Mein Esel hat die ehrlichsten Regeln. Fabel Der Esel und die Nachtigall – Analyse. Lesen Sie die Fabel „Der Esel und die Nachtigall“.

„Räuberbrüder“

„Die Räuberbrüder“ sind anders als andere romantische gedichte eigener Stil und eigene Sprache. Puschkin wechselt von einem romantisch gehobenen lyrischen Stil zu einer lebhaften Umgangssprache (nicht umsonst scherzte er in einem Brief an Bestuschew über die „zarten Ohren weiblicher Leser“). An einigen Stellen des Gedichts versucht Puschkin, sich dem Stil anzunähern Volkslied(Gedichte „Ah Jugend, gewagte Jugend“ usw.), und das ist umgangssprachlich und Volksausdrücke Im Gegensatz zu „Ruslan und Lyudmila“ fehlen ihnen komische Untertöne.

Neben dem Versuch, sich der Volkssprache und dem Volksstil anzunähern, war in „Die Räuberbrüder“ auch der Inhalt des Gedichts von Bedeutung. Bauern, die aufgrund extremer Armut zu Räubern wurden – das war damals ein heißes Thema. Die zentralen Episoden des Gedichts – Gefängnis, Befreiungsdurst und Flucht aus dem Gefängnis – fanden eine warme Resonanz in den Herzen fortschrittlicher Leser, die darin sogar eine allegorische Bedeutung sahen.

Dieses Gedicht hat eine romantische Handlung. Kommen wir zur Komposition. Puschkin beginnt mit einer Beschreibung der Räuber: „Ein Kalmücke, ein hässlicher Baschkire und ein rothaariger Finne, der mit einer steinernen Seele alle Stufen der Schurkerei durchgemacht hat.“

Nach einem kurzen Vorwort vertraut Puschkin den dem Räuber vorgelegten Beweisen. Plötzlich betont der Räuber, dass er und sein Bruder unglückliche Menschen seien, eine Waisenkindheit hätten und überhaupt keine Erfahrung hätten selbstlose Liebe. Lassen Sie uns die Diskrepanz zum Kanon identifizieren. Erstens, romantischer Held nicht der Gerichtsbarkeit unterworfen, der Räuber ist kein Übermensch. Und natürlich gibt es eine Distanz zwischen dem Autor und dem Räuber. Puschkin hatte die Gabe, den Menschen Aufmerksamkeit zu schenken; man kann sagen, dass er dieses Werk nicht so sehr nach romantischen Gesetzen, sondern nach seinem Gewissen schreibt.

Im Wesentlichen „Die Räuberbrüder“, egal wie unterschiedlich sie von anderen sind Südländische Gedichte Puschkin, stellen Sie sich ganz vor romantisches Werk, aber das Gedicht „Die Räuberbrüder“ trägt in Inhalt und Stil die ursprünglichen Elemente von Puschkins Realismus.

Die Helden sind romantischer Natur – zwei Räuberbrüder, unzertrennlich und liebevoll, die sich außerhalb der üblichen Normen und der üblichen Moral stellen.

Auch Merkmale der Romantik sind in der Handlung sichtbar: Poesie der Freien und eines rebellischen Geistes, Gefangenschaft-Gefängnis, Flucht aus dem Gefängnis in die Freiheit, schreckliche Qualen und Visionen des Helden, sein Tod, dargestellt in romantischen Tönen: „Er rief mich, schüttelte meine Hand, sein erloschener Blick schilderte die überwältigende Qual; Seine Hand zitterte, er seufzte und schlief auf meiner Brust ein.“ All dies schließt die strahlende Originalität von „The Robber Brothers“ nicht aus. Dieses Werk ist romantisch, aber für Puschkin markierte es die Suche nach neuen Wegen in der romantischen Kunst.

Kein Schwarm Raben flog zusammen
Auf Haufen schwelender Knochen,
Jenseits der Wolga, nachts, rund um die Lichter
Eine Bande Draufgänger versammelte sich.
Was für eine Mischung aus Kleidung und Gesichtern,
Stämme, Dialekte, Staaten!
Aus Hütten, aus Zellen, aus Gefängnissen
Sie kamen zusammen, um Geld zu verdienen!
Hier ist das Ziel für alle Herzen das gleiche –
Sie leben ohne Macht, ohne Gesetz.
Zwischen ihnen ist der Flüchtling zu sehen
Von den Ufern des kriegerischen Don,
Und in schwarzen Locken ein Jude,
Und die wilden Söhne der Steppe,
Kalmücken, hässlicher Baschkiren,
Und der rothaarige Finne und mit müßiger Faulheit
Überall läuft ein Zigeuner umher!
Gefahr, Blut, Verderbtheit, Täuschung –
Die Essenz der Bindung einer schrecklichen Familie;
Der mit der steinernen Seele
Alle Grade der Schurkerei durchgemacht;
Wer schneidet mit kalter Hand
Eine Witwe mit einem armen Waisenkind,
Wer findet es lustig, wenn Kinder stöhnen?
Wer nicht vergibt, hat keine Gnade,
Wer hat Spaß am Morden?
Wie ein junger Mann bei einem Date mit Liebe.

Alles ist ruhiger geworden, jetzt der Mond
Es richtet sein blasses Licht auf sie,
Und ein Glas Schaumwein
Es geht von Hand zu Hand.
Ausgestreckt auf dem feuchten Boden,
Andere schlafen leicht ein,-
Und unheilvolle Träume fliegen
Über ihre kriminellen Köpfe hinweg.
Die Geschichten anderer werden gekürzt
Eine düstere Nacht ist eine müßige Stunde;
Alle sind verstummt – sie sind beschäftigt
Die Geschichte eines neuen Außerirdischen,
Und alles um ihn herum hört zu:

„Wir waren zu zweit: mein Bruder und ich.
Wir sind zusammen aufgewachsen; unsere Jugend
Aufgewachsen in einer fremden Familie:
Für uns Kinder war das Leben keine Freude;
Wir kannten bereits die Bedürfnisse der Stimme,
Sie ertrugen bittere Verachtung,
Und es hat uns schon früh beunruhigt
Grausamer Neid ist eine Qual.
Es gab keine Waisen mehr
Keine arme Hütte, kein Feld;
Wir lebten in Trauer, inmitten von Sorgen,
Wir haben diesen Anteil satt,
Und sie waren sich einig
Wir haben noch anderes zum Ausprobieren:
Wir haben es als unsere Kameraden angenommen
Ein Damastmesser und eine dunkle Nacht;
Schüchternheit und Traurigkeit vergessen,
Und das Gewissen wurde vertrieben.

Ach, Jugend, mutige Jugend!
Das Leben damals war für uns,
Wenn, den Tod verachtend,
Wir haben alles in zwei Hälften geteilt.
Früher war es nur ein klarer Monat
Er wird auferstehen und inmitten der Himmel stehen,
Vom Kerker gehen wir in den Wald
Wir gehen einen gefährlichen Handel ein.
Wir sitzen hinter einem Baum und warten:
Kommt die Straße später?
Ein reicher Jude oder ein elender Priester, -
Alles gehört uns! Wir nehmen alles für uns.
Im Winter geschah es mitten in der Nacht
Lasst uns einen gewagten Dreier hinlegen,
Wir singen mit Pfeife und Pfeil
Wir fliegen über die verschneiten Tiefen.
Wer hatte keine Angst vor unserem Treffen?
Wir sahen Kerzen in der Taverne -
Dort! zum Tor und klopfe
Wir rufen die Gastgeberin laut an,
Wir traten ein – alles war umsonst: wir trinken, wir essen
Und wir streicheln die roten Mädchen!

Na und? Gut gemacht Jungs;
Die Brüder feierten nicht lange;
Sie haben uns erwischt – und die Schmiede
Wir waren aneinander gekettet,
Und die Wärter brachten ihn ins Gefängnis.

Ich war fünf Jahre der Älteste
Und er konnte mehr ertragen als sein Bruder.
In Ketten, hinter stickigen Mauern
Ich habe überlebt – er war erschöpft.
Wir atmen schwer, wir werden von Sehnsucht gequält,
In Vergessenheit geraten, mit heißem Kopf
Auf meine Schulter gelehnt
Er starb und wiederholte die ganze Zeit:
„Hier ist es stickig... Ich möchte in den Wald...
Wasser, Wasser! …“ aber ich war vergebens
Er gab dem Leidenden Wasser:
Er war wieder durstig,
Und der Schweiß rollte wie ein Hagel über ihn herab.
Es war Blut darin und die Gedanken waren aufgeregt
Die Hitze einer giftigen Krankheit;
Er hat mich nicht erkannt
Und ständig angerufen
An deinen Kameraden und Freund.
Er sagte: „Wo hast du dich versteckt?
Wohin hast du deinen geheimen Weg geführt?
Warum hat mich mein Bruder verlassen?
Inmitten dieser stinkenden Dunkelheit?
Stammt er nicht selbst aus friedlichem Ackerland?
Er lockte mich in einen dichten Wald,
Und nachts dort, mächtig und schrecklich,
Hast du mir zuerst das Morden beigebracht?
Jetzt ist er ohne mich frei
Man geht auf freiem Feld,
Heavy schwingt seinen Dreschflegel
Und in einer beneidenswerten Menge vergessen
Es geht überhaupt um einen Kameraden!..“
Dann flammten sie wieder in ihm auf
Ein langweiliges Gewissen wird gequält:
Geister drängten sich vor ihm,
aus der Ferne mit dem Finger drohen.
Am häufigsten das Bild eines alten Mannes,
Vor langer Zeit von uns abgeschlachtet,
Es kam ihm in den Sinn;
Der Patient bedeckte seine Augen mit seinen Händen und
Ich habe so für den Älteren gebetet:
"Bruder! hab Mitleid mit seinen Tränen!
Beschneide ihn nicht wegen seines Alters ...
Sein altersschwacher Schrei ist für mich schrecklich ...
Lass ihn gehen – er ist nicht gefährlich;
In ihm ist kein Tropfen warmen Blutes...
Lache nicht, Bruder, über graue Haare,
Quäle ihn nicht... vielleicht mit Gebeten
Er wird Gottes Zorn für uns mildern!…“
Ich hörte zu, von Entsetzen überwältigt;
Ich wollte die Tränen des Patienten stoppen
Und entferne leere Träume.
Er sah den Tanz der Toten,
Diejenigen, die aus den Wäldern ins Gefängnis kamen,
Ich hörte ihr schreckliches Flüstern,
Dann folgt plötzlich ein dichter Tritt,
Und sein Blick funkelte wild,
Haare standen wie ein Berg,
Und er zitterte wie ein Blatt.
Das glaubte ich vor mir gesehen zu haben
Auf den Plätzen tummeln sich Menschenmassen,
Und der schreckliche Marsch zur Hinrichtungsstätte,
Und die Peitsche und die beeindruckenden Henker ...
Ohne Gefühle, voller Angst,
Mein Bruder fiel auf meine Brust.
So habe ich meine Tage und Nächte verbracht,
Konnte keine Minute ruhen
Und unsere Augen kannten keinen Schlaf.

Doch die Jugend forderte ihren Tribut:
Die Kraft meines Bruders ist wieder zurückgekehrt,
Die schreckliche Krankheit ist vorüber,
Und mit ihr verschwanden die Träume.
Wir sind auferstanden. Dann stärker
Ich begann, mich nach meinem früheren Leben zu sehnen;
Die Seele sehnte sich nach Wäldern und Freiheit,
Der Durst der Luft auf den Feldern.
Wir hatten die Dunkelheit des Kerkers satt,
Und durch die Gitterstäbe das Licht des Morgensterns,
Und die Wachen der Cliquen und das Klingeln der Ketten,
Und das leichte Geräusch eines Zugvogels.

Eines Tages gingen wir durch die Straßen
In Ketten für das Stadtgefängnis
Sie sammelten gemeinsam Almosen,
Und stimmte schweigend zu
Erfüllen Sie sich einen langjährigen Wunsch;
Der Fluss rauschte zur Seite,
Wir gehen zu ihr – und zwar von den hohen Ufern
Knall! schwamm in tiefem Wasser.
Wir rasseln an unseren gemeinsamen Ketten,
Mit freundlichen Füßen schlagen wir die Wellen,
Wir sehen eine sandige Insel
Und den schnellen Strom durchschneidend,
Wir sind auf dem Weg dorthin. Folgen Sie uns
Sie rufen: „Fang! Fang es! wird verlassen!
Zwei Wachen schweben aus der Ferne,
Aber wir betreten die Insel bereits,
Wir brechen die Fesseln mit einem Stein,
Wir reißen uns gegenseitig Fetzen aus der Kleidung,
Von Wasser beschwert...
Wir sehen, wie wir verfolgt werden;
Aber mutig, voller Hoffnung,
Wir sitzen und warten. Einer ertrinkt bereits
Entweder wird er ersticken oder er wird stöhnen
Und wie Blei sank es.
Der andere ist schon tief geschwommen,
Mit einer Waffe in der Hand watet er hartnäckig,
Ich höre nicht auf meinen Schrei,
Er geht, aber in seinem Kopf
Zwei Steine ​​flogen geradeaus -
Und Blut ergoss sich auf die Wellen;
Er ist ertrunken - wir sind wieder im Wasser,
Sie wagten es nicht, uns zu verfolgen,
Es gelang uns, die Küste zu erreichen
Und sie gingen in den Wald. Aber armer Bruder...
Und Wehen und Wellen herbstlicher Kälte
Er wurde seiner letzten Kräfte beraubt:
Wieder brach ihn seine Krankheit,
Und böse Träume besuchten uns.
Der Patient sprach drei Tage lang nicht
Und er schloss seine Augen nicht im Schlaf;
Im vierten, mit trauriger Sorge,
Es schien, dass er erfüllt war;
Er rief mich an, schüttelte meine Hand,
Er zeigte einen erloschenen Blick
Überwältigende Qual;
Seine Hand zitterte und er seufzte.
Und er ist auf meiner Brust eingeschlafen.

Ich blieb über dem kalten Körper,
Ich habe ihn drei Nächte lang nicht verlassen,
Ich wartete weiter, ob der Tote aufwachen würde?
Und er weinte bitterlich. Endlich
Ich nahm einen Spaten; Gebet des Sünders
Ich habe es über der Grube meines Bruders begangen
Und er begrub die Leiche in der Erde ...
Dann zurück zum gleichen Fang
Ich bin alleine gegangen... Aber aus früheren Jahren
Ich kann es kaum erwarten: Sie sind weg, sie sind weg!
Feste, fröhliche Nächte
Und unsere gewalttätigen Überfälle -
Das Grab meines Bruders hat alles verschlungen.
Ich schleppe mich düster und einsam herum,
Mein grausamer Geist ist versteinert,
Und das Mitleid starb in meinem Herzen.
Aber manchmal schone ich Falten:
Ich habe Angst, einen alten Mann zu verletzen;
Zu wehrlosen grauen Haaren
Die Hand hebt sich nicht.
Ich erinnere mich, wie grausam es im Gefängnis war
Krank, in Ketten, entkräftet,
Ohne Erinnerung, in tiefer Angst
Mein Bruder betete für mich und den Älteren.“

Verschwörung der Räuberbrüder

Das Werk von Alexander Sergejewitsch Puschkin erzählt von zwei Brüdern. Wie es das Schicksal wollte, blieben sie Waisen. Wir sind in einer fremden Familie aufgewachsen. Als die Brüder erwachsen wurden, beschlossen sie, ihren Lebensunterhalt mit einem ziemlich alten Handwerk zu verdienen – dem Raub.

Die Geschichte wird aus den Worten des älteren Bruders erzählt. Er spricht in Gesellschaft von Räubern wie ihm. In der Gesellschaft von Menschen, die ohne Macht leben und Gesetze nicht respektieren. Der ältere Bruder begann seine Geschichte damit, dass er darüber sprach, wie er und sein jüngerer Bruder als Waisen zurückblieben und in der Familie eines anderen aufwuchsen. Als nächstes sagt der Held des Werkes, dass sie im Einvernehmen beider Brüder beschlossen hätten, einen Raubüberfall zu begehen. Als die Nacht hereinbrach, gingen sie in den Wald, um leichte Beute zu machen. Sie beraubten und töteten jeden, der ihnen in den Weg kam. Ob reich oder arm, jung oder ein alter Mann, den Räuberbrüdern war es egal. Wenn sie essen und sich ausruhen wollten, gingen sie in jedes Haus, in dem das Licht brannte. Sie riefen die Gastgeberin am Tor an und tranken, aßen und streichelten junge Mädchen dort, wo sie hinkamen.

Doch das konnte nicht lange anhalten, sie wurden erwischt. Sie legten ihn in Ketten und steckten ihn ins Gefängnis. Dort war es sehr stickig und dunkel. Der jüngere Bruder wurde krank. Er war schweißgebadet, er wollte ständig trinken und frei in den Wald gehen. Er stellte sich vor, dass die Menschen, die sie getötet hatten, überall waren. Doch der beeindruckendste Mord für den jüngeren Bruder des Räubers war der Mord an einem alten Mann. Er erzählte ausführlich, wie leid es ihm tat. In seinem Delirium bat er seinen Bruder, ihn nicht zu töten, sondern Mitleid mit ihm zu haben und sein Leben zu verlassen. Der ältere Bruder, der Räuber, gab seinem jüngeren Bruder Wasser zu trinken, aber dieser ließ nicht nach, das Delirium hielt an.

Nach einiger Zeit ließ die Krankheit des jüngeren Bruders nach und sie beschlossen, wegzulaufen. Wir sprangen in den Fluss. Der Held der Geschichte sagt, dass ihnen die Jugend geholfen habe, sie hätten die stürmische Strömung des Flusses überwinden und auf die andere Seite ziehen können. Sie konnten sie nicht einholen. Aber jüngerer Bruder Der Räuber wurde erneut krank. Und diese Krankheit hat ihn fast zerstört, er ist gestorben. Der ältere Bruder saß drei Tage lang über der Leiche und begrub ihn schließlich.

Der Hauptcharakter führte das Geschäft fort, das er und sein Bruder begonnen hatten. Aber alles war anders. Dieses Können, dieser Mut, diese Schnelligkeit und dieser Mut waren nicht da. Er sagt, alles sei verschwunden. Aber eines hat sich für immer geändert: Der ältere Bruder, der Räuber, tötet keine alten Menschen mehr. Er erinnert sich, wie sein jüngerer Bruder, der im Gefängnis umherwanderte, ihn danach fragte.

Diese Arbeit lehrt, dass jeder schlechtes Geschäft Das Ende ist nah. Diese Gerechtigkeit herrscht. Jeder bekommt, was er verdient.

Saltykov-Shchedrin – Das Gewissen ist verschwunden

Odoevsky - Silberner Rubel

Die Hauptfigur des Werkes ist das kleine Mädchen Lidinka, das erfolgreich am Gymnasium studiert.

Sehr subjektive Anmerkungen

IN DEN ERSTEN STÄRKEN MEINES BRIEFS...

Die erste Zeile von „Eugen Onegin“ hat schon immer Emotionen hervorgerufen erhöhtes Interesse von Kritikern, Literaturwissenschaftlern und Literaturhistorikern. Obwohl es streng genommen nicht das erste ist: Zwei Epigraphen und eine Widmung sind ihm vorangestellt – Puschkin widmete den Roman P. Pletnev, seinem Freund, dem Rektor der Universität St. Petersburg.

Die erste Strophe beginnt mit den Gedanken des Romanhelden Eugen Onegin:

„Mein Onkel ist der Beste faire Regeln,
Als ich ernsthaft krank wurde,
Er zwang sich zum Respekt
Und mir fiel nichts Besseres ein;
Sein Beispiel für andere Wissenschaften:
Aber mein Gott, was für eine Langeweile
Tag und Nacht beim Patienten sitzen,
Ohne einen einzigen Schritt zu verlassen!
Was für eine niedrige Täuschung
Um die Halbtoten zu amüsieren,
Passen Sie seine Kissen an
Es ist traurig, Medikamente mitzubringen,
Seufz und denke dir:
Wann wird der Teufel dich holen!“

Sowohl die erste Zeile als auch die gesamte Strophe als Ganzes haben und rufen zahlreiche Interpretationen hervor.

Adlige, Gewöhnliche und Akademiker

N. Brodsky, der Autor des Kommentars zum EO, glaubt, dass der Held ironischerweise Verse aus Krylows Fabel „Der Esel und der Bauer“ (1819) auf seinen Onkel anwandte: „Der Esel hatte die ehrlichsten Regeln“ und so ausgedrückt seine Haltung gegenüber seinem Verwandten: „Puschkin offenbarte in den Überlegungen des „jungen Lebemanns“ die schwierige Notwendigkeit, „um des Geldes willen“ „auf Seufzer, Langeweile und Täuschung“ (Strophe LII) vorbereitet zu sein wahre Bedeutung Von Heuchelei verdeckte familiäre Bindungen zeigten, was sich aus dem Prinzip der Verwandtschaft in dieser realen Realität entwickelt hat, in der, wie Belinsky es ausdrückt, „innerlich, aus Überzeugung, niemand ... es erkennt, sondern aus Gewohnheit, aus Bewusstlosigkeit und aus Heuchelei erkennt es jeder.

Dies war eine typisch sowjetische Herangehensweise an die Interpretation der Passage, die die Muttermale des Zarismus und den Mangel an Spiritualität und Doppelzüngigkeit des Adels bloßstellte, obwohl Heuchelei in familiären Bindungen für absolut alle Bevölkerungsgruppen und sogar in charakteristisch ist Sowjetzeit Es ist keineswegs aus dem Leben verschwunden, da es mit seltenen Ausnahmen als immanente Eigenschaft der menschlichen Natur im Allgemeinen angesehen werden kann. In Kapitel IV von EO schreibt Puschkin über Verwandte:

Hm! Hmm! Edler Leser,
Sind alle Ihre Angehörigen gesund?
Erlauben: vielleicht, was auch immer
Jetzt lernst du von mir,
Was genau bedeutet Verwandte?
Das sind die Ureinwohner:
Wir müssen sie streicheln
Liebe, aufrichtiger Respekt
Und nach dem Brauch des Volkes
Über Weihnachten, um sie zu besuchen
Oder senden Sie Glückwünsche per Post,
Damit den Rest des Jahres
Sie haben nicht an uns gedacht...
Möge Gott ihnen also lange Tage schenken!

Brodskys Kommentar wurde erstmals 1932 veröffentlicht und dann zu Sowjetzeiten mehrmals nachgedruckt; es handelt sich um ein grundlegendes und gutes Werk eines berühmten Wissenschaftlers.

Doch auch im 19. Jahrhundert ignorierten Kritiker die ersten Zeilen des Romans nicht – die Gedichte dienten als Grundlage für den Vorwurf sowohl Puschkins selbst als auch seines Helden der Unmoral. Seltsamerweise verteidigte der Bürgerliche, der Demokrat V. G. Belinsky, den Adligen Onegin.
„Wir erinnern uns“, schrieb ein bemerkenswerter Kritiker im Jahr 1844, „wie leidenschaftlich viele Leser ihre Empörung darüber zum Ausdruck brachten, dass Onegin sich über die Krankheit seines Onkels freute und entsetzt über die Notwendigkeit war, sich als trauriger Verwandter auszugeben.“

Seufz und denke dir:
Wann wird der Teufel dich holen!

Viele Menschen sind damit noch immer äußerst unzufrieden.“

Belinsky analysiert die erste Strophe im Detail und findet alle Gründe, Onegin zu rechtfertigen. Er betont nicht nur das Fehlen von Pharisäertum beim Helden des Romans, sondern auch seine Intelligenz, sein natürliches Verhalten, seine Fähigkeit zur Selbstbeobachtung und viele andere positive Eigenschaften.

„Wenden wir uns an Onegin. Sein Onkel war ihm in jeder Hinsicht fremd. Und was könnte es zwischen Onegin, der bereits gleichermaßen gähnte, gemeinsam haben?

Unter den modischen und alten Sälen,

Und zwischen dem ehrwürdigen Gutsbesitzer, der in der Wildnis seines Dorfes lebt

Ich schaute aus dem Fenster und zerquetschte Fliegen.

Sie werden sagen: Er ist sein Wohltäter. Was für ein Wohltäter wäre es, wenn Onegin der rechtmäßige Erbe seines Nachlasses wäre? Hier ist der Wohltäter kein Onkel, sondern das Gesetz, das Erbrecht.* Welche Stellung hat ein Mensch, der verpflichtet ist, am Sterbebett eines völlig Fremden und Fremden die Rolle eines betrübten, mitfühlenden und zärtlichen Verwandten zu spielen? ihn? Sie werden sagen: Wer hat ihn gezwungen, eine so niedrige Rolle zu spielen? Wie wer? Ein Gefühl von Zartheit, Menschlichkeit. Wenn Sie aus irgendeinem Grund nicht anders können, als eine Person zu akzeptieren, deren Bekanntschaft für Sie sowohl schwierig als auch langweilig ist, sind Sie dann nicht verpflichtet, höflich und sogar freundlich zu ihr zu sein, obwohl Sie ihr innerlich sagen, sie solle zur Hölle fahren? Dass in Onegins Worten eine Art spöttische Leichtigkeit sichtbar ist, darin sind nur Intelligenz und Natürlichkeit sichtbar, denn das Fehlen angespannter, schwerer Feierlichkeit im Ausdruck gewöhnlicher Alltagsbeziehungen ist ein Zeichen von Intelligenz. Für säkulare Menschen ist es nicht immer die Intelligenz, sondern häufiger das Benehmen, und man kann nur zustimmen, dass dies ein ausgezeichnetes Benehmen ist.“

Wenn Sie möchten, kann Belinsky alles finden, was Sie wollen.
Belinsky lobt Onegin für seine zahlreichen Tugenden, verliert jedoch aus irgendeinem Grund völlig die Tatsache aus den Augen, dass der Held sich nicht nur und nicht so sehr aus „Zartheit“ und „Mitgefühl“ um seinen Onkel kümmern wird, sondern um des Geldes und des zukünftigen Erbes willen, was deutlich auf die Manifestation bürgerlicher Tendenzen in der Mentalität des Helden hinweist und direkt darauf hindeutet, dass ihm neben anderen Vorteilen keineswegs der gesunde Menschenverstand und der praktische Scharfsinn vorenthalten wurden.

Daher sind wir davon überzeugt, dass die von Puschkin zitierte Gewohnheit, die frivolen Gedanken des jungen Dandys zu analysieren, von Belinsky in Mode gebracht wurde. Ihm folgten N. Brodsky, Y. Lotman, V. Nabokov, V. Nepomnyashchy. Und auch Etkind, Wolpert, Greenbaum ... Sicherlich noch jemand, der unserer Aufmerksamkeit entgangen ist genaue Aufmerksamkeit. Eine Einstimmigkeit in der Meinung konnte jedoch noch nicht erreicht werden.

Um zu Brodsky zurückzukehren, stellen wir fest: Der Literaturkritiker glaubte, dass die Worte „Mein Onkel hat die ehrlichsten Regeln“ mit einer Zeile aus Krylovs Fabel korrelieren und auf die Armut der geistigen Fähigkeiten von Onkel Eugen hinweisen, die streng genommen durch ist Keineswegs widerlegt durch die nachfolgende Charakterisierung des Onkels im zweiten Kapitel des Romans:

Er ließ sich in diesem Frieden nieder,
Wo ist der Dorf-Oldtimer?
Etwa vierzig Jahre lang stritt er sich mit der Haushälterin,
Ich schaute aus dem Fenster und zerquetschte Fliegen.

Yu. M. Lotman widersprach dieser Version kategorisch: „Die in den Kommentaren zum EO gefundene Aussage, dass der Ausdruck „die ehrlichsten Regeln …“ ein Zitat aus Krylovs Fabel „Der Esel und der Mann“ („Der Esel hatte die ehrlichsten Regeln...“) scheint nicht überzeugend. Krylov verwendet keine seltene Sprache, sondern eine lebendige Phraseologie der mündlichen Rede jener Zeit (vgl.: „... er regierte die Frommen ...“ in der Fabel „Die Katze und der Koch“). Krylow hätte für Puschkin sein können in diesem Fall nur ein Beispiel für den Umgang mit mündlicher, lebendiger Sprache. Zeitgenossen würden dies wahrscheinlich nicht als literarisches Zitat wahrnehmen.“

* Die Frage des Erbrechts in Bezug auf Onegin erfordert einen Kommentar eines professionellen Anwalts oder Rechtshistorikers.

KRYLOV UND ANNA KERN

Es ist schwer zu sagen, wie Puschkins Zeitgenossen diese Zeile wahrgenommen haben, aber die Tatsache, dass der Dichter selbst die Fabel kannte, ist aus den Memoiren von A. Kern zuverlässig bekannt, der die Lektüre durch den Autor selbst bei einem der gesellschaftlichen Ereignisse sehr ausdrucksstark beschrieb Veranstaltungen:

„An einem der Abende bei den Olenins traf ich Puschkin und bemerkte ihn nicht: Meine Aufmerksamkeit war in die Scharaden vertieft, die sich damals abspielten und an denen Krylow, Pleschtschejew und andere teilnahmen. Ich erinnere mich nicht, aus irgendeinem Grund war Krylow gezwungen, eine seiner Fabeln zu lesen. Er setzte sich auf einen Stuhl in der Mitte des Saales; Wir drängten uns alle um ihn, und ich werde nie vergessen, wie gut er seinen Esel las! Und jetzt höre ich immer noch seine Stimme und sehe sein vernünftiges Gesicht und den komischen Gesichtsausdruck, mit dem er sagte: „Der Esel hatte die ehrlichsten Regeln!“
Es war schwierig, in dem Kind einer solchen Verzauberung jemand anderen als den Täter des poetischen Vergnügens zu sehen, und deshalb habe ich Puschkin nicht bemerkt.“

Nach diesen Memoiren zu urteilen, war Krylows Fabel in Puschkins Kreis wohlbekannt, auch wenn wir A. Kerns „Kinder des Charmes“ eher ihrer Koketterie als ihrer Aufrichtigkeit zuschreiben. Wenn wir in unserer Zeit davon gehört haben, dann vor allem im Zusammenhang mit dem Roman Eugen Onegin. Es ist jedoch unmöglich, die Tatsache nicht zu berücksichtigen, dass Krylow 1819 im Salon der Olenins, bei einer Versammlung der Gesellschaft und in Anwesenheit von Puschkin die Fabel „Der Esel und der Bauer“ las. Warum hat sich der Autor für sie entschieden? Eine neue Fabel, erst kürzlich geschrieben? Gut möglich. Warum nicht ein neues Werk einem anspruchsvollen und zugleich freundlichen Publikum präsentieren? Auf den ersten Blick ist die Fabel ganz einfach:

Esel und Mensch

Mann im Garten für den Sommer
Nachdem er Donkey angeheuert hatte, erteilte er den Auftrag
Raben und Spatzen werden von einer frechen Rasse gejagt.
Der Esel hatte die ehrlichsten Regeln:
Ich bin weder mit Raub noch mit Diebstahl vertraut:
Er hat nicht vom Blatt des Besitzers profitiert,
Und es ist eine Schande, den Vögeln etwas Gutes zu tun;
Aber der Gewinn des Bauern aus dem Garten war schlecht.
Der Esel, der die Vögel jagt, mit allen Eselsbeinen,
Entlang aller Grate, auf und ab,
So ein Galopp ist gestiegen,
Dass er alles im Garten zerschmettert und zertrampelt hat.
Da er hier sah, dass seine Arbeit verschwendet war,
Bauer auf dem Rücken eines Esels
Er kassierte die Niederlage mit einem Schläger.
"Und nichts!" Alle rufen: „Dient dem Vieh gut!“
Mit seinem Verstand
Soll ich mich dieser Angelegenheit annehmen?
Und ich werde sagen, nicht für den Esel einzustehen;
Er ist definitiv schuld (und die Einigung wurde mit ihm gemacht),
Aber es scheint, dass er auch falsch liegt
Der dem Esel den Auftrag gab, seinen Garten zu bewachen.

Der Mann wies den Esel an, den Garten zu bewachen, und der fleißige, aber dumme Esel zertrampelte auf der Jagd nach den Vögeln, die die Ernte fraßen, alle Beete, wofür er bestraft wurde. Aber Krylow gibt nicht so sehr dem Esel die Schuld, sondern vielmehr dem Mann, der den fleißigen Narren für den Job angeheuert hat.
Aber was war der Grund, diese einfache Fabel zu schreiben? Immerhin zum Thema des hilfreichen Narren, der „ gefährlicher als der Feind", schrieb Krylov 1807 ganz gut beliebtes Werk„Der Einsiedler und der Bär.“

LITERATUR UND POLITIK

Es ist bekannt, dass Krylov es liebte, auf aktuelle Themen zu reagieren politische Ereignisse– sowohl international als auch innerhalb des Landes. Nach der Aussage von Baron M.A. Korf, der Grund für die Schaffung der Fabel „Quartett“ war die Umgestaltung des Staatsrates, dessen Abteilungen von Graf P.V. geleitet wurden. Zavadovsky, Prinz P.V. Lopukhin, Graf A.A. Arakcheev und Graf N.S. Mordvinov: „Es ist bekannt, dass wir die lange Debatte darüber, wie man sie platziert, und sogar mehrere aufeinanderfolgende Transplantationen Krylovs witziger Fabel „Quartett“ verdanken.
Es wird angenommen, dass Krylow Mordwinow mit Affe, Sawadowski mit Esel, Lopukhin mit Ziege und Araktschejew mit Bär meinte.“

War die Fabel „Der Esel und der Mann“ nicht eine ähnliche Reaktion auf alles Gute? berühmte Ereignisse? Beispielsweise kann die Einführung militärischer Siedlungen in Russland im ersten Viertel des 19. Jahrhunderts als ein solches Ereignis angesehen werden, das die Aufmerksamkeit der gesamten Gesellschaft auf sich zog.
Im Jahr 1817 begannen in Russland militärische Siedlungen zu organisieren. Die Idee, solche Siedlungen zu gründen, stammte von Zar Alexander I., und er wollte dieses Unterfangen Arakcheev anvertrauen, der seltsamerweise eigentlich gegen ihre Gründung war, sich aber dem Willen des Zaren unterwarf. Er steckte seine ganze Energie in die Ausführung des Auftrags (es ist bekannt, dass Arakcheev ein ausgezeichneter Organisator war), berücksichtigte jedoch einige Merkmale der Psychologie der Bauern nicht und genehmigte den Einsatz von extreme Formen Zwang, der zu Unruhen und sogar Aufständen führte. Edle Gesellschaft hatte eine negative Einstellung gegenüber militärischen Siedlungen.

Hat Krylow nicht den allmächtigen Minister Arakcheev unter dem Deckmantel eines allzu pflichtbewussten Esels dargestellt, einen Idioten des Zaren, aber keinen himmlischen, sondern einen völlig irdischen, und den Zaren selbst als einen kurzsichtigen Mann? Wer hat so erfolglos einen ehrlichen Esel ausgewählt, um eine wichtige Aufgabe zu erfüllen (Arakcheev war für seine Gewissenhaftigkeit und Unbestechlichkeit bekannt), aber übermäßig fleißig und eifrig? Es ist möglich, dass Krylow (trotz seiner äußerlichen Gutmütigkeit war der berühmte Fabulist ein Mann mit einer scharfen, manchmal sogar giftigen Zunge) mit der Darstellung eines dummen Esels auf den Zaren selbst abzielte, der die Idee übernommen hatte Militärsiedlungen aus verschiedene Quellen, wollte das System aber mechanisch einführen, ohne den Geist des russischen Volkes oder die praktischen Einzelheiten der Umsetzung eines solch verantwortungsvollen Projekts zu berücksichtigen.

Das Treffen von A. Kern mit Puschkin in Olenins fand Ende des Winters 1819 statt, und bereits im Sommer kam es in einer der Siedlungen zu heftigen Unruhen, die endeten grausame Strafe unzufrieden, was weder der Idee solcher Siedlungen noch Arakcheev selbst Popularität verschaffte. Wenn die Fabel eine Reaktion auf die Einführung militärischer Siedlungen war, ist es kein Wunder, dass sie unter den Dekabristen und Adligen, die sich durch Freidenkertum auszeichneten, gut bekannt war.

PHRASEOLOGISMUS ODER GALLIZISMUS?

Was die „lebendige Phraseologie der damaligen mündlichen Rede“ als Beispiel für die Auseinandersetzung mit dem mündlichen, lebendigen Ausdruck betrifft, so scheint diese Bemerkung nicht so vollkommen wahr zu sein. Erstens, in der gleichen Zeile der Fabel „Die Katze und der Koch“, die Yu.M. Lotman zitiert, um seinen Standpunkt zu beweisen, die Verwendung von etwas, das nicht umgangssprachlich ist und nicht gesprochenes Wort„trizna“, und die Zeilen selbst repräsentieren die Rede des Autors, einer gebildeten Person, die es versteht, literarischen Ausdruck anzuwenden. Und diese literarische Wendung könnte hier nicht passender sein, denn die Zeilen klingen ironisch und parodieren die Aussage einer der Figuren der Fabel – des Kochs, einer Person, die sich sehr für die Kunst der Rhetorik interessiert:

Einige kochen, lesen und schreiben,
Er rannte aus der Küche
Zur Taverne (er regierte die Frommen
Und an diesem Tag hielt der Pate ein Trauerfest ab),
Und zu Hause halten Sie Lebensmittel von Mäusen fern
Ich habe die Katze verlassen.

Und zweitens gibt es in einer solchen Phraseologieeinheit wenig mündliche lebendige Sprache – die Phrase würde im Mund eines Russen viel natürlicher klingen – gerechter Mann. Ein Mann mit ehrlichen Regeln ist eindeutig eine Bücherbildung; er taucht in der Literatur in der Mitte des 18. Jahrhunderts auf und ist möglicherweise ein Pauspapier mit Französisch. Ein ähnlicher Ausdruck wurde möglicherweise in Empfehlungsschreiben verwendet und lässt sich eher einer schriftlichen Geschäftsrede zuordnen.

„Es ist bezeichnend, dass Gallizismen, insbesondere als Modell für die Bildung von Ausdruckseinheiten der russischen Sprache, das Russische aktiv beeinflusst haben.“ Sprachprozesse Sowohl Schischkowisten als auch Karamsinisten zogen es vor, sich gegenseitig für ihre Verwendung verantwortlich zu machen“, schreibt Lotman in Kommentaren an EO und bestätigt damit die Idee, dass Gallizismen oft die Quelle der Bildung russischer Ausdruckseinheiten waren.

In Fonvizins Stück „Die Wahl eines Gouverneurs“ empfiehlt Seum dem Prinzen den Adligen Nelstetsov als Mentor: „. In diesen Tagen traf ich einen Stabsoffizier, Herrn Nelstetsov, der kürzlich ein kleines Dorf in unserem Bezirk gekauft hat. Bei unserer ersten Bekanntschaft wurden wir Freunde und ich fand in ihm einen intelligenten, ehrlichen und ehrenhaften Mann.“ Der Ausdruck „faire Regeln“ klingt, wie wir sehen, in einer fast offiziellen Empfehlung für die Position eines Lehrers.

Famusov erinnert sich an Sophias erste Gouvernante, Madame Rosier: „Ruhiger Charakter, seltene Regeln.“
Famusov ist ein durchschnittlicher Herr, ein Beamter, ein wenig gebildeter Mensch, der in seiner Rede auf amüsante Weise umgangssprachlichen Wortschatz und offizielle Geschäftsausdrücke vermischt. Also hat Madame Rosier ein Konglomerat bekommen Umgangssprache und Bürokratie.

In I.A. Krylovs Stück „Eine Lektion für Töchter“ verwendet er in seiner Rede eine ähnliche Wendung, ausgestattet mit Buchausdrücke(und es muss gesagt werden, dass diese Buchphrasen oft Kopien des Französischen sind, obwohl der Held auf jede erdenkliche Weise gegen den Gebrauch des Französischen im Alltag kämpft), der gebildete Adlige Velkarov: „Wer kann mir das versichern?“ Stadt, in euren bezaubernden Gesellschaften gab es keine Markisen von der gleichen Art, aus denen ihr sowohl Intelligenz als auch Regeln schöpft.“

In Puschkins Werken bedeutet das Wort „Regeln“ unter anderem die Prinzipien der Moral und des Verhaltens. Das „Wörterbuch der Puschkin-Sprache“ liefert zahlreiche Beispiele für die Verwendung von Ausdruckseinheiten (Gallizismus?) durch den Dichter mit dem Wort „Herrschaft“ und der üblichen Wendung „ehrlicher Mensch“.

Doch die Standhaftigkeit, mit der sie die Armut ertragen konnte, macht ihren Regeln alle Ehre. (Byron, 1835).

Er ist ein Mensch edle Regeln und wird die Zeiten des Wortes und der Tat nicht wiederbeleben (Brief an Bestuschew, 1823).

Fromme, bescheidene Seele
Reine Musen bestrafen, Bantysh retten,
Und der edle Magnitsky half ihm,
Ein Ehemann, der seinen Regeln standhaft ist und eine ausgezeichnete Seele hat
(Zweiter Brief an den Zensor, 1824).

Meine Seele Pavel,
Befolgen Sie meine Regeln:
Ich liebe dies, das, das
Tun Sie das nicht.
(Im Album an Pavel Vyazemsky, 1826-27)

Was wird Alexey denken, wenn er in der wohlerzogenen jungen Dame seine Akulina erkennt? Welche Meinung wird er zu ihrem Verhalten und ihren Regeln, zu ihrer Besonnenheit haben? (Junge Bäuerin, 1930).

Neben der Buchverwendung von „edlen Regeln“ finden wir in Puschkins Texten auch umgangssprachlich „ehrlicher Kerl“:
. "Meine Sekunde?" Evgeniy sagte:
„Hier ist er: mein Freund, Monsieur Guillot.
Ich sehe keine Einwände
Zu meinem Vortrag:
Obwohl er eine unbekannte Person ist,
Aber natürlich ist der Typ ehrlich.“ (EO)

Iwan Petrowitsch Belkin wurde 1798 im Dorf Gorjuchin als Sohn ehrlicher und edler Eltern geboren. (Geschichte des Dorfes Goryukhina, 1830).

VERLASSEN SIE SICH AUF IHREN ONKEL, ABER VERSAGEN SIE SICH NICHT

Die erste Zeile ist nicht nur aus der Sicht interessant Sprachanalyse, sondern auch unter dem Aspekt, archetypische Zusammenhänge im Roman herzustellen.

Der Archetyp der Onkel-Neffen-Beziehung spiegelt sich seit der Zeit mythologischer Legenden in der Literatur wider und bietet in seiner Verkörperung mehrere Möglichkeiten: Onkel und Neffe sind verfeindet oder widersetzen sich und teilen meist nicht die Macht oder Liebe der Schönheit ( Horus und Seth, Jason und Pelius, Hamlet und Claudius, Rameaus Neffe); der Onkel unterstützt seinen Neffen und pflegt freundschaftliche Beziehungen zu ihm (Epen, „Die Geschichte von Igors Feldzug“, „Madosh“ von Alfred Musset, später „Mein Onkel Benjamin“ von K. Tillier, „Eine gewöhnliche Geschichte“ von I. Goncharov , „Philip and Others“ von Seys Notebooma).

Im Rahmen dieses Paradigmas können wir auch Übergangsmodelle unterscheiden, die gekennzeichnet sind durch unterschiedliche Grade Gewissheit über die Beziehungen zwischen Verwandten, einschließlich einer ironischen oder völlig neutralen Haltung gegenüber dem Onkel. Ein Beispiel für Ironie und gleichzeitig respektvolle Haltung Zu seinem Onkel gehört das Verhalten von Tristram Shandy, und das Übergangsmodell kann die Beziehung zwischen Tristan und König Mark (Tristan und Isolde) sein, die sich im Laufe der Erzählung immer wieder ändert.

Beispiele lassen sich nahezu endlos vervielfältigen: Fast jedes literarische Werk hat seinen eigenen, auch wenn er herumliegt, Onkel – einen Denker, einen Wächter, einen Komiker, einen Unterdrücker, einen Wohltäter, einen Widersacher, einen Gönner, einen Feind, einen Unterdrücker, einen Tyrann und so weiter.

Zahlreiche Reflexionen dieses Archetyps sind nicht nur in der Literatur, sondern auch direkt im Leben weithin bekannt; es genügt, an A. Pogorelsky (A.A. Perovsky) zu erinnern, den Autor von „Laferts Mohnbaum“, dem berühmten Märchen „Die schwarze Henne, “ und sein Neffe, ein wunderbarer Dichter und Schriftsteller A.K. Tolstoi; I.I. Dmitriev, ein berühmter Schriftsteller des frühen 19. Jahrhunderts, Fabulist, und sein Neffe M.A. Dmitriev, Literaturkritiker und ein Memoirenschreiber, der Memoiren hinterließ, in denen viele interessante Informationen aus dem Leben des literarischen Moskau zu Beginn des 19. Jahrhunderts und aus dem Leben von V. L. Puschkin stammen; Onkel und Neffe der Pisarevs, Anton Pawlowitsch und Michail Alexandrowitsch Tschechow; N. Gumilyov und Sverchkov usw.
Oscar Wilde war der Großneffe des sehr berühmten irischen Schriftstellers Maturin, dessen Roman Melmoth der Wanderer einen wesentlichen Einfluss auf die Entwicklung von Maturin hatte Europäische Literatur Im Allgemeinen und bei Puschkin im Besonderen begann es damit, dass der Held, ein junger Student, zu seinem sterbenden Onkel ging.

Zunächst einmal sollten wir natürlich über Alexander Sergejewitsch selbst und seinen Onkel Wassili Lwowitsch sprechen. Autobiografische Motive in den ersten Zeilen des EO werden von vielen Forschern festgestellt. L.I. Wolpert schreibt in dem Buch „Puschkin und die französische Literatur“: „Es ist auch wichtig, dass zu Puschkins Zeiten die direkte Rede nicht mit Anführungszeichen gekennzeichnet war: Die erste Strophe hatte sie nicht (wir stellen übrigens fest, dass auch heute noch nur wenige Menschen behalte sie im Gedächtnis). Als der Leser auf das vertraute „Ich“ (in Form eines Possessivpronomens) stieß, war er voller Zuversicht wir reden überüber den Autor und seinen Onkel. Die letzte Zeile („Wann wird der Teufel dich holen!“) versetzte mich jedoch in Erstaunen. Und erst nach der Lektüre des Anfangs der zweiten Strophe – „So dachte der junge Lebemann“ – konnte der Leser zur Besinnung kommen und aufatmen.“

Ich kann nicht genau sagen, wie es mit der Veröffentlichung einzelner Kapitel weitergeht, aber in der berühmten Ausgabe von 1937, die sich wiederholt lebenslange Ausgabe 1833, Anführungszeichen. Einige der Autoren beklagten sich über die Jugend und Einfachheit des russischen Publikums, waren aber dennoch nicht so einfältig, nicht zu verstehen, dass EO immer noch nicht die Autobiographie eines Dichters ist, sondern Kunstwerk. Aber dennoch ist zweifellos ein gewisses Spiel, eine Anspielung vorhanden.

L.I. Volpert macht eine absolut charmante und zutreffende Beobachtung: „Der Autor irgendwie geheimnisvoll gelang es, in die Strophe zu „kriechen“ (in interner Monolog Held) und drücken eine ironische Haltung gegenüber dem Helden, dem Leser und sich selbst aus. Der Held ironisiert seinen Onkel, den „belesenen“ Leser, und sich selbst.“

Guter Onkel

Der Onkel von Alexander Sergejewitsch, Wassili Lwowitsch Puschkin, ein Dichter, Witz und Dandy, dennoch war er ein gutmütiger, geselliger Mensch, in mancher Hinsicht sogar naiv und kindisch einfältig. In Moskau kannte er jeden und hatte großen Erfolg in gesellschaftlichen Salons. Zu seinen Freunden gehörten fast alle bedeutenden russischen Schriftsteller des späten 18. und frühen 19. Jahrhunderts. Und er selbst war ruhig berühmter Autor: Wassili Lwowitsch schrieb Botschaften, Fabeln, Märchen, Elegien, Romanzen, Lieder, Epigramme, Madrigale. Als gebildeter Mann, der mehrere Sprachen beherrschte, war er erfolgreich in der Übersetzungstätigkeit tätig. Gedicht von Wassili Lwowitsch „ Gefährlicher Nachbar„, das dank seiner pikanten Handlung, seines Humors und seiner lebendigen, freien Sprache äußerst beliebt war, fand in Listen weite Verbreitung. Wassili Lwowitsch spielte im Schicksal seines Neffen mit bedeutende Rolle- kümmerte sich auf jede erdenkliche Weise um ihn und ermöglichte ihm ein Studium am Lyzeum. ALS. Puschkin antwortete ihm aufrichtige Liebe und Respekt.

Für dich, oh Nestor Arzamas,
Ein in Schlachten erzogener Dichter, -
Ein gefährlicher Nachbar für Sänger
Auf den schrecklichen Höhen des Parnass,
Verteidiger des Geschmacks, beeindruckend! Siehe!
Für dich, mein Onkel, zum neuen Jahr
Derselbe Wunsch nach Spaß
Und die Übersetzung des schwachen Herzens -
Eine Botschaft in Vers und Prosa.

In deinem Brief hast du mich Bruder genannt; aber ich habe mich nicht getraut, dich so zu nennen, das war mir zu schmeichelhaft.

Ich habe noch nicht ganz den Verstand verloren
Aus Bachschen Reimen - taumelnd auf Pegasus -
Ich habe mich selbst nicht vergessen, ob ich nun froh bin oder nicht.
Nein, nein – du bist überhaupt nicht mein Bruder:
Du bist auch mein Onkel auf Parnassus.

Unter der humorvollen und freien Ansprache seines Onkels ist deutlich Mitgefühl und Mitgefühl zu spüren gute Beziehungen, allerdings leicht verwässert mit Ironie und Spott.
Puschkin versäumte es, eine Zweideutigkeit zu vermeiden (oder vielleicht geschah dies absichtlich): das Lesen letzte Zeilen, Sie erinnern sich unwillkürlich an den berühmten Ausdruck – der Teufel selbst ist nicht sein Bruder. Und obwohl der Brief 1816 geschrieben und die Gedichte 1821 veröffentlicht wurden, bringen Sie sie dennoch unwillkürlich mit den Zeilen von EO in Verbindung – wann wird der Teufel Sie holen? Sie korrelieren natürlich ohne irgendwelche Schlussfolgerungen, geschweige denn organisatorische Schlussfolgerungen, aber zwischen den Zeilen schleicht sich eine Art Teufelei ein.

In seiner Botschaft an Wjasemski erinnert sich Puschkin noch einmal an seinen Onkel, dem er in diesem kurzen Gedicht sehr geschickt schmeichelte, und nannte ihn einen „zärtlichen, subtilen, scharfsinnigen“ Schriftsteller:

Satiriker und Liebesdichter,
Unser Aristipus und Asmodeus],
Du bist nicht Anna Lvovnas Neffe,
Meine verstorbene Tante.
Der Autor ist sanft, subtil, scharfsinnig,
Mein Onkel ist nicht dein Onkel
Aber, meine Liebe, die Musen sind unsere Schwestern,
Du bist also immer noch mein Bruder.

Dies hinderte ihn jedoch nicht daran, sich über seinen lieben Verwandten lustig zu machen und manchmal eine Parodie zu schreiben, wenn auch weniger beleidigend als vielmehr witzig.

Im Jahr 1827 schreibt Puschkin in „Materialien für „Auszüge aus Briefen, Gedanken und Bemerkungen“ eine Parodie auf die Aphorismen seines Onkels, die er jedoch nicht veröffentlicht (erst 1922 gedruckt), die mit den Worten beginnt: „Mein Onkel wurde einmal krank .“ Der wörtliche Aufbau des Titels erinnert unwillkürlich an die ersten Zeilen von EO.

„Mein Onkel wurde einmal krank. Ein Freund besuchte ihn. „Mir ist langweilig“, sagte der Onkel, „ich würde gerne schreiben, aber ich weiß nicht was.“ „Schreiben Sie, was immer Sie bekommen“, antwortete der Freund. „Gedanken, literarische Bemerkungen und politische, satirische Porträts usw. Das ist ganz einfach: So haben Seneca und Montagne geschrieben.“ Der Freund ging, und sein Onkel folgte seinem Rat. Am Morgen machten sie ihm schlechten Kaffee, und das machte er war wütend, jetzt argumentierte er philosophisch, dass ihn eine Kleinigkeit verärgerte, und schrieb: „Manchmal verärgern uns bloße Kleinigkeiten.“ In diesem Moment brachten sie ihm eine Zeitschrift, er schaute hinein und sah einen Artikel über dramatische Kunst, geschrieben von einem Ritter der Romantik . Mein Onkel, ein radikaler Klassiker, dachte und schrieb: „Ich ziehe Racine und Moliere Shakespeare und Calderon vor – trotz der Schreie der neuesten Kritiker.“ Mein Onkel schrieb noch zwei Dutzend ähnliche Gedanken und ging zu Bett. Am nächsten Tag schickte er Sie überreichte sie dem Journalisten, der sich höflich bei ihm bedankte, und mein Onkel hatte das Vergnügen, seine gedruckten Gedanken noch einmal zu lesen.“

Die Parodie lässt sich leicht mit dem Originaltext vergleichen – den Maximen von Wassili Lwowitsch: „Viele von uns sind bereit für Ratschläge, selten für Dienstleistungen.“
„Tartuffe und der Menschenfeind“ sind allen aktuellen Trilogien überlegen. Ohne den Zorn modischer Romantiker zu fürchten und trotz Schlegels strenger Kritik möchte ich aufrichtig sagen, dass ich Moliere Goethe und Racine Schiller vorziehe. Die Franzosen übernahmen das Vorbild der Griechen und wurden selbst zu Vorbildern der dramatischen Kunst.

Und um eine einfache, offensichtliche Schlussfolgerung zu ziehen: Puschkins Parodie ist eine Art Transparentpapier, das sich über die Binsenweisheiten seines Onkels lustig macht. Die Wolga mündet in das Kaspische Meer. Sprechen Sie mit klugen, höflichen Menschen; Ihre Unterhaltung ist immer angenehm und Sie sind keine Belastung für sie. Die zweite Aussage stammt, wie Sie sich vorstellen können, aus der Feder von Wassili Lwowitsch. Man muss zwar zugeben, dass einige seiner Maximen sehr fair sind, aber gleichzeitig waren sie immer noch zu banal und litten unter Sentimentalität und erreichten den Punkt der Sentimentalität.

Aber Sie können es selbst sehen:
Liebe ist die Schönheit des Lebens; Freundschaft ist der Trost des Herzens. Sie reden viel über sie, aber nur wenige Menschen kennen sie.
Atheismus ist völliger Wahnsinn. Schauen Sie auf die Sonne, den Mond und die Sterne, auf die Struktur des Universums, auf sich selbst, und Sie werden mit Zärtlichkeit sagen: Es gibt einen Gott!

Es ist interessant, dass sowohl der Text von Wassili Lwowitsch als auch die Parodie von Puschkin einen Auszug aus L. Sterns Roman „Das Leben und die Meinungen von Tristram Shandy, Gentleman“ (Band 1, Kapitel 21) widerspiegeln:

Sagen Sie mir, wie die Person hieß – ich schreibe so hastig, dass ich
Keine Zeit, in Erinnerungen oder Büchern zu stöbern – wer hat als Erster die Beobachtung gemacht, „dass unser Wetter und Klima extrem variabel sind“? Wer auch immer er ist, seine Beobachtung ist absolut richtig. - Aber die Schlussfolgerung daraus, nämlich „dass wir diesem Umstand so viele seltsame und wunderbare Charaktere verdanken“, gehört ihm nicht; - es wurde von einer anderen Person gemacht, mindestens 150 Jahre später ... Darüber hinaus ist dieser reiche Vorrat an Originalmaterial der wahre und natürliche Grund für die enorme Überlegenheit unserer Komödien gegenüber den französischen und allen anderen Komödien im Allgemeinen oder könnte auf dem Kontinent geschrieben werden – diese Entdeckung wurde erst in der Mitte der Regierungszeit von König Wilhelm gemacht, als der große Dryden (wenn ich mich nicht irre)
griff ihn freudig in einem seiner langen Vorworte an. Zwar nahm der große Addison es am Ende der Regierungszeit von Königin Anna unter seinen Schutz und interpretierte es in zwei oder drei Nummern seines Spectator ausführlicher für die Öffentlichkeit; aber die Entdeckung selbst war nicht seine. - Dann, viertens und letztens, die Beobachtung, dass die oben erwähnte seltsame Unordnung unseres Klimas, die eine so seltsame Unordnung unserer Charaktere hervorruft, uns in gewisser Weise belohnt und uns Stoff für fröhliche Unterhaltung gibt, wenn das Wetter es nicht zulässt uns, das Haus zu verlassen, - Diese Beobachtung ist meine eigene - sie wurde von mir heute, am 26. März 1759, bei regnerischem Wetter zwischen neun und zehn Uhr morgens gemacht.

Die Charakterisierung von Onkel Toby steht auch Onegins Aussage über seinen Onkel nahe:

Mein Onkel, Toby Shandy, Madam, war ein Gentleman, der neben Tugenden auch in der Regel eine Rolle spielte charakteristisch für den Menschen tadellose Direktheit und Ehrlichkeit – auch und darüber hinaus in von höchstem Grad, eine, die selten oder gar nicht in die Liste der Tugenden aufgenommen wird: Es war extreme, beispiellose natürliche Bescheidenheit ...

Beide waren Onkel der ehrlichsten Regeln. Es stimmt, jeder hatte seine eigenen Regeln.

Onkel, nicht mein Traum

Was erfahren wir also über Onkel Eugen Onegin? Puschkin widmete dieser Figur außerhalb der Bühne, diesem Simulakrum, nicht mehr einer Person, sondern einer periphrastischen „Hommage an die bereite Erde“, nicht viele Zeilen. Dabei handelt es sich um einen Homunkulos, bestehend aus einem englischen Bewohner einer gotischen Burg und einem russischen Liebhaber von Daunensofas und Apfellikör.

Das ehrwürdige Schloss wurde gebaut
Wie Burgen gebaut werden sollten:
Extrem langlebig und ruhig
Ganz im Sinne der smarten Antike.
Überall sind hohe Gemächer,
Im Wohnzimmer gibt es Damasttapeten,
Porträts von Königen an den Wänden,
Und Öfen mit bunten Kacheln.
Das alles ist jetzt baufällig,
Ich weiß nicht wirklich warum;
Ja, aber mein Freund
Dafür bestand kaum Bedarf,
Dann gähnte er
Zwischen modischen und alten Hallen.

Er ließ sich in diesem Frieden nieder,
Wo ist der Dorf-Oldtimer?
Etwa vierzig Jahre lang stritt er sich mit der Haushälterin,
Ich schaute aus dem Fenster und zerquetschte Fliegen.
Alles war einfach: Der Boden war aus Eiche,
Zwei Kleiderschränke, ein Tisch, ein Daunensofa,
Nirgendwo ein Tintenfleck.
Onegin öffnete die Schränke:
In einem fand ich ein Spesenheft,
In einem anderen gibt es eine ganze Reihe von Likören,
Krüge mit Apfelwasser
Und der Kalender für das achte Jahr;
Ein alter Mann, der viel zu tun hat,
Andere Bücher habe ich mir nicht angesehen.

Das Haus des Onkels wird als „ehrwürdiges Schloss“ bezeichnet – vor uns liegt ein solides und solides Gebäude, das „im Geschmack der eleganten Antike“ geschaffen wurde. In diesen Zeilen kann man nicht umhin, eine respektvolle Haltung gegenüber dem vergangenen Jahrhundert und eine Liebe zur Antike zu spüren, die für Puschkin etwas Besonderes war Anziehungskraft. „Antike“ ist für einen Dichter ein Wort von magischem Charme; es ist immer „magisch“ und wird mit den Geschichten von Zeitzeugen und faszinierenden Romanen in Verbindung gebracht, in denen Einfachheit mit Herzlichkeit verbunden wurde:

Dann ein Roman auf die alte Art
Es wird meinen fröhlichen Sonnenuntergang dauern.
Nicht die Qual heimlicher Schurkerei
Ich werde es bedrohlich darstellen,
Aber ich sage es dir einfach
Traditionen der russischen Familie,
Die fesselnden Träume der Liebe
Ja, die Moral unserer Antike.

Ich werde einfache Reden nacherzählen
Vater oder ONKEL des alten Mannes...

Onegins Onkel habe sich vor etwa vierzig Jahren im Dorf niedergelassen, schreibt Puschkin im zweiten Kapitel des Romans. Wenn wir von Lotmans Annahme ausgehen, dass die Handlung des Kapitels im Jahr 1820 stattfindet, dann ließ sich der Onkel in den achtziger Jahren des achtzehnten Jahrhunderts aus für den Leser unbekannten Gründen im Dorf nieder (vielleicht Strafe für ein Duell? oder Schande? - es Es ist unwahrscheinlich, dass der junge Mann aus freien Stücken in das Dorf ziehen würde – und offensichtlich ist er nicht dorthin gegangen, um sich von der Poesie inspirieren zu lassen.

Zunächst stattete er sein Schloss mit der neuesten Mode und dem neuesten Komfort aus – Damasttapeten (Damast war ein gewebter Seidenstoff, der für Wandpolsterungen verwendet wurde, ein sehr teures Vergnügen), weiche Sofas, bunte Fliesen (ein Kachelofen war ein Luxus- und Prestigeobjekt). ) - höchstwahrscheinlich Die großstädtischen Gewohnheiten waren stark. Dann erlag er offenbar der Faulheit des Alltagslebens oder vielleicht auch der Geizigkeit, die sich aus der dörflichen Sicht der Dinge entwickelte, und hörte auf, die Verbesserung des Hauses zu überwachen, das sich allmählich verschlechterte und nicht durch ständige Pflege unterstützt wurde.

Der Lebensstil von Onkel Onegin zeichnete sich nicht durch abwechslungsreiche Unterhaltung aus – am Fenster sitzen, mit der Haushälterin streiten und sonntags mit ihr Karten spielen, unschuldige Fliegen töten – das war vielleicht sein einziger Spaß und seine ganze Unterhaltung. Tatsächlich ist der Onkel selbst wie eine Fliege: Sein ganzes Leben passt in eine Reihe von fliegenden Ausdruckseinheiten: wie eine schläfrige Fliege, welche Art von Fliege hat gebissen, Fliegen sterben, weiße Fliegen, Fliegen fressen dich, unter einer Fliege, Als ob man eine Fliege verschluckt hätte, würden sie wie Fliegen sterben, - unter denen die von Puschkin angegebene mehrere Bedeutungen hat und jede das spießbürgerliche Dasein seines Onkels charakterisiert - sich langweilen, trinken und Fliegen töten (die letzte Bedeutung ist direkt) - das ist ein einfacher Algorithmus seines Lebens.

Im Leben seines Onkels gibt es keine intellektuellen Interessen – in seinem Haus wurden keine Spuren von Tinte gefunden, er führt nur ein Notizbuch mit Berechnungen und liest ein Buch – „den Kalender des achten Jahres“. Um welchen Kalender genau es sich handelte, machte Puschkin nicht – es könnte sich um den Hofkalender handeln, das Monatsbuch für den Sommer von R. Chr. 1808 (Brodsky und Lotman) oder Bryusov-Kalender (Nabokov). Der Bruce-Kalender ist ein einzigartiges Nachschlagewerk für viele Anlässe und enthält umfangreiche Abschnitte mit Ratschlägen und Vorhersagen, die in Russland mehr als zwei Jahrhunderte lang als die genauesten galten. Der Kalender veröffentlichte Pflanztermine und Ernteaussichten, vorhergesagte Wetter- und Naturkatastrophen, Siege in Kriegen und den Zustand der russischen Wirtschaft. Die Lektüre ist unterhaltsam und nützlich.

Der Geist des Onkels erscheint im siebten Kapitel – die Haushälterin Anisya erinnert sich an ihn, als sie Tatyana das Herrenhaus zeigt.

Anisya erschien ihr sofort,
Und die Tür öffnete sich vor ihnen,
Und Tanya betritt das leere Haus,
Wo lebte unser Held kürzlich?
Sie sieht aus: vergessen im Flur
Der Billardqueue ruhte,
Auf einem zerknitterten Sofa liegen
Manege-Peitsche. Tanya ist weiter weg;
Die alte Frau sagte zu ihr: „Hier ist der Kamin;
Hier saß der Meister allein.

Ich habe hier im Winter mit ihm gegessen
Der verstorbene Lensky, unser Nachbar.
Komm her, folge mir.
Dies ist das Büro des Meisters;
Hier schlief er, aß Kaffee,
Habe mir die Berichte des Angestellten angehört
Und ich lese morgens ein Buch ...
Und der alte Meister lebte hier;
Es ist mir am Sonntag passiert,
Hier unter dem Fenster, mit Brille,
Er ließ sich herab, Narren zu spielen.
Gott segne seine Seele,
Und seine Knochen haben Frieden
Im Grab, in Mutter Erde, roh!“

Das ist vielleicht alles, was wir über Onegins Onkel erfahren.

Das Aussehen des Onkels im Roman ähnelt echte Person- Lord William Byron, dem der Große Englischer Dichter war ein Großneffe und Alleinerbe. Im Artikel „Byron“ (1835) beschreibt Puschkin diese schillernde Persönlichkeit wie folgt:

„Lord William, der Bruder von Admiral Byron, war sein eigener Großvater
ein seltsamer und unglücklicher Mann. Einmal im Duell stach er zu
sein Verwandter und Nachbar Chaworth. Sie kämpften ohne
Zeugen, in einer Taverne bei Kerzenschein. Dieser Fall sorgte für großes Aufsehen, und die Stiftskammer befand den Mörder für schuldig. Er war es jedoch
von der Strafe befreit, [und] lebte fortan in Newstead, wo ihn seine Macken, sein Geiz und sein düsterer Charakter zum Gegenstand von Klatsch und Verleumdung machten.<…>
Aus Hass auf die seinen versuchte er, seinen Besitz zu ruinieren
Erben. Seine einzigen Gesprächspartner waren der alte Diener und
die Haushälterin, die auch einen anderen Platz bei ihm einnahm. Außerdem war das Haus
voller Grillen, die Lord William fütterte und aufzog.<…>

Lord William ging nie Beziehungen zu seinen Jungen ein
der Erbe, dessen Name kein anderer war als der Junge, der in Aberdeen lebt.“

Der geizige und misstrauische alte Herr mit seiner Haushälterin, den Grillen und der Zurückhaltung, mit dem Erben zu kommunizieren, ist Onegins Verwandtem überraschend ähnlich die einzige Ausnahme. Anscheinend waren wohlerzogene englische Grillen leichter zu trainieren als die unzeremoniellen und lästigen russischen Fliegen.

Und Onkel Onegins Schloss und „ein riesiger vernachlässigter Garten, ein Zufluchtsort brütender Dryaden“ und eine Werwolf-Haushälterin und Tinkturen – all das spiegelte sich wie in einem schiefen Zauberspiegel in „ Tote Seelen» N. V. Gogol. Plyushkins Haus ist zum Bild eines echten Schlosses aus Gothic-Romanen geworden und hat sich nahtlos in den Raum der postmodernen Absurdität verschoben: irgendwie unerschwinglich lang, aus irgendeinem Grund mehrstöckig, mit klapprigen Belvederes, die auf dem Dach hervorstehen, sieht es aus wie ein Mann der den herannahenden Reisenden mit seinen blinden Augenfenstern beobachtet. Auch der Garten erinnert daran verzauberter Ort, in dem die Birke in einer schlanken Säule abgerundet ist und der Chapymnik ins Gesicht des Besitzers blickt. Die Haushälterin, die Tschitschikow trifft, verwandelt sich schnell in Plyushkin, und der Likör und das Tintenfass sind voller toter Insekten und Fliegen – sind es nicht diejenigen, die Onegins Onkel zerquetscht hat?

Der Provinzgrundbesitzer-Onkel mit seiner Haushälterin Anisya erscheint auch in Leo Tolstois „Krieg und Frieden“. Tolstois Onkel verbesserte sich merklich, die Haushälterin wurde zur Haushälterin, gewann Schönheit, eine zweite Jugend und einen zweiten Vornamen, sie hieß Anisya Fedorovna. Die nach Tolstoi auswandernden Helden von Gribojedow, Puschkin und Gogol verwandeln sich und erwerben Menschlichkeit, Schönheit und andere positive Eigenschaften.

Und noch ein lustiger Zufall.

Eines der Merkmale von Plyushkins Aussehen war sein übermäßig hervorstehendes Kinn: „Sein Gesicht stellte nichts Besonderes dar; es war fast das gleiche wie das vieler dünner alter Männer, ein Kinn ragte nur sehr weit nach vorne, also musste er es bedecken.“ Jedes Mal ein Taschentuch, um nicht zu spucken... - so beschreibt Gogol seinen Helden.

F.F. Vigel, Memoirenschreiber, Autor der berühmten und beliebten „Notizen“ im 19. Jahrhundert, vertraut mit vielen Persönlichkeiten der russischen Kultur, vertritt V.L. Puschkin wie folgt: „Er selbst ist sehr hässlich: ein lockerer, dicker Körper auf dünnen Beinen, ein schräger Bauch, eine schiefe Nase, ein dreieckiges Gesicht, ein Mund und ein Kinn, wie a la Charles-Quint**, und vor allem.“ Mit schütterem Haar, nicht älter als dreißig Jahre, war er altmodisch. Darüber hinaus befeuchtete die Zahnlosigkeit sein Gespräch, und seine Freunde hörten ihm zu, wenn auch mit Vergnügen, aber mit einiger Entfernung von ihm.“

V. F. Khodasevich, der über die Puschkins schrieb, nutzte offenbar Wiegels Memoiren:
„Sergej Lwowitsch hatte einen älteren Bruder, Wassili Lwowitsch. Sie sahen ähnlich aus, nur Sergej Lwowitsch schien etwas besser zu sein. Beide hatten lockere, dickbäuchige Körper mit dünnen Beinen, spärlichem Haar und dünnen und krummen Nasen; scharfes Kinn ragte nach vorne und die Lippen waren zu einer Röhre gefaltet.“

**
Karl V. (1500 – 1558), Kaiser des Heiligen Römischen Reiches. Die habsburgischen Brüder Karl V. und Ferdinand I. hatten ausgeprägte Familiennasen und -kinne. Aus dem Buch „The Habsburgs“ von Dorothy Geese McGuigan (Übersetzung von I. Vlasova): „Maximilians ältester Enkel, Karl, ein ernster Junge, nicht sehr attraktiv im Aussehen, wuchs mit seinen drei Schwestern in Mechelen in den Niederlanden auf. Blondes Haar , glatt gekämmt, wie die eines Pagen, Sie milderten das schmale, scharf geschnittene Gesicht nur geringfügig, mit einer langen, spitzen Nase und einem kantigen, hervorstehenden Unterkiefer – das berühmte habsburgische Kinn in seiner ausgeprägtesten Form.“

ONKEL WASJA UND COUSIN

Im Jahr 1811 schrieb Wassili Lwowitsch Puschkin das komische Gedicht „Gefährlicher Nachbar“. Eine lustige, wenn auch nicht ganz anständige Handlung (ein Besuch beim Zuhälter und dort begann ein Kampf), eine leichte und lebendige Sprache, eine farbenfrohe Hauptfigur (der berühmte F. Tolstoi – der Amerikaner diente als Vorbild), witzige Angriffe auf die Literatur Feinde - all dies brachte dem Gedicht wohlverdienten Ruhm. Aufgrund von Zensurhindernissen konnte es nicht veröffentlicht werden, wurde aber in Kopien weit verbreitet. Die Hauptfigur des Gedichts Buyanov ist der Nachbar des Erzählers. Dies ist ein gewalttätiger, energischer und fröhlicher Mann, ein sorgloser Trinker, der sein Vermögen in Tavernen und Unterhaltung mit Zigeunern verschwendet. Er sieht nicht sehr vorzeigbar aus:

Buyanov, mein Nachbar<…>
Kam gestern mit unrasiertem Schnurrbart zu mir,
Zerzaust, mit Flusen bedeckt, eine Mütze mit Schirm tragend,
Er kam und es war überall wie in einer Taverne.

Dieser Held A.S. Puschkin nennt ihn seinen Cousin (Buyanov ist eine Schöpfung seines Onkels) und führt ihn als Gast bei Tatjanas Namenstag in seinen Roman ein, ohne sein Aussehen im Geringsten zu verändern:

Mein Cousin Buyanov,
In Daunen, in einer Mütze mit Schirm
(Wie Sie ihn natürlich kennen)

In EO verhält er sich ebenso freizügig wie in „Dangerous Neighbor“.
In der Entwurfsfassung hat er während des Balls mit ganzem Herzen Spaß und tanzt so viel, dass der Boden unter seinen Fersen knackt:

... Buyanova-Absatz
Es bricht den Boden rundherum auf

In der weißen Version lockt er eine der Damen zum Tanz:

Buyanov raste nach Pustyakova,
Und alle strömten in die Halle,
Und der Ball erstrahlt in seiner ganzen Pracht.

Aber in der Mazurka spielte er eine besondere Schicksalsrolle, indem er Tatiana und Olga in einer der Tanzfiguren zu Onegin führte. Später versuchte der arrogante Buyanov sogar, Tatjana zu umwerben, schaffte es aber völliger Misserfolg- Wie könnte sich dieser spontane Mützenhalter mit dem eleganten Dandy Onegin vergleichen?

Puschkin macht sich Sorgen um das Schicksal von Buyanov selbst. In einem Brief an Vyazemsky schreibt er: „Wird ihm bei seinem Nachwuchs etwas passieren? Ich habe große Angst, dass mein Cousin nicht als mein Sohn betrachtet wird. Wie lange dauert es bis zur Sünde?“ Höchstwahrscheinlich hat Puschkin in diesem Fall jedoch die Gelegenheit, mit Worten zu spielen, einfach nicht verpasst. Im EO hat er den Grad seiner Beziehung zu Buyanov genau bestimmt und im achten Kapitel seinen eigenen Onkel auf sehr schmeichelhafte Weise hervorgehoben, wodurch ein verallgemeinertes Bild eines säkularen Mannes der vergangenen Ära vermittelt wurde:

Hier war er in duftenden grauen Haaren
Der alte Mann scherzte auf die alte Art:
Ausgezeichnet subtil und clever,
Was heutzutage etwas komisch ist.

Wassili Lwowitsch scherzte tatsächlich „ausgezeichnet subtil und klug“. Mit einem Vers konnte er Gegner zu Tode besiegen:

Die beiden treuen Gäste lachten und argumentierten
Und Stern der Neue wurde wunderbar genannt.
Direkte Talente finden überall Verteidiger!

Die Schlange biss Markel.
Er ist gestorben? - Nein, die Schlange ist im Gegenteil gestorben.

Was die „duftenden grauen Haare“ betrifft, erinnert man sich unwillkürlich an die Geschichte von P.A. Vyazemsky aus der „Autobiografischen Einleitung“:

„Als ich aus der Pension zurückkehrte, fand ich Dmitriev, Wassili Lwowitsch Puschkin, den jungen Mann Schukowski und andere Schriftsteller bei uns. Puschkin, der bereits vor seiner Abreise mit Dmitrievs Feder über seine Reiseeindrücke berichtet hatte, war gerade zurückgekehrt Paris. . Er war in Paris von Kopf bis Fuß bis ins kleinste Detail gekleidet. Seine Frisur war la Titus, schräg, mit antikem Öl gesalbt, Huile Antique. In einfältigem Selbstlob ließ er die Damen an seinem Kopf schnüffeln. Ich ziehe an Ich weiß nicht, wie ich feststellen soll, ob ich ihn mit Ehrfurcht und Neid oder mit einem Anflug von Spott ansah.<...>Er war angenehm, überhaupt kein gewöhnlicher Dichter. Er war bis ins Unendliche freundlich, bis zur Lächerlichkeit; aber dieses Lachen ist für ihn kein Vorwurf. Dmitriev hat ihn in seinem humorvollen Gedicht richtig dargestellt und für ihn gesagt: „Ich bin wirklich freundlich und bereit, die ganze Welt von Herzen zu umarmen.“

Die sentimentale Reise eines Onkels

Das humorvolle Gedicht lautet „Die Reise von N.N. nach Paris und London, geschrieben drei Tage vor der Reise“, erstellt von I.I. Dmitriev im Jahr 1803. M. A. Dmitriev, sein Neffe, erzählt in seinen Memoiren „Kleinigkeiten aus dem Vorrat meiner Erinnerung“ die Entstehungsgeschichte dieses Kurzgedichts: „Einige Tage vor seiner (Wassili Lwowitsch) Abreise in fremde Länder, mein Onkel, der war Nachdem er ihn kurz im Wachdienst kennengelernt hatte, beschrieb er seine Reise in humorvollen Versen, die mit Zustimmung von Wassili Lwowitsch und mit Erlaubnis des Zensors in Beketows Druckerei unter dem Titel: N.N.s Reise nach Paris und veröffentlicht wurden London, geschrieben drei Tage vor der Reise. Dieser Veröffentlichung war eine Vignette beigefügt, die Wassili Lwowitsch selbst in äußerst ähnlicher Weise darstellt. Er hört Talma zu, die ihm eine Lektion im Rezitieren erteilt. Ich habe dieses Buch: Es war nicht im Handel erhältlich und ist die größte bibliografische Rarität.“

Der Witz war tatsächlich ein Erfolg, er wurde von A.S. geschätzt. Puschkin, der über das Gedicht in einer kurzen Notiz „Die Reise von V.L.P.“ schrieb: „Die Reise ist ein fröhlicher, sanfter Scherz über einen Freund des Autors; verstorbener V.L. Puschkin reiste nach Paris, und seine kindliche Freude führte zur Komposition eines kleinen Gedichts, in dem ganz Wassili Lwowitsch mit erstaunlicher Genauigkeit dargestellt wird. „Das ist ein Beispiel für spielerische Leichtigkeit und Witz, lebendig und sanft.“

Auch P.A. bewertete „Journey“ hoch. Vyazemsky: „Und die Gedichte gehören, obwohl sie humorvoll sind, zu den besten Schätzen unserer Poesie, und es ist schade, sie unter Verschluss zu halten.“

Aus dem ersten Teil
Freunde! Schwestern! Ich bin in Paris!
Ich begann zu leben, nicht zu atmen!
Sitzen Sie näher beieinander
Mein kleines Magazin lesen:
Ich war im Lyzeum, im Pantheon,
Bonaparte-Verbeugungen;
Ich stand dicht bei ihm,
Ich glaube nicht an mein Glück.

Ich kenne alle Wege des Boulevards,
Alle neuen Modegeschäfte;
Von hier aus jeden Tag im Theater
In Tivoli und Frascati, auf dem Feld.

Aus dem zweiten Teil

Gegen das Fenster im sechsten Gebäude,
Wo sind die Schilder, Wagen,
Alles, alles und in den besten Lorgnetten
Von morgens bis abends in der Dunkelheit,
Dein Freund sitzt still und ist nicht zerkratzt,
Und auf dem Tisch, wo der Kaffee steht,
„Merkur“ und „Moniteur“ sind verstreut,
Es gibt eine ganze Reihe von Postern:
Dein Freund schreibt in seine Heimat;
Aber Schurawlew hört nicht!
Seufz des Herzens! flieg zu ihm!
Und Sie, Freunde, verzeihen Sie mir das
Etwas, das mir gefällt;
Ich bin bereit, wann immer du willst
Bekenne meine Schwächen;
Ich liebe zum Beispiel natürlich,
Lies meine Verse für immer,
Entweder hören Sie ihnen zu oder hören Sie nicht zu.
Ich liebe auch ausgefallene Outfits,
Wenn es nur in Mode wäre, anzugeben;
Aber mit einem Wort, einem Gedanken, sogar einem Blick
Möchte ich jemanden beleidigen?
Ich bin wirklich nett! und mit meiner ganzen Seele
Bereit, die ganze Welt zu umarmen und zu lieben!..
Ich höre ein Klopfen!... ist da irgendetwas hinter mir?

Ab dem dritten

Ich bin in London, Freunde, und komme zu euch
Ich strecke schon meine Arme aus -
Ich wünschte, ich könnte euch alle sehen!
Heute werde ich es dem Schiff geben
Alles, alle meine Anschaffungen
In zwei berühmten Ländern!
Ich bin außer mir vor Bewunderung!
In welchen Stiefeln komme ich zu dir?
Was für Fracks! Hose!
Alle neuesten Styles!
Was für eine wunderbare Auswahl an Büchern!
Bedenken Sie – ich sage es Ihnen sofort:
Buffon, Rousseau, Mably, Cornelius,
Homer, Plutarch, Tacitus, Vergil,
Alles Shakespeare, alles Pop und Hum;
Zeitschriften von Addison, Style...
Und alles Didot, Baskerville!

Die leichte, lebendige Erzählung vermittelte perfekt den gutmütigen Charakter von Wassili Lwowitsch und seine enthusiastische Haltung gegenüber allem, was er im Ausland sah.
Es ist nicht schwer, den Einfluss dieser Arbeit auf EO zu erkennen.

Sag es uns, Onkel...

A. S. Puschkin kannte I. Dmitriev seit seiner Kindheit – er traf ihn im Haus seines Onkels, mit dem der Dichter befreundet war, las Dmitrievs Werke – sie waren Teil des Studienprogramms am Lyzeum. Makarov Mikhail Nikolaevich (1789-1847) – ein Schriftsteller und Karamzinist, hinterließ Erinnerungen an ein lustiges Treffen zwischen Dmitriev und dem Jungen Puschkin: „Soweit ich mich an Puschkin erinnere, war er in meiner Kindheit keins der großen Kinder und hatte es trotzdem die gleichen afrikanischen Gesichtszüge, mit denen er auch ein Erwachsener war, aber in seiner Jugend waren seine Haare von afrikanischer Natur so lockig und so elegant gelockt, dass I. I. Dmitriev eines Tages zu mir sagte: „Schau, das ist ein echter Araber.“ Das Kind lachte und sagte, sich zu uns wendend, sehr schnell und kühn: „Wenigstens werde ich mich dadurch auszeichnen und kein Haselhuhn sein.“ Das Haselhuhn und der Araber blieben den ganzen Abend auf unseren Zähnen.“

Dmitriev stand der Poesie sehr positiv gegenüber junger Dichter, der Neffe seines Freundes. Nach der Veröffentlichung von Puschkins Gedicht „Ruslan und Ljudmila“ rannte eine schwarze Katze zwischen ihnen. Entgegen den Erwartungen behandelte Dmitriev das Gedicht sehr unfreundlich und verheimlichte es nicht. A.F. Voeikov goss Öl ins Feuer, indem er in seinem Zitat zitierte kritische Analyse Gedicht, mündliche Privataussage von Dmitriev: „Ich sehe hier weder Gedanken noch Gefühle: Ich sehe nur Sinnlichkeit.“

Unter dem Einfluss von Karamzin und dem Volk von Arzamas versucht Dmitriev, seine Härte zu mildern und schreibt an Turgenjew: „Puschkin war schon vor dem Gedicht ein Dichter. Obwohl ich behindert bin, habe ich meinen Sinn für Gnade noch nicht verloren. Wie kann ich sein Talent demütigen wollen?“ Das scheint eine Art Rechtfertigung zu sein.

In einem Brief an Vyazemsky balanciert Dmitriev jedoch erneut zwischen Komplimenten mit zusammengebissenen Zähnen und bissiger Ironie:
„Was können Sie über unseren „Ruslan“ sagen, über den sie so viel geschrien haben? Es scheint mir, dass er ein halbes Baby eines gutaussehenden Vaters und einer schönen Mutter (Muse) ist. Ich finde in ihm viel brillante Poesie , Leichtigkeit in der Geschichte: Aber es ist schade, dass er oft in Burleske verfällt, und noch mehr schade, dass ich den berühmten Vers nicht in das Epigraph eingefügt habe einfache Änderung: „La mére en défendra la teaching a sa fille“<"Мать запретит читать ее своей дочери". Без этой предосторожности поэма его с четвертой страницы выпадает из рук доброй матери".

Puschkin war beleidigt und erinnerte sich noch lange an das Vergehen – manchmal konnte er sehr rachsüchtig sein. Vyazemsky schrieb in seinen Memoiren: „Puschkin, denn wir sprechen natürlich von ihm, mochte Dmitriev als Dichter nicht, das heißt, es wäre richtiger zu sagen, er mochte ihn oft nicht.“ Ehrlich gesagt war oder war er wütend auf ihn. Zumindest ist das meine Meinung. Dmitriev, ein Klassiker – Krylov war jedoch auch ein Klassiker in seinen literarischen Konzepten und auch ein Franzose – begrüßte Puschkins erste Experimente und insbesondere sein Gedicht „Ruslan und Ljudmila“ nicht sehr freundlich. Er sprach sogar hart und unfair über sie. Wahrscheinlich erreichte diese Rezension den jungen Dichter, und sie war für ihn umso sensibler, als das Urteil von einem Richter kam, der viele gewöhnliche Richter überragte und dem Puschkin im tiefsten Innern seiner Seele und seines Talents nicht helfen konnte aber Respekt. Puschkin war im gewöhnlichen Alltag, in alltäglichen Beziehungen außerordentlich gutherzig und einfältig. Aber in seinem Kopf war er unter bestimmten Umständen rachsüchtig, nicht nur gegenüber Grollern, sondern auch gegenüber Fremden und sogar gegenüber seinen Freunden. Er führte sozusagen streng in seinem Gedächtnis ein Hauptbuch, in das er die Namen seiner Schuldner und die Schulden, die er ihnen gegenüber verbuchte, eintrug. Um sein Gedächtnis zu stärken, hat er die Namen dieser Schuldner sogar ausführlich und sachlich auf Zettel geschrieben, die ich selbst von ihm gesehen habe. Das amüsierte ihn. Früher oder später, manchmal ganz zufällig, trieb er die Schulden ein, und zwar mit Zinsen.“

Nachdem er sich mit Interesse erholt hatte, verwandelte Puschkin seinen Zorn in Gnade, und in den dreißiger Jahren wurde seine Beziehung zu Dmitriev wieder aufrichtig und freundschaftlich. Im Jahr 1829 schickte Puschkin I. I. Dmitriev das gerade veröffentlichte „Poltawa“. Dmitriev antwortet mit einem Dankesbrief: „Ich danke Ihnen von ganzem Herzen, lieber Herr Alexander Sergejewitsch, für Ihr Geschenk, das für mich von unschätzbarem Wert ist. Ich fange gerade an zu lesen und bin zuversichtlich, dass ich Ihnen noch mehr danken werde, wenn wir uns persönlich treffen. Ihr ergebener Dmitriev umarmt Sie.“

Vyazemsky glaubt, dass es Dmitriev war, der von Puschkin im siebten Kapitel von EO in Form eines alten Mannes, der seine Perücke glättet, dargestellt wurde:

Nachdem ich Tanya bei der langweiligen Tante kennengelernt hatte,
Vyazemsky setzte sich irgendwie zu ihr
Und es gelang ihm, ihre Seele zu beschäftigen.
Und als er sie in seiner Nähe bemerkte,
Über sie, wie sie meine Perücke glättet,
Der alte Mann erkundigt sich.

Die Charakterisierung ist recht neutral – nicht durch besondere Aufrichtigkeit erwärmt, aber auch nicht durch tödlichen Sarkasmus oder kalte Ironie zerstörend.

Dem gleichen Kapitel geht ein Epigraph aus I. Dmitrievs Gedicht „Befreiung Moskaus“ ​​voraus:

Moskau, Russlands geliebte Tochter,
Wo kann ich jemanden finden, der Ihnen ebenbürtig ist?

Aber das alles geschah später, und als Puschkin das erste Kapitel des EO schrieb, war er immer noch beleidigt, und wer weiß, ob er sich beim Schreiben der ersten Zeilen des EO an Onkel I. I. Dmitriev und seinen Neffen M. A. erinnerte. Dmitriev, der in seinen kritischen Artikeln als „Klassiker“ auftrat, als Gegner neuer, romantischer Strömungen in der Literatur. Seine Haltung gegenüber Puschkins Gedichten blieb stets zurückhaltend und kritisch, und er beugte sich stets der Autorität seines Onkels. In Michail Alexandrowitschs Erinnerungen wimmelt es nur so von den Worten „mein Onkel“, zu denen man „die ehrlichsten Regeln“ hinzufügen möchte. Und bereits in der zweiten Strophe von EO erwähnt Puschkin die Freunde von „Ljudmila und Ruslan“. Doch die Ungläubigen bleiben ungenannt, werden aber angedeutet.

Übrigens genoss I.I. Dmitriev den Ruf eines ehrlichen, außergewöhnlich anständigen und edlen Menschen, und das war wohlverdient.

ZUM ABSCHLUSS EIN WENIG MYSTIZITÄT

Ein Auszug aus den Memoiren des Neffen von Alexander Sergejewitsch
Puschkin – Lew Nikolajewitsch Pawlischtschow:

Unterdessen erhielt Sergej Lwowitsch privat aus Moskau die Nachricht von der plötzlichen Erkrankung seines Bruders und auch seines lieben Freundes Wassili Lwowitsch.

Nach seiner Rückkehr aus Michailowskoje blieb Alexander Sergejewitsch für sehr kurze Zeit in St. Petersburg. Er ging nach Boldino und besuchte unterwegs Moskau, wo er Zeuge des Todes seines geliebten Onkels, des Dichters Wassili Lwowitsch Puschkin, wurde.

Alexander Sergejewitsch fand seinen Onkel am Vorabend seines Todes auf dem Sterbebett. Der Leidende geriet in Vergessenheit, doch wie sein Onkel in einem Brief an Pletnev vom 9. September desselben Jahres berichtete, „erkannte er ihn, war betrübt und sagte dann nach einer Pause: „Wie langweilig Katenins Artikel sind“ und nicht noch ein Wort.

Zu den Worten des Sterbenden sagt Fürst Wjasemski, ein Zeuge der letzten Tage Wassili Lwowitschs in seinen Memoiren, Fürst Wjasemski, der damals aus St. Petersburg kam: „Alexander Sergejewitsch verließ den Raum, um „seinen Onkel historisch sterben zu lassen; Puschkin.“ „, fügt Vyazemsky hinzu, „war jedoch „von diesem ganzen Spektakel sehr berührt und habe mich die ganze Zeit über so anständig wie möglich verhalten.“

Die Fabel „Der Esel und der Mann“ von Krylov erzählt, wie der Bauer, der den Esel als Bewacher des Gartens eingesetzt hatte, aufgrund seiner eigenen Dummheit die Ernte verlor.

Lesen Sie den Text der Fabel:

Mann, geh im Sommer in den Garten
Nachdem er Donkey angeheuert hatte, erteilte er den Auftrag
Raben und Spatzen werden von einer frechen Rasse gejagt.
Der Esel hatte die ehrlichsten Regeln:
Ich kenne weder Raub noch Diebstahl,
Er profitierte nicht vom Blatt des Besitzers
Und es ist eine Schande, den Vögeln etwas Gutes zu tun;

Aber der Gewinn des Bauern aus dem Garten war schlecht.
Der Esel, der die Vögel jagt, mit allen Eselsbeinen,
Entlang aller Grate, auf und ab
So ein Galopp ist gestiegen,
Dass er alles im Garten zerschmettert und zertrampelt hat.
Da er hier sah, dass seine Arbeit verschwendet war,
Bauer auf dem Rücken eines Esels
Er kassierte die Niederlage mit einem Schläger.

"Und nichts! - Alle schreien, - dient dem Biest richtig!
Mit seinem Verstand
Soll ich mich dieser Angelegenheit annehmen?

***
Und ich werde sagen, nicht für den Esel einzustehen;
Er ist definitiv schuld (und die Rechnung wurde mit ihm gemacht),
Aber es scheint, dass er auch falsch liegt
Der dem Esel den Auftrag gab, seinen Garten zu bewachen.

Moral der Fabel: Der Esel und der Mann:

Die Moral der Geschichte ist, dass den Untergebenen entsprechende Verantwortung übertragen werden muss. Der Fabulist im Werk verurteilt sowohl den dummen Esel als auch den Bauern – schließlich hätte er im Voraus vorhersehen können, wie die Arbeit dieses „Wächters“ enden würde. Obwohl der Esel tat, was ihm anvertraut wurde, wurde der Garten zertrampelt. Eine Person, die eine Position einnimmt, die über ihre Fähigkeiten hinausgeht, wird Verluste erleiden. Aber derjenige, der ihn in eine Position berufen hat, die nicht seinen Fähigkeiten und seinem Bildungsstand entspricht, ist nicht weniger schuldig.

Die Fabel „Der Esel und der Mann“ von Krylov erzählt, wie der Bauer, der den Esel als Bewacher des Gartens eingesetzt hatte, aufgrund seiner eigenen Dummheit die Ernte verlor.

Lesen Sie den Text der Fabel:

Mann, geh im Sommer in den Garten
Nachdem er Donkey angeheuert hatte, erteilte er den Auftrag
Raben und Spatzen werden von einer frechen Rasse gejagt.
Der Esel hatte die ehrlichsten Regeln:
Ich kenne weder Raub noch Diebstahl,
Er profitierte nicht vom Blatt des Besitzers
Und es ist eine Schande, den Vögeln etwas Gutes zu tun;

Aber der Gewinn des Bauern aus dem Garten war schlecht.
Der Esel, der die Vögel jagt, mit allen Eselsbeinen,
Entlang aller Grate, auf und ab
So ein Galopp ist gestiegen,
Dass er alles im Garten zerschmettert und zertrampelt hat.
Da er hier sah, dass seine Arbeit verschwendet war,
Bauer auf dem Rücken eines Esels
Er kassierte die Niederlage mit einem Schläger.

"Und nichts! - Alle schreien, - dient dem Biest richtig!
Mit seinem Verstand
Soll ich mich dieser Angelegenheit annehmen?

***
Und ich werde sagen, nicht für den Esel einzustehen;
Er ist definitiv schuld (und die Rechnung wurde mit ihm gemacht),
Aber es scheint, dass er auch falsch liegt
Der dem Esel den Auftrag gab, seinen Garten zu bewachen.

Moral der Fabel: Der Esel und der Mann:

Die Moral der Geschichte ist, dass den Untergebenen entsprechende Verantwortung übertragen werden muss. Der Fabulist im Werk verurteilt sowohl den dummen Esel als auch den Bauern – schließlich hätte er im Voraus vorhersehen können, wie die Arbeit dieses „Wächters“ enden würde. Obwohl der Esel tat, was ihm anvertraut wurde, wurde der Garten zertrampelt. Eine Person, die eine Position einnimmt, die über ihre Fähigkeiten hinausgeht, wird Verluste erleiden. Aber derjenige, der ihn in eine Position berufen hat, die nicht seinen Fähigkeiten und seinem Bildungsstand entspricht, ist nicht weniger schuldig.