Biografie von Konstantin Simonov. Kurzbiografie: Simonow Konstantin Michailowitsch. Auszeichnungen und literarische Werke

Balakirew, Milij Alexejewitsch

Berühmter russischer Komponist sowie Musiker und Persönlichkeit des öffentlichen Lebens; Gattung. 21. Dezember 1836 in Nischni Nowgorod. Er wurde an der Kasaner Universität ausgebildet. B. verdankt seine musikalische Ausbildung sich selbst. 1855 trat er erstmals als virtuoser Pianist vor dem St. Petersburger Publikum auf. Am 18. März 1862 gründete er zusammen mit G. A. Lomakin die „Free Musikschule„unter Seinem Höchsten bestehen.“ Kaiserliche Majestät Schirmherrschaft; Von den ersten Tagen ihres Bestehens an zeigte diese Schule eine lebhafte Aktivität. In den von dieser Schule organisierten Konzerten wurden Gesangs- und Chorstücke von Lomakin und Orchesterstücke von M. A. Balakirev dirigiert. Am 28. Januar 1868, nachdem Lomakin sich geweigert hatte, die Schule zu leiten, übernahm M. A. Balakirev als einer ihrer Gründer diese Arbeit und leitete die Schule als Direktor bis zum Herbst 1874. 1866 wurde M. A. nach Prag eingeladen - die Produktion der Opern „Ein Leben für den Zaren“ und „Ruslan und Ljudmila“ von Glinka zu leiten, die unter der Leitung von B. aufgeführt wurden und dank seiner Beharrlichkeit und unermüdlichen Energie erfolgreich waren großer Erfolg, insbesondere die Oper „Ruslan und Lyudmila“.

Von Herbst 1867 bis Frühjahr 1869 dirigierte M. A. Symphoniekonzerte der Kaiserlich Russischen Musikgesellschaft (1867 gemeinsam mit Berlioz), in denen überwiegend Werke von Berlioz und Liszt sowie Orchesterwerke russischer Komponisten selbst aufgeführt wurden: Rimsky -Korsakov, Borodin, Mussorgsky usw. Mitte der 70er Jahre musste M. A. Balakirev aus gesundheitlichen Gründen vorübergehend aufgeben soziale Aktivitäten. Im Jahr 1883 wurde M. A. vom souveränen Kaiser zum Leiter der Hofsingkapelle ernannt, in der dank ihm die Schularbeit nun auf eine solide pädagogische Grundlage gestellt wird; Er entwickelte ein Programm naturwissenschaftlicher Unterricht; B. nahm das Musikgeschäft selbst in die Hand und lud N.A. Rimsky-Korsakov, der die Position des Inspektors für Musikklassen innehatte, als seinen Assistenten ein. Unter B. wurde das Gebäude der Singkapelle umgebaut; elegant Aussehen Die Gebäude, der Luxus (Säle) und die Weitläufigkeit der Einrichtungen für Studierende lassen keine Wünsche offen. Besonderes Augenmerk legte B. auf die Entwicklung der Orchesterklasse in der Kapelle; Dieses Ziel ist praktisch und wird sich zweifellos positiv auf diejenigen auswirken, die aufgrund von Stimmverlust ihr Chorstudium abbrechen müssen; In diesem Fall haben sie die Möglichkeit, ein neues Einkommen zu erzielen, das sie in ihrem gewohnten Umfeld hält und die Suche nach einer Anstellung in einem anderen, ihnen fremden Fachgebiet überflüssig macht. Derzeit gibt es in der Hofsingkapelle ein völlig eigenständiges Orchester.

Die kompositorische Tätigkeit von M. A. Balakirev ist zwar nicht umfangreich, aber sehr respektabel. Er schrieb mehrere Orchester-, Klavier- und Vokalwerke, von denen die Orchestermusik für König Lear (1860), bestehend aus einer Ouvertüre und Pausen, die herausragendste ist; Ouvertüre über tschechische Themen (1856); zwei Ouvertüren zu russischen Themen, von denen die erste 1857 komponiert wurde und die zweite mit dem Titel „Rus“ 1862 für die Eröffnung des Denkmals zum Jahrtausend Russlands in Nowgorod geschrieben wurde; Ouvertüre zu einem spanischen Thema; symphonische Dichtung „Tamara“ (Text von Lermontov), ​​​​erstmals aufgeführt bei einem Konzert der Freien Musikschule, 1882. Aus Balakirevs Klavierwerken sind bekannt: zwei Mazurkas (As-dur und H-moll) , ein Scherzo, eine Fantasie „Islamey“ auf orientalische Themen(1867); Er arrangierte auch für Klavier in zwei Händen: „Tschernomors Marsch“ aus der Oper „Ruslan und Ljudmila“, „Lied von der Lerche“ von Glinka, die Ouvertüre (Einleitung) zum zweiten Teil von „La Fuite en Egypte“ von Berlioz, Cavatina aus Beethovens Quartett (op. 130), „Aragonese Jota“ von Glinka. Vier Hände: „Prinz Kholmsky“, „Kamarinskaya“, „Aragonese Jota“, „Nacht in Madrid“ von Glinka.

Aus Vokalwerken von B. Romanzen und Lieder erfreuen sich großer Beliebtheit („ Goldfisch„, „Komm zu mir“, „Bring mich herein, o Nacht, heimlich“, „Vorwärts“, „Ein klarer Monat ist in den Himmel gestiegen“, „Höre ich deine Stimme“, „ Jüdische Melodie", "Georgisches Lied" usw.) - Nummerierung 20. Ein sehr wertvoller Beitrag auf dem Gebiet der russischen Musikethnographie ist die 1866 von B. veröffentlichte „Sammlung russischer Volkslieder“ (insgesamt 40 Lieder). M. A. Balakirevs Sein Talent zeigte sich besonders in seinen ersten Werken und in seinem subtilen Verständnis der Orchestrierung; B.s Musik ist einzigartig, reich an Melodien (Musik für König Lear, Romanzen) und sehr interessant und schön in den Harmonien.

(Brockhaus)

Balakirew, Milij Alexejewitsch

Komponist, Pianist und Dirigent. Gattung. 21. Dezember 1836 in Nischni Nowgorod. Studierte an der Kasaner Universität. Spiel auf FP. Ich habe zuerst bei meiner Mutter zu Hause studiert, dann in Moskau. Hat sehr geholfen musikalische Entwicklung junge Männer treffen Ulybyshev, Autor berühmtes Buchüber Mozart; In seiner Jugend lebte B. lange Zeit im Dorf Ulybysheva, lernte die besten Beispiele westlicher Musik kennen, die in seiner reichen Musikbibliothek enthalten waren, und studierte mit Hilfe seines Dorforchesters Instrumentierung. Dort lernte B. das russische Volkslied näher kennen und schätzen, was auch auf seine weitere Tätigkeit nicht ohne Einfluss blieb. Somit verdankt B. seine musikalische Ausbildung (sowohl in dieser Zeit als auch später) in erster Linie sich selbst. 1855 zog B. nach St. Petersburg, wo er als virtuoser Pianist öffentlich auftrat und mit seinen ersten Kompositionen (eine Orchesterfantasie über russische Themen und ein Klaviertrio aus „Ein Leben für den Zaren“) Glinka begeisterte, der ihn rief sein Nachfolger. In den späten 50er und 60er Jahren scharte B. einen Kreis junger russischer Komponisten um sich (Cui und Mussorgsky, dann Rimsky-Korsakov und Borodin). Alle vier waren, wie auch B. selbst, überwiegend Autodidakten; Gemeinsam studierten sie die Partituren großer Werke, erweiterten ihren musikalischen Horizont und entwickelten künstlerische Ideale, die vor allem unter dem Einfluss von Glinka und Dargomyzhsky entstanden ( letzte Periode) – einerseits und Schumann, Berlioz, Liszt – andererseits; gleichzeitig war B. als der Reichste an Erfahrung und Wissen das natürliche Oberhaupt und gleichsam der Anführer eines Kreises, der solche hatte wichtig in der russischen Musik. Der Spitzname „mächtiger Haufen“ mit dem leichte Hand Serov nannte diesen Kreis spöttisch, was sich im ersten Teil als richtig und im zweiten als falsch herausstellte, denn dieser „Haufen“ nahm später eine beherrschende Stellung in der russischen Musik ein. Und eines der Hauptverdienste von B. besteht darin, dass er der inneren musikalischen Entwicklung der Mitglieder des Kreises Impulse geben konnte, ohne gleichzeitig die Individualität jedes einzelnen von ihnen zu unterdrücken (was aus ihnen deutlich wurde). Weitere Aktivitäten). B. hatte auch einen gewissen Einfluss auf Tschaikowsky, dessen Werke nach B.s Gedanken und sogar nach B.s Plan geschrieben wurden (z. B. „Romeo und Julia“ usw. im Jahr 1862, zusammen mit). Lomakin, B. in St. Petersburg gegründet. Die „Freie Musikschule“, deren Konzerte seitdem (mit Ausnahme von 1874–1881) stattfinden. Diese Konzerte, die in den 60er Jahren ihre Blütezeit erlebten, hatten für ihre Zeit eine große musikalische und pädagogische Bedeutung, da das Publikum in ihnen viele Werke sowohl russischer (Mitglieder des Kreises) als auch ausländischer (insbesondere Berlioz und Liszt) erstmals kennenlernte. In den Jahren 1867–69 dirigierte B. Konzerte der I.R.M.O. und komponierte Programme im gleichen Geist wie in der Freien Musikschule, was der Grund für seinen Austritt aus der I.R.M.O. war. 1883–95 leitete B. (nach Bachmetew) die Hofkapelle ; Er verbesserte ihr Repertoire und ihre Darbietung und machte sie gleichzeitig zu einer erstklassigen musikalischen Bildungseinrichtung, indem er den Gesangs- und Musiktheorieunterricht auf die gebührende Höhe brachte und etablierte Instrumentalklassen einführte. 1867 inszenierte B. in Prag „Ruslan und Ljudmila“ (zum ersten Mal im Ausland) und zuvor „Leben für den Zaren“ (ebd.). Im Jahr 1894 wurde auf B.s energische Initiative ein Chopin-Denkmal in Zelazowa Wola (Chopins Geburtsort) errichtet, und B. führte seine Werke dort (und dann in Warschau) öffentlich auf. B.s Werke sind zahlreich (er arbeitet sehr langsam), zeichnen sich aber durch einen großen Vorteil aus: die Abwesenheit gemeinsame Orte, Harmonie der Form, Brillanz des Orchesters und allgemeine Meisterschaft der Dekoration. Zu den besten symphonischen Werken von B. gehören: Musik für „König Lear“ (1858-1861), das symphonische Gedicht „Tamara“ (Entwurf 1867, fertiggestellt 1882), Symphonie in C-Dur (Entwurf aus den 60er Jahren, fertiggestellt). 1897). Darüber hinaus wurden weitere Ouvertüren für das B.-Orchester geschrieben: „Über drei russische Themen“ (1858); „1000 Jahre“, später „Rus“ genannt (1862, anlässlich des 1000. Jahrestages Russlands); Tschechisch; Spanisch (1885, zu Themen von Glinka). B.s Klavierstücke spielten auch eine herausragende Rolle in der Entwicklung der russischen Klavierliteratur, die vor ihm keine herausragenden Originalwerke aufwies. Besonders bemerkenswert sind in dieser Hinsicht die Fantasie „Islamey“ (1869) und die Transkriptionen von Glinkas Werken („Arrogon Khota“ und andere). B. verfasste zwei weitere Romanzenserien (1857 und 1896), von denen einige verwendet werden weit verbreitet. Von herausragender Bedeutung war die 1866 von B. veröffentlichte Sammlung russischer Volkslieder (Provinz Nischni Nowgorod), die in mancher Hinsicht als Vorbild für spätere Sammler diente; mit seinen wissenschaftlichen und künstlerischen Werten, diese Sammlung kräftiger Stoß ernsthaftes Studium des russischen Volksliedes. Derzeit lebt B. in St. Petersburg.

Balakirew, Milij Alexejewitsch

(1837-1910) – russischer Komponist, Pianist, Dirigent und Musikgeneral. Figur, Kopf mächtiger Haufen". Er stammte aus einer adligen Beamtenfamilie und studierte an der Fakultät für Physik und Mathematik der Kasaner Universität. musikalische Arbeit Dabei halfen ihm sein erstaunliches Gedächtnis und sein ausgeprägtes analytisches Talent. 1855 zog B. nach St. Petersburg, wo er als Pianist und Komponist die Aufmerksamkeit von M. Glinka auf sich zog. In den späten 50er und 60er Jahren. B. versammelte eine Reihe der größten Russen um sich. musikalische Talente – Cui, Mussorgsky, Rimsky-Korsakov, Borodin – und ordneten sie vollständig seiner Autorität unter. Die künstlerische Ideologie dieser Gruppe entwickelte sich unter starker Einfluss Populismus der 60er Jahre einerseits und die gemischten Einflüsse von Glinka und Dargomyzhsky und neuer westlicher Musik (Schumann, Berlioz, Liszt) andererseits. B. - Musikautodidakt - vertrat von Anfang an eine feindselige Position gegenüber dem damals aufkommenden professionellen Akademismus, dessen Hochburg A. Rubinstein war. Durchdrungen von der slawophilen Ideologie beeinflusste B. die ihn umgebenden Musiker stark im Sinne ihres Wunsches nach musikalischer Neuheit, um eine auf Volksmelodien basierende Musiksprache zu schaffen. Im Jahr 1862 B., zusammen mit R. Lomakin(siehe), gründete die „Freie Musikschule“, bei deren Konzerten Werke von Vertretern des neuen Russland aufgeführt wurden. Schule und ihre beliebtesten westlichen Komponisten. B. war 1862–74 und 1881–1905 Direktor der Schule und Dirigent ihrer Konzerte. Von 1867 bis 1869 dirigierte er außerdem Sinfoniekonzerte der Russischen Musikgesellschaft und von 1883 bis 1894 war er Leiter der Hofkapelle. B. gab die Erstausgabe von Glinkas Opern heraus (zusammen mit N. A. Rimsky-Korsakov, A. Lyadov – 1878–82) und dirigierte diese Opern in Prag (1867). Unter dem Eindruck tiefer persönlicher Enttäuschungen distanzierte sich B. Anfang der 70er Jahre völlig von ihm Musikleben. - Die für B. allgemein charakteristischen Züge der edlen reaktionären Weltanschauung hatten sich zu diesem Zeitpunkt extrem verschärft. Mitte der 70er Jahre. eine religiöse Stimmung überkommt ihn. 1881 kehrte B. zur Leitung der Konzerte der Freien Musikschule zurück (nachdem er die Leitung von Rimsky-Korsakow abgelehnt hatte). In den letzten zwei Jahrzehnten seines Lebens beschränkte sich B. auf einen Kreis weniger Bewunderer und führte das Unterbrochene fort Kreative Aktivitäten, die nur wenige Jahre vor seinem Tod endete. Gesamtzahl Es gibt nicht viele Kompositionen von B. Er arbeitete langsam, mit langen Pausen und beendete seine Arbeiten sorgfältig. B.s Werke zeichnen sich durch eine hervorragende harmonische Schreibweise, klare Form und ausdrucksstarke Melodie (mit einer Tendenz zum musikalischen Osten) aus, sind aber dennoch eintönig und erwecken nicht den Eindruck von Spontaneität des Erlebens etwas Lethargie und Rationalität. Die Hauptbedeutung von B. liegt in seinem Einfluss auf die Komponisten des neuen Russischen. Schulen, insbesondere Rimsky-Korsakov. Die bekanntesten Werke von B. sind die symphonische Dichtung „Tamara“ (1867-82) und die Fantasie „Islamey“ für Klavier (1869) zum Thema des georgischen Kreistanzes. Darüber hinaus schrieb B. zwei Symphonien in C-Dur und d-Moll, Musik zu Shakespeares Drama „König Lear“ (1858–61) und eine Reihe von Ouvertüren; für Klavier und Orchester – ein Konzert in Es-Dur, für Gesang – über 40 Romanzen sowie eine 1866 veröffentlichte Sammlung russischer Lieder. Lieder, die dem Studium der russischen Sprache Impulse gaben. Volk musikalische Kreativität. Darüber hinaus schrieb B. eine Klaviersonate, mehrere kleine Klavierstücke und Transkriptionen (darunter die berühmte Bearbeitung von Glinkas „Lerche“), mehrere geistliche Gesänge und eine Kantate zum Gedenken an Glinka (1906).

Zündete.: Lyapunov, S. M., M. A. Balakirev, „Weekly Journal of Theatres“, 1910; Karatygin, V., M. A. Balakirev, „Apollo“, 1910; Rimsky-Korsakov, N. A., Chronik meines Musiklebens, St. Petersburg, 1910; Timofeev, G., M. A. Balakirev. „Russischer Gedanke“, 1908; Grodsky, M. A. Balakirev, St. Petersburg, 1911; Strelnikov, N., M. A. Balakirev, P., 1922; Chernov, M. A. Balakirev, „Musical Chronicle“, Leningrad, 1926; Rimsky-Korsakov, N. A., Two Balakirevs (ebd.); Balakirevs Korrespondenz mit Rimsky-Korsakov, „Musical Contemporary“, 1915-17, mit P. Tschaikowsky („Russian Thought“, 1909, Einzelausgabe von S. M. Lyapunov, 1912), mit V. V. Stasov (separate Ausgabe – mit Anmerkungen von V. Karenin , S., 1917).

E. Braudo.

Balakirew, Milij Alexejewitsch

(geb. 2.I.1837 in Nischni Nowgorod, gest. 29.V.1910 in St. Petersburg) - Russisch. Komponist, Pianist, Dirigent, Musikverein. Aktivist Den ersten Musikunterricht erhielt er von seiner Mutter und 1847 studierte er in Moskau bei A. Dubuc. Später ergänzte er die Musik. Wissen teilweise unabhängig, mit Unterstützung eines aufgeklärten Musikliebhabers, des Autors einer dreibändigen Biographie von W. Mozart, des Gutsbesitzers von Nischni Nowgorod A. Ulybyshev (1794-1858), teilweise mit Hilfe eines örtlichen Theaterdirigenten und Pianisten K .Eisrich. Von 1853 bis 1855 studierte er an der Fakultät für Mathematik. Kasaner Universität, ohne die Musen zu verlassen. Aktivitäten. 1855 zog er nach St. Petersburg, um sich der Musik zu widmen. 1856 lernte er M. Glinka kennen, der sein Talent sehr schätzte. Ende der 50er Jahre. wird zum Kopf und zu den Händen. kreativer Verein Ein mächtiger Haufen. 1862 gründete er zusammen mit G. Lomakin Kostenlose Musikschule. 1860 reiste er die Wolga entlang, um Volkslieder aufzunehmen; ab 1862 unternahm er ähnliche Reisen in den Kaukasus. 1866–67 besuchte er Prag, wo er (zum ersten Mal im Ausland) Glinkas Oper „Ruslan und Ljudmila“ auf die Bühne brachte. In den Jahren 1867–69 leitete er Sinfoniekonzerte der St. Petersburger Abteilung. Russische Musikgesellschaft. Im Jahr 1872 verließ er infolge einer Schaffenskrise vorübergehend die Musen. Seine Tätigkeit nahm er erst 1881 wieder auf, als er erneut die Freie Musikschule leitete. In den Jahren 1883-94 ex. Hofsingkapelle. B. ging in die russische Geschichte ein. Musik als Glinkas Nachfolger und Fortsetzer seiner Traditionen, Schöpfer hochkünstlerischer Werke, Inspirator und Mentor der Mighty Handful-Gemeinschaft, der mit seiner Kreativität die russische Musik verherrlichte. Kunst, Kämpfer für progressive, demokratische Musik. Kulturforscher und Folkloreexperte. Lieder.

Op.: Kantate zur Eröffnung des Glinka-Denkmals in St. Petersburg (1904); 2 Sinfonien (1897, 1908); 3 Ouvertüren, darunter Ouvertüre zu 3 russischen Themen. Lieder (1858), Symphonie. Gedichte „Rus“ („1000 Jahre“, 1862), „In der Tschechischen Republik“ (1867), „Tamara“ (1882); Musik zu Shakespeares Tragödie „König Lear“ (1861); 2 Konzerte (inkl. Jugend) für fp. mit Ork.; Fantasie „Islamey“ (1869) und andere Stücke für Klavier, 40 Romanzen, darunter „Georgisches Lied“, „Lied vom Goldfisch“, „Clip, Kuss“, „Räuberlied“, „Selims Lied“, „Enter me, oh Nacht“ usw.; 2 Sa. rus. Adv. Lieder.

Große biographische Enzyklopädie. 2009 .

• Illustriertes enzyklopädisches Wörterbuch

Russischer Komponist, Pianist, Dirigent, musikalische Persönlichkeit des öffentlichen Lebens. Geboren in die Familie eines Beamten aus dem Adel. Nahm Unterricht beim Pianisten A. Dubuk und dem Dirigenten K. Eisrich (Nischni Nowgorod).... ... Groß Sowjetische Enzyklopädie

- (1836–1910), Komponist, Pianist, Dirigent, musikalische Persönlichkeit des öffentlichen Lebens. Ab 1855 lebte er in St. Petersburg. 1856 debütierte er als Pianist und Komponist (er spielte den ersten Teil seines Konzerts für Musik bei der Matinee der Universität St. Petersburg für... ... Enzyklopädisches Nachschlagewerk „St. Petersburg“

- (1836/37 1910) Komponist, Pianist, Dirigent, musikalische Persönlichkeit des öffentlichen Lebens. Leiter der Mighty Handful, einer der Gründer (1862) und Direktor (1868–73 und 1881–1908) der Free Music School. Dirigent der Russischen Musikgesellschaft (1867-69),... ... Großes enzyklopädisches Wörterbuch

Balakirev, Mily Alekseevich, berühmter russischer Musiker, Gründer der neuen russischen Musikschule. Geboren am 21. Dezember 1836 in Nischni Nowgorod, gestorben am 16. Mai 1910 in St. Petersburg. Er studierte am Gymnasium Nischni Nowgorod, Nischni Nowgorod... ... Biographisches Wörterbuch

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BALAKIREV Mily Alekseevich- Mily Alekseevich (21.12.1836, N. Nowgorod 16.05.1910, St. Petersburg), Russe. Komponist, Leiter der Neuen Russischen Schule („The Mighty Handful“), Lehrer, musikalische Persönlichkeit des öffentlichen Lebens, Dirigent, Pianist, Herausgeber. Erblicher Adliger (Familie Balakirev... ... Orthodoxe Enzyklopädie

Mily Alekseevich Balakirev ging nicht nur als bedeutender Komponist in die Geschichte der Musikkunst ein, sondern auch als anerkannter Kopf und Anführer einer bedeutenden kreativen Gemeinschaft, der mit der leichten Hand des Musikkritikers Stasov der Name „Mighty Handful“ verliehen wurde .

Balakirev wurde am 2. Januar 1837 in Nischni Nowgorod geboren. Seit seiner Kindheit, die er am Ufer der Wolga verbrachte, verliebte sich Milius in die Russen Volkslieder: trauriger Burlatsky, schneidiger Tanz und lyrische Nachklanglieder, die an Wochentagen und Feiertagen auf den Straßen von Nischni gesungen wurden. Den ersten Musikunterricht erhielt er von seiner Mutter und seiner älteren Schwester. Der Unterricht beim örtlichen Kapellmeister Eisrich erwies sich für Balakirev als wichtig. Letzterer vermittelte ihm nicht nur grundlegende Informationen zur Musiktheorie, sondern machte ihn auch mit dem örtlichen Philanthropen Ulybyshev bekannt, der über eine ausgezeichnete Bibliothek verfügte. Balakirev konnte die besten Beispiele der klassischen Weltliteratur kennenlernen. Darüber hinaus hatte er die Gelegenheit, mit Ulybyshevs Heimatorchester zusammenzuarbeiten, die Grundlagen der Instrumentierung in der Praxis zu erlernen und erste Fähigkeiten als Dirigent zu erwerben.

Die harte Arbeit war nicht umsonst und im Alter von neunzehn Jahren war Balakirev bereits ein etablierter Musiker, bereit für eine unabhängige Tätigkeit.

Nicht ohne die Schirmherrschaft desselben Ulybyshev zog Mily in die Hauptstadt, wo er in Musikkreisen schnell Berühmtheit erlangte. Der erste öffentliches Reden Balakirev erregte am 12. Februar 1856 mit der Aufführung des Soloparts in seinem Concertante Allegro für Klavier und Orchester die Aufmerksamkeit aller auf den jungen Debütanten und löste in der Presse wohlwollende Reaktionen aus.

„Balakirew ist ein reicher Fund für unsere russische Musik“, schrieb Serow und sagte ihm eine glänzende Zukunft voraus.

Der hervorragende Pianist Balakirev wird von adligen Adligen wetteifernd eingeladen, um ihre Abende mit Musik zu schmücken. Milius erkannte jedoch schnell, dass die Rolle eines sozialen Dieners nicht seine Aufgabe war. Als überzeugter Demokrat sieht er seine künstlerisch-musikalische Aufgabe darin, der russischen Kultur auf andere Weise zu dienen. Balakirev vernachlässigt die brillante musikalische Karriere eines virtuosen Pianisten und begibt sich auf einen dornigen Weg – den Weg eines Musikerpädagogen.

Musikunterricht bleibt seine einzige Lebensquelle. Sie nehmen wertvolle Zeit in Anspruch, aber der junge Komponist verbessert sich weiter. Er erschafft große Menge Werke, darunter eine symphonische Ouvertüre zum Thema eines spanischen Marsches und eine „Spanische Serenade“ für Klavier.

Die Liebe zu Volkslied. Um die Volksmusik besser kennenzulernen, unternahm Balakirew im Sommer 1860 zusammen mit der Dichterin Schtscherbina eine Reise entlang der Wolga. Die von Lastkähnen gesungenen Lieder bildeten den Stoff für eine wunderbare Sammlung, die zu einem Ereignis in der russischen Musik wurde.

Ähnliche kreative Reisen unternahm der Komponist in den Jahren 1862, 1863 und 1868 in den Kaukasus. Die Bekanntschaft mit der majestätischen Natur und dem farbenfrohen Leben der kaukasischen Stämme hinterließ bei ihm einen tiefen Eindruck und spiegelte sich später lebhaft in seinem Werk wider.

Ende 1861 entstand die Russische Symphonie, die Balakirew dem Jahrtausend Russlands widmen wollte. Obwohl das Werk nicht vollendet wurde, war es ein bedeutender Schritt in der kreativen Entwicklung des Komponisten.

Gehen wir jedoch zurück, vor ein paar Jahren. Im Winter 1856, auf einem kleinen Musikalischer Abend Balakirev und Glinka trafen sich. Dann trifft er den bereits recht berühmten Komponisten Dargomyzhsky und den Kritiker Stasov. Glinka ging bald ins Ausland und aus seiner Bekanntschaft mit Dargomyzhsky und Stasov wurde Freundschaft. Später kamen weitere Komponisten hinzu – Borodin, Rimsky-Korsakov und Cui. Sie kamen oft zusammen, stritten, redeten und machten Musik. Sie alle liebten leidenschaftlich die Musik, besonders die russische, und diese Liebe verband sie. So entstand eine wunderbare Gemeinschaft talentierter Musiker, die eine große Rolle in der Geschichte der russischen Musik spielen sollten. Diese Gemeinschaft erhielt bald den Namen „Mighty Handful“ oder „Five“ – basierend auf der Anzahl der Teilnehmer. Der Leiter des Kreises war Mily Alekseevich Balakirev.

Bei den Treffen wurden die Arbeiten der Kreismitglieder eingehend begutachtet. Alle Fehler wurden umgehend behoben und anschließend detailliert analysiert. Und jedes Mal, wenn er etwas ablehnte oder bekräftigte, spielte Balakirev bestimmte Musikpassagen auswendig, um seine Gedanken zu bestätigen.

Balakirev selbst schrieb weiterhin intensiv und viel. In diesen Jahren komponierte er Musik für Shakespeares Tragödie „König Lear“, zahlreiche Romanzen und begann mit dem Zweiten Konzert für Klavier und Orchester.

Auch seine Arbeit als Dirigent war brillant. Balakirev leitete die Konzerte der Freien Musikschule, die zu dieser Zeit eines der Zentren der musikalischen Ausbildung war, und war ein Förderer der besten Werke russischer Musik, die von der offiziellen aristokratischen Elite abgelehnt wurden. Der herausragende deutsche Komponist Wagner, der sich in Russland aufhielt und Balakirews Auftritt in einem Konzert hörte, lobte seine Dirigierkunst und fügte hinzu, dass er in ihm seinen zukünftigen russischen Rivalen sehe. Mit seinen Auftritten als Dirigent hat Balakirev viel bewirkt beste Werke Weltklassiker wurden der russischen Öffentlichkeit zugänglich gemacht. Und nicht nur russisch – für das tschechische Publikum eröffnete er Glinkas brillante Oper „Ruslan und Ljudmila“, die er in Prag dirigierte.

Unter dem Eindruck dieser Reise schuf der Komponist eine symphonische Dichtung „In der Tschechischen Republik“, in der er tschechische (genauer: mährische) Melodien verwendete.

Bald wird Balakirev Konzertdirektor der Russischen Musikgesellschaft – der einflussreichsten Musikalische Organisation in Russland. Und hier blieb er sich selbst treu und förderte hauptsächlich russische Musik.

Der Erfolg des demokratisch gesinnten Musikers beunruhigte jedoch den einflussreichen Hofadel und Balakirev wurde von der Leitung dieser Konzerte entfernt.

In den 1870er Jahren waren die Aktivitäten der „Mighty Handful“ als kreativer Zusammenschluss gleichgesinnter Freunde nicht so intensiv. Der Grund lag nicht im Verrat an Idealen, wie manche glaubten, sondern in der unvermeidlichen kreativen Reifung, Reifung der Mitglieder dieser Gemeinschaft. Als unabhängig gegründet Künstlerpersönlichkeiten, verspüren junge Komponisten kein Bedürfnis mehr nach Balakirevs ständiger Anleitung. Aber der stolze und stolze Balakirev konnte seine Haustiere nicht verstehen. Darüber hinaus begannen finanzielle Schwierigkeiten an der Freien Musikschule, die bald geschlossen wurde. Balakirev hat das alles sehr schmerzhaft erlebt. Die Tragödie der Situation wurde durch den Tod seines Vaters und die Notwendigkeit, sich um seine jüngeren Schwestern zu kümmern, noch verschärft. All dies hatte eine so deprimierende Wirkung auf den Komponisten, dass er sich bald aus allen musikalischen Angelegenheiten zurückzog und ein kleiner Beamter in einem der Eisenbahnvorstände wurde.

Freunde, schockiert über die Tragödie ihres Mentors, forderten ihn inbrünstig auf, zu seinen früheren Aktivitäten zurückzukehren. Aber Balakirev blieb gegenüber diesen freundlichen Rufen taub. Und als er nach vielen Jahren endlich zur Musik zurückkehrte, war er für seine Freunde bereits ein anderer Mensch.

Bei aller Strenge des Geschmacks und der tadellosen Verarbeitung ist in Balakirevs Werken der 1890er und 1900er Jahre manchmal ein Hauch von „Schönheit“ zu spüren. Kreative Erfolge sind selten.

ZU die besten Beispiele Balakirevs Gesangstexte sollten die Romanze „Whisper, Timid Breath“ enthalten berühmtes Gedicht Feta, von ihm zu Beginn des Jahrhunderts geschrieben. Der Komponist erreicht in der Wiedergabe eine fast impressionistische Feinheit der Nuancen poetischer Text. Vielleicht, spezieller Ort Die neue Schaffensperiode des Komponisten nimmt die orientalische Klavierphantasie „Islamey“ ein, die zu einem der Höhepunkte seines gesamten Schaffens wurde. Das Stück wurde Ende der sechziger Jahre im Kaukasus konzipiert.

Noch früher, in den frühen 1860er Jahren, konzipierte Balakirev gleich drei Sinfonien. Die Idee der Sinfonie „Rus“ wurde bereits erwähnt, die zweite Nummer sollte die Programmsymphonie „Mtsyri“ nach Lermontovs Gedicht sein. Weder der eine noch der andere Plan wurde verwirklicht, sondern die Arbeit an der Ersten Symphonie, die diese Bezeichnung beibehielt endgültige Version, dauerte fast vier Jahrzehnte und wurde erst in der zweiten Hälfte der neunziger Jahre fertiggestellt.

Die zweite Symphonie, bereits geschrieben letzten Jahren Das Leben des Komponisten (abgeschlossen 1908) unterscheidet sich vom episch-monumentalen ersten Werk durch das Vorherrschen lyrischer und kontemplativer Stimmungen.

Balakirevs letztes symphonisches Werk – Suite für Orchester – blieb unvollendet und wurde nach dem Tod des Autors von Ljapunow vollendet. Die Musik der Suite weist einige salonartige Züge auf, die für den verstorbenen Balakirev charakteristisch sind.

Mily Alekseevich Balakirev, eine herausragende Persönlichkeit, die einen großen Beitrag zur Entwicklung der russischen Musik leistete, wurde am 21. Dezember 1836 (alten Stils) geboren. Die Kreativität davon talentierte Person Und Persönlichkeit des öffentlichen Lebens hinterließ einen hellen Eindruck im spirituellen und kulturelle Entwicklung unser Land.

Lange konnte die Geschichte nichts hergeben richtige Beurteilung der Beitrag, den er für die Russische Föderation geleistet hat Musikkultur. Die ideologischen Kriege, die im letzten Jahrhundert in unserem Land stattfanden, boten keine Gelegenheit, die Vorzüge dieser Maßnahme zu bewerten herausragende Person. Derzeit, als ich anfing, denen Anerkennung zu zollen, die lange Zeit geriet in Vergessenheit, Balakirews Werke wurden von seinen Nachkommen geschätzt. Schließlich hat die Geschichte alles an seinen Platz gebracht.

Balakirev hatte nicht nur eine brillante musikalische Begabung. Als ausgezeichneter Journalist und Lehrer aus Berufung suchte er ständig nach Wegen spirituelles Wachstum Russland. Dank ihm wissen wir heute, was ein so großer Komponist für die russische Kultur bedeutet. Es war Mily Alekseevich, der Glinkas Manuskripte sammelte, redigierte und sie der breiten Öffentlichkeit präsentierte.

Es ist Balakirev, der die Bruderschaft herausragender Komponisten gründete, die in der Weltkultur als „Mächtige Handvoll“ bekannt ist. , Cui, Borodin und Balakirev selbst bildeten eine Gemeinschaft wirklich mächtiger Talente. Sie verfassten ihre ersten Werke nach den Anweisungen Balakirews. Er konnte sich dessen Einfluss in seinem Werk nicht entziehen. Er gehörte nicht zur „Mächtigen Handvoll“, aber Balakirews enormes Talent konnte nicht anders, als den jungen Pjotr ​​Iljitsch zu beeinflussen.

Balakarjow hat alles dafür getan kreative Entwicklung Seine Schüler halfen ihnen beim Klettern höhere Stufen V Russische Kultur und sie nie daran erinnert, wer ihnen geholfen hat, großartig zu werden. Aber später, als seine Schüler ihre Überzeugungen gewannen, verteidigte er seine Überzeugungen entschieden und machte keine Kompromisse. Mily Alekseevich ist nicht nur ein brillanter Komponist. Sein Talent als Dirigent und Pianist wurde zur Grundlage der Arbeit von Gilels und Mravinsky, Oistrach und Richter.

Jedoch pädagogische Tätigkeit Balakireva ist nahezu unbekannt. Die freie Musikschule, an der er Musik unterrichtete, wurde zur Grundlage dieses Kindersystems. Musikalische Bildung. Es existiert jetzt in Russland und ist auf der ganzen Welt anerkannt. Eine weitere Idee des Lehrers Balakirev, die Hofsingkapelle, wurde von ihm zusammen mit Rimsky-Korsakow in einen brillanten Chor verwandelt, der als Legende der russischen Kultur in Erinnerung bleibt.

Es wurde wenig untersucht journalistische Tätigkeit. Der Grund dafür war die spirituelle Weltanschauung, zu der Balakirev am Ende seines Lebens gelangte. Sein einer Schematisierung ähnelnder Zustand wurde von der Gesellschaft nicht verstanden und nicht gewürdigt. Sie haben ihn später auch nicht akzeptiert. Die Gotteskämpfer konnten die Leistung des christlichen und spirituellen Sehers Balakirev nicht würdigen und sein Name geriet in Vergessenheit.

Mily Alekseevich starb am 16. (29.) Mai 1910 in St. Petersburg. Derzeit wird die schöpferische Leistung des großen Komponisten gewürdigt. alles an seinen Platz bringen.

(21. Dezember 1836, alter Stil) in Nischni Nowgorod. Er war erblicher Adliger Die Familie Balakirev ist seit Mitte des 14. Jahrhunderts bekannt. Den ersten Klavierunterricht erhielt er von seiner Mutter Elizaveta Yasherova und im Sommer 1846 studierte er in Moskau beim Pianisten und Komponisten Alexander Dubuc, einem Schüler des irischen Komponisten John Field.

Von 1883 bis 1895 war Balakirew Leiter der St. Petersburger Hofkapelle, wo er das Repertoire und die Aufführung verbesserte. Er erhöhte die Gesangslehre und die Musiktheorie professionelles Niveau und führte Instrumentalunterricht ein. Die begabtesten Schüler der Kapelle bildeten einen musikalischen Kreis um ihren Leiter. Balakirew war auch das Zentrum des sogenannten Weimarer Kreises.

Er hat bearbeitet frühe Schriften Mussorgsky, Borodin und Rimsky-Korsakov bereiteten zusammen mit Letzterem die Partituren von Glinkas Opern „Ein Leben für den Zaren“ und „Ruslan und Ljudmila“, Werke von Frédéric Chopin, zur Veröffentlichung vor.

In der zweiten Hälfte der 1860er Jahre inszenierte Balakirew in Prag Glinkas Opern „Ein Leben für den Zaren“ und „Ruslan und Ljudmila“.

Auf seine Initiative hin wurde 1894 in Zelazowa Wola (Chopins Geburtsort) ein Chopin-Denkmal errichtet und er führte dort und in Warschau öffentlich Werke dieses Komponisten auf.

Ab den frühen 1880er Jahren war er Zensur für geistliche und musikalische Werke. Balakirevs spirituelles und musikalisches Erbe umfasste 11 vollendete Werke, die hauptsächlich für die Aufführung während des Gottesdienstes bestimmt waren.

Balakirev schuf zwei Sinfonien (1897, 1908); drei Ouvertüren, darunter Ouvertüre zu Themen dreier russischer Lieder (1858); symphonische Gedichte „Rus“ („1000 Jahre“, 1862), „In der Tschechischen Republik“ (1867), „Tamara“ (1882). Er schrieb die Musik zu Shakespeares Tragödie „König Lear“ (1861); zwei Konzerte für Klavier und Orchester; Fantasie „Islamey“ (1869); Kantate zur Eröffnung des Glinka-Denkmals in St. Petersburg (1904); Stücke für Klavier.

Balakirev ist Autor von 40 Romanzen. Der Komponist vertonte die Gedichte „The Cliff“ und „When the Yellowing Field is Worried“ von Michail Lermontov, „I Came to You with Greetings“ und „Whisper, schüchternes Atmen„ Afanasy Fet.

Am 29. Mai (16. Mai, alter Stil) 1910 starb Mily Balakirev in St. Petersburg. Er wurde in der Nekropole der Kunstmeister beigesetzt.

In Wladimir, Jekaterinburg, Lipezk und Nischni Nowgorod gibt es Straßen und Gassen, die nach dem Komponisten benannt sind. Nach Miliya Balakirev sind auch Musikschulen und Kunstschulen in Moskau, Nischni Nowgorod und Gus-Chrustalny benannt.

Im Jahr 2017 wird Balakireva in Moskau an der Kreuzung von Samarkand Boulevard und Fergana-Straße im Bezirk Vykhino-Zhulebino des südöstlichen Verwaltungsbezirks erscheinen.

Das Material wurde auf der Grundlage von Informationen von RIA Novosti und erstellt offene Quellen

Miliy Balakirev begann im Alter von vier Jahren Klavier zu spielen. Im Alter von 25 Jahren leitete er den Komponistenkreis „Mighty Handful“ und leitete die Free Music School. Balakirevs Werke waren in vielen Städten Russlands und Europas bekannt.

„Gesunde Blumen auf dem Boden der russischen Musik“

Mily Balakirev wurde 1837 in Nischni Nowgorod geboren, sein Vater war Titelberater. Balakirev begann sich für Musik zu interessieren frühe Kindheit. Bereits im Alter von vier Jahren lernte er unter Anleitung seiner Mutter Klavier spielen und nahm später Unterricht beim Dirigenten Karl Eisrich, dem spanischen Komponisten John Field und dem Musiklehrer Alexandre Dubuc.

Der junge Pianist lernte einen Philanthropen aus Nischni Nowgorod kennen und berühmter Autor Alexander Ulybyschew. In seinem Haus befand sich Mily Balakirev in einem kreativen Umfeld: Hier trafen sich Schriftsteller und Künstler, die Schauspieler Michail Schtschepkin und Alexander Martynow waren zu Besuch, der Komponist Alexander Serow lebte lange Zeit. In Ulybyshevs Haus studierte Mily Balakirev Musikliteratur und Partituren und trat mit dem Hausorchester auf – zunächst als Pianistin, dann als Dirigent.

Im Jahr 1854 trat Balakirev auf Drängen seines Vaters in die Kirche ein Fakultät für Mathematik Kasaner Universität. Nach einem Jahr brach er die Schule ab, um sich der Musik zu widmen. Mily Balakirev begann seine ersten Werke zu schreiben – Romanzen und Klavierstücke. Bald reiste der aufstrebende Komponist mit Alexander Ulybyshev nach St. Petersburg, wo er Michail Glinka traf. Auf Glinkas Rat hin begann Balakirev, als Pianist bei Konzerten aufzutreten und eigene Musik mit Volksmotiven zu schreiben. Er komponierte Ouvertüren zu russischen und tschechischen Themen, Musik zu Shakespeares Tragödie „König Lear“ und Romanzen, die der Komponist Alexander Serow „frische, gesunde Blumen auf dem Boden der russischen Musik“ nannte.

Balakirevsky-Kreis und Freie Musikschule

In diesen Jahren lernte Mily Balakirev Cesar Cui, Modest Mussorgsky, Nikolai Rimsky-Korsakov und Alexander Borodin kennen. 1862 gründeten sie den Kreis „Neue Russische Musikschule“, den der Kritiker Wladimir Stassow „Die mächtige Handvoll“ nannte. Komponisten des Balakirev-Kreises studierten Folklore und Kirchengesang, um sie zu nutzen Volksmotive in Aufsätzen. Märchenhafte und epische Handlungen tauchten sowohl in symphonischen Werken als auch im Kammergesangswerk jedes Mitglieds der „Mighty Handful“ auf. Auf der Suche nach neuen Themen reiste Balakirev viel. Von einer Reise an die Wolga brachte er die Idee der Sammlung „40 russische Lieder“ und aus dem Kaukasus – Entwicklungen für die Klavierphantasie „Islamey“ und die symphonische Dichtung „Tamara“.

Keiner der Komponisten des Kreises studierte am Konservatorium: Sie existierten damals noch nicht. Cui, Rimsky-Korsakov und Mussorgsky erhielten militärische Ausbildung, und Borodin war Chemiker und hatte einen Doktortitel in Medizin. Mily Balakirev bewertete die Arbeiten seiner Kameraden und gab Empfehlungen ab. Rimsky-Korsakov schrieb: „... ein Kritiker, ein technischer Kritiker, er war großartig.“ Balakirev galt damals als erfahrener Komponist und war der Anführer des Kreises.

„Sie gehorchten Balakirev bedingungslos, weil sein persönlicher Charme furchtbar groß war. ... Jede Minute bereit für wundervolle Improvisationen am Klavier, sich an jeden ihm bekannten Takt erinnernd, sich die ihm vorgespielten Kompositionen augenblicklich einprägen, musste er diesen Charme hervorbringen wie kein anderer.“

Nikolai Rimsky-Korsakow

Im Jahr der Gründung der „Mighty Handful“ eröffnete Mily Balakirev mit dem Dirigenten Gavriil Lomakin die „Free Music School“. Einwohner beider Hauptstädte studierten hier ohne soziale und Altersbeschränkungen, „um ihre Bestrebungen zu veredeln und daraus anständige Kirchenchöre zu bilden... sowie durch die Ausbildung von Solisten neue Talente aus ihnen zu entwickeln.“ Den Schülern wurden Gesang, Musikkompetenz und Solfeggio beigebracht. Hier fanden Konzerte „neuer russischer Musik“ statt – Michail Glinka, Alexander Dargomyschski und Komponisten der „Mächtigen Handvoll“. Der Erlös der Konzerte floss in die Entwicklung der Schule.

Weltberühmter Solist des Weimarer Kreises

In den 1870er Jahren wurde Mily Balakirev zu einem der angesehensten Musiker in St. Petersburg. Er wurde eingeladen, bei der Kaiserlich Russischen Musikgesellschaft zu dirigieren. Auch hier erklang die Musik der Komponisten der „Mächtigen Handvoll“ und es fand die Uraufführung von Alexander Borodins Erster Symphonie statt. Zwei Jahre später musste Balakirew jedoch seinen Posten als Dirigent aufgeben: In Hofkreisen herrschte Unzufriedenheit mit den harschen Äußerungen des Komponisten zum musikalischen Konservatismus.

Er kehrte zur Arbeit an der Free Music School zurück. Balakirev wurde von materiellen Misserfolgen heimgesucht und es gab keine Möglichkeiten mehr für Kreativität. Zu dieser Zeit löste sich das „Mächtige Häuflein“ auf: Balakirews Schüler wurden zu erfahrenen und unabhängigen Komponisten.

„Während sich alle in der Position der Eier unter der Henne befanden (womit Balakirev gemeint war), waren wir alle mehr oder weniger gleich. Sobald die Küken aus den Eiern schlüpften, bekamen sie Federn. Jeder flog dorthin, wo ihn die Natur hinzog. Der Mangel an Ähnlichkeit in Richtung, Bestrebungen, Geschmack, Art der Kreativität usw. ist meiner Meinung nach eine gute und keineswegs eine traurige Seite der Sache.“

Alexander Borodin

Mily Balakirev beschloss zu gehen Musikalische Kunst und bekam eine Anstellung in der Warschauer Abteilung Eisenbahn. Er verdiente Geld, indem er Klavierunterricht gab, komponierte jedoch keine Musik und trat auch nicht bei Konzerten auf, sondern führte ein zurückgezogenes und zurückgezogenes Leben.

Erst in den 1880er Jahren kehrte der Komponist an die Musikschule zurück. In diesen Jahren vollendete er Tamara und die Erste Symphonie und schrieb neue Klavierstücke und Romanzen. In den Jahren 1883–1894 leitete Balakirew die Hofsingkapelle und organisierte dort zusammen mit Rimsky-Korsakow Berufsausbildung Musiker. Der Komponist war Mitglied des Weimarer Kreises, der sich mit dem Akademiker Alexander Pypin traf. An diesen Abenden trat Balakirev komplett auf Musikprogramme mit Ihren eigenen Kommentaren. Nach den Erinnerungen der Tochter des Akademikers nur in den Jahren 1898–1901 ähnliche Programme in seinem Repertoire waren es 11. Die symphonische Musik von Miliya Balakirev war in diesen Jahren in ganz Russland und im Ausland bekannt – in Brüssel, Paris, Kopenhagen, München, Heidelberg, Berlin.

Mily Balakirev starb 1910 im Alter von 73 Jahren. Er wurde auf dem Tichwin-Friedhof der Alexander-Newski-Lavra beigesetzt.