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Bezirksübergreifende Behandlungseinrichtungen Schtschelkowo. Die Behandlungsanlagen in Schtschelkowo stehen unter öffentlicher Kontrolle. Ist der Geruch von Kläranlagen schädlich oder nicht?

Der Oberste Gerichtshof der Russischen Föderation bestätigte die Kassationsbeschwerde des Gründers der St. Petersburger Immobilienagentur „Credo-Petersburg“ Sergei Shabalin, der 2004 vom Stadtgericht St. Petersburg zu einer neunjährigen Haftstrafe verurteilt wurde bereitete sich darauf vor, einen „autoritären“ Geschäftsmann, den Chef des privaten Sicherheitsunternehmens „Baltic Escort“, Roman Tsepov, zu ermorden. Nach der Entscheidung des Obersten Gerichtshofs wird Sergej Schabalin zwei Jahre kürzer im Amt sein.

Sergej Schabalin begann im Sommer 2004 unmittelbar nach Bekanntgabe des Urteils des Stadtgerichts damit, Beschwerden an den Obersten Gerichtshof zu richten. Der Immobilienmakler versicherte, dass seine Schuld nicht bewiesen sei: Die gesamte Anklage basierte auf der Aussage eines bestimmten Kriminellen und auf Aufzeichnungen von Telefongesprächen, deren Ausschluss Shabalins Verteidigung bereits während der Prüfung des Falles durch das Stadtgericht beantragte aus Beweismitteln wegen unsachgemäßer Registrierung. Der Oberste Gerichtshof ließ die Beschwerden des Geschäftsmanns zweimal unbeachtet, doch kürzlich gelang es Sergej Schabalin, eine erneute Überprüfung zu erreichen. Der Oberste Gerichtshof reduzierte seine Strafe schließlich auf sieben Jahre.

Der Gründer der Immobilienagentur Credo-Petersburg, Sergej Schabalin, wurde im Oktober 2002 verhaftet. Mitarbeiter der St. Petersburger Abteilung zur Bekämpfung der organisierten Kriminalität erhielten Aufzeichnungen seiner Telefongespräche mit einer bestimmten kriminellen „Behörde“, der Sergej Schabalin anbot, den Mord an Roman Tsepov für 20.000 US-Dollar zu organisieren. Den Ermittlern zufolge war der Grund für den Mord ein Streit um Büroräume in der Vosstaniya-Straße 16, die Mitte der 90er Jahre vom damaligen Direktor von Credo-Petersburg Oleg Zorinov gekauft wurden und die Sergej Schabalin als sein Eigentum zu erwerben hoffte.

Tatsache ist, dass Oleg Zorinov 1998 in Haft war – ihm wurde vorgeworfen, mehrere hunderttausend Dollar, die den Kunden der Agentur gehörten, unterschlagen zu haben. Wie sich vor Gericht herausstellte, verschwendete der Immobilienmakler das Geld seiner Kunden, indem er ihnen zinsgünstige Kredite verlieh und auch Luxusimmobilien kaufte. All dies führte letztendlich dazu, dass Credo-Petersburg bankrott ging. Nach der Festnahme von Oleg Zorinov wurden seine Geschäftspartner Alexander Golovanov und Sergei Shabalin ihren Angaben zufolge von Tambow-Banditen angegriffen, die versuchten, ihnen die Aktien der Agentur zu einem günstigen Preis abzukaufen. Sergej Schabalin verfasste eine Erklärung an die Abteilung für die Bekämpfung der organisierten Kriminalität und erreichte die Verhaftung seiner Hauptgegner, des Tambower „Behörden“ Ruslan Kolyak und des Direktors der Immobilienagentur Lyubimy Gorod, Alexander Moshkalov. Ihnen wurde Erpressung vorgeworfen, doch 2001 stufte das Gericht den Vorwurf in Willkür um und wies das Verfahren wegen Ablauf der Verjährungsfrist ab.

Etwa zur gleichen Zeit kehrte Oleg Zorinov nach St. Petersburg zurück und Sergei Schabalin bot ihm eine Entschädigung für Verluste an, unter anderem durch den Verkauf von Räumlichkeiten in der Wosstanija-Straße. Herr Zorinov entschied sich jedoch dafür, diese Räumlichkeiten an die Leute von Roman Tsepov zu übertragen, der neben dem Sicherheitsgeschäft auch im Immobilienhandel tätig war. Sergei Schabalin versuchte, Roman Tsepov wegen dieser Räumlichkeiten zu verklagen, hatte jedoch keinen Erfolg und beschloss dann nach Angaben des Gerichts, ihn zu töten. Nach Angaben von Mitarbeitern der Abteilung für die Bekämpfung der organisierten Kriminalität verfügten sie zunächst über Informationen, die der ehemalige Immobilienmakler gekauft hatte Scharfschützengewehr und wollte gerade Herrn Tsepov erschießen, überlegte es sich aber anders, da dieser über sehr gute Sicherheitsvorkehrungen verfügte. Und dann begann er nach Angaben der Ermittler mit der Suche nach dem Mörder. Der potenzielle Testamentsvollstrecker (vor Gericht trat er unter dem Pseudonym Ivanov auf), bekam jedoch Angst, als er erfuhr, wen er entfernen musste, und begann, seine Verhandlungen mit dem Geschäftsmann aufzuzeichnen. Diese Filme landeten in der Abteilung für die Bekämpfung der organisierten Kriminalität und wurden zur Grundlage für ein Strafverfahren gegen Sergej Schabalin.

Im Juni 2004 verurteilte ihn das Stadtgericht St. Petersburg und im September desselben Jahres wurde Roman Tsepov vergiftet. Sein Mord ist noch nicht aufgeklärt.

VICTOR Kommersant-SBOROV, St. Petersburg

NEUES GEMÄLDE DES ALTEN TEMPELS

Über den Tempel

Ehrwürdiger Seraphim Seine letzten Jahre verbrachte er in einer Zelle in einem langen einstöckigen Gebäude, das den südöstlichen Turm („Rukhladnaya“) und das „Haus der Bischöfe“ verband. In dieser Zelle starb der Hieromonk 15. Januar (neuer Stil) 1833.

In den 70ern Jahre XIX Jahrhundert schlug der Tambower Bischof Palladius vor, die Erinnerung an Seraphim aufrechtzuerhalten, indem er über seiner ehemaligen Zelle einen Tempel errichtete. Der Bau begann 1899 nach dem Entwurf des Architekten A.S. Kaminsky und endete zwei Jahre später. Die erhaltene, innen und außen dekorierte Zelle von Seraphim befand sich unter dem Dach des neuen Tempels in der südwestlichen Ecke.

Von 1901 bis 1903 wurden die Ausbauarbeiten fortgesetzt. Hervorzuheben ist, dass die Ausmalung des Tempels zu diesem Zeitpunkt nicht geplant war und dementsprechend auch nicht durchgeführt wurde. Der Tempel wurde im Namen der Heiligen Dreifaltigkeit erbaut. Aber es war geheiligt 21. Juli 1903 im Namen des neu verherrlichten Ehrwürdigen Seraphim von Sarow. Im Jahr 1927 wurden aufgrund der Schließung des Klosters die Gottesdienste im Tempel eingestellt. Weitere 22 Jahre später wurde dort ein Stadttheater eröffnet.

Im November 2002 wurde das Tempelgebäude an die Kirche zurückgegeben und mit den Restaurierungsarbeiten begonnen. Auf Drängen Bischof von Nischni Nowgorod und Arsamas Georgy Es wurde eine Entscheidung getroffen: Die Wände und Gewölbe des Tempels sollten mit Gemälden geschmückt werden - neues Element Aussehen der alten Kirche.

Wie war es...

Die eigentliche Bemalung des Tempels begann um 29. April 2003, das heißt, für die Umsetzung wurde nur eine sehr kurze Zeit vorgesehen.

Jaroslaw Wladimirowitsch Ryllo(im Foto ganz links), Leiter einer Gruppe von Ikonenmalern: - Über die Tatsache, dass 2,5 Tausend Quadratmeter bemalt werden müssen. m bis zum 25. Juli, erfuhren wir im Februar. Mit dem Segen von Bischof Georg von Nischni Nowgorod und Arsamas und mit der Genehmigung Eric Nikolajewitsch Posdyschew(Generalinspektor des Rosenergoatom-Konzerns), Treuhänder und Organisator der Restaurierung des Tempels, kam ich nach Sarow. Das große Bild Das Innere des Tempels war einfach beängstigend: Die Fenster waren mit Eisen verstopft, Berge von Müll, unverputzte Wände ... Ich kehrte in großer Verwirrung nach Moskau zurück: eine riesige Menge an Arbeit, fast unrealistische Fristen, kein Geld für Reparaturen und Malerarbeiten. ..

Doch dann geschah ein Ereignis, das mir bestätigte, dass der Tempel für den Feiertag gestrichen werden konnte und alles Notwendige bereitgestellt werden würde. In den ersten Stunden nach meiner Rückkehr aus Sarow erhielt ich einen Anruf mit dem Angebot, dringend zu einer Angelegenheit zu kommen, die mich sicherlich interessieren würde. Ankommen und verstehen, worüber wir gesprochen haben wir reden über Ich war geradezu schockiert, weil mir angeboten wurde, eine Ikone des Heiligen Seraphim von Sarow zu kaufen. Mir wurde klar, dass Pater Seraphim uns für dieses Werk segnet.

Bald erschien das Geld. Die Geschäftsführung der Firma Wimm-Bill-Dann beschloss, den Großteil der Arbeiten zur Bemalung des Tempels zu bezahlen; Dann wurden weitere Sponsoren gefunden. Wir haben uns nicht sofort entschieden, die Einladung zu diesem Job anzunehmen. Aber jetzt sind wir froh, dass wir es geschafft haben. Wir begannen unsere Arbeit am 29. April, der Bright Week, mit einem feierlichen Gebetsgottesdienst und dem Segen von Bischof George.

Die Künstler – 50 an der Zahl – haben wirklich sehr schnell gearbeitet. Bereits 7. Mai 2003 ein bedeutender Teil der Altarwand wurde bemalt. Weiß grundiert großes Gebiet an anderen Wänden, die der Kirche sofort ein festliches Aussehen verliehen. 20. Juni 2003 Die Bemalung des Altars ist bereits abgeschlossen, das Viereck (der zentrale Teil des Tempels) war zu 70 Prozent fertig.

Mitte Juli Die Arbeiten konzentrierten sich hauptsächlich auf das Refektorium (westlich) des Tempels. Hier war es notwendig, die ursprünglichen künstlerischen Entscheidungen, nach denen das Gemälde ausgeführt wurde, zu ändern. Es war geplant, eine Szene an der Westwand des Refektoriums darzustellen Jüngstes Gericht(Die Grundlage für das Gemälde wäre die Komposition im Refektorium der Dreifaltigkeits-Sergius-Lavra). Doch dann stellte sich heraus, dass die Chöre im Raum wiederhergestellt werden würden, was eine Änderung der Thematik des Gemäldes bedeutete.

Eine so schnelle Erfüllung der wichtigen Aufgabe des Patriarchen von ganz Russland, Alexi, war – wie man über die Bemalung des Tempels sagen kann – nicht einfach. Die Künstler arbeiteten von 9.00 bis 20.30 Uhr, mit einer einstündigen Mittagspause.

Jaroslaw Wladimirowitsch Ryllo: - Vladyka George hat die Arbeit sonntags nicht gesegnet und Feiertage. Aber die von Anfang an festgelegte strenge Arbeitsorganisation ermöglicht es uns, den Zeitplan einzuhalten. Vor der Arbeit sagt jeder in seiner Seele: „Herr, segne!“ Reverend Seraphim, helfen Sie uns!“ Das Gemälde wird auf jeden Fall zum vereinbarten Termin fertiggestellt sein.

Am 24. Juli waren die Malerarbeiten fast abgeschlossen: Das Gerüst wurde abgebaut, es mussten nur noch einige kleinere Unvollkommenheiten und Fehler im Hintergrund und in der Verzierung „beseitigt“ werden. Alles dauerte 71 Tage (Sonntage und andere nicht mitgerechnet). kirchliche Feiertage), und nicht einmal alle erwiesen sich als vollständig funktionsfähig. Der Auf- und Abbau des Gerüsts störte (um die einzelnen Szenen auf den Gewölben des Vierecks, dem Altarteil, wo die Höhe 19 bzw. 15 Meter beträgt, als Ganzes sehen zu können, war es notwendig, das Gerüst abzubauen Gerüst mehrmals abmontieren und wieder zusammenbauen); Regelmäßige Besuche bei den Kontrollkommissionen des Organisationskomitees und der Diözese – und sie fanden fast täglich statt – egal wie notwendig sie waren, hielten mich von der Arbeit fern. Auch andere mischten sich ein ärgerliche Fehler und Probleme, die bei jeder Arbeit unvermeidlich sind, insbesondere bei parallel durchgeführten Reparatur- und Bauarbeiten.

Aber mit Gottes Hilfe und durch die Gebete von Pater Seraphim konnte all dies überwunden werden. „Aber es gab nicht nur Hindernisse“, sagt Jaroslaw. „Wir sind vielen zutiefst dankbar, die uns in Angelegenheiten, in denen wir machtlos waren, schnell und unschätzbar wertvoll geholfen haben. Zunächst einmal an den Direktor des Nuklearzentrums VNIIEF Radiy Ivanovich Ilkaev, sein Stellvertreter Juri Minowitsch Jakimow, Leiter der Abteilung für Mechanisierung und Kraftverkehr Wladimir Wassiljewitsch Gussakow, Divisionskommandeur interne Truppen Michail Rafonowitsch Patschikow, Leiter des öffentlichen Informationszentrums von VNIIEF Wladimir Wassiljewitsch Emanow, Wladimir Kirillowitsch Maslow- der Chefarzt der Apotheke, in der wir alle lebten, und viele, viele andere.

Über Technologie

Laut dem Gruppenleiter Ya.V. Ryllo, die Technologie der Arbeit ist einzigartig, da sie sehr schnell bemalt werden muss. Zur Gruppe gehören eigene Installateure, Maler und Stuckateure, die die gesamte Vorbereitung der Wände des Tempels durchführen, deren Zustand vom Technologen-Experten des Kulturministeriums I.A. untersucht wurde. Kuleshova. Auf ihre Empfehlung hin entschieden sich die Künstler für moderne Acrylfarben auf Wasserbasis. Sie verblassen nicht im Licht, lassen Wände atmen und weisen Wasser und Ruß ab.

Über das Gemälde

Eine der gestellten Fragen ICH IN. Ryllo Auf Pressekonferenzen und in Gesprächen sagte er: Sind Sie nicht beleidigt, dass nicht viele Leute das Gemälde sehen werden? Schließlich bleibt Sarow eine geschlossene Stadt.

Jaroslaw Wladimirowitsch: - Worüber reden Sie? Hier zu arbeiten ist ein großes Glück. Wir sind Kirchenkünstler und das Wichtigste für uns ist das Bewusstsein darüber, wo Sie sind und dass Sie durch Gottes Vorsehung hierher gekommen sind.

Der Altarteil, der sich nach dem Abbau des Gerüsts am 15. Juli für das Auge öffnet, ist hinsichtlich der Anzahl der Bilder und Gesichter am belebtesten. Die untere Ebene wird „Dienst der Heiligen Väter“ genannt. In der Mitte befindet sich der Heilige Stuhl, an den Seiten sind neben den Heiligen – den Schöpfern der Liturgie Johannes Chrysostomus und Basilius dem Großen – die Heiligen-neuen Märtyrer dargestellt: Patriarch Tikhon, Metropolit Wladimir von Kiew, Metropolit Veniamin von Petrograd, heilig Märtyrer Seraphim Tschitschagow, Autor der Diveyevo-Chronik, Seraphim Zvezdinsky und viele mehr.

In der oberen Etage der östlichen Altarwand sind die Allerheiligsten Theotokos in einer Schar von Cherubim und Engeln sowie der Heilige Seraphim von Sarow zu ihren Füßen zu sehen. An der Süd- und Nordwand des Altars befinden sich Bilder von Propheten. Die Decke des Altars ist dekorativ und wird von Wandgemälden geschmückt. Das wichtiger Punkt Verbunden mit Architektonische Besonderheiten. Der Tempel wurde spät erbaut, er wurde im russisch-byzantinischen Stil geschaffen, daher ist das Vorhandensein eines dekorativen Elements im Gemälde – eines Ornaments, das das Gemälde unterstützt und alle seine Details zusammenführt – durchaus gerechtfertigt.

Alle Hauptteil Der Tempel, das Viereck, sollte den Heiligen, den Begründern des Mönchtums, geweiht werden. Hier sind große lebensgroße Figuren von Antonius dem Großen, Sergius von Radonesch, Antonius und Theodosius von Kiew-Pechersk. Auf dem Gewölbe der Kuppel befindet sich das Bild des Erlösers „Erlöser Pantokrator“ in einer Schar von Seraphim. Auf einem Band entlang der Basis der Kuppel ist geschrieben Kirchenslawische Sprache Symbol des Glaubens.

Die wichtigste Komposition des Vierecks, aus der alle anderen stammen, ist an der großen Ostwand vor dem Altar platziert – es handelt sich um „Die Erscheinung“. heilige Mutter Gottes Ehrwürdiger Seraphim von Sarow am Tag der Verkündigung.“ Diese Komposition hat ihre eigene Geschichte. Als die Restaurierungsarbeiten gerade erst begannen, äußerte Patriarch Alexy in einem Gespräch mit Bischof George den Wunsch, dass diese Handlung in der Bemalung des Tempels vorhanden sei und dass er zumindest für die Feierlichkeiten bemalt werde. Mit der Unterstützung des Mönchs, die wir während unserer gesamten Arbeit spürten, schafften wir mehr.

An der Süd- und Nordwand des Vierecks über den Fenstern befinden sich Kompositionen, die auf zwei sehr berühmten Evangeliumsszenen basieren: „Die Bergpredigt“ und „Die Predigt Johannes des Täufers“. An der Westwand - traditionell für Orthodoxe Kirchen Ikone der Mariä Himmelfahrt.

Das Refektorium ist einer der Hauptteile des Tempels und vollständig dem Heiligen Seraphim gewidmet. Das Gemälde ist hier niedrig angebracht, es befindet sich in der Nähe der Gläubigen. Das Thema der Bemalung der Wände des Tempels und der Zelle selbst ist das Leben und die Verherrlichung des Heiligen Seraphim von Sarow. Im gleichen Teil befindet sich ein Bild des Märtyrers Zar Nikolaus II., der auf einer baldigen Verherrlichung des Heiligen bestand. Eine weitere Frage, die nicht nur Gläubige, sondern alle Kunstliebhaber interessiert: In welchem Stil wurden diese Werke geschaffen? macht sehr viel Sinn und Bedeutungen?

ICH IN. Ryllo:- Vor Beginn des Gemäldes wurde dessen künstlerisches Konzept entwickelt und genehmigt. Wir betrachteten dies als einen sehr wichtigen Schritt, da wir den Tempel zum ersten Mal bemalt hatten. Sinn und Grundlage der vorgeschlagenen Idee ist die Osterfreude. Der Mönch Seraphim sagte zu allen, die zu ihm kamen: „Meine Freude! Christus ist auferstanden!". Das ist die wunderbare Osterstimmung zu jeder Jahreszeit, die unsere Künstler schaffen wollten.

Der Tempel ist in fröhlichen, festlichen Farben bemalt – wie ein Osterei. Das Gemälde wird von drei Grundfarben dominiert: Grün (die Farbe des Mönchs) und den beiden Osterfarben Rot und Gold. Wir verwenden Elemente byzantinischer Ornamentik und Goldtöne. Die Bildsprache orientiert sich an den besten kirchlichen Traditionen des 19. Jahrhunderts. Das ist eine exakte Übereinstimmung architektonisches Erscheinungsbild Tempel, der im russisch-byzantinischen Stil erbaut wurde.

Über die Künstler

Entsprechend ICH IN. Ryllo Der Kern der Künstlergruppe besteht aus Menschen, die schon lange zusammenarbeiten, sich mit kirchlicher Kunst auskennen und Erfahrungen im kirchlichen Leben haben. Die letzten großen Werke davon buchstäblich Kreativworkshop – Teilnahme an der Restaurierung der Mariä Himmelfahrt-Kathedrale des Kremls in der Stadt Dmitrow und Bemalung der Kirche der Fürbitte der Heiligen Jungfrau Maria in der Stadt Mineralwasser. Seit vielen Jahren arbeiten Künstler mit dem Moskauer Setzki-Kloster bei der Restaurierung und Bemalung von Ikonen zusammen.

Für die Arbeit in Sarow ICH IN. Ryllo lud einen berühmten Kirchenmeister ein Alexey Valerievich Artemyev. Er ist ständiges Mitglied der Patriarchalischen Kommission für Kirchendekoration. Es sind er und die Künstler Andrey Akhaltsev, Mikhail Savostyuk, Daria Shabalina und Yaroslav Ryllo entwickelte das Konzept, den Tempel zu bemalen. ICH IN. Ryllo und D. Shabalina wurden die Hauptkünstler des Projekts. Hinter allgemeine Führung auch ein komplexer künstlerischer Prozess entspricht ICH IN. Ryllo.

Beim Malen ist die Spezialisierung unter Künstlern natürlich eine Selbstverständlichkeit. So entstand die Verzierung in der Kirche der Seraphim von Sarow A. Achalzew. Die Gesichter der Heiligen wurden bemalt Daria Shabalina, Yaroslav Ryllo und Sergey Matveev.

Der Gruppenleiter betont: - In unserer Arbeit herrscht ein Konzept der Konziliarität, und jeder setzt seine Kraft für das ein, was er am besten kann. Es war dem Konziliarismus zu verdanken, dass ein solches Arbeitsvolumen in so kurzer Zeit abgeschlossen werden konnte. Es sollte notiert werden aktive Arbeit Sarow-Künstler, die den Moskauern ständig bei der Ausführung von Ornamenten halfen.

Wer sind Sie

Natürlich war jeder, der die Umgestaltung der Kirche St. Seraphim von Sarow beobachtete, daran interessiert, mehr über die Künstler selbst und die Stimmungen zu erfahren, die sie beherrschten. Jaroslaw Ryllo:- Alle, die hier arbeiten, sind Orthodoxe. Jeder versteht, dass er sich an einem heiligen Ort befindet. Angesichts der Intensität, mit der wir den Tempel gestrichen haben – aufgrund des großen Arbeitsvolumens und der engen Fristen – war von jedem nicht nur eine gute Beherrschung seines Handwerks, sondern auch eine gute Beherrschung des Handwerks erforderlich großer Anteil innere Demut. Der Gruppenleiter erzählt uns ein wenig über sich. Geboren in Moskau, aufgewachsen in einer orthodoxen Familie.

Väterliche Vorfahren sind Priester. Der letzte, Erzpriester Peter, wurde 1937 erschossen. Jaroslaws Vater, Wladimir Wsewolodowitsch, mit frühe Jahre wählte für sich den Weg eines Kirchenkünstlers. Die Kinder – zwei Brüder und eine Schwester – halfen ihrem Vater von Kindheit an beim Malen und Restaurieren von Ikonen. Jaroslaw schloss sein Studium an der Surikowskaja ab Kunstschule Er diente in der Armee und arbeitete dann in der Brigade seines Vaters. Wir reisten in verschiedene Städte und restaurierten verschiedene Kirchen. Sie arbeiteten zum Beispiel im Pukhtitsa-Kloster.

Von 1990 bis 1993 studierten Jaroslaw und seine Frau Daria Shabalina an der Theologisches Institut St. Sergius in Paris, gemalte Ikonen. Vater und Bruder arbeiteten in Moskau und Pjuchtizy. Im Jahr 1993 mit dem Segen der damals noch Lebenden Ältester Nikolaus(von der Insel Zalita in der Region Pskow) Bruder Wladimir ging ins Heilige Land und legte später auf dem Heiligen Berg Athos im Kloster St. Panteleimon die Mönchsgelübde mit dem Namen Barsanuphius ab. Jetzt restaurieren Jaroslaws Eltern im Dorf Nestertsevo bei Moskau eine Kirchenkapelle im Namen der Kasaner Muttergottes.

PR-Zentrum Russisches Föderales Nuklearzentrum – VNIIEF (Natalia Bogunenko) unter Verwendung von Materialien von A. Vinogradova, G. Kulichkov und A. Kaminsky. Foto von A. Chukreev

Der Bau der Kathedrale der Neuen Märtyrer und Bekenner der Russischen Blutkirche auf der Lubjanka im Moskauer Setzki-Kloster steht kurz vor dem Abschluss. Wir sprechen mit Daria Shabalina und Mikhail Leontyev, die die Arbeiten zur Bemalung des Innenraums der Kathedrale leiten, darüber, wie die Bemalung der Kathedrale voranschreitet, welche Merkmale die Arbeit eines Kirchenmalers im 21. Jahrhundert aufweist und wie sehr seine Arbeit mit der Arbeit der Seele verbunden ist.

„Persönliches Gespräch“ mit jedem der Heiligen

- Sagen Sie uns bitte, wie Sie zur Arbeit an der Kathedrale gekommen sind.

Michael: Wir kennen Bischof Tikhon (Shevkunov) seit vielen Jahren, wir haben mit ihm insbesondere am Designprojekt für das Seminar gearbeitet – wir haben das Hauptfresko „Christus und die Jünger“ gemalt, das vom Bischof selbst komponiert und auch dekoriert wurde einige Räume und Etagen. Bei demselben Projekt trafen wir Dmitry Smirnov, den Designer und Architekten des zukünftigen Tempels.

-Haben Sie einen bestimmten Stil entwickelt?

Michael: Der Arbeitsstil wird schrittweise entwickelt. Wir leben die Idee, das Programm und das System der Malerei gemeinsam mit dem Bischof – wir arbeiten nun bereits im zweiten Jahr an diesem besonderen Projekt. Dies ist in erster Linie das Werk des Autors, des Bischofs selbst, seine Idee, aber wir sind gewissermaßen Mitautoren, gewissermaßen Darsteller – wenn wir ihm zuhören, verkörpern wir seine Ideen mit unseren professionellen Fähigkeiten.

Michael: Zunächst einmal handelt es sich hierbei um ein Originalwerk, das jedoch keine Abweichung vom Kanon darstellt. Und kreativ kann man improvisieren. Improvisation kann in der Auswahl von Farben, in einigen neuen Formen, in der Komposition zum Ausdruck kommen: Ohne vom Kanon abzuweichen, kann man etwas Eigenes einbringen.

- Auf welcher Tradition basieren Sie?

Michael: Wir arbeiten in den besten Traditionen der byzantinischen und alte russische Kunst, beeindruckt von den monumentalen Werken der Meister der Frührenaissance und des Mittelalters. Alles, was uns schon immer gefallen hat, gehen wir durch uns selbst hindurch und bringen es in die Innenräume dieses Tempels.

Der Tempel ist den neuen Märtyrern gewidmet. Gibt es heute Traditionen, die mit ikonografischen Bildern der neuen Märtyrer verbunden sind?

Michael: Soweit ich weiß, gibt es noch keine Traditionen. Ich glaube, sie werden nur gelegt.

- Wie bereiten Sie sich darauf vor, die Gesichter der neuen Märtyrer und Beichtväter zu bemalen?

Michael: Natürlich müssen wir uns mit ihrem Leben befassen, bevor wir ihre Gesichter bemalen. Sie müssen jeden Heiligen fühlen, um sein Bild so genau wie möglich zu vermitteln. Darüber hinaus gilt es, es gleichzeitig fotografisch genau und zugleich distanziert zu vermitteln. Schließlich handelt es sich hierbei nicht nur um ein Foto, sondern um ein transformiertes Bild. Mit anderen Worten: Die Aufgabe besteht darin, gleichzeitig maximale Ähnlichkeit zu bewahren und zu zeigen, dass sich der Heilige in einer Art Distanz zur irdischen Welt befindet.

Sie können ein Gesicht buchstäblich in einer Stunde malen, oder Sie können zwei Jahre lang daran arbeiten – das ist kreativer Vorgang, er darf nicht gehen.

Können Sie einen der Heiligen identifizieren, dessen Geschichte Sie besonders berührt? Oder werden alle nah und lieb?

Michael: Ich kann keinen der neuen Märtyrer hervorheben. Als Künstler arbeiten wir sowohl mit ihren Lebensgeschichten als auch mit ihnen Aussehen. Es gibt sehr ausdrucksstarke Gesichter, mit denen man schnell ein Bild finden kann. Aber das ist schon technische Seite arbeiten. Jedes Mal, wenn wir uns hinsetzen und die Gesichter schreiben, führen wir eine Art persönliches Gespräch mit jedem der neuen Märtyrer. Sie werden für uns zur Familie – fast wie unsere Verwandten. Schließlich müssen sie gefühlt werden, um zu verstehen, was sie in dem Moment erlebt haben, als sie in den Tod gingen, mit vollem Bewusstsein darüber, wohin und wofür sie gingen. Wie kann sich das in jedem Gesicht widerspiegeln? Wie verstehen Sie, was tatsächlich mit einer Person passiert, wenn sie dies tut? Wie können Sie dies durch sich hindurchgehen lassen, es fühlen und dieses Gefühl dann in Ihrem Bild widerspiegeln? Das ist unsere Hauptaufgabe, und wir müssen sie erfüllen, indem wir uns auch auf den Lärm und den Lärm der uns umgebenden Bauarbeiten konzentrieren.

Über Technologie

- Wo beginnt ein Künstler mit der Bemalung eines Tempels?

Michael: Zunächst wird ein vorläufiger Entwurf erstellt, ein Konzept – ein „Drehbuch“, wenn wir filmisch sprechen. Der Bischof seinerseits bietet eine theologische Idee an. Unsere Aufgabe ist es, diese Idee in ein Bild umzusetzen: in Farben, in Kompositionen, in Linien, in Gesichtern. Eine Skizze ist wie Notizen Gute Arbeit: Also haben sie die Noten geschrieben und der Chor singt daraus. Aber sie zu schreiben ist eine andere Sache. gut gemacht. Das Gleiche gilt für den vorläufigen Entwurf. Unsere Aufgabe besteht nun darin, „nach den Noten zu singen“, dies alles in einem bestimmten architektonischen Raum angemessen darzustellen.

Wir arbeiten bereits im zweiten Jahr an der Kirche der Neuen Märtyrer und Bekenner Russlands. Der vorläufige Entwurf wurde etwa anderthalb Jahre lang erarbeitet. Und Vladyka und ich leben es – ich finde kein anderes Wort – bis heute.

Jeder weiß aus der Schule, dass ein Fresko das Malen mit Wasserfarben auf nassem Putz ist. Aber die Zeit läuft, die Technologie verbessert sich. Wie ist der Tempel heute technisch dekoriert?

Michael: Die Oberfläche ist mit Spezialputz bedeckt. Wir haben eine eigene Putzzusammensetzung entwickelt, die strukturiert ist und einem Mosaik ähnelt. Wir haben uns diese Technik selbst ausgedacht, sie kommt in Kirchen in diesem Ausmaß nicht vor. Ich denke, er wird unsere Hoffnungen erfüllen. Genau das ist der Unterschied zur Arbeit eines Ikonenmalers des 21. Jahrhunderts: Wir bringen Technologie in unsere kreativen Ideen ein. Ich selbst habe früher beim Fernsehen gearbeitet, davor im Kino und Theater, bevor ich mich der Monumentalmalerei und der Ikonenmalerei zuwandte, die ich betreibe den letzten Jahren 25, also versuche ich, all diese Fähigkeiten irgendwie hier in die Tempelkunst einzubringen.

- Welche Technologien tragen dazu bei, Gemälde lange zu bewahren?

Michael: Moderne Technologien Bei den Lackkonservierungsmitteln handelt es sich um Hightech-Lacke, die in Deutschland oder Österreich entwickelt wurden. Es gibt Technologen, die Materialien speziell für Kirchen entwickeln, um moderne Gemälde zu schaffen. Die Oberseite des Gemäldes ist mit Schutzlack überzogen.

- Inwieweit hinterlässt die Zeit Spuren in Ihrer Arbeit: Ist sie heute schwieriger als beispielsweise vor 20 Jahren?

Michael: Im 20. Jahrhundert, wie wir fanden, arbeiteten wir etwas ruhiger. Nun – je weiter man geht, desto schneller vergeht die Zeit. Die Fristen werden immer kürzer und es gibt immer weniger Möglichkeiten für eine tiefgreifende Reflexion im Arbeitsprozess selbst. Alles muss sehr schnell und effizient erledigt werden. Aber natürlich gibt es immer Zeit zum Gebet. Das Gebet begleitet den Arbeitsprozess an der Spitze, auf dem Gerüst; ohne es ist die Arbeit des Ikonenmalers unmöglich.

- Wie unterscheidet sich die Arbeit an einer Ikone von der Arbeit an einem Fresko?

Michael: Eine Ikone und ein Fresko sind im Wesentlichen ein und dasselbe. Der Maßstab ist ein anderer, bei einer Ikone ist er intimer. Wenn Sie in einem Studio sitzen und eine Ikone malen, ist es einfacher, sich zu konzentrieren und zu verstehen, was Sie tun. Und in der Monumentalmalerei, mit der wir uns jetzt beschäftigen, hängt alles mit dem Maßstab, mit der Konstruktion zusammen. Wir müssen unsere Arbeit schnell, genau und korrekt erledigen. Es erfordert viel Aufwand und eine gute Gesundheit. Das ist also der einzige Unterschied. Hier im Tempel gibt es zum Beispiel kaum Gelegenheit zur Konzentration, da parallel zum Malen gebaut wird. Alles, was wir tun, geschieht irgendwie nach dem Willen Gottes auf wundersame Weise, würde ich sogar sagen.

Daria: Für einen kreativen Menschen, einen Ikonenmaler, ist es fast unmöglich, sich auf einer solchen Baustelle zu konzentrieren. Man muss sich demütigen und versuchen, unter diesen Bedingungen zu arbeiten.

„Taktik“ und „Strategie“ der Malerei

- Erzählen Sie uns bitte etwas über das Team: Wie viele Leute sind dort, wie werden die Künstler ausgewählt, um die Kathedrale zu bemalen?

Michael: Etwa 30 Künstler beschäftigen sich mit der Malerei. Wir wählen Menschen nach gesundem Menschenverstand aus: Jeder Künstler wird der Arbeit zugeteilt, die er am besten kann. Wie in einem Orchester spielt jeder seine Rolle, unsere Aufgabe ist es, zu dirigieren, damit wir durch gemeinsame Anstrengungen alles zusammenbringen können. Und die Mosaike und Ikonostase stammen von anderen Meistern. Um einen einheitlichen Stil beizubehalten, treffen wir uns alle zu Besprechungen.

Es ist also jeden Morgen, als würden wir in die Schlacht ziehen. Sie müssen verstehen, welchen Meister Sie wohin schicken müssen, und dann selbst auf das Gerüst klettern, sich in diesem Lärm, im Staub, wo in der Nähe geschweißt wird und etwas von oben fällt, an die Arbeit machen. Das ist eine riesige Aufgabe, die ihre eigene Strategie und Taktik hat, genau wie in einer echten Schlacht.

- Sie haben das Mosaik erwähnt: Wird es auch in der Kathedrale sein?

Michael: Mosaikikonen werden an der Fassade der Kirche der Neuen Märtyrer angebracht, Mosaike werden in der Unterkirche bei der Gestaltung des Taufbeckens verwendet – wir haben eine Skizze angefertigt, auf deren Grundlage derzeit Handwerker in St. Petersburg arbeiten. Im Allgemeinen ist Mosaik eine sehr teure, komplexe und zeitaufwändige Technik.

- In welchen Farben wird der Tempel gestrichen?

Michael: Das Gemälde enthält sowohl Gold als auch Silber und die Farben sind alle traditionell. Der Tempel ist sehr groß - fast 6.000 Quadratmeter Außerdem gibt es eine untere Taufkirche mit einem Taufbecken für Erwachsene. Und sie werden anders bemalt.

Die Bemalung des neuen Tempels korreliert irgendwie mit der Bemalung des alten Tempels – Meetings Wladimir-Ikone Mutter Gottes, oder haben diese beiden Räume aus künstlerischer Sicht keinen Zusammenhang?

Michael: Wir beteiligten uns an der Restaurierung der alten Kirche des Setzki-Klosters. Es liegt uns am Herzen, es gibt viele schöne Kompositionen und Bilder, die uns nahe stehen. Ich denke, dass die Restaurierungsarbeiten auf natürliche Weise das beeinflusst haben, was wir jetzt im neuen Tempel tun. Wir waren innerlich auf diese Arbeit vorbereitet.

- Wann ist die Fertigstellung der Ausmalung der Kathedrale geplant?

Michael: Es ist geplant, das Gemälde bis Neujahr 2017 fertigzustellen. Zwar gibt es keine Ikonostase, keine Ikonenkästen, der Boden ist mit Folie bedeckt, es gibt Gerüste, es gibt keine richtige Beleuchtung – wie sie im Tempel sein sollte … Nur aus dem 3D-Modell, das wir gemeinsam mit Dmitry Smirnov erstellt haben erfahren, wie der Tempel aussehen wird.

Arbeiten Sie als ständiges Denken

- Bitte erzählen Sie uns von Ihren Lehrern, von Ihrem Weg zur Tempelmalerei.

Michael: Ich betrachte Tatyana Nikolaevna Kudryavtseva, eine Architektin und Restauratorin, und Pater Gury (Fedorov), jetzt Bischof von Arsenyevsk und Dalnegorsk, als meine Lehrer. Vor vielen Jahren haben sie mir geholfen zu verstehen, was ich im Leben besser machen sollte. Nach meiner ersten Ausbildung bin ich Film- und Fernsehkünstler sowie Dekorationskünstler und Grafikdesigner. Ich habe etwas später als Bischof Tikhon an der VGIK studiert, obwohl wir uns dort auch gekreuzt haben. Ich habe selbst Ikonenmalerei studiert, weil es so war großes Verlangen mach das.

Daria: Meine Eltern sind Wandmaler. Ich male seit meiner Kindheit und mein Hauptlehrer war mein Vater, er brachte mir Zeichnen und Komposition bei. Nach ihrem Abschluss an der Surikov-Schule beschäftigte sie sich mit der Restaurierung von Ikonen im Danilovsky-Kloster. Dann begann sie, selbst Ikonen zu malen. Ich wollte unbedingt alles machen, was mit dem Tempel zu tun hat: Ikonenmalerei, Restaurierung, Malerei. Anschließend studierte sie am Theologischen Institut in Paris. Ich bin seit meiner Kindheit in der Kirche und kenne Vladyka Tikhon schon lange. Meine Mutter lernte ihn kennen, als er noch Georg war, ein Novize im Pskow-Pechersk-Kloster. Mama arbeitet immer noch im Setzensky-Kloster. Ich beschäftigte mich mit Illustration und malte gleichzeitig Ikonen. Seit mehr als 20 Jahren male und restauriere ich Kirchen. Ich bin Mitglied der Union der Künstler, ihrer monumentalen Sektion. Das ist genau das, was ich mein ganzes Leben lang getan habe.

Für mich ist Bischof Tikhon die Person, die die spirituelle Richtung in meinem Leben vorgibt. Darum bin ich hier. Und ich betrachte die Arbeit an der Bemalung des Tempels als eine Art Gehorsam.

Mir gefällt, dass sich im Arbeitsprozess viel ändert, es keine Stagnation oder Eingefahrenheit gibt, es gibt ständig Bewegung – darin liegt Freiheit, aber gleichzeitig gibt es keine Laxheit. Ich mache nicht „was ich will“, sondern ich erweitere meinen Horizont. Man muss immer etwas Neues erfinden, man muss immer lernen. Ich finde es toll.

- Hat der Ikonenmaler jemals Momente, in denen er Gottes Eingreifen, Gottes Hilfe deutlich spürt?

Daria: Tatsächlich gab es einen ähnlichen, sehr hellen Moment, als ich an der Bemalung des Tempels in Sarow arbeitete: Die Zeit schien stillzustehen und wir schafften es, an einem Tag viel mehr zu schaffen, als wir geplant hatten. Dadurch wurde das gesamte Gemälde in 72 Tagen fertiggestellt – 1,5 Tausend Quadratmeter oder sogar mehr! Sogar der Patriarch war sehr überrascht. Sie haben sowohl die Veranda als auch den Eingang gestrichen – alles wurde rechtzeitig erledigt. Es gab eine Art spirituellen Aufschwung, aber das geschah nie wieder. Es war ein außergewöhnlicher Moment im Leben. Hier ist es ein ganz anderes Gefühl: Malen ist viel schwieriger. Jeden Tag weiß man nicht, was passieren wird – alles verändert sich, es wird ständig gebaut. Jetzt ist es im Tempel noch kälter als draußen. Was zu tun ist? Zieh dich warm an und arbeite, niemand jammert. Streng genommen ist das für uns auch ein Grund zur Demut und Geduld. Ich denke überhaupt nicht anders darüber nach. Körperlich ist es natürlich schwer. Aber die Arbeit am Tempel kann nicht einfach sein.

- Wie anspruchsvoll ist die Arbeit eines Tempelkünstlers und wie eng ist sie mit der Arbeit der Seele verbunden?

Michael: Diejenigen, die mit uns arbeiten, die die Gesichter bemalen, sind Gläubige, aber wie sonst kann ein Mensch das Aussehen eines Heiligen, seinen Zustand vermitteln, wenn er nicht einmal annähernd versteht, was es ist? Dies erfordert natürlich interne Arbeit, aber natürlich innere Arbeit ersetzt kein Talent. Ein Gläubiger ist nicht unbedingt ein talentierter Mensch und umgekehrt.

Daria: Mir kommt es so vor, als ob unsere Arbeit wie eine Lebensart ist: Sie ist ständige Reflexion. Menschen, die sich nicht nur mit Kunst beschäftigen, sondern auch in Kirchen arbeiten, haben einen ständigen Denkprozess verschiedene Sachverhalte unser Leben. Es ist nicht so, dass man kommt, betet und sich an die Arbeit setzt – das Denken geschieht ständig, man lebt es, die Arbeit ist untrennbar mit dem Leben verbunden. Wenn Sie nicht Ihre ganze Seele hineinstecken, wird es sofort sichtbar und spiegelt sich im Ergebnis wider – das Gemälde wird „flach“ sein.

Bei dieser Art von Arbeit läuft alles genauso ab wie im Leben: Manchmal kommt man in die Kirche und hat das Gefühl, über dem Boden zu schweben, es ist so einfach zu beten, alles zu spüren, und an einem anderen Tag steht man da und kann sich nicht konzentrieren. Hier ist es das Gleiche, so scheint es mir. Aber man muss jeden Tag arbeiten, man muss sich einrichten können. Schließlich kommt es auch im Gottesdienst vor, dass man steht und kämpft: Alle möglichen Gedanken schleichen sich in den Kopf. Was machen sie? Beginnen Sie mit dem Lesen des Jesus-Gebets. Und im Werk eines Ikonenmalers, eines Kirchenkünstlers passiert absolut dasselbe. Es ist nur so, dass Sie in diesem Moment beten und wir beginnen mit der Arbeit.

Die Kirche zu Ehren der Auferstehung Christi und der neuen Märtyrer und Bekenner der Russischen Kirche wurde für 2000 Gläubige konzipiert und auf engstem Raum in einem alten Kloster in einer unglaublichen Bauweise errichtet kurze Zeit, ist einzigartig in seinen architektonischen Vorzügen und spirituelle Bedeutung für die Hauptstadt und das ganze Land. Die Weihe durch Patriarch Kirill wird am Fest der Himmelfahrt des Herrn, dem 25. Mai, stattfinden.

Es ist symbolisch, dass das glorreiche Ereignis im Jahr des hundertsten Jahrestages der Revolution stattfinden wird, dem Jahrzehnt der Wiedervereinigung des Moskauer Patriarchats und der Russischen Auslandskirche und 620 Jahre nach der Gründung des Setzki-Klosters... Eine Kultur Der Korrespondent besuchte die Baustelle, auf der die letzten Arbeiten ausgeführt werden

Diejenigen, die Rozhdestvensky, Petrovsky, Setzensky Boulevard Sie blicken überrascht nach oben und bemerken, dass auf dem Hügel hinter der ersten Häuserreihe wie aus dem Nichts eine fünfkuppelige Kirche aufgetaucht ist. Kuppeln mit Blattgold und ziseliertem Silberrand, gewölbte Fenster und mit weißen Steinen verzierte Wände leuchten in der Sonne. Woher kommt diese neue wundervolle Dominante?

Eine solche Frage haben die Brüder, Gemeindemitglieder und der Abt des Klosters, Bischof Tichon (Schewkunow) von Jegorjewsk, die gebeterfüllt, finanziell, intellektuell und manuell an dem Wunder teilnehmen, nicht. Natürlich zusätzlich zu Dutzenden professionellen Architekten, Designern und Bauherren.

Hinter dem Bandzaun türmt sich eine Staubsäule, die Arbeiten laufen auf Hochtouren. Lastwagen kippen Sand ab, der unter den in konzentrischen Kreisen auf dem Platz ausgelegten Pflastersteinen zu Beton verarbeitet wird. Dutzende Schleifmaschinen quietschen, Hämmer klopfen, Schweißen funkelt. Der Tempel selbst ist praktisch ohne Wälder, im Wesentlichen Innenraum Alles ist fertig und gereinigt, aber in den Nebenräumen und auf der Treppe wird noch gestrichen, gestrichen und Zäune geschweißt. An der Nordfassade wird ein Platz für eine eineinhalb Meter große Mosaikikone des Erlösers vorbereitet.

Einen Rundgang durch die fast fertiggestellte Anlage gibt ihr Chefbauer, der Generaldirektor des Entwicklers, Kirill Lapshin.

Werden wir Zeit haben? - fragt er noch einmal. - Ja, wir haben einfach keine andere Wahl!

Lapshin öffnet mit einem Codeschlüssel die seitlichen Tempeltore, auf denen die gegossenen Reliefs des heiligen Patriarchen Tikhon und des heiligen Hilarion (Troitsky), des Abtes des 1923 aufgelösten Setzki-Klosters, abgebildet sind.

„Wir stehen jetzt vor dem Altar für einen Straßengottesdienst, da sind besonders viele Menschen da“, erklärt mein Guide. - Hier hat unser Bischof Tikhon (Shevkunov) bereits die erste Liturgie gefeiert. Dies geschah am 15. März (2. nach altem Stil), dem Tag, an dem die Verschwörer den zukünftigen heiligen Passionsträger zwangen – Kaiser Nikolaus II- zum Verzicht. Etwa zweitausend Menschen hörten zu, versammelt im Klosterhof.

In einem alten Notizbuch blättern

Für jeden, der mit der Geschichte des Klosters ein wenig vertraut ist, ist das Erscheinen dieses Tempels ein starkes Zeichen der Vorsehung Gottes. Hier, auf dem Kutschkowo-Feld, kniete das Moskauer Volk unter der Führung von Metropolit Cyprian während des Einmarsches von Tamerlanes Armee nieder und traf auf die eigens aus Wladimir mitgebrachte Ikone der Muttergottes, die letztendlich die Stadt Moskau vor den Eisernen Lahmen rettete.

Wie viele andere wunderbare Begegnungen, also Begegnungen, gab es in seiner langen Geschichte! Neben schicksalhaften spirituellen Konfrontationen... Ich habe auch das Kloster von Iwan Wassiljewitsch dem Schrecklichen gesehen. Das Hauptquartier der Zweiten Volksmiliz Minin und Poscharski trafen hier den ersten der Romanow-Dynastie – den zukünftigen Zaren Michail. Und von denselben Mauern aus strahlte es über die Hauptstadt Salzaufstand… Nach Oktoberrevolution Zuerst ließen sich „Renovierer“ im Kloster nieder, und in den 30er Jahren richteten die Sicherheitsbeamten innerhalb seiner Mauern eine Herberge ein; einigen Berichten zufolge wurden „Kollegen“ im angrenzenden Gebiet erschossen. In der einzigen erhaltenen Kathedrale der Darstellung der Wladimir-Ikone der Muttergottes war in den 1960er–1980er Jahren das nach Grabar benannte Wissenschafts- und Restaurierungszentrum tätig.

Unter der Führung von Bischof Tikhon blühte das Kloster auf und organisierte den größten Kirchenverlag, einen erstklassigen Chor, ein Seminar und eine Internetseite; zu einem der wichtigsten spirituellen und pädagogischen Zentren in Russland werden.

Alle „Sretensky“-Leute hatten große Besorgnis im Zusammenhang mit dem Bau des lang erwarteten Tempels. Angriffe, Versuche, die Idee zu behindern und zu diskreditieren, kamen von den unerwartetsten Seiten. Kritiker nannten das Projekt „ein kirchliches Analogon zum Palast der Sowjets“ und warfen den Priestern vor, das Altertum, den Stolz und die Moderne der Stadt zu vernachlässigen … All dies ist inzwischen wie Schaum verflogen. Die Kritik war vergessen, aber die majestätische Kathedrale blieb. Für den Bau spendete der Bischof übrigens sämtliche Erlöse aus dem Verkauf seines berühmten Buches „Unheilige Heilige“.

Mit einem traurigen Lächeln erinnert sich Kirill Lapshin an den Beginn des aktuellen Projekts.

Sie empfahlen uns: Erweitern Sie eines der alten gesichtslosen Klostergebäude (die wir schließlich abreißen durften) um eine Apsis, setzen Sie ein Kreuz auf das Dach, malen Sie Bögen und Stuck an die Fassade – leben und glücklich sein. Gott sei Dank, dass das Kloster diesem Weg nicht zugestimmt hat.

Die Kirche wurde am Ende wie im Märchen gebaut: drei Jahre und drei Monate.

Das erste Gefühl im Inneren ist Licht, viel Licht. Und Höhe. Auch die Heiligen – auf den Kuppelbögen, im Altar – sehen strahlend aus. Alte russische Heilige – zusammen mit den neuen Märtyrern. Der heilige Sergius steht neben Fürst Dmitri Donskoi, dem heiligen Admiral Uschakow, dem Leidenschaftsträger Zar Nikolaus und einer Vielzahl anderer, weniger bekannter russischer Heiliger, die vor dem Herrn im Himmel stehen und ständig für unser Vaterland, das ganze Volk, beten: „ seine Herrscher und sein Heer.“ Die Gemälde wurden auf einer strukturierten Oberfläche gemalt, sodass sie voluminös wirken. Laut Lapshin werden sie „mindestens dreihundert Jahre lang“ nicht knacken, und manchmal haben sie bis zu fünfzig Künstler gleichzeitig fertiggestellt.

Der elegante, schwerelose Kronleuchter ist so gefertigt, dass die kreisförmig aufgehängten Lampen, wenn man von unten von innen schaut, jeweils einem bestimmten Evangelisten an der Wand zugewandt sind. Der Glanz der Sonne auf dem polierten Steinboden, die Galerien sind wie Treppen zum Himmel, und über allem liegt der Segen Christi. All dies schafft eine helle Distanz. Darin verwandelt sich die Erinnerung an die schwierige und heilige Geschichte Russlands paradoxerweise in eine furchtlose spirituelle Flucht in die Zukunft. So erklingen die siegreichen Worte aus dem 26. Psalm: „Der Herr ist meine Erleuchtung und mein Retter, vor wem soll ich mich fürchten?“ Hinter mir ist derzeit die Installation der Altarsohle im Gange.

Die Fassade besteht aus natürlichem Wladimir-Kalkstein, der Granit stammt ebenfalls von uns“, erklärt Kirill Lapshin. - Marmor - Italienisch, Onyxe aus Afghanistan. Die Textur ist der stärkste Spritzbeton.

Ich frage mich, wie es möglich war, einen solchen Raum in nur anderthalb Jahren mit Fresken auszumalen.

„Wir haben eine Innovation angewendet – die Kartierungsmethode“, antwortet der Bauleiter. - Mittels spezieller Projektoren werden zuvor freigegebene Bilder an die Wände projiziert. Ganze Handlungsstränge und jede Figur darin können verschoben, gespiegelt, in Größe, Farbe und sogar Kleidung verändert werden. Der Bischof und ich verbrachten drei Tage damit, mit einem Laserpointer die Wände und die Kuppel zu bewegen, und dann begannen die Künstler, die umrissenen Konturen auszumalen. Diese Methode hat uns mindestens ein Jahr gespart!

Übrigens bezeichnete der Kurator des Programms für den Bau orthodoxer Kirchen in Moskau, Wladimir Resin, den Bau als „echte Askese“, nachdem er die Stätte mit der fast fertigen Kathedrale besucht hatte.

So schnell ausführen am meisten Neue Technologien haben uns bei unserer Arbeit geholfen, ebenso wie die Tatsache, dass wir alles „von Grund auf“ gemacht haben, mein Guide verrät die Geheimnisse. - Genehmigte Projektschritte wurden umgehend auf die Baustelle übertragen.

Laut Lapshin wurde der Plan achtmal im Großen und unzählige Male im Kleinen geändert. All diese Metamorphosen mussten durch Staatsexamen noch einmal vollzogen werden. Und dem Bau gingen erwartungsgemäß visuelle Landschaftsanalysen sowie historische, kulturelle und archäologische Forschungen voraus.

Haben Sie etwas Besonderes gefunden? - fragt er noch einmal. - Leider nein, bis auf ein paar Münzen und Zeichen klösterlicher Gartenarbeit.

Von ihm erfahre ich auch, dass das Gebäude ursprünglich breiter und niedriger geplant war und der Stylobatteil wie Treppenflügel weit über den Umfang hinausflog. Das alles hat sich geändert. Die Tiefgarage, über die sich viele Stadtverteidiger beschwerten, ist in Vergessenheit geraten. Auf dem angrenzenden Platz hat die Stadt Parkplätze für Klosterautos zugewiesen. Das untere Kellergeschoss „stieg“ gegenüber der Planung tatsächlich um drei Meter an: Statt „–8“ heißt es nun „–5“.

Komm, ich zeige es dir Ingenieurkommunikation, - schlägt Kirill vor.

Im Narthex gibt es zwei geräuschlose Aufzüge für ältere Menschen, denen der Aufstieg zum Haupttempel bei der Markierung „+12“ schwerfällt. Für Rollstuhlfahrer - eigener Aufzug. Alles wurde bereits installiert und getestet.

Wir gehen die Treppe hinunter und gehen um die Arbeiter herum – zwischen Drähten und Farbeimern hindurch. Auf Level „-5“ demonstriert Lapshin Tempeldungeons, die nicht weniger beeindruckend sind als der Hauptteil. Eine echte „Ingenieurburg“! Feuerfeste Räume mit speziellen Feuerschutztüren, ein zukünftiger Waschraum für automatische Waschmaschinen, dicke Kabelbündel in Deckenkanälen, eine Zentralheizung mit blinkenden bunten Lichtern, von der aus man die Wärme in einzelnen Etagen regulieren kann. Absolut Hightech. Rundungen, Flure, Türen mit Magnetschlössern...

Anfangs bin ich selbst oft durch diese Gänge gewandert“, lächelt der Führer. Er spricht von etwas, das nicht trivial ist technisches Problem, das durch die Neuverlegung unterirdischer Verbindungen gelöst werden musste, von denen es viele gibt, auch zwischen benachbarten Abteilungsgebäuden. Schließlich „mischte“ sich der Tempel zwischen sie ein.

In einem weiteren Untergeschoss sehe ich großzügige Unterrichtsräume des Katechesezentrums für Erwachsene und Sonntagsschule für Kinder, Saal der Kirchenkathedralen. Unterdessen betreten wir einen großen Raum unter bemalten Gewölbegewölben.

Das ist, vereinfacht gesagt, unser Baptisterium – ein Taufheiligtum, das ursprünglich nicht in das Projekt einbezogen war“, sagt Kirill stolz. - Der Chefarchitekt und ich haben es in Konstantinopel in der Hagia Sophia „kopiert“. Das eingelassene bemalte Taufbecken hat drei Fächer: ein mittleres für den Täufling, zwei an den Seiten für den Priester und die Paten. Die Wasserversorgung erfolgt über Pumpen von unten aus dem Wasseraufbereitungsraum. Der Täufling kommt von Westen herein und von Osten wieder heraus. In diesem Fall wird das Weihwasser nicht in die Kanalisation, sondern in einen speziellen „unbehandelten Brunnen“ abgeleitet und versickert von dort durch den Abfluss in den Boden.

Für das Baptisterium wurde die Ikone mit Spezialfarben auf Kupfer gemalt, damit sie nicht durch Feuchtigkeit beschädigt wird.

Kirill Lapshin nimmt sich viel Zeit und führt mich liebevoll in die Heizungs- und Lüftungsanlage ein, zeigt mir getarnte Lautsprecherboxen und sogar von Deckengemälden verdeckte Brandmelder. Aber es erwartet mich noch ein weiterer wichtiger Gesprächspartner.

Byzantinisch-slawisches Art Deco

Wir sprechen mit dem Chefarchitekten Dmitry Smirnov, während wir auf den Klosterwegen in der Nähe des Seminargebäudes spazieren gehen, das ebenfalls Teil des Projekts war. Die ehemalige berühmte französische Sonderschule in Moskau wurde eingebaut Sowjetzeit auf dem Gelände eines Klosterfriedhofs mit Bestattungen von Soldaten des Vaterländischen Krieges von 1812, jetzt perfekt in den Tempelplatz integriert.

Mein Gesprächspartner ist zwar noch recht jung, aber bereits ein angesehener Architekt mit nahezu Weltruhm.

„Ich hatte eine unvergessliche Reise“, formuliert er glücklich lächelnd. - Seit drei Jahren leben wir praktisch auf der Baustelle. Sowohl bei Bischof Tikhon als auch bei mir herrschte ein ständiger Wunsch nach Verbesserung. Das Projekt ist noch immer nicht abgeschlossen. Die Weihe steht vor der Tür, aber wir „beenden“ weiterhin etwas. Ich möchte, dass alle Elemente zusammenpassen. Wir modellieren es am Computer und sehen dann, wie es im wirklichen Leben ausfällt. Vladyka war als Kunde immer der Motor des Prozesses, ließ uns nicht entspannen, inspirierte uns Grund Idee, unterdrückte aber gleichzeitig die Kreativität nicht. Die Erfahrung ist für mich wirklich unbezahlbar. Wir haben viele moderne Technologien für die Tempelarchitektur entdeckt – mit Stein, Eisenguss. Davor entwarf ich immer mehr private weltliche Objekte – Landhäuser, vieles wurde fertig gekauft, aber hier ist absolut alles original – keine einzige direkte Anleihe. Es ist ein unglaubliches Gefühl und ich habe mein Bestes gegeben.

Die Tatsache, dass unser Projekt 2012 bei einem Wettbewerb aus fast 50 anderen ausgewählt wurde, darunter auch denen von anerkannte Meister„Es kam für mich völlig überraschend“, fährt Dmitry fort. - Und dann erfuhr ich, dass mein Geburtstag mit dem Gründungsdatum des Klosters zusammenfällt. Das bedeutet, dass alles richtig ist... Solche kleinen Wunder wird es in Zukunft noch viel mehr geben. Nehmen wir an, wir haben die Fenster im Altar ohne besondere Idee platziert – nur symmetrisch. Aber es stellte sich heraus, dass die Sonne ihre Strahlen ausstrahlt, wenn sie draußen ist verschiedene Seiten Fallen Sie genau auf den Thron!

Oder noch etwas anderes: Es stellte sich heraus, dass sich unsere Kirche von der Mitte des Petrowski-Boulevards aus genau in der Mitte des Boulevardrings befindet. Aber an so einen Winkel haben wir nicht gedacht!

Ich frage, ob sich seine Einstellung zum Glauben während des Bauprozesses verändert hat.

Ja, und zwar deutlich“, gibt der Architekt zu. - Ich war bisher nur bei meiner Taufe und ein paar Mal zu Ostern in Kirchen. Aber hier, in Sretenskoye, sah ich, vor allem dank Bischof Tikhon, einen Glauben, der für mich neu war – kein dunkles großmütterliches Flüstern in der Dämmerung, sondern kraftvoll, hell, mit großem Wissen, Geschmack, einschließlich Hightech, wenn Sie so wollen. Schließlich lebt Gott in allem. Wenn Menschen meiner Generation und jünger diesen „Strom“ spüren würden, würden sich viele von ihnen ihm anschließen wollen ... Während dieses Baus habe ich übrigens mehr als hundert Kirchengebäude in ganz Russland besichtigt und war fasziniert jahrhundertealte Erfahrung Vorgänger.

Es scheint mir jetzt, dass die gesamte russische Geschichte der Tempel ist und umgekehrt die Kirchen die Hauptseiten unserer Geschichte sind. Die Kirchenchronik blieb fast ein Jahrhundert lang unterbrochen und die letzte Seite war vom Jugendstil geprägt. Und dann wurde die Welt von neuen erobert architektonische Richtungen- Konstruktivismus, Art Deco. Das erste passt nicht gut zur Kirchenarchitektur, zumindest nicht zur orthodoxen Kirche, aber das zweite, so wage ich zu behaupten, hätte die russische Kirchenarchitektur in den 1930er und 1940er Jahren dominiert, wenn es überlebt hätte Russisches Reich. Und unsere Kirche im Namen der Neuen Märtyrer ist genau das erste Beispiel eines solchen byzantinisch-slawisch-orthodoxen Art Deco. Das heißt, wir stellen die gebrochene architektonische Verbindung der Zeiten wieder her.

Für mich wurde das Projekt zu einer echten Startplattform“, schließt Dmitri Smirnow. - Ich hoffe, dass der Herr beiden Flügeln und die Kraft verleiht, weiter zu fliegen.

Kirill Lapshin, der auf uns zukam, sieht schlau aus:

Sie haben nach Wundern auf einer Baustelle gefragt. Das haben wir beide letztes Jahr gesehen, als die Kuppeln mit einem 500-Tonnen-Kran auf die Trommeln gehoben wurden. Die Hauptkuppel wiegt übrigens 22 Tonnen. Der Kran hat bereits seine Stützen ausgebreitet, und wir sehen, das Wetter hat sich dramatisch verändert – es weht ziemlich stark, die ganze Veranstaltung sollte verkürzt werden. Sie meldeten sich beim Bischof, und er ging zum Kranführer und sagte leise zu ihm: „Komm, bekreuzige dich, lass uns versuchen, anzufangen; Wenn es etwas gibt, legst du es ab.“ Der Pfarrer betete ernsthaft, die Gemeindemitglieder um ihn herum, die Bauarbeiter und Dmitry und ich beteten. Der Kran hob die Kuppel an und... der Wind ließ nach, das heißt, er hörte ganz auf zu wehen. Und so geschah es die ganze Zeit, bis alle Kuppeln zusammenfielen ...

Während des Gesprächs habe ich kaum Zeit, aus dem Augenwinkel Bischof Tikhon selbst zu bemerken, der von der nächsten hohen Versammlung im Kloster ankam. Das Wichtigste bringt er kurz zum Ausdruck:

Ein Tempel dieser Größenordnung war für das Kloster ein dringender Bedarf – unsere alte, geliebte Kirche war schon lange nicht mehr in der Lage, selbst an gewöhnlichen Sonntagen Gemeindemitglieder aufzunehmen, die Menschen müssen auf der Straße stehen und der Übertragung lauschen. Das wird bald der Vergangenheit angehören. Der auf der Lubjanka errichtete Tempel im Namen der Neuen Märtyrer bedeutet nicht ewige Trauer und Vorwurf gegenüber der sowjetischen Vergangenheit, sondern den Triumph Christi und seiner Jünger über die Mächte des Bösen und des Todes. Natürlich wurde es auch zu einem Denkmal für alle, die die spirituelle Kraft fanden, dem Atheismus und den Unruhen zu widerstehen, in die unser Land vor hundert Jahren geriet. Deshalb ist der Tempel so hell und siegreich. Wir haben es auch geschafft, im Bauprozess zu überwinden verschiedene Probleme und Hindernisse. Und auch das wurde unser kleiner gemeinsamer Sieg und ein Wunder. Wir haben das Projekt ständig wie ein Manuskript bearbeitet, und die Bearbeitung ist noch nicht ganz abgeschlossen. Ich bin dem Herrn, der Mutter Gottes und seinen Heiligen dankbar dafür offensichtliche Hilfe, und an die Bauherren für ihre Geduld und ihr Verständnis in einer so schwierigen Angelegenheit ...

Sehr bald wird es den Glockenturm treffen neue Kirche Die alte Klosterglocke wird mit dem Geläut ihrer Brüder im Glockenturm der alten Kathedrale widerhallen, die Heilige Sprinkleranlage wird sich über dem Altar erheben, die kraftvollen Stimmen der ersten patriarchalischen Liturgie werden unter der Kuppel und auf dem Platz erklingen. Und dann findet das Treffen wieder statt.

Meinung

Dmitri SCHWIDKOWSKY, Rektor von Moskau Architekturinstitut, Doktor der Kunstgeschichte:

Dank der Freundlichkeit von Bischof Tikhon war ich bereits in der Phase der Standortauswahl und des Wettbewerbs bestens mit dem Projekt vertraut. MARCHI hat übrigens daran teilgenommen, obwohl es nicht gewonnen hat. Meine Einstellung zu diesem Unterfangen änderte sich im Laufe der Zeit allmählich. Heute gebe ich zu, dass ich Smirnows Projekt nicht sofort einschätzen konnte – wie es im städtischen Kontext, im Panorama Moskaus aus verschiedenen Blickwinkeln aussehen würde: von den Boulevards Tsvetnoy und Rozhdestvensky, vom Trubnaya-Platz. Weder Computermodelle, noch die Layouts vermittelten ein echtes Gefühl. Glücklicherweise erwies sich die Realität als besser als die Modelle ...

Ganz anders war das Projekt unseres Institutsarchitekten Sergej Jakowlewitsch Kusnezow, das ich unterstützt habe. Ich dachte, dass er perfekt in das Moskauer Umfeld passen würde. Nun, ich habe mich geirrt.

Je näher der Bau dem Ende rückte, desto klarer wurde jedem unvoreingenommenen Menschen, dass Belokamennaya eine weitere wunderbare Dekoration erhielt – nicht schlechter als die Christ-Erlöser-Kathedrale. Es ist besonders wertvoll, dass diese Kirche absolut im Moskauer Geist ist – zu der Zeit, als der Tempelbau durch die Revolution und die atheistische Ära unterbrochen wurde. Ich meine die einzigartige Schönheit des Jugendstils des Silbernen Zeitalters, der von ästhetisch sensiblen ausländischen Gästen bewundert wurde – Knut Hamsun, Emil Verhaeren. Es spricht an alte russische Traditionen gepaart mit einem Fokus auf die Zukunft. Und die heutige Kirche der Neuen Märtyrer in Sretenskoje erinnert genau an diese Zeit und nicht an das 16.–17. Jahrhundert.

Meiner Meinung nach ist das sehr richtig: Wir müssen den Mutterstuhl wiederbeleben, beginnend wie aus einem Ofen, genau von dem Moment an, als er zusammen mit ganz Russland, in den Worten des Schriftstellers Iwan Schmelev, seinen „Abstieg in“ begann Hölle." Aus buchstäblich jedem Blickwinkel stellt die Kathedrale den verlorenen Moskauer Charme wieder her. Auch die darin enthaltenen Neuerungen halte ich für interessant und berechtigt. Das das richtige Wort in der Entwicklung der Kirchenarchitektur. Es führt organisch und zugleich behutsam jene „Aussagen“ orthodoxer Architekten fort, die vor einem Jahrhundert verstummten. Auch im Innenbereich. Ich bin sicher, dass nicht nur Moskau, sondern ganz Russland zum Erscheinen dieses Tempels gratuliert werden kann.

Andrey KOVALCHUK, Volkskünstler der Russischen Föderation, Bildhauer:

Neulich besuchte ich das Setzenski-Kloster an der Bolschaja Lubjanka – eine der leuchtenden und einzigartigen Perlen des alten Moskau – und sah, wie der Bau des Tempels abgeschlossen wurde.

Einmal habe ich etwas über die Geschichte des Klosters gelesen. Es wurde im 14. Jahrhundert von Prince gegründet Wassili IV Erinnerung an die Befreiung von der Invasion von Timur-Tamerlane. Und hier vor mir steht eine neue, buchstäblich aufstrebende, majestätische Kirche der Neuen Märtyrer und Bekenner Russlands. Sein Erscheinen wurde unerwartet um die Ecke der alten Setzkaja-Kirche entdeckt, und diese Entdeckung war umso verblüffender. Der Bau begann damit, dass sich Patriarch Kirill im Frühjahr 2011 dafür aussprach, auf dem Territorium des Klosters die Erinnerung an diejenigen zu verewigen, die in den Jahren der Kirchenverfolgung für ihren Glauben gestorben sind. Jetzt sehen wir eine Kathedrale mit Kreuzkuppel und einer inneren Basilikastruktur, deren Gestaltung den Innenräumen der Hagia Sophia von Konstantinopel ähnelt.

Hier entstand eine gewisse Kombination von Stilen und architektonischen Formen. Interessanterweise erscheint der Tempel von außen kleiner als von innen. Da die Baufläche zunächst nicht sehr groß war, mussten die Architekten eine formale Technik finden, die es optisch zu einem harmonischen Baukörper zusammenfügt. Byzantinische Traditionen lassen sich sowohl im Netzwerk ornamentaler Reliefdekorationen an den Wänden als auch in der zweistufigen Struktur des Kuppelraums nachweisen. Es ist bekannt, dass die Schöpfer keine Experten für Kirchenarchitektur sind, weshalb sie das Projekt frei von vielen Konventionen gestalteten und neben der Tradition auch ein hohes Maß an Neuheit aufwiesen.

Die Gläubigen werden von zwei Bronzereliefs begrüßt. Auf ihnen sind der heilige Tikhon und Erzbischof Hilarion zu sehen, die die Pilger segnen. Ihre Bilder verweisen auf die Geschichte Moskaus und des gesamten russischen Staates. Besondere Ausdruckskraft Die Fassaden sind mit Mosaikikonen von St. Petersburger Meistern und Zierschnitzereien aus weißem Stein versehen, die die Seiten der Wände, die Sockel der Kuppeltrommeln und die Apsis reich schmücken.

heim Handlung- Heilige verschiedener Jahrhunderte, bis hin zur Familie der königlichen Märtyrer. Die Fresken des Altars, der den Blicken der Betenden zugänglich ist, erregen Aufmerksamkeit, da die niedrige Barriere die Gestalt Christi und der vor ihm stehenden Gerechten und Beichtväter nicht verdeckt. Die Bilder russischer Heiliger befinden sich in zwei Reihen kreisförmig über den vier Segeln der zentralen Kuppel; darüber thront der Überlieferung nach der Erlöser Pantokrator. Alle Fresken wurden unter der Leitung der Monumentalkünstler Daria Shabalina und Mikhail Leontyev geschaffen. Sie haben sogar eine eigene Technologie entwickelt, die dem Mosaik ähnelt. Der luftig-leichte Kronleuchter stört den Raum unter der Kuppel nicht, sondern fügt sich organisch in ihn ein. Der polierte Granitboden reflektiert die Sonnenstrahlen und erfüllt die Kirche mit Luft und einer Fülle von Lichteffekten.

Ein einziger Stil ist überall sichtbar, wenn Architektur und Inneneinrichtung ein untrennbares Ganzes bilden und sich erfolgreich in die Umgebung integrieren. städtische Umgebung. So wurde der Tempel nicht nur zu einer lebendigen Erinnerung tragische Ereignisse vor hundert Jahren, sondern auch ein Ort der Besinnung schwierige Geschichte unser Land und seine aktuelle Versöhnung.

„Persönliches Gespräch“ mit jedem der Heiligen

- Sagen Sie uns bitte, wie Sie zur Arbeit an der Kathedrale gekommen sind.

-Haben Sie einen bestimmten Stil entwickelt?

- Auf welcher Tradition basieren Sie?

Michael: Wir arbeiten in den besten Traditionen der byzantinischen und altrussischen Kunst, inspiriert von den monumentalen Werken der Meister der frühen Renaissance und des Mittelalters. Alles, was uns schon immer gefallen hat, gehen wir durch uns selbst hindurch und bringen es in die Innenräume dieses Tempels.

Der Tempel ist den neuen Märtyrern gewidmet. Gibt es heute Traditionen, die mit ikonografischen Bildern der neuen Märtyrer verbunden sind?

Michael: Soweit ich weiß, gibt es noch keine Traditionen. Ich glaube, sie werden nur gelegt.

- Wie bereiten Sie sich darauf vor, die Gesichter der neuen Märtyrer und Beichtväter zu bemalen?

Sie können ein Gesicht buchstäblich in einer Stunde malen oder zwei Jahre lang daran arbeiten – das ist ein kreativer Prozess, der möglicherweise nicht funktioniert.

Können Sie einen der Heiligen identifizieren, dessen Geschichte Sie besonders berührt? Oder werden alle nah und lieb?

Michael: Ich kann keinen der neuen Märtyrer hervorheben. Als Künstler arbeiten wir sowohl mit ihren Lebensgeschichten als auch mit ihrem Aussehen. Es gibt sehr ausdrucksstarke Gesichter, mit denen man schnell ein Bild finden kann. Aber das ist die technische Seite der Arbeit. Jedes Mal, wenn wir uns hinsetzen und die Gesichter schreiben, führen wir eine Art persönliches Gespräch mit jedem der neuen Märtyrer. Sie werden für uns zur Familie – fast wie unsere Verwandten. Schließlich müssen sie gefühlt werden, um zu verstehen, was sie in dem Moment erlebt haben, als sie in den Tod gingen, mit vollem Bewusstsein darüber, wohin und wofür sie gingen. Wie kann sich das in jedem Gesicht widerspiegeln? Wie verstehen Sie, was tatsächlich mit einer Person passiert, wenn sie dies tut? Wie können Sie dies durch sich hindurchgehen lassen, es fühlen und dieses Gefühl dann in Ihrem Bild widerspiegeln? Das ist unsere Hauptaufgabe, und wir müssen sie erfüllen, indem wir uns auch auf den Lärm und den Lärm der uns umgebenden Bauarbeiten konzentrieren.

Über Technologie

- Wo beginnt ein Künstler mit der Bemalung eines Tempels?

Michael: Zunächst wird ein vorläufiger Entwurf erstellt, ein Konzept – ein „Drehbuch“, wenn wir filmisch sprechen. Der Bischof seinerseits bietet eine theologische Idee an. Unsere Aufgabe ist es, diese Idee in ein Bild umzusetzen: in Farben, in Kompositionen, in Linien, in Gesichtern. Eine Skizze ist wie die Noten eines großen Werkes: Die Noten sind geschrieben und der Chor singt daraus. Aber sie zu schreiben ist eine separate, große Aufgabe. Das Gleiche gilt für den vorläufigen Entwurf. Unsere Aufgabe besteht nun darin, „nach den Noten zu singen“, dies alles in einem bestimmten architektonischen Raum angemessen darzustellen.

Jeder weiß aus der Schule, dass ein Fresko das Malen mit Wasserfarben auf nassem Putz ist. Aber die Zeit vergeht, die Technologien verbessern sich. Wie ist der Tempel heute technisch dekoriert?

Michael: Die Oberfläche ist mit Spezialputz bedeckt. Wir haben eine eigene Putzzusammensetzung entwickelt, die strukturiert ist und einem Mosaik ähnelt. Wir haben uns diese Technik selbst ausgedacht, sie kommt in Kirchen in diesem Ausmaß nicht vor. Ich denke, er wird unsere Hoffnungen erfüllen. Genau das ist der Unterschied zur Arbeit eines Ikonenmalers des 21. Jahrhunderts: Wir bringen Technologie in unsere kreativen Ideen ein. Ich selbst habe früher beim Fernsehen gearbeitet, davor im Kino und Theater, bevor ich mich der Monumental- und Ikonenmalerei zuwandte, was ich seit 25 Jahren mache, also versuche ich, all diese Fähigkeiten irgendwie hierher zu bringen , zur Tempelkunst.

- Welche Technologien tragen dazu bei, Gemälde lange zu bewahren?

Michael: Moderne Technologien zur Konservierung von Gemälden sind Hightech-Farben, die in Deutschland oder Österreich entwickelt wurden. Es gibt Technologen, die Materialien speziell für Kirchen entwickeln, um moderne Gemälde zu schaffen. Die Oberseite des Gemäldes ist mit Schutzlack überzogen.

- Inwieweit hinterlässt die Zeit Spuren in Ihrer Arbeit: Ist sie heute schwieriger als beispielsweise vor 20 Jahren?

- Wie unterscheidet sich die Arbeit an einer Ikone von der Arbeit an einem Fresko?

Michael: Eine Ikone und ein Fresko sind im Wesentlichen ein und dasselbe. Der Maßstab ist ein anderer, bei einer Ikone ist er intimer. Wenn Sie in einem Studio sitzen und eine Ikone malen, ist es einfacher, sich zu konzentrieren und zu verstehen, was Sie tun. Und in der Monumentalmalerei, mit der wir uns jetzt beschäftigen, hängt alles mit dem Maßstab, mit der Konstruktion zusammen. Wir müssen unsere Arbeit schnell, genau und korrekt erledigen. Es erfordert viel Aufwand und eine gute Gesundheit. Das ist also der einzige Unterschied. Hier im Tempel gibt es zum Beispiel kaum Gelegenheit zur Konzentration, da parallel zum Malen gebaut wird. Alles, was wir tun, geschieht nach dem Willen Gottes, auf eine wundersame Weise, würde ich sogar sagen.

„Taktik“ und „Strategie“ der Malerei

- Erzählen Sie uns bitte etwas über das Team: Wie viele Leute sind dort, wie werden die Künstler ausgewählt, um die Kathedrale zu bemalen?

- Sie haben das Mosaik erwähnt: Wird es auch in der Kathedrale sein?

Michael: Mosaikikonen werden an der Fassade der Kirche der Neuen Märtyrer angebracht, Mosaike werden in der Unterkirche und bei der Gestaltung des Taufbeckens verwendet – wir haben eine Skizze angefertigt, nach der jetzt Handwerker in St. Petersburg arbeiten. Im Allgemeinen ist Mosaik eine sehr teure, komplexe und zeitaufwändige Technik.

- In welchen Farben wird der Tempel gestrichen?

Michael: Das Gemälde enthält sowohl Gold als auch Silber und die Farben sind alle traditionell. Der Tempel ist sehr groß – fast 6.000 Quadratmeter, es gibt auch einen unteren Tauftempel mit einem Taufbecken für Erwachsene. Und sie werden anders bemalt.

Korreliert die Ausmalung der neuen Kirche irgendwie mit der Ausmalung der alten Kirche – der Darstellung der Wladimir-Ikone der Gottesmutter, oder sind diese beiden Räume aus künstlerischer Sicht nicht miteinander verbunden?

- Wann ist die Fertigstellung der Ausmalung der Kathedrale geplant?

Arbeiten Sie als ständiges Denken

- Bitte erzählen Sie uns von Ihren Lehrern, von Ihrem Weg zur Tempelmalerei.

Für mich ist Bischof Tikhon die Person, die die spirituelle Richtung in meinem Leben vorgibt. Darum bin ich hier. Und ich betrachte die Arbeit an der Bemalung des Tempels als eine Art Gehorsam.

- Hat der Ikonenmaler jemals Momente, in denen er Gottes Eingreifen, Gottes Hilfe deutlich spürt?

- Wie anspruchsvoll ist die Arbeit eines Tempelkünstlers und wie eng ist sie mit der Arbeit der Seele verbunden?

Michael: Diejenigen, die mit uns arbeiten, die die Gesichter bemalen, sind Gläubige, aber wie sonst kann ein Mensch das Aussehen eines Heiligen, seinen Zustand vermitteln, wenn er nicht einmal annähernd versteht, was es ist? Dies erfordert natürlich innere Arbeit, aber innere Arbeit ist natürlich kein Ersatz für Talent. Ein Gläubiger ist nicht unbedingt ein talentierter Mensch und umgekehrt.

Daria: Mir kommt es so vor, als ob unsere Arbeit wie eine Lebensart ist: Sie ist ständige Reflexion. Menschen, die sich nicht nur mit Kunst beschäftigen, sondern auch in Kirchen arbeiten, sind in einem ständigen Prozess, über verschiedene Themen unseres Lebens nachzudenken. Es ist nicht so, dass man kommt, betet und sich an die Arbeit setzt – das Denken geschieht ständig, man lebt es, die Arbeit ist untrennbar mit dem Leben verbunden. Wenn Sie nicht Ihre ganze Seele hineinstecken, wird es sofort sichtbar und spiegelt sich im Ergebnis wider – das Gemälde wird „flach“ sein.

Bei dieser Art von Arbeit läuft alles genauso ab wie im Leben: Manchmal kommt man in die Kirche und hat das Gefühl, über den Boden zu steigen, es ist so einfach zu beten, alles zu spüren, aber an einem anderen Tag steht man da und kann sich nicht konzentrieren. Hier ist es das Gleiche, so scheint es mir. Aber man muss jeden Tag arbeiten, man muss sich einrichten können. Schließlich kommt es auch im Gottesdienst vor, dass man steht und kämpft: Alle möglichen Gedanken schleichen sich in den Kopf. Was machen sie? Beginnen Sie mit dem Lesen des Jesus-Gebets. Und im Werk eines Ikonenmalers, eines Kirchenkünstlers passiert absolut dasselbe. Es ist nur so, dass Sie in diesem Moment beten und wir beginnen mit der Arbeit.

Typ

oder

Bezirksübergreifende Behandlungseinrichtungen Schtschelkowo. Die Behandlungsanlagen in Schtschelkowo stehen unter öffentlicher Kontrolle. Ist der Geruch von Kläranlagen schädlich oder nicht?

Meinung

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