Um stationäre elektrische Ladungen herum gibt es nur ein Feld. Erstellt von I.A. Bojarina. Um jeden stromführenden Leiter, d.h. Bewegen sich elektrische Ladungen, entsteht ein Magnetfeld. Der Strom sollte berücksichtigt werden. Was sagt es also über das Elektrome?

Onegin, mein guter Freund...

A. S. Puschkin

Schon die ersten Leser des Romans „Eugen Onegin“ achteten auf eine Besonderheit: aktive Rolle der Autor, seine direkte Präsenz im Werk. Er ist nicht nur Augenzeuge des gesamten Romangeschehens, die Persönlichkeit des Autors trägt eine doppelte Belastung. Erstens ist er der Schöpfer des Werkes, der die Entwicklung der Handlung beschleunigt oder verlangsamt. Gleichzeitig ist er der Dichter Puschkin, in der ganzen Einzigartigkeit seines schöpferischen Auftretens, mit seinen Ansichten über Leben und Kunst, mit seiner Biografie. Zweitens ist er eine der Figuren im Roman, auf die er eingeht diverse Kontakte mit den Charakteren und der Bewertung ihrer Handlungen. Der Autor spricht hier oft und viel über sich selbst und wendet sich direkt an den Leser:

In jenen Tagen, als ich in den Gärten des Lyzeums heiter blühte, las ich gerne Apuleius, aber nicht Cicero.

Die Natur Puschkins Poesie Gerade im „Roman in Versen“, in dem der vom Autor ausgehende lyrische Fluss gewissermaßen ein Zentrum bildet, um das sich Menschen und Ereignisse befinden, manifestierte sich dies mit besonderer Leuchtkraft. Diese Lyrik, die sich durch das gesamte Werk zieht, verleiht dem Geschehen ein gewisses Licht und offenbart den Standpunkt des Autors. Wenn man die lyrischen Abschweifungen von Eugen Onegin entfernt, verliert es die Hälfte seines Charmes. Die Stimme des Autors verändert und vibriert ständig. Zwischen dem ersten und dem letzten Kapitel gibt es einen wesentlichen Unterschied in der Darstellungsweise. Im ersten Kapitel herrscht ein verspielter und ironischer Ton:

Da er keine große Leidenschaft für die Geräusche des Lebens hatte, konnte er Jambisch nicht von Trochäus unterscheiden. Egal wie hart wir kämpften ...

Gesegnet ist diejenige, die den Feiertag des Lebens vorzeitig verließ, ohne das Glas voll Wein auszutrinken, die ihren Roman nicht zu Ende gelesen hatte und plötzlich wusste, wie sie sich von ihm trennen konnte, wie ich von meinem Onegin.

Wie in Puschkins Gedichte, der Roman geht einen bestimmten lyrischen Weg. Der Autor ist beides lyrischer Held Ihres Romans.

Die Erzählung im Roman verläuft wie ein lockeres Gespräch zwischen dem Erzähler und dem Leser. Manchmal unterbricht der Autor die Erzählung (zum Beispiel beendet er das dritte Kapitel, ohne Tatjana und Jewgeni Gelegenheit zu geben, sich zu erklären). Manchmal übertreibt er sich selbst: Unmittelbar nach der Schilderung des Duells spricht er über das Denkmal am Grab von Lensky. In der Erzählung von Onegins Reise wird Puschkin, nachdem er begonnen hat, Odessa zu beschreiben, abgelenkt und kehrt dann zu dem unterbrochenen Gedanken zurück: „Wo ist meine zusammenhangslose Geschichte?“ Aber die scheinbare Fragmentierung und Inkohärenz sind eine Technik, die Freiheit eines Meisters, der die Freiheit der Präsentation perfekt beherrscht.

Der Autor behandelt seine Figuren mit Mitgefühl: Er sympathisiert mit der liebevollen Tatjana und bedauert den frühen Tod von Lensky. Doch als Romanfigur tritt er nur mit Onegin in Kommunikation. Sie treffen sich in Odessa und St. Petersburg; Dies sind nicht nur Zeitgenossen, sondern Menschen desselben Kreises, die den Ideen der Dekabristen nahe stehen. Episch und lyrischer Anfang Im Roman ist es genau das Bild von Onegin, dessen Welt am nächsten ist Spirituelle Welt Autor. Puschkin spricht über seine Freundschaft mit Onegin:

Ich mochte seine Gesichtszüge, seine unfreiwillige Hingabe an Träume, seine unnachahmliche Fremdartigkeit und seinen scharfen, kühlen Verstand. Ich war verbittert, er war düster; Wir kannten beide das Spiel der Leidenschaft...

Onegin ist oft das Sprachrohr der Ideen des Autors. Aber er ist nicht Puschkins Doppelgänger, der Roman ist keine Autobiographie. Und das nicht nur, weil Onegin kein Schriftsteller, kein kreativer Mensch ist. Ihre Meinungen stimmen nicht in allen Fragen überein. Der wichtigste Unterschied ist die Einstellung zur russischen Natur, zur Landschaft und überhaupt zu allem Russischen und Volkstümlichen. Von Lehrern erzogen, konnte Onegin im Gegensatz zu Puschkin die Anziehungskraft nicht spüren Volkscharakter. Puschkin streitet manchmal mit Onegin, manchmal stimmt er ihm zu und ist mit seinen Handlungen nicht immer einverstanden (zum Beispiel verurteilt er ihn wegen der Ermordung von Lensky). Doch als der müde und veränderte Onegin wieder vor den Augen der Leser auftaucht, nimmt ihn der Autor unerwartet leidenschaftlich in seinen Schutz: Material von der Website

Warum sprichst du so negativ über ihn? Liegt es daran, dass wir uns ruhelos umtreiben und alles verurteilen? Diese Unvorsichtigkeit leidenschaftlicher Seelen. Die selbstverliebte Bedeutungslosigkeit beleidigt uns oder bringt uns zum Lachen. Dass der Geist, der liebevolle Raum, sich drängt. Dass wir allzu oft gerne Gespräche fürs Geschäft nehmen. Dass Dummheit ist windig und böse wichtige Leute Unsinn ist wichtig, und dass Mittelmäßigkeit das Einzige ist, mit dem wir umgehen können, und dass es nicht seltsam ist?

Puschkin gibt zu, dass Onegin ein außergewöhnlicher denkender Mensch ist, der unter den Unvollkommenheiten der umgebenden Realität leidet. Seine „gekühlten Gefühle“, aufgrund derer Onegin Tatianas Liebe übersah, rufen das Mitgefühl des Autors hervor. Puschkin führte einen neuen Helden in den literarischen Gebrauch ein – keine dämonische Persönlichkeit, sondern einen modernen Mann, der die Welt verachtet, aber nicht mit ihr brechen kann. Onegin ist einer von vielen, unzufrieden mit dem Leben, kann es aber nicht ändern. Sowohl sein erfolgloses Privatleben als auch die öffentliche Unruhe werden von Puschkin als typisch für die erste Hälfte des 19. Jahrhunderts dargestellt.

Das Bild Onegins zu charakterisieren, war nur dem Autor möglich, der alles über seine Helden wissen und alles in ihrer Seele verstehen musste: Schließlich ist jeder der Helden seine Schöpfung. Aber Puschkin schien es ungewöhnlich schwierig zu sein, und er löste es nicht sofort. Der neue sozialpsychologische Typus, dargestellt im Bild Onegins, nahm gerade in der russischen Realität der 1820er Jahre Gestalt an. Er war ungewöhnlich, ungewöhnlich und passte nicht zu den traditionellen Vorstellungen von einem Helden. Man brauchte viel Beobachtungsgabe, um ihn in der Masse der säkularen Menge zu erkennen; viel Nachdenken, um sein Wesen, seinen Platz im Leben und die Aussichten für seine Entwicklung zu verstehen. Es bedurfte eines enormen poetischen Genies, diesen Typus zu verkörpern künstlerisches Bild und so dass dieses Bild als echte Entdeckung eines Künstlers erscheint, der sich mit sozialen und sozialen Themen beschäftigt hat persönliches Leben Russisches Volk in der Entwicklung.

Jetzt verstehen wir, dass es zu dem Zeitpunkt, als Puschkin die Idee für den Roman hatte und mit der Arbeit an den ersten Kapiteln begann, keine fertige Antwort gab und auch nicht geben konnte. Puschkin schien in das Element des Unbekannten einzutauchen und zu erforschen Öffentlichkeitsarbeit, bei dem der Typus entstand extra Person, entfernte die Hüllen von Onegins Seele, fand die Möglichkeiten dieses oder jenes Nougats für die Entwicklung dieser Persönlichkeit heraus. Es war eine schwierige literarische und soziales Problem, und Puschkin suchte fast zehn Jahre lang beharrlich und gezielt objektive Entscheidung ihr. Die Antwort taucht erst gegen Ende des Romans auf.

Wie hat Puschkin letztendlich entschieden? führender Start in diesem Charakter? Wie haben Sie ihn mit dem russischen Leben in Verbindung gebracht und den Platz angegeben, den er unter anderen Typen einnahm, die in der Zeit kurz vor dem Ausspruch der Dekabristen entstanden waren? Haben Sie richtig angegeben? Und schließlich, was war seine Einstellung dazu? eigene Kreation? Kurz vor dem Ende des Romans ließ Puschkin mit dem Hinweis auf Onegin, der allein dastand (und er, nachdem er von seiner Reise zurückgekehrt war, sofort am Empfang im Hauptsaal in der üblichen Hektik einer leeren, ewigen Feier erschien), einen wahrhaftigen Kommentar fallen prophetische Bemerkung: „Als etwas Überflüssiges stünde.“ Diese Bemerkung blieb zwar in den Fassungen des Kapitels bestehen. Im kanonischen Text sieht die entsprechende Passage etwas anders, aber auch bemerkenswert aus:

* Aber wer ist das in der auserwählten Menge?
* Steht still und neblig?
* Er kommt allen fremd vor.

Bei äußerer Unterschied Diese Merkmale hängen im Wesentlichen zusammen: In beiden Fällen wird Onegin in Bezug zur umgebenden Gesellschaft gesetzt. Für diejenigen, die die Welt ausmachen, ist Onegin entweder überflüssig oder fremd. Die folgende Beschreibung zeigt, dass diese Entfremdung auf Gegenseitigkeit beruhte:

* Gesichter blitzen vor ihm auf,
* Wie eine Reihe nerviger Geister.

Der Erzähler stellte außerdem eine Art kollektive Stimme dieser Menge dar, die Onegin folgte, ihn kannte und gleichzeitig angesichts seiner kalten Zurückhaltung verwirrt war. Was, Milz oder leidende Arroganz in seinem Gesicht? Warum ist er hier? Wer ist er? Ist es wirklich Evgeniy? Ist er es wirklich? Ja, er ist es definitiv. Wie lange ist es schon zu uns gekommen?

Ist er immer noch derselbe oder hat er sich beruhigt? Oder verhält er sich auch wie ein Exzentriker? Sag mir, womit ist er zurückgekommen? Was wird er uns bisher präsentieren? Wie wird es jetzt erscheinen? Melmoth, Kosmopolit, Patriot, Harold, Quäker, Fanatiker? Oder wird jemand anderes eine Maske zur Schau stellen, oder wird er einfach ein freundlicher Kerl sein, wie du und ich, wie die ganze Welt? Zumindest mein Rat: Finger weg von veralteter Mode. Er hat die Welt ziemlich zum Narren gehalten ...

* - Kommt er dir bekannt vor? Ja und nein.
* - Warum sprichst du so negativ über ihn?

Das Urteil fiel hart aus: In Onegins Verhalten sehen die Menschen um ihn herum ein Spiel, und zwar ein gewöhnliches und oberflächliches. Wer hat dieses Urteil gefällt? Wer verurteilte Onegin? Ist das Urteil richtig?

Die Antwort scheint selbstverständlich zu sein: Die säkularen Massenrichter. Es scheint ihr, dass sie nur aus guten Menschen besteht. Tatsächlich ist die Delivet-Menge eine äußerlich geeinte, aber äußerst bunte Ansammlung von Menschen, die die oberen Ränge der herrschenden Klasse repräsentieren. Sie eint die Haltung gegenüber allen anderen vom Adel abhängigen Ständen und Ständen. Die Minderheit der Nation behauptet ihre Privilegien und hält die geteilte Mehrheit in Unterwerfung. Doch in der Menge tobt ein Aufruhr egoistischer Leidenschaften. Selbst der dominanten Minderheit fällt es schwer, Interessenunterschiede zu vereinbaren getrennte Gruppen. In der täglichen bzw. nächtlichen Kommunikation entwickeln Vertreter der säkularen Masse Ansichten entsprechend der aktuellen Lage im Land, in der Welt, in den Beziehungen innerhalb ihrer Klasse. Beim Austausch am Kartentisch und in den Pausen zwischen den Tänzen werden Meinungen eingeholt und Aktionen bewertet. Einzelpersonen, das Verhalten von Gruppen wird koordiniert und eine Art internes und definiert Außenpolitik säkulare Gesellschaft als Ganzes

Das ist die säkulare Menge. Puschkin entwickelte einen Stall negative Einstellung zu ihr. In ihren kategorischen Urteilen vermutete er eine Manifestation spiritueller Gewalt. Er glaubte, dass die Menge jeden auf sein eigenes niedriges Niveau herabsetzen wollte. Es wäre schwierig, es zu reproduzieren vollständig die Zwietracht der bunten Meinungen der Menge über Onegin. Ja, und sie war kein Objekt künstlerische Forschung in Puschkins Roman. Er beschränkte sich darauf, in ihrer kollektiven Stimme zwei scheinbar gegensätzliche Meinungen wiederzugeben.

Das eine ist die Kette von Fragen und Empfehlungen in der achten Strophe. Ein deutlich unfreundlicher Tonfall durchdringt sie. Und hier ist der Versprecher bei der Frage, wie Onegin jetzt ist, kein Zufall: Hat er sich beruhigt? Einer der Meinungsmacher der Menge, der eine feindselige Haltung gegenüber Onegin einnahm, verstand im Prinzip seinen anhaltenden Wunsch, nicht wie alle anderen zu sein, richtig und interpretierte dies als offenen Protest dagegen moralische Maßstäbe und Klassendisziplin. Im unhöflichen Ton der Frage brach Irritation aus: „Oder macht er auch ein exzentrisches Gesicht?“ – Härte, Unhöflichkeit der Urteile sind Rückseite der Wunsch, den Wunsch nach Unabhängigkeit gewaltsam zu unterdrücken.

Die zweite, relativ mildere Meinung wird in der neunten Strophe geäußert. Ein anderer Meinungsmacher der Menge versucht, in Bezug auf Onegin objektiv zu sein. Dieser Versuch einer teilweisen Rehabilitation Onegins erfolgt nach dem Prinzip: Und er ist nicht schlechter als andere – alle sind gleich. Aber Onegin wurde einem solchen Ideal „nicht gerecht“: Im Gegenteil, das Ideal wird ihm als Erbauung gegeben, damit er sich nicht zu sehr von seiner Rolle als enttäuschter, von der Welt zerstörter Mann mitreißen lässt.

Eine weitere Meinung über Onegin wird in der elften Strophe weiter geäußert. Es basiert nicht auf einem Gefühl klassenadliger Solidarität. Sein Ziel ist es nicht, in Onegin ein Verantwortungsbewusstsein gegenüber der Welt zu wecken oder ihm Klassendisziplin einzuflößen. Im Gegenteil, es richtet sich an universelle humane Ideale. Es ist betrunken akutes Gefühl Gebrechlichkeit irdische Existenz: Der Mensch ist nicht ewig, seine Kräfte sind keineswegs unerschöpflich. Gute Impulse kann man nicht auslöschen, man kann nicht nur existieren... Hier wurde an die Notwendigkeit von Geselligkeit erinnert nützliche Aktivität: Nur dann wird ein Mensch nicht von Bedauern über die sinnlos verschwendeten Jugendjahre, über verschwendete Kräfte, über erloschenes Talent gequält.

Er spielte eine Rolle nach der anderen und blieb ihnen gegenüber nicht gleichgültig. Nachdem er fast alle Masken anprobiert und eine nach der anderen abgeworfen hatte, hinterließ er vermutlich Teile seiner Seele mit ihnen. Er hat zu viel für das Spiel verschwendet und diejenigen, die erwarten, dass er in der achten Strophe neue Rollen übernimmt, werden wahrscheinlich nicht zufrieden sein. Es ist unwahrscheinlich, dass er nun in der Lage ist, „hinter die veraltete Mode zu treten“ und das Neue und Neueste zu verfolgen

Puschkins Lieblingswerk ist der Roman „Eugen Onegin“, an dem er viele Jahre arbeitete; Belinsky nannte ihn „eine Enzyklopädie des russischen Lebens“. Laut dem Dichter war der Roman das Ergebnis „eines Geistes kalter Beobachtungen und eines Herzens trauriger Notizen“; er vermittelt tatsächlich ein Bild aller Schichten der russischen Gesellschaft.

In Puschkins Werk nimmt der Roman „Eugen Onegin“ einen wichtigen Platz ein zentraler Ort. Das ist das Größte Kunstwerk A. S. Puschkin. Es ist reich an Inhalten, einer der meisten beliebte Werke Dichter, der am meisten hatte starker Einflussüber das Schicksal der gesamten russischen Literatur.

Hauptsächlich Schauspieler Roman - der junge Gutsbesitzer Evgeny Onegin - ein Mann mit einem sehr komplexen und widersprüchlicher Natur. Es ist nicht so einfach herauszufinden, was der Autor selbst über ihn denkt. Der Ton von Puschkins Geschichte über ihn ist fast bis zum Ende des Romans ironisch. Vielleicht, weil der Autor auch über sich selbst spricht. Der Dichter verbirgt seine Mängel nicht und versucht nicht, sie zu rechtfertigen. Bereits im Epigraph des Romans äußert Puschkin Zweifel an der Gerechtigkeit des Überlegenheitsgefühls, mit dem Onegin seine Mitmenschen behandelte. Und gleichzeitig erfahren wir im ersten Kapitel, dass Puschkin selbst sich mit Onegin anfreundete, dass der Dichter „seine Gesichtszüge mochte“, dass er Nächte mit Onegin am Newa-Ufer verbrachte und sich an seine Jugend erinnerte, Alte Liebe, dem Gesang der Ruderer eines auf dem Fluss schwimmenden Bootes lauschend... Nachdem der Dichter im achten Kapitel von einem weltlichen Bekannten scharf unfreundliche Kritiken über Onegin zitiert hat, tritt er entschieden für seinen Helden ein, betont seine leidenschaftliche und nachlässige Seele, seine Intelligenz und identifiziert ihn fast mit sich selbst, wenn er sagt:

„Aber es ist traurig zu denken, dass es umsonst ist
Jugend wurde uns geschenkt,
dass sie sie die ganze Zeit betrogen haben,
dass sie uns betrogen hat ...“

Die Bilder der Hauptfigur und des Autors im Roman erzeugen lyrische Exkurse. Wenn Sie genauer lesen, können Sie erkennen, dass es mehr als eine gibt Protagonist und zwei: Onegin und Puschkin. Wir erfahren fast genauso viel über den Autor wie über Eugen Onegin. Sie ähneln sich in vielerlei Hinsicht; nicht umsonst sagte Puschkin sofort über Jewgenij, er sei „mein guter Freund“. Puschkin schreibt über sich und Onegin:

Wir kannten beide das Spiel der Leidenschaft;
Das Leben hat uns beide gequält;
Die Hitze in beiden Herzen ist verblasst ...

Der Autor, wie der Held, müde von der Hektik, kann nicht anders, als die Menschen der Welt in seiner Seele zu verachten, gequält von Erinnerungen an seine strahlende, unbeschwerte Jugend. Puschkin mag Onegins „scharfen, kühlen Geist“ und seine Unzufriedenheit mit sich selbst. Der Autor und sein Held sind Menschen derselben Generation und ungefähr derselben Erziehung: Beide hatten Französischlehrer, beide verbrachten ihre Jugend in der St. Petersburger Gesellschaft, sie haben gemeinsame Bekannte und Freunde. Sogar ihre Eltern haben Ähnlichkeiten: Puschkins Vater lebte wie Onegins Vater „in Schulden ...“. Zusammenfassend schreibt Puschkin:

„Wir haben alle ein wenig gelernt,
etwas und irgendwie
aber Bildung, Gott sei Dank,
Es ist kein Wunder, hier zu glänzen.“

Der Dichter bemerkt auch seinen Unterschied zu Onegin. Onegin versteht die Natur nicht, aber der Autor träumt von einer ruhigen, friedliches Leben V Paradies wo er die Natur genießen konnte. Puschkin versteht es, sich über das zu freuen, wovon Onegin so gelangweilt und angewidert ist. Für Onegin ist Liebe „die Wissenschaft der zärtlichen Leidenschaft“; Puschkin hat eine andere Einstellung gegenüber Frauen; echte Leidenschaft und Liebe stehen ihm zur Verfügung. Die Welt von Onegin und Puschkin ist eine Welt geselliger Abendessen, luxuriöser Unterhaltung und Bälle. Petersburg Elite Der Autor übt scharfe Kritik. Für Puschkin ist das Leben nicht einfach, viel schwieriger als für Onegin. Onegin ist vom Leben enttäuscht, er hat keine Freunde, keine Kreativität, keine Liebe, keine Freude, Puschkin hat das alles, aber keine Freiheit – er wird aus St. Petersburg ausgewiesen, er gehört nicht sich selbst. Onegin braucht nichts, und das ist seine Tragödie.

So unterschiedlich Puschkin und Onegin auch sein mögen, sie eint die Unzufriedenheit mit der Struktur der russischen Realität. Der kluge, spöttische Dichter war ein echter Bürger, ein Mann, dem das Schicksal seines Landes nicht gleichgültig war. Puschkin träumte davon, Onegin zum Dekabristen zu machen, und darin spiegelte sich sein ganzer Respekt vor seinem Helden wider.

Trotz dieser offensichtlichen Ähnlichkeiten gibt es auch einen deutlichen Unterschied zwischen ihnen. Der Unterschied zwischen ihnen besteht darin, dass Puschkin ein Dichter ist und Onegin „einen Jambus nicht von einem Trochäus unterscheiden konnte“. Sogar „das Dorf, in dem Eugen gelangweilt war ...“ gefällt Puschkin sehr gut, er sagt, dass „das Dorf eine schöne Ecke war ...“. Für Onegin „ist in der Wildnis alles langweilig im Dorf“, und der Autor sagt:

Ich wurde für ein friedliches Leben geboren
Für dörfliche Stille...

Mit diesem Vergleich versucht Puschkin immer noch, sich von Onegin zu „abgrenzen“. Im Laufe des Romans vergleicht der Autor seine Ansichten mit denen Onegins. Ja, in dem Werk sind der Autor und sein Held Freunde, aber eine sehr große Kluft trennt sie. Wir sehen, wie Puschkin mit seiner heißen, lebenslustigen Art die Kälte und Gleichgültigkeit Onegins von ganzem Herzen leugnet. Der Autor versteht, dass die säkulare Gesellschaft Onegin mit solcher Kälte infiziert hat, aber auch Puschkin stammt aus derselben Umgebung, aber ist sein Geist geschwächt, ist sein Herz abgekühlt?

Der Kontrast der Charaktere manifestiert sich nicht nur in der Einstellung zum Leben, sondern auch in der Einstellung gegenüber Menschen. Für Puschkin ist Tatjana ein süßes, „wahres Ideal“, und Onegin hält sie für nichts weiter als ein „naives Mädchen“. Als Antwort auf ihre ehrfürchtige Liebeserklärung hört Tatjana vom „gefühllosen“ Onegin nur eine Predigt und sonst nichts. Puschkin sympathisiert mit Tatjana, er schreibt:

Ich liebe so viel
Meine liebe Tatiana!

Wegen ihr gerät Puschkin in einen Streit öffentliche Meinung. Der Autor verrät es uns in einem von lyrische Exkurse Deine ideale Frau. Puschkins Frau „ist vom Himmel mit einer rebellischen Vorstellungskraft, einem lebhaften Geist und Willen, einem eigensinnigen Kopf und einem feurigen und zarten Herzen gesegnet.“ Der Dichter widmete viele lyrische Exkurse Kulturleben Russland.

Man muss bedenken, dass Onegins Charakter nicht unverändert bleibt; er verändert sich unter dem Einfluss der von Puschkin im Roman beschriebenen Ereignisse. In ihm treten bedeutende Veränderungen auf, und Onegin ist überhaupt nicht mehr derselbe, wie wir ihn in sechs Kapiteln, im achten und letzten Kapitel des Romans, sehen. IN letzten Jahren Im Laufe des Lebens des Dichters selbst kam es auch zu zahlreichen Veränderungen in seinem Charakter. Während des gesamten Romans steht der Autor Onegin nahe: Er erlebt das Geschehen gemeinsam mit ihm und versucht manchmal, ihn zu verurteilen oder zu verstehen. Sie sind wie ein Ganzes. Während Puschkin den Roman „Eugen Onegin“ schrieb, gewöhnte er sich intensiv daran:

Erste Onegins Sprache
Es war mir peinlich; aber ich bin daran gewöhnt -
Zu seinem ätzenden Argument:
Und als Scherz, mit halber Galle,
Und die Wut düsterer Epigramme.

Am Ende des Romans richtet Puschkin seinen Blick erneut auf diejenigen, die er in seiner Jugend geliebt hat und denen er während seines kurzen, aber fruchtbaren Lebens im Herzen treu geblieben ist. Daher war der Dichter nach Abschluss des Romans stolz auf die vollendete literarische Leistung – die Schaffung des ersten russischen realistischen Romans. Aber da der Dichter seinen gewohnten, langfristigen Beruf vermisste und sich ohne ihn einsam fühlte, war er traurig wie ein Tagelöhner, der seinen Job beendet hat und keinen neuen bekommt. Schließlich verbrachte Puschkin ganze Tage und Nächte mit dieser schwierigen und freudigen Arbeit, ohne das Haus zu verlassen.