanz zittert.“ „Blasser Breg“) .

"Seine Gedichte sind fesselnde Süße" (Analyse von Schukowskis Elegie "Evening")

Das Thema der Gedanken des Dichters ist die Seele, die den Ängsten und Sorgen der Gesellschaft unterliegt, ihren Einfluss erfährt, aber immer nach solchen Anfängen des Lebens strebt, die höher und viel sauberer sind als weltliche Interessen und weltliches Getue. So scheint sich Zhukovsky in seiner nachdenklichen Einsamkeit über die Prosa des Lebens zu erheben und sich bedingungslosen Werten zuzuwenden, frei von äußeren Einflüssen und dem ablenkenden Spiel momentaner Leidenschaften. Mit der Natur schließlich allein bleibend, findet er in ihr eine stille und aufmerksame Gesprächspartnerin, deren Innenleben so geheimnisvoll und beweglich ist wie sein eigenes.

Der vollständigste und tiefste Ausdruck davon künstlerische Suche wurde die berühmte Elegie "Evening". Das Gedicht vermittelt das Weltbild eines Menschen neue Ära, die zu verstehen begannen, dass „Ehrensuche“, ein Durst nach Ruhm, Erfolg in der Gesellschaft oder bei Frauen, die oft Freude bereiten und das Selbstwertgefühl amüsieren, nur vergängliche und vergängliche Segnungen sind, und das Schicksal eines Menschen in der Welt ist unermesslich höher und bedeutender.

Das Gedicht entfaltet sich als ein einziges "musikalisches" Thema, in Übereinstimmung mit dem Fluss der Erfahrungen, die den Autor überfluten. Poetische Inspiration entstand ganz natürlich aus den Eindrücken der Natur. Aber um es zu beschreiben Innenleben, war es notwendig, die poetische Sprache zu transformieren.

Zhukovsky, der die Natur beschreibt, versucht nicht nur, sie zu beleben, in den Bildern der Natur einen Einklang mit seiner Seele zu finden, sondern auch, durch sie genau seine eigene, persönliche Wahrnehmung und spezifische psychologische Erfahrung zu vermitteln.

Die Elegie „Abend“ beginnt mit einer Beschreibung des Stroms:

Stream windet sich auf leichtem Sand

Wie süß ist deine stille Harmonie!

Schukowski interessiert es gar nicht, ob der Bach breit oder schmal, tief oder flach ist. Er wird von den sogenannten objektiven Zeichen abgelenkt, aber er wird von emotionalen Zeichen angezogen, die die Seele beeinflussen: „Ruhe ... Harmonie“, „Funkeln“. Schukowskis direkte Bedeutungen des Wortes werden fast nie verwendet. „Ruhige ... Harmonie“ ist sowohl frei von Angst, heiter und friedlich, vermittelt Zärtlichkeit und innere Zufriedenheit (es ist „angenehm“).

In Naturbildern erzählt der Dichter gleichzeitig von seinen Erlebnissen und vermittelt die Stimmung, die seine Seele erfasst. Und wir verstehen, dass nicht nur der Strom eine „ruhige ... Harmonie“ hat, sondern die Seele des Dichters in diesem Moment „hell“ ist (sogar Subjektbeinamen, die in den verbalen Strom gezogen werden, erhalten emotionale Färbung) und "harmonisch". Sie ist überwältigt von „Harmonie“ und „Funkeln“.

Die Außenwelt erschien dem Dichter nicht als etwas Fremdes, nicht in ihrer „allgemeinen“ Bedeutung, sondern gesehen im Moment der geistigen Verschmelzung mit der Natur, im Moment des Erwachens der poetischen Inspiration. Nicht ohne Grund wendet sich Zhukovsky unmittelbar nach der Beschreibung des Baches an seine Muse: „Komm, o gesegnete Muse ...“

Dank Schukowski sprach das Gefühl in der russischen Poesie leicht und frei.

Schukowski erweckte die im Wort verborgenen emotionalen und semantischen Nuancen und organisierte sie so poetische Rede dass das Gedicht von Anfang bis Ende wie ein durchgehendes Lied klang, das von unterstützt wurde gemeinsame Motive, zusammengehalten durch Wiederholungen, Assoziationen, fragende und ausrufende Intonationen.

Der Titel des Gedichts wurde symbolisch: Aus dem Naturabend wurde ein Seelenabend, aus dem Naturbild eine Seelenlandschaft.

Analyse der Elegie "Abend"

Die Hauptmotive von Schukowskis Lyrik fanden eine weitere Fortsetzung in seiner meditativen Elegie (Elegie-Reflexion) "Evening" (1806) - der berühmtesten seiner frühen Elegien.

Das Thema des Gedichts sind die Reflexionen des lyrischen Helden über sein Schicksal; Erinnerungen an seine Nahestehenden sind mit poetischen Naturbildern verwoben:

Es ist schon Abend ... die Ränder der Wolken sind verblasst,

Der letzte Morgenstrahl auf den Türmen stirbt;

Der letzte leuchtende Strom im Fluss

Mit dem erloschenen Himmel verblasst.

Alles ist ruhig: die Haine schlafen; Frieden in der Nachbarschaft;

Ausgestreckt im Gras unter der gebeugten Weide,

Ich höre, wie es murmelt und mit dem Fluss verschmilzt,

Ein Bach, der von Büschen überschattet wird.

Wie sich Weihrauch mit der Kühle der Pflanzen verschmilzt!

Wie süß in der Stille am Ufer die Jets plätschern!

Wie leise ist der Wind der Marshmallows auf dem Wasser

Und flexibles Weidenflattern!

Wie viele Epitheta hat der Dichter für den verblassenden Tag gefunden - „der Letzte“, „ausgestorben“; Verben - "verblassen", "sterben", "verblassen" - und das alles in 4 Zeilen, aber die ganze Beschreibung ist voller unaussprechlicher Harmonie. Wunderbar helle Farben: „heller Sand“, „goldene Hügel“, „karminroter Glanz“ - alles gibt dem Betrachter Ruhe und Freude.

Das poetische Naturbild weckt nicht nur Erinnerungen:

O Brüder! ach freunde! Wo ist unser heiliger Kreis?

Wo sind die feurigen Lieder und Musen und die Freiheit?

Wo sind die Bacchus-Feste mit dem Lärm von Winterstürmen?

Wo sind die Schwüre der Natur geschworen,

Die Unbestechlichkeit brüderlicher Bindungen mit dem Feuer der Seele bewahren?

Und wo seid ihr, Freunde.

Und wir ... können wir es wirklich wagen, einander fremd zu sein?

aber es weckt auch Gedanken über das eigene Schicksal, über den eigenen poetischen Weg:

Ich wurde vom Schicksal gerichtet: Wandere auf einem unbekannten Pfad,

Ein Freund friedlicher Dörfer zu sein, die Schönheit der Natur zu lieben,

Atmen Sie unter der dämmerigen Eichenstille

Und wenn ich auf den Wasserschaum herabblicke,

Um den Schöpfer, Freunde, Liebe und Glück zu singen.

O Lieder, reine Frucht der Unschuld des Herzens!

Gesegnet ist, wem es gegeben ist, wiederzubeleben

Die Stunden dieses Lebens sind flüchtig.

Am Ende wird das Personalpronomen durch das Wort „junger Mann“ ersetzt, in der Vorstellung des Dichters wird ein „stummes Grab“ gezeichnet, und der Dichter selbst sieht sich wie von außen:

Singen ist also mein Schicksal ... aber für lange Zeit. So finden Sie es heraus.

Oh! Bald vielleicht mit der verzweifelten Minvana

Alpin wird um ein Uhr abends hierher kommen, um zu träumen

Über dem Grab des stillen Jünglings!

Aber das Bild der Natur selbst ist nicht statisch, es ist in Bewegung, der sanfte Abend wird durch den Sonnenaufgang ersetzt:

Wer, in der stillen Morgenstunde, wenn der Nebel raucht

Liegt über den Feldern und überzieht die Hügel

Und die Sonne, die durch die blauen Haine aufgeht

Gießt ruhig seinen Glanz aus,

Eilt, begeistert, ländliche Zuflucht verlassend,

Im Eichenwald, um das gefiederte Erwachen zu verhindern

Und mit der Leier der Hirten einverstanden,

Die Koryphäe der Wiedergeburt singt!

Die Stimmung des lyrischen Helden ändert sich mit den ersten Sonnenstrahlen: „Also, Singen ist mein Schicksal ... Aber wie lange?“ Die verschiedenen lyrischen Motive des Gedichts sind nicht nur miteinander verflochten, sondern gehen sanft ineinander über und schaffen einen einzigen lyrischen Fluss, der die innere Welt des lyrischen Helden offenbart. poetische Landschaft(wo die alte Philomele und der russische Wachtelkönig perfekt koexistieren) zog nicht nur die bildliche Genauigkeit, sondern auch die Ausdruckskraft realistischer Details an:

Das fehlerhafte Antlitz des Mondes erhebt sich hinter den Hügeln...

O ruhige Himmel nachdenklicher Gestirne,

Wie schwankt dein Glanz in der Dämmerung der Wälder!

Wie blass hast du das Ufer vergoldet!

Der Leser spürte nicht nur die Natur, der poetische Mondscheinabend war für ihn eine Offenbarung. Zhukovsky vermittelt alle Nuancen emotionale Erfahrungen. Die Stille in „Evening“ ist echte Stille und spirituelle Stille. Wie die Forscher feststellten, wird es später zu einem der Lieblingsbilder des Dichters. Und nicht "verblassen", "nicht sterben", sondern dies schönes Bild Stille wird Mensch und Natur in Schukowskis Elegien vereinen.

Der Leser konnte nicht umhin, die erstaunliche Musikalität des Verses zu spüren („das fehlerhafte Gesicht des Mondes“; „zitternd ... Glanz in der Dämmerung der WÄLDER“; „PALE BREG“), die Glätte von jambischen sechs Fuß. „..Lange Klangübergänge gehen seinen Worten voraus und begleiten seine Worte, leise gesungen vom Dichter, nur um zu erklären, was er mit Tönen ausdrücken will. Nichtvereinigung, Stillstand, Unterlassung sind Schukowskis Lieblingswendungen in der Poesie“, bemerkte N. Polevoy subtil.

"Abend" V. Schukowski

"Abend" Vasily Zhukovsky

Strom windet sich auf leichtem Sand,
Wie süß ist deine stille Harmonie!
Mit welcher Brillanz rollst du in den Fluss!
Komm, o gesegnete Muse,

In einem Kranz aus jungen Rosen mit goldener Krone;
Lehnen Sie sich nachdenklich auf das schäumende Wasser
Und beleben Sie die Klänge und singen Sie einen nebligen Abend
Im Schoß der schlafenden Natur.

Wie die Sonne hinter dem Berg ist der Sonnenuntergang faszinierend, -
Wenn die Felder im Schatten liegen und die Haine fern sind
Und im Wasserspiegel ein schwankender Hagel
Beleuchtet mit purpurroter Brillanz;

Wenn von den Hügeln die goldenen Herden zum Fluss laufen
Und das Gebrüll des Grollens donnert lauter über die Wasser;
Und Netze von Claves, ein Fischer auf einem leichten Shuttle
Schwimmt am Ufer entlang zwischen den Büschen;

Wenn die Schwimmer Lärm machen und nach den Pflügen rufen,
Und mit Rudern schneiden sie die Düsen entsprechend;
Und die Pflüge drehen, entlang der blockigen Zügel
Oratais verlassen die Felder ...

Es ist schon Abend ... die Ränder der Wolken sind verblasst,
Der letzte Morgenstrahl auf den Türmen stirbt;
Der letzte leuchtende Strom im Fluss
Mit dem erloschenen Himmel verblasst.

Alles ist ruhig: die Haine schlafen; Frieden in der Nachbarschaft;
Ausgestreckt im Gras unter der gebeugten Weide,
Ich höre, wie es murmelt und mit dem Fluss verschmilzt,
Ein Bach, der von Büschen überschattet wird.

Wie sich Weihrauch mit der Kühle der Pflanzen verschmilzt!
Wie süß in der Stille am Ufer die Jets plätschern!
Wie leise ist der Wind der Marshmallows auf dem Wasser
Und flexibles Weidenflattern!

Das Schilf ist über dem Bach kaum hörbar;
Die Stimme der Schlinge, die in der Ferne schläft, weckt die Dörfer;
Im Gras des Wachtelkönigs höre ich einen wilden Schrei,
Im Wald das Stöhnen der Philomela ...

Aber was. Welcher magische Strahl flackerte in der Ferne?
Östliche Wolkenkämme entzündet;
Mit Funken übergossen in der Dunkelheit murmelnder Schlüssel;
Eichenwälder spiegeln sich im Fluss.

Das fehlerhafte Antlitz des Mondes erhebt sich hinter den Hügeln...
O ruhige Himmel nachdenklicher Gestirne,
Wie schwankt dein Glanz in der Dämmerung der Wälder!
Wie blass hast du das Ufer vergoldet!

Ich sitze und denke nach in der Seele meiner Träume;
Durch die vergangenen Zeiten fliege ich mit Erinnerungen ...
Über meine Frühlingstage, wie schnell du verschwunden bist
Mit deinem Glück und Leid!

Wo seid ihr, meine Freunde, ihr, meine Gefährten?
Ist es möglich, die Verbindung nie reifen zu lassen?
Sind alle Freuden des Jets versiegt?
O ihr vergänglichen Freuden!

O Brüder! ach freunde! Wo ist unser heiliger Kreis?
Wo sind die feurigen Lieder und Musen und die Freiheit?
Wo sind die Bacchus-Feste mit dem Lärm von Winterstürmen?
Wo sind die Schwüre der Natur geschworen,

Die Unbestechlichkeit brüderlicher Bindungen mit dem Feuer der Seele bewahren?
Und wo seid ihr, Freunde. Ile jeder auf seinem eigenen Weg,
Der Satelliten beraubt, eine Last von Zweifeln mit sich schleppend,
Enttäuscht in der Seele

Verurteilt in den Abgrund des Grabes geschleppt.
Eine - eine winzige Farbe - ausgeruht und gesund,
Und der Sarg der zeitlosen Liebe besprengt mit Tränen.
Der andere ... oh Himmel ist gerecht.

Und wir ... können wir es wirklich wagen, einander fremd zu sein?
Wirklich Schönheiten suchen, oder Ehren suchen,
Oder eine eitle Ehre, die in der Welt angenehm ist, bekannt zu sein
Erinnerung im Herzen

Über die Freuden der Seele, über das Glück junger Tage,
Und Freundschaft und Liebe und engagierte Musen?
Nein nein! lass jeden seinem Schicksal folgen,
Aber in seinem Herzen liebt er das Unvergessliche...

Ich wurde vom Schicksal gerichtet: Wandere auf einem unbekannten Pfad,
Ein Freund friedlicher Dörfer zu sein, die Schönheit der Natur zu lieben,
Atmen Sie unter der dämmerigen Eichenstille
Und wenn ich auf den Wasserschaum herabblicke,

Um den Schöpfer, Freunde, Liebe und Glück zu singen.
O Lieder, reine Frucht der Unschuld des Herzens!
Gesegnet ist, wem es gegeben ist, wiederzubeleben
Die Stunden dieses Lebens sind flüchtig!

Wer, in der stillen Morgenstunde, wenn der Nebel raucht
Liegt über den Feldern und überzieht die Hügel
Und die Sonne, die durch die blauen Haine aufgeht
Gießt ruhig seinen Glanz aus,

Eilt, begeistert, ländliche Zuflucht verlassend,
Im Eichenwald, um das gefiederte Erwachen zu verhindern
Und mit der Leier der Hirten einverstanden,
Die Koryphäe der Wiedergeburt singt!

Singen ist also mein Schicksal ... aber für lange Zeit. So finden Sie es heraus.
Oh! bald vielleicht mit der mutlosen Minvana
Alpin wird um ein Uhr abends hierher kommen, um zu träumen
Über dem Grab des stillen Jünglings!

Analyse von Schukowskis Gedicht "Evening"

Als Fan der Romantik wagte Vasily Zhukovsky nicht sofort, seine eigenen Gedichte zu veröffentlichen. Zunächst bewunderte er nur die Arbeit deutscher und englischer Dichter, übersetzte ihre Werke und versuchte, seine Idole nachzuahmen. Aber auf die eine oder andere Weise ist es Schukowski, der zu Recht der Begründer der russischen Romantik ist. Und seine Werke stehen in ihrer Bildsprache, Eleganz und Schönheit den Gedichten ausländischer Dichter in nichts nach.

Ein Beispiel dafür ist die 1806 erschienene Elegie „Abend“. Die Genauigkeit und erstaunliche Bildhaftigkeit von Metaphern, aufrichtige Bewunderung für die umgebende Welt - dieses Werk kann zu Recht als Modell für Landschaftslyrik angesehen werden, das im Geiste der Frühromantik getragen wird. „Ein Strom, der sich entlang des hellen Sandes windet, wie angenehm Ihre stille Harmonie!“ - Der Autor gibt von der ersten Zeile an den Ton für das gesamte Werk an und tritt nicht so sehr als Dichter, sondern als Maler auf. Aber anstelle einer Farbpalette verwendet er den Reichtum der russischen Sprache und vermittelt in einfachen Worten Farbe, Geschmack und sogar Geruch, wodurch die Illusion der Anwesenheit am Ufer des Stroms von jedem entsteht, der sich geistig hineinversetzen möchte die wunderbare Welt des Dichters.

Der Abend ist eine großartige Zeit für Reflexion, Erinnerungen und Träume. Die Natur selbst versetzt den Autor in philosophische Stimmung und lässt über die Zerbrechlichkeit des Seins nachdenken. Er bedauert die Freunde, die in diesem Moment nicht da sind. Ihre Gesellschaft gab Schukowski einst nicht nur Denkanstöße, sondern auch Inspiration. Jugendpässe und mit ihnen „Fäden aller Freuden“ und „Bacchus-Feste beim Rauschen winterlicher Schneestürme“ sowie feurige Schwüre, die sich junge Menschen gegenseitig leisteten und versprachen, die Freundschaft zu bewahren, gehören jedoch der Vergangenheit an.

An diesem Abend erlebt der Dichter besonders intensiv seine Einsamkeit, die seit langem sein treuer Begleiter ist. Der Dichter versteht, dass er gezwungen ist, "einen unbekannten Weg zu gehen", dh ein Pionier in der Welt der russischen Romantik zu sein. Sein Schicksal ist es, die Felder, Wälder und Flüsse zu bewundern und anspruchsvolle Bilder zu schaffen. „Also, Singen ist mein Schicksal … aber für lange Zeit. So finden Sie es heraus. “, fragt der Dichter und wundert sich über die Frage, die sich jeder von uns stellt. Der Autor weiß nicht, wie sein Lebensweg aussehen wird, akzeptiert aber mit Demut alles, was ihm das Schicksal bereitet. Auch wenn bald "Alpin um ein Uhr abends hierher kommt, um über das Grab eines stillen jungen Mannes zu träumen", wird eine solche Wendung nichts am Leben einer Dichterin ändern, die davon träumt, sie der Poesie zu widmen. Für dieses Ziel ist er bereit, Einsamkeit und den Verlust von Freunden in Kauf zu nehmen, da er glaubt, dass die Kommunikation mit der Muse in diesem Fall eine viel wichtigere Aktivität ist.

Hören Sie das Gedicht „Abend“ von Schukowski

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Bild zur Kompositionsanalyse des Gedichts Abend

Elegie

Strom windet sich auf leichtem Sand,
Wie süß ist deine stille Harmonie!
Mit welcher Brillanz rollst du in den Fluss!
Komm, o gesegnete Muse,

Wenn die Schwimmer Lärm machen und nach den Pflügen rufen,
Und mit Rudern schneiden sie die Düsen entsprechend;
Und die Pflüge drehen, entlang der blockigen Zügel
Oratais verlassen die Felder...

Es ist schon Abend ... die Ränder der Wolken sind verblasst,
Der letzte Morgenstrahl auf den Türmen stirbt;
Der letzte leuchtende Strom im Fluss
Mit dem erloschenen Himmel verblasst.

Alles ist ruhig: die Haine schlafen; Frieden in der Nachbarschaft;

Ausgestreckt im Gras unter der gebeugten Weide,
Ich höre, wie es murmelt und mit dem Fluss verschmilzt,
Ein Bach, der von Büschen überschattet wird.

Wie sich Weihrauch mit der Kühle der Pflanzen verschmilzt!
Wie süß in der Stille am Ufer die Jets plätschern!
Wie leise ist der Wind der Marshmallows auf dem Wasser
Und flexibles Weidenflattern!

Aber was?... Welcher magische Strahl blitzte in der Ferne auf?
Östliche Wolkenkämme entzündet;
Mit Funken übergossen in der Dunkelheit murmelnder Schlüssel;
Eichenwälder spiegeln sich im Fluss.

Das fehlerhafte Gesicht des Mondes erhebt sich hinter den Hügeln ...
O ruhige Himmel nachdenklicher Gestirne,
Wie schwankt dein Glanz in der Dämmerung der Wälder!
Wie blass hast du das Ufer vergoldet!

Wo seid ihr, meine Freunde, ihr, meine Gefährten?
Ist es möglich, die Verbindung nie reifen zu lassen?
Sind alle Freuden des Jets versiegt?
O ihr vergänglichen Freuden!

Die Unbestechlichkeit brüderlicher Bindungen mit dem Feuer der Seele bewahren?
Und wo seid ihr, Freunde? .. oder jeder auf seinem eigenen Weg,
Der Satelliten beraubt, eine Last von Zweifeln mit sich schleppend,
Enttäuscht in der Seele

Verurteilt in den Abgrund des Grabes geschleppt? ..
Eine - eine winzige Farbe - ausgeruht und gesund,
Und der Sarg der zeitlosen Liebe besprengt mit Tränen.
Ein weiterer... oh Himmel ist gerecht!...

Um den Schöpfer, Freunde, Liebe und Glück zu singen.
O Lieder, reine Frucht der Unschuld des Herzens!
Gesegnet ist, wem es gegeben ist, wiederzubeleben
Die Stunden dieses Lebens sind flüchtig!

Wer, in der stillen Morgenstunde, wenn der Nebel raucht
Liegt über den Feldern und überzieht die Hügel
Und die Sonne, die durch die blauen Haine aufgeht
Gießt ruhig seinen Glanz aus,

Eilt, begeistert, ländliche Zuflucht verlassend,
Im Eichenwald, um das gefiederte Erwachen zu verhindern
Und mit der Leier der Hirten einverstanden,
Die Koryphäe der Wiedergeburt singt!

Singen ist also mein Los... aber wie lange?... Woher weißt du das?...
Oh! bald vielleicht mit der mutlosen Minvana
Alpin wird um ein Uhr abends hierher kommen, um zu träumen
Über dem Grab des stillen Jünglings!

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