Was ist Positionswechsel von Vokalen? Positionswechsel von Vokalen. a) Positionswechsel von Vokalen

Nikolai Wassiljewitsch Gogol ist ein Klassiker, den jeder von uns aus der Schulzeit kennt. Er ist ein brillanter Schriftsteller und talentierter Publizist, an dessen Werk das Interesse bis heute anhält. In diesem Artikel wenden wir uns dem zu, was Gogol in seinem kurzen Leben schreiben konnte. Die Liste der Werke des Autors weckt Respekt, schauen wir uns das genauer an.

Über Kreativität

Das gesamte Werk von Nikolai Wassiljewitsch Gogol ist ein einziges untrennbares Ganzes, vereint durch dieselben Themen, Motive und Ideen. Lebendiger, heller Stil, einzigartiger Stil, Kenntnis der Charaktere des russischen Volkes – dafür ist Gogol so berühmt. Die Liste der Werke des Autors ist sehr vielfältig: Es gibt Skizzen aus dem Leben der Bauern und Beschreibungen von Gutsbesitzern mit ihren Lastern, die Charaktere von Leibeigenen werden ausführlich dargestellt, das Leben der Hauptstadt und der Kreisstadt wird gezeigt. Tatsächlich beschreibt Gogol das Gesamtbild der russischen Realität seiner Zeit, ohne zwischen Klassen und geografischer Lage zu unterscheiden.

Gogol: Liste der Werke

Lassen Sie uns die Hauptwerke des Schriftstellers auflisten. Der Einfachheit halber sind die Geschichten in Zyklen zusammengefasst:

  • der Zyklus „Mirgorod“, der die Geschichte „Taras Bulba“ enthält;
  • „Petersburg Tales“ enthält die Geschichte „The Overcoat“;
  • der Zyklus „Abende auf einem Bauernhof bei Dikanka“, der eines von Gogols berühmtesten Werken enthält – „Die Nacht vor Weihnachten“;
  • spielen Sie „Der Generalinspekteur“;
  • der „Arabesken“-Zyklus, der sich deutlich von allen Schriften des Autors abhebt, da er Journalismus und Kunst miteinander verbindet;
  • Gedicht „Tote Seelen“.

Schauen wir uns nun die Schlüsselwerke des Autors genauer an.

Zyklus „Abende auf einem Bauernhof bei Dikanka“

Dieser Zyklus wurde von Nikolai Wassiljewitsch verfasst und in zwei Teilen veröffentlicht. Das erste erschien 1831, das zweite nur ein Jahr später.

Die Geschichten in dieser Sammlung beschreiben Geschichten aus dem Leben von Bauern, die in verschiedenen Zeiträumen stattfanden, zum Beispiel die Aktion „ Mainacht„spielt im 18. Jahrhundert und „Terrible Vengeance“ – im 17. Jahrhundert. Alle Werke eint das Bild eines Geschichtenerzählers – Onkel Foma Grigorjewitsch, der einmal gehörte Geschichten nacherzählt.

Am meisten berühmte Geschichte Dieser Zyklus ist „Die Nacht vor Weihnachten“ und wurde 1830 geschrieben. Seine Aktionen finden während der Herrschaft von Katharina II. in der Ukraine im Dorf Dikanka statt. Die Geschichte steht ganz im Einklang mit der romantischen Tradition mit ihren mystischen Elementen und außergewöhnlichen Situationen.

"Inspektor"

Dieses Stück gilt als Gogols berühmtestes Werk. Dies liegt daran, dass es seit seiner ersten Aufführung im Theater (1836) die Theaterbühne bis heute nicht nur in unserem Land, sondern auch im Ausland nicht verlassen hat. Diese Arbeit wurde zu einem Spiegelbild der Laster, Willkür und Beschränkungen der Kreisbeamten. Genau so habe ich es gesehen Provinzstädte Gogol. Es ist unmöglich, eine Liste der Werke des Autors zusammenzustellen, ohne dieses Stück zu erwähnen.

Trotz der unter dem Deckmantel des Humors deutlich sichtbaren sozialen und moralischen Implikationen und Kritik an der Autokratie wurde das Stück weder zu Lebzeiten des Autors noch später verboten. Und sein Erfolg lässt sich damit erklären, dass es Gogol gelungen ist, die bösartigen Vertreter seiner Zeit, die leider auch heute noch anzutreffen sind, ungewöhnlich genau und treffend darzustellen.

„Petersburger Geschichten“

Die in dieser Sammlung enthaltenen Geschichten von Gogol wurden in geschrieben andere Zeit- von etwa 30 bis 40 Jahren Jahre XIX Jahrhundert. Vereint sie gemeinsamer Ort Aktionen - St. Petersburg. Die Einzigartigkeit dieser Sammlung liegt darin, dass alle darin enthaltenen Geschichten im Geiste geschrieben sind fantastischer Realismus. Es war Gogol, dem es gelang, diese Methode zu entwickeln und sie so brillant in seinem Zyklus umzusetzen.

Was ist das? Dies ist eine Methode, die es Ihnen ermöglicht, die Techniken des Grotesken und der Fantasie bei der Darstellung der Realität zu nutzen und gleichzeitig die Aktualität und Wiedererkennung der Bilder zu bewahren. Trotz der Absurdität des Geschehens erkennt der Leser im Bild des fiktiven Petersburgs leicht die Merkmale des echten nördlichen Palmyra.

Darüber hinaus ist die Stadt selbst auf die eine oder andere Weise der Held jedes Werks im Zyklus. Petersburg wirkt nach Gogols Ansicht als eine Kraft, die den Menschen zerstört. Diese Zerstörung kann auf physischer oder physischer Ebene erfolgen spirituelle Ebene. Ein Mensch kann sterben, seine Individualität verlieren und sich in einen einfachen Mann auf der Straße verwandeln.

"Mantel"

Dieses Werk ist in der Sammlung „Petersburg Tales“ enthalten. Im Mittelpunkt der Geschichte steht diesmal Akakiy Akakievich Bashmachkin, ein kleiner Beamter. Über Leben und Träume“ kleiner Mann"N.V. Gogol erzählt in dieser Arbeit. Der Mantel ist der ultimative Wunsch des Protagonisten. Aber nach und nach wächst dieses Ding, wird größer als der Charakter selbst und verzehrt ihn schließlich.

Zwischen Bashmachkin und dem Mantel entsteht eine gewisse mystische Verbindung. Der Held scheint diesem Kleidungsstück einen Teil seiner Seele zu schenken. Deshalb stirbt Akakiy Akakievich wenige Tage nach dem Verschwinden des Mantels. Schließlich hat er mit ihr einen Teil von sich selbst verloren.

Das Hauptthema der Geschichte ist Sucht Menschen aus Dingen. Das Subjekt ist zum entscheidenden Faktor bei der Beurteilung eines Menschen geworden und nicht seine Persönlichkeit – das ist laut Gogol der Schrecken der umgebenden Realität.

Gedicht „Tote Seelen“

Ursprünglich sollte das Gedicht nach dem Plan des Autors in drei Teile gegliedert werden. Der erste beschreibt eine Art „Hölle“ der Realität. Im zweiten – „Fegefeuer“, als der Held seine Sünden erkennen und den Weg der Reue einschlagen musste. Im dritten - „Paradies“, die Wiedergeburt des Charakters.

Im Mittelpunkt der Geschichte steht der ehemalige Zollbeamte Pawel Iwanowitsch Tschitschikow. Dieser Herr träumte sein ganzes Leben lang nur von einem – ein Vermögen zu verdienen. Und um seinen Traum zu verwirklichen, begibt er sich nun auf ein Abenteuer. Sein Zweck bestand darin, tote Bauern aufzukaufen, die laut der letzten Volkszählung als lebend galten. Erworben haben bestimmte Nummer Für solche Seelen könnte er sich einen ordentlichen Betrag vom Staat leihen und damit irgendwohin in wärmere Gefilde gehen.

Der erste und einzige Band erzählt, welche Abenteuer Chichikov erwarten. Tote Seelen».

„Auf der Welt zu sein und nichts zu haben, was auf seine Existenz hinweist – das kommt mir schrecklich vor.“ N. V. Gogol.

Genie der klassischen Literatur

Nikolai Wassiljewitsch Gogol ist weltweit als Schriftsteller, Dichter, Dramatiker, Publizist und Kritiker bekannt. Als Mann von bemerkenswertem Talent und erstaunlichem Meister der Worte ist er sowohl in der Ukraine, wo er geboren wurde, als auch in Russland, wohin er schließlich zog, berühmt.

Gogol ist vor allem für sein mystisches Erbe bekannt. Seine Geschichten, geschrieben in der einzigartigen ukrainischen Sprache, die nicht im wahrsten Sinne des Wortes literarisch ist, vermitteln Tiefe und Schönheit Ukrainische Rede, weltweit bekannt. Viy verschaffte Gogol seine größte Popularität. Welche anderen Werke hat Gogol geschrieben? Wir werden uns die Liste der Werke unten ansehen. Das sind sensationelle Geschichten, oft mystisch, und Geschichten aus Lehrplan und wenig bekannte Werke des Autors.

Liste der Werke des Autors

Insgesamt hat Gogol mehr als 30 Werke geschrieben. Einige davon vollendete er trotz der Veröffentlichung weiter. Viele seiner Kreationen hatten mehrere Variationen, darunter Taras Bulba und Viy. Nachdem Gogol die Geschichte veröffentlicht hatte, dachte er weiter darüber nach und fügte manchmal das Ende hinzu oder änderte es. Oft haben seine Geschichten mehrere Enden. Als nächstes betrachten wir die berühmtesten Werke von Gogol. Die Liste liegt vor Ihnen:

  1. „Hanz Küchelgarten“ (1827-1829, unter dem Pseudonym A. Alov).
  2. „Abende auf einem Bauernhof bei Dikanka“ (1831), Teil 1 („ Sorochinskaya-Messe„, „Der Abend am Vorabend von Ivan Kupala“, „Ertrinken“, „Der fehlende Brief“). Der zweite Teil erschien ein Jahr später. Es enthielt die folgenden Geschichten: „Die Nacht vor Weihnachten“, „ Schreckliche Rache„, „Ivan Fedorovich Shponka und seine Tante“, „Enchanted Place“.
  3. „Mirgorod“ (1835). Die Ausgabe war in zwei Teile gegliedert. Der erste Teil umfasste die Geschichten „Taras Bulba“, „ Landbesitzer der alten Welt" Der zweite Teil, der zwischen 1839 und 1841 fertiggestellt wurde, umfasste „Viy“ und „Die Geschichte, wie Iwan Iwanowitsch sich mit Iwan Nikiforowitsch stritt“.
  4. „Die Nase“ (1841-1842).
  5. "Morgen Geschäftsmann" Sie wurde, wie die Komödien „Litigation“, „Excerpt“ und „Lackey“, in der Zeit von 1832 bis 1841 geschrieben.
  6. „Porträt“ (1842).
  7. „Notizen eines Verrückten“ und „Newski-Prospekt“ (1834-1835).
  8. „Der Generalinspekteur“ (1835).
  9. Das Stück „Ehe“ (1841).
  10. „Tote Seelen“ (1835-1841).
  11. Komödien „Die Spieler“ und „Theatertour nach der Aufführung einer neuen Komödie“ (1836-1841).
  12. „Der Mantel“ (1839-1841).
  13. „Rom“ (1842).

Dies sind veröffentlichte Werke, die Gogol geschrieben hat. Die Werke (genauer nach Jahr sortiert) weisen darauf hin, dass die Blütezeit des schriftstellerischen Talents zwischen 1835 und 1841 lag. Werfen wir nun einen kleinen Blick auf die Bewertungen der meisten berühmte Geschichten Gogol.

„Viy“ – Gogols mystischste Schöpfung

Die Geschichte von „Viy“ erzählt von der kürzlich verstorbenen Dame, der Tochter des Zenturios, die, wie das ganze Dorf wusste, eine Hexe war. Auf Wunsch seiner geliebten Tochter lässt der Zenturio den Bestattungsschüler Khoma Brut über sie lesen. Die Hexe, die durch Khomas Schuld starb, träumt von Rache ...

Rezensionen des Werks „Viy“ sind ein volles Lob für den Autor und sein Talent. Es ist unmöglich, die Liste der Werke von Nikolai Gogol zu diskutieren, ohne jedermanns Lieblingswerk „Viy“ zu erwähnen. Den Lesern fallen helle Charaktere auf, originell, einzigartig, mit eigenen Charakteren und Gewohnheiten. Sie alle sind typische Ukrainer, fröhliche und optimistische Menschen, unhöflich, aber freundlich. Es ist unmöglich, Gogols subtile Ironie und seinen Humor nicht zu schätzen.

Der einzigartige Stil des Autors und seine Fähigkeit, mit Kontrasten zu spielen, werden ebenfalls hervorgehoben. Tagsüber gehen die Bauern spazieren und haben Spaß, Khoma trinkt auch, um nicht an den Schrecken der kommenden Nacht zu denken. Mit Einbruch des Abends stellt sich eine düstere, mystische Stille ein – und Khoma betritt erneut den mit Kreide umrissenen Kreis ...

Eine sehr kleine Geschichte hält Sie in Atem letzten Seiten. Unten finden Sie Standbilder von gleichnamiger Film 1967

Satirische Komödie „Die Nase“

„The Nose“ ist eine erstaunliche Geschichte, die in einer so satirischen Form geschrieben ist, dass sie auf den ersten Blick fantastisch absurd erscheint. Der Handlung zufolge wacht Platon Kovalev, eine zum Narzissmus neigende Persönlichkeit des öffentlichen Lebens, morgens ohne Nase auf – sein Platz ist leer. In Panik beginnt Kovalev, nach seiner verlorenen Nase zu suchen, denn ohne sie würde man in einer anständigen Gesellschaft nicht einmal auftauchen!

Den Lesern war es leicht, den Prototyp der russischen (und nicht nur!) Gesellschaft zu erkennen. Gogol-Geschichten Obwohl sie im 19. Jahrhundert geschrieben wurden, verlieren sie nicht an Aktualität. Gogol, dessen Werkliste größtenteils in Mystik und Satire unterteilt werden kann, fühlte sich sehr subtil an moderne Gesellschaft, was sich in der letzten Zeit überhaupt nicht geändert hat. Rang und äußerer Glanz genießen noch immer hohes Ansehen, doch der innere Inhalt eines Menschen interessiert niemanden. Es ist Platons Nase, mit Außenhülle, aber ohne inneren Inhalt, wird zum Prototyp eines reich gekleideten, intelligent denkenden, aber seelenlosen Menschen.

„Taras Bulba“

„Taras Bulba“ ist eine großartige Kreation. Bei der Beschreibung von Gogols berühmtesten Werken, deren Liste oben aufgeführt ist, darf man diese Geschichte nicht außer Acht lassen. Im Mittelpunkt der Handlung stehen zwei Brüder, Andrei und Ostap, sowie ihr Vater, Taras Bulba selbst, ein starker, mutiger und äußerst prinzipientreuer Mann.

Die Leser heben vor allem die kleinen Details der Geschichte hervor, auf die sich der Autor konzentriert hat und die das Bild beleben und diese fernen Zeiten näher und verständlicher machen. Schriftsteller lange Zeit untersuchte die Details des Lebens dieser Zeit, damit sich die Leser die Ereignisse lebendiger und lebendiger vorstellen konnten. Generell legte Nikolai Wassiljewitsch Gogol, über dessen Werkliste wir heute sprechen, immer besonderen Wert auf Kleinigkeiten.

Auch die charismatischen Charaktere hinterließen bei den Lesern einen bleibenden Eindruck. Der harte, gnadenlose Taras, der bereit ist, alles für das Vaterland zu tun, der mutige und mutige Ostap und der romantische, selbstlose Andrei – sie können die Leser nicht gleichgültig lassen. Im Allgemeinen sind die berühmten Werke von Gogol, deren Liste wir betrachten, vorhanden interessante Funktion- ein überraschender, aber harmonischer Widerspruch in den Charakteren der Charaktere.

„Abende auf einem Bauernhof in der Nähe von Dikanka“

Ein weiteres mystisches, aber zugleich witziges und ironisches Werk von Gogol. Der Schmied Vakula ist in Oksana verliebt, die ihm versprochen hat, ihn zu heiraten, wenn er wie die Königin selbst ihre Hausschuhe bekommt. Vakula ist verzweifelt... Doch dann stößt er ganz zufällig auf böse Geister, die sich im Dorf in Begleitung einer Hexe vergnügen. Es ist nicht verwunderlich, dass Gogol, dessen Werkliste zahlreiche umfasst Mystische Geschichten In dieser Geschichte ging es um eine Hexe und einen Teufel.

Diese Geschichte ist nicht nur wegen der Handlung interessant, sondern auch wegen der farbenfrohen Charaktere, von denen jeder einzigartig ist. Wie lebendig erscheinen sie vor den Lesern, jeder in seinem eigenen Bild. Gogol bewundert einige leichte Ironie Er bewundert Vakula und bringt Oksana bei, zu schätzen und zu lieben. Wie ein fürsorglicher Vater lacht er gutmütig über seine Figuren, aber alles sieht so sanft aus, dass es nur ein sanftes Lächeln hervorruft.

Der Charakter der Ukrainer, ihre Sprache, Bräuche und Grundlagen, die in der Geschichte so klar beschrieben werden, konnte nur Gogol so detailliert und liebevoll beschreiben. Sogar sich über die „Moskalyama“ lustig zu machen, sieht aus den Lippen der Charaktere in der Geschichte niedlich aus. Dies liegt daran, dass Nikolai Wassiljewitsch Gogol, über dessen Werkliste wir heute sprechen, seine Heimat liebte und mit Liebe darüber sprach.

"Tote Seelen"

Klingt mystisch, finden Sie nicht auch? Tatsächlich jedoch Gogol diese Arbeit griff nicht auf Mystik zurück und blickte viel tiefer – in die menschlichen Seelen. Die Hauptfigur Chichikov scheint auf den ersten Blick eine negative Figur zu sein, aber je mehr der Leser ihn kennenlernt, desto mehr positive Eigenschaften bemerkt in ihm. Gogol lässt den Leser trotz seiner unangenehmen Taten um das Schicksal seines Helden bangen, was schon viel sagt.

In diesem Werk ist der Autor wie immer ein ausgezeichneter Psychologe und ein wahres Wortgenie.

Natürlich sind dies nicht alle Werke, die Gogol geschrieben hat. Ohne die Fortsetzung von Dead Souls ist die Werkliste unvollständig. Es war angeblich der Autor, der es vor seinem Tod verbrannte. Gerüchten zufolge sollte sich Chichikov in den nächsten beiden Bänden verbessern und werden anständiger Mensch. Ist es so? Leider werden wir es jetzt nie genau wissen.

Ist ein Stück viel oder wenig? Es hängt alles davon ab, um welche Art von Arbeit es sich handelt. Für einige reicht es aus, nur ein Buch zu schreiben, damit der Ruhm Jahrhunderte anhält, während andere jedes Jahr ein Dutzend Romane herausbringen, aber beim Leser keine Anerkennung finden. Was läuft da gerade? entscheidende Rolle Liegt der Erfolg eines bestimmten Buches am Können des Autors, an Relevanz und Aktualität oder an gut aufeinander abgestimmten Stars? Es gibt kein allgemeingültiges Rezept für die Erstellung eines Bestsellers, aber die Autoren aus unserer Auswahl haben es dennoch geschafft, berühmt zu werden die einzige Arbeit, in dessen Schatten alle ihre anderen Schöpfungen blieben.

Margaret Mitchell und Vom Winde verweht

Mitchells einziger Roman, für den sie einen Pulitzer-Preis erhielt. Roman " Vom Winde verweht„, dessen Fertigstellung 10 Jahre dauerte, wurde 1936 veröffentlicht und erlangte sofort weltweiten Erfolg und wurde zu einer echten Sensation. Fans überschwemmten Mitchell mit Briefen, in denen sie sie aufforderten, etwas anderes zu schreiben, aber die Autorin schwieg. Der auf dem Roman basierende Film von 1939 mit Vivien Leigh und Clark Gable in den Hauptrollen gewann acht Oscars.

„Vom Winde verweht“ ist ein Buch für alle Zeiten: über Freundschaft und Eifersucht, über Verrat und Loyalität, über wahre Liebe und Selbstaufopferung. Dies ist eine Saga über Amerika, über den Süden, über die Stärke und Widerstandsfähigkeit des menschlichen Geistes, über Stolz und freie Leute jener Zeit, die von den Winden des Krieges und des Schicksals verweht wurden.

Bram Stoker und Graf Dracula

Tatsächlich kann Bram Stoker nicht als „Autor eines Buches“ bezeichnet werden buchstäblich dieses Wort, weil er neben „Dracula“ noch mindestens 10 weitere geschaffen hat Hauptarbeiten. Aber es war dieser 1897 veröffentlichte Roman, der ihn berühmt machte. Der irische Schriftsteller arbeitete acht Jahre lang an Dracula und beschäftigte sich intensiv mit europäischer Folklore und Vampirlegenden. Und obwohl Stoker nicht der Erste war, der das „Vampir-Thema“ in seinem Werk ansprach, wurden sein Roman und seine Figuren zu Ikonen. großer Einfluss um das Genre bekannt zu machen.

Im Mittelpunkt der Handlung steht die Geschichte eines jungen Anwalts, Jonathan Harker, der nach Siebenbürgen reist, um einen reichen Mann und Aristokraten, Graf Dracula, zu besuchen gesetzliche Registrierung Transaktionen. Doch mit jedem Tag seines Aufenthalts im alten Schloss wird dem Mann bewusster, dass um ihn herum mysteriöse, wenn nicht beängstigende Dinge geschehen. Er versteht das auch nicht professionelle Qualität Londoner Anwalt, noch Lebenserfahrung wird ihm im Kampf gegen die Albträume, die im Haus des misstrauischen Grafen lauern, nicht helfen.

Harper Lee und To Kill a Mockingbird

„Eine Spottdrossel töten“ – bester Roman Jahrhundert, erhalten große Menge Boni. Im Erscheinungsjahr wurden etwa zweieinhalb Millionen Exemplare dieses Werks verkauft, bis heute sind es mehr als 30. Harper Lee war für einen so durchschlagenden Erfolg nicht bereit, also entschied sie sich, für ein Jahr „in den Schatten“ zu gehen während er sich weigerte, Interviews zu geben und sich mit Fans zu treffen.

Dieser Roman ist eine Geschichte, die ein fünfjähriges Mädchen über eines erzählt Versuch und ein schreckliches Verbrechen, das in einer kleinen verschlafenen Stadt in Amerika begangen wurde. Allerdings dahinter private Geschichte und Erfahrungen sind allesamt Geheimnisse eines Wendepunkts in der Gesellschaft, an dem die Bigotterie, der Rassismus und die Intoleranz, die dem amerikanischen Süden innewohnen, allmählich der Vergangenheit angehören.

Jerome David Salinger und Der Fänger im Roggen

Salinger veröffentlichte 1951 seinen ersten Roman und schränkte sofort den Kontakt ein Außenwelt, mit Fokus auf die innere Welt. Er wurde einer der wichtigsten Einsiedler moderne Literatur und bis 2010 führte er ein äußerst zurückgezogenes Leben und schrieb „auf dem Tisch“.

Der Roman „Der Fänger im Roggen“ wurde zu einem Wendepunkt in der Geschichte der Weltliteratur und Protagonist– Holden Caulfield ist ein Symbol einer Generation junger Rebellen. Das Buch handelt von der Lebenswahrnehmung eines Teenagers, der die in der Gesellschaft etablierten Werte und Moralvorstellungen nicht akzeptieren will. Er möchte die Welt verändern, sie auf seine Weise umgestalten und alle bestehenden Gesetze umgehen, erleidet jedoch aufgrund seiner relativen Unreife ein Fiasko selbst und mangelnde Lebenserfahrung.

Ken Kesey und „Über dem Kuckucksnest“

Der 1962 veröffentlichte Roman des „fröhlichen Witzbolds“ Ken Kesey löste in der Gesellschaft große Resonanz aus und wurde zu einem der Hauptwerke der Beatnik- und Hippie-Bewegung. Das Leben des Schriftstellers war voller Abenteuer: Einige davon bildeten die Grundlage seiner neuen Werke, für andere wurde er verurteilt. Aber keines seiner Werke erlangte eine so große Bedeutung wie „Über dem Kuckucksnest“.

Gibt es eine Grenze zwischen Vernunft und Wahnsinn? Sind alle sogenannten Verrückten so sehr in ihrer eigenen Welt versunken? Es waren diese Fragen, die die Grundlage des Romans bildeten. Es ist interessant, dass Kesey es nicht nur geschafft hat, eine so beliebte Geschichte zu verfassen, sondern ihr auch eine Portion Dokumentarfilm zu verleihen: Sie zeichnete die Ergebnisse der langen Gespräche des Autors mit psychisch kranken Menschen und seine Überlegungen zum Thema Wahnsinn auf.

Venedikt Erofeev und Moskau-Petuschki

Dieses aus der Perspektive der Hauptfigur, eines Trinkers, geschriebene Gedicht ist eine Art philosophisches, nicht dem Fluss der Zeit unterworfenes Gleichnis, in dem Erofeev sein eigenes Universum, eine eigene Welt, beschreibt. „Moskau-Petuschki“ ist nicht der einzige, aber der bedeutendste und berühmtes Werk Autor.

Surreale Details, Emotionalität, versteckte Allegorien und Metaphern – all das ist der besondere Stil des Autors, den Sie beim Lesen dieses Werkes genießen können. Und die Hauptfigur, die auf den ersten Blick erschien begrenzte Person, dessen Leben sich mit unsicherem Gang von Glas zu Glas bewegt, wird für den Leser zu einem würdigen Gegner, der zutiefst moralisch ist und einen philosophischen und religiösen Dialog mit der Welt führt.

Mariam Petrosyan und „Das Haus, in dem ...“

Einer der wichtigsten russischen Romane des neuen Jahrhunderts, geschrieben von einem Künstler und Schriftsteller aus Eriwan. „The House in Which...“ erschien 2009 und fand sofort großen Anklang bei der Leserschaft Literaturkritiker. Der Erfolg des Buches wurde durch eine Reihe renommierter Auszeichnungen untermauert, darunter der „Russische Preis“ in der Kategorie „Hauptprosa“ und „ Großes Buch„ in der Nominierung „Publikumspreis“.

Mariam Petrosyan arbeitete zwanzig Jahre lang an dem Roman und hätte nicht einmal gedacht, dass ihn jemand veröffentlichen würde. Sie schickte handgeschriebene Textfragmente an Freunde und Verwandte und versah sie mit eigenen Illustrationen. Irgendwann rieten mir Moskauer Bekannte jedoch dringend zur Veröffentlichung des Buches – und es erschien im Livebook-Verlag.

„Das Haus, in dem...“ ist besondere Welt am Rande von Realität und Fiktion. Zentrale Lage Aktionen – eine Pension für behinderte Kinder. Aber es ist nicht so einfach zu verstehen, welche Art von Verletzung ein Charakter hat – dies wird nicht direkt angegeben, manchmal kann man es nur vermuten. Und wir kennen nicht die richtigen Namen der Kinder, sondern nur ihre Spitznamen. Sie lernen, in diesem Haus zu leben, lernen seine Geschichte und mystische Seite kennen und entscheiden sich: sich den Regeln und Traditionen anzupassen oder ihnen zu widerstehen. "Aussehen" ( echte Welt außerhalb des Internats) erscheint illusorisch und feindselig. Doch die Nachricht, dass das Repräsentantenhaus abgerissen werden soll, sorgt für Chaos üblicher Zug Dinge, jetzt muss jeder Charakter seine eigene schwierige Entscheidung treffen.

Mary Shelley und Frankenstein oder der moderne Prometheus

Der von einem 18-jährigen Schriftsteller verfasste Roman wurde erstmals 1818 veröffentlicht. Einer Version zufolge entstand es als Ergebnis eines kreativen Streits zwischen Mary Shelley und Lord Byron: Wer konnte wirklich schreiben? Gruselgeschichte. Genau so entstand das Werk, das dem jungen Schriftsteller Weltruhm verschaffte und zum Begründer der Science-Fiction-Tradition in der Literatur wurde.

Victor Frankenstein ist besessen von der Idee, Materie zum Leben zu erwecken. Jahrelange Forschung und Experimente gipfeln im Erfolg, als es ihm gelingt, ein humanoides Monster zu erschaffen, das so furchterregend ist, dass der Wissenschaftler keine andere Wahl hat, als sich von ihm zu verabschieden und ihn auf seine eigene Reise gehen zu lassen. Das Monster begibt sich auf eine einsame Reise durch diese Welt und in seiner Seele braut sich ein Plan der Vergeltung zusammen.

Kathryn Stockett und The Help

Roman Amerikanischer Schriftsteller erschien 2009, ein Jahr später konnte das Buch in 53 Ländern gekauft werden und bis Ende 2011 wurden rund 7 Millionen Exemplare verkauft. Laut The stand es mehr als 100 Wochen auf der Bestsellerliste New York Mal.

Die in der Arbeit beschriebenen Ereignisse finden in den 1960er Jahren in Amerika im Bundesstaat Mississippi statt. Damals herrschte noch eine starke Rassentrennung – Schwarze lebten in getrennten Vierteln und konnten selbst in der Stadt nur mit der schmutzigsten Arbeit rechnen öffentlicher VerkehrÜber den bequemsten Sitzen hing ein Schild „Nur für Weiße“. Ein junges Mädchen, Skeeter (aus einer weißen Familie), kehrt nach ihrem Universitätsabschluss nach Hause zurück und träumt davon, Schriftstellerin zu werden. Sie möchte verstehen, wohin ihre dunkelhäutige Magd Constance gegangen ist, die sie großgezogen und immer mit Wärme und Fürsorge umgeben hat. Aber niemand in der Nähe kann ihr konkrete Antworten geben. Erinnerungen an das Leben, das Constance in ihrer Familie führte, und Beobachtungen anderer dunkelhäutiger Dienstmädchen veranlassen den aufstrebenden Schriftsteller, über die Ungerechtigkeit nachzudenken, die mit der Aufteilung der Welt nach Hautfarbe einhergeht. Sie möchte den Menschen die Augen für den wahren Stand der Dinge öffnen, indem sie ein Buch darüber schreibt. Doch in einer Welt, in der seit Jahrhunderten Rassendiskriminierung vorherrscht, erweist sich die Idee als sehr gefährlich.

Die New York Times sagt über dieses Buch: „Eine Geschichte, die aus dem Herzen kommt, voller Schmerz, Wärme und Hoffnung.“ Im guten Sinne ein altmodischer Roman. Wenn es nicht so frisch wäre, könnte man es durchaus als Klassiker bezeichnen.

Foto: Getty Images, Alexey Filippov ITAR-TASS, Anatoly Morkovkin ITAR-TASS, Pressedienstarchiv

Streitigkeiten darüber, wer eigentlich der Autor von Shakespeares Stücken ist, sind bis heute nicht abgeklungen. Als William Shakespeare lebte, gab es solche Kontroversen nicht. Niemand zweifelte an der Echtheit der Urheberschaft dieses Autors. Nachdem Shakespeare gestorben war, tauchten plötzlich einzelne Personen auf, die erklärten, der Autor der berühmten Stücke sei eine völlig andere Person gewesen.

Bis heute ist zu dieser Frage noch kein abschließendes Ergebnis erzielt worden. Nach Annahmen der Forscher dieser Moment Mehr als ein Dutzend Menschen, die berühmt werden wollen, beanspruchen die Autorenschaft. Es wurde eine Version vertreten, dass der Name „William Shakespeare“ ein literarisches Pseudonym sei. Tatsächlich wurden die Stücke entweder von einer ganzen Gruppe von Menschen oder einfach von einer anderen Person geschrieben. Eine der Optionen für die Entwicklung der Ereignisse besteht darin, dass Shakespeare wusste, dass Literatur von anderen unter seinem Namen veröffentlicht wurde, und nicht dagegen war.

Heute ist die Urheberschaft von „König Lear“ und „ Richard III„, „Hamlet“ und „Romeo und Julia“ zugeschrieben an verschiedene Menschen. Zu den vielen genannten Namen zählen nicht nur der Schriftsteller Christopher Marlowe, sondern auch Königin von England. Es gibt Leute, die behaupten, dass William Shakespeare verwendet hat literarische Werke eine talentierte, aber einkommensschwache Person. Er veröffentlichte seine Werke unter seinem eigenen Namen und zahlte ihm dafür ein bestimmtes Geld.

Die Amerikanerin Delia Bacon hat einmal Anspruch auf alles erhoben Shakespeare-Werke, während sie behaupteten, ihr Autor sei ihr Vorfahre Francis Bacon. Da die Dame behauptete, dass sich neben Shakespeare auch Beweise in Form von Dokumenten im Grab befänden, wurde eine Autopsie des Grabes des Schriftstellers durchgeführt, jedoch ohne Erfolg.

Auch die Autorin Virginia M. Fellows schreibt Francis Bacon in ihrem Werk The Shakespeare Code die Urheberschaft zu. Das Buch stellt die Theorie auf, dass Count Bacon existiert gelernter Mann und der Autor seiner eigenen Zwei-Buchstaben-Chiffre verschlüsselte seine Nachrichten, weil er die ihm bekannten Geheimnisse nicht offen nutzen konnte königlicher Gerichtshof England. Sie können dies überprüfen, indem Sie die gedruckten Originale der Werke studieren. Und auch die Tatsache, dass ihm einige enge Mitarbeiter dabei geholfen haben.

Abwechselnde Sprachlaute

    Phonetische und historische Veränderungen.

    Abwechselnde Vokale:

    Positionswechsel von Vokalen (Reduktion);

    kombinatorischer Wechsel von Vokalen (Akkommodation).

    Abwechselnde Konsonantenlaute:

    Konsonanten ohrenbetäubend;

    kombinatorische Veränderungen von Konsonanten (Assimilation).

    Historische Wechsel von Vokalen und Konsonanten.

    Phonetische und historische Veränderungen

Alternation ist ein regelmäßiger Wechsel von Sprachlauten innerhalb eines Morphems: Gras - Gras, Ähre - Ähren.

Veränderungen in der russischen Sprache können phonetischer und historischer Natur sein. Phonetische Wechsel werden durch die in der modernen Sprache geltenden phonetischen Gesetze bestimmt, zum Beispiel das Gesetz der ohrenbetäubenden Konsonanten am Ende eines Wortes: Gärten - Garten. Abhängig von den Gründen, die die Klangveränderung verursacht haben, phonetische Wechsel sind in positionelle und kombinatorische unterteilt. Positionswechsel werden durch die phonetische Position erklärt – die Position des Lautes im Wort (bei Vokalen – betonte oder unbetonte Position, bei Konsonanten – die Position des Wortedes). Kombinatorische Wechsel werden durch den Einfluss eines Tons auf einen anderen erklärt ( abgebaut, genäht, niedergeschlagen).

Historische Veränderungen entstanden als phonetische, aber phonetische Gesetze, das sie bestimmte, hörte auf, in der Sprache zu wirken, aber der Lautwechsel blieb erhalten: Freund – freundlich – Freunde.

    Abwechselnde Vokale

Der Wechsel der Vokallaute im SRL kann von der Position des Lautes im Verhältnis zur Betonung und von der Nähe des betonten Vokallauts zu einem harten/weichen Konsonanten abhängen.

Vokallaute, die unter Betonung stehen, stehen in einer starken Position, d.h. in der Position der größten Differenzierung von Differenzierungsmerkmalen werden Vokale vollständiger Bildung genannt. Sie werden klar und deutlich ausgesprochen: Garten, Haus, Stunde, Kreide. In einer unbetonten Position, die üblicherweise als schwach bezeichnet wird, verändern sich Vokale – sie werden reduziert. Reduktion (lat. reducire reduzieren) ist eine Abschwächung des Vokalklangs in einer unbetonten Position, eine qualitative oder quantitative Veränderung des Vokals. Reduzierte (unbetonte) Vokale unterscheiden sich von betonten Vokalen durch eine geringere Kraft der Aussprache, eine größere Kürze und eine weniger energische Artikulation.

Gute Qualität Nicht hohe Vokale [e, o, a] unterliegen einer Reduzierung im SRL. Sie verändern ihre Qualität, ihre differenziellen Eigenschaften und stimmen in ihrem Klang mit anderen Klängen an derselben Position überein. In Bezug auf die Betonung gibt es zwei Arten schwacher Vokalpositionen: I-Position ist die erste vorbetonte Silbe oder der absolute Anfang eines Wortes; II-Position – alle anderen vorbetonten und nachbetonten Silben. In Position II kommt es im Vergleich zu Position I zu einer stärkeren Klangveränderung. Als Ergebnis der qualitativen Reduzierung, Positionsaustausch Laute bilden sich überschneidende Lautreihen:

[a] [o] (nach harten Konsonanten)

[a] [e] (nach weichen Konsonanten)

Garten - Gärten - Gärtner

Haus – Zuhause – Brownie

Fünf – Nickel – Nickel

Grün – grün – grün werden

Quantitative Reduzierung in SRL werden die Vokale des Obertons [i, ы, у] freigelegt. Sie verändern ihre unterschiedlichen Eigenschaften nicht, werden aber in Stärke und Dauer kürzer und weniger intensiv. Zum Beispiel, Rauch – Rauch – Rauch, Risiko – ein Risiko eingehen – ein Risiko eingehen, leer – leer – Leere.

Kombinatorische Veränderungen von Vokallauten unter dem Einfluss benachbarter Konsonanten im SRL werden als Akkommodation (von lateinisch accommodatio – Anpassung) bezeichnet. Die Akkommodation erklärt sich aus der Tatsache, dass die Sprachorgane keine Zeit haben, die Äußerung eines Lautes zu vervollständigen, und keine Zeit haben, dorthin zurückzukehren Ausgangsposition, während die Artikulation des nächsten Lautes beginnt. Vokale Percussion-Sounds Wenn sie sich in der Nähe weicher Konsonanten befinden, ändern sie ihre Artikulation und die Laute der vorderen und nicht-vorderen Reihen verhalten sich unterschiedlich.

Nicht-vordere Vokale [a, o, u, y, e] in der Nähe weicher Konsonanten werden am Anfang, am Ende oder während des gesamten Lautes stärker vordergründig (bewegen sich nach vorne): Matte - zerknittert - Mutter - zerknittert, Schleife - Luke - Schleifen - Luken.

Die vorderen Vokale [e,i] akkommodieren in der Position zwischen zwei weichen Konsonanten und werden schmaler, angespannter und geschlossener: schlafen – trinken, singen – singen.

    Abwechselnde Konsonanten

Der Wechsel der Konsonantenlaute im SRL kann von der Position des Lautes im Wort und von der Nähe des Konsonantenlauts zu einem harten/weichen Konsonanten oder einem stimmhaften/stimmlosen Konsonanten abhängen.

Am Ende eines Wortes können im Russischen nur stimmlose Konsonanten ausgesprochen werden. Wenn am Ende eines Wortes ein paarstimmiger Konsonant steht, ist es taub: Eiche, Garten, Pilaw, Karren.

Der Wechsel von Konsonantenlauten unter dem Einfluss benachbarter Konsonanten wird üblicherweise als Assimilation (lateinisch assimilatio – Vergleichen) bezeichnet. Im SRL funktioniert nur die regressive Assimilation, wenn der nachfolgende Konsonant den vorherigen beeinflusst: Boot, Gäste. Die Assimilation kann vollständig sein (in diesem Fall stimmt der assimilierte Laut vollständig mit dem überein, mit dem er verglichen wird) und unvollständig (dementsprechend ändern sich nur wenige Merkmale des assimilierten Lautes): nähen, öffnen, zählen. Am häufigsten kommt es in der russischen Sprache zu einer unvollständigen Assimilation nach einem Merkmal: Taubheit / Klangfülle oder (in manchen Fällen seltener) Härte / Weichheit: shoppen, übergeben, Poesie, hier. Darüber hinaus kann Assimilation sowohl innerhalb eines Morphems als auch an der Verbindung von Morphemen und sogar an der Verbindung von Wörtern beobachtet werden: Schnitzer, zum Haus, mit Begeisterung.

    Historische Wechsel von Vokalen und Konsonanten

Historische Wechsel im SLSL hängen nicht von phonetischen Bedingungen ab (Position in einem Wort, Nähe zu anderen Lauten), weshalb sie sich von phonetischen Wechseln unterscheiden. Zum Beispiel: kippen – kippen, backen – Ofen.

Zu den historischen Vokalwechseln gehören:

e//o: Ich trage – einen Karren, ich trage – eine Last;

e//e: Kreuzung – Kreuzung;

o//a: spät – zu spät kommen;

o,a//Nullton (fließende Vokale): Schlaf – Schlaf, Tag – Tag;

a, I//im, in, eat, en, m, n: entfernen – entfernen, quetschen – quetschen, quetschen;

u,yu//ov,ev: Es ist mir egal – ich spucke.

Zu den historischen Konsonantenwechseln gehören:

k//h//ts: Gesicht-Gesicht-Gesicht;

g//f//z: Freund – freundlich – Freunde;

x//w: Ohr – Ohren;

ts//h: Vater - Vaterland;

z//sh, s//sh: tragen – ich fahre, tragen – ich trage;

t//h///sch: Licht – Kerze – Beleuchtung;

d//f//Eisenbahn: fahren – fahren – fahren;

sk//sch: Splash – Spritzer;

st//sch: whistle – pfeift;

d,t//s: vedu – führen, meta – Rache;

b//bl, p//pl, v//vl, f//fl, m//ml: lieben – ich liebe, formen – ich forme, fangen – ich fange, zerbrechen – ich zerbreche.

Aus verschiedenen Gründen kam es in verschiedenen Phasen der Sprachentwicklung zu historischen Veränderungen. Die Kenntnis dieser Wechsel hilft uns, die historische Beziehung vieler Wörter festzustellen, die in SRL nicht dieselbe Wurzel haben: Geflecht – Kratzer, flach – Fläche, fließend – fließend.