150 Jahre seit der Geburt von Balmont. Der Sonnengott des dunklen Königreichs zum Jubiläum von Konstantin Balmont. Göttlicher Sklave der Worte

Am 14. Juni fand im Museum für Industrie und Kunst der Stadt Iwanowo eine feierliche Versammlung zum 150. Geburtstag des Dichters Konstantin Balmont statt. An der Veranstaltung nahmen Gouverneur Pavel Konkov, der erste stellvertretende Sprecher des Regionalparlaments Anatoly Burov, die Abgeordneten Irina Vinogradova und Alexander Maslov teil.

Anatoly Burov äußerte den Grußtext der Abgeordneten der Regionalduma Iwanowo. Darin heißt es insbesondere: „Der stolze Optimismus und die lebensbejahende Begeisterung der Texte des Dichters verherrlichten die Freiheit des menschlichen Geistes.“ Seine Poesie wurde neue Philosophie, markiert den Beginn des Silbernen Zeitalters der russischen Literatur. Der Name Konstantin Balmont ist direkt mit der Geschichte unserer Region und der Kreativität verbunden größtes Erbe, auf den ganz Russland stolz ist, jeder, dem die russische Kultur am Herzen liegt, festgehalten in seinen unsterblichen Gedichten!“ Der Gesetzgeber stellte fest, dass das Leitmotiv im Leben und Werk des Dichters die Liebe zu Russland war.

Der Parlamentarier überreichte den Dank des Vorsitzenden der Regionalduma an die Verlegerin Olga Episheva, Leiterin Literarischer Verein„Das Wort“ im Literatur- und Heimatmuseum Konstantin Balmont in der Stadt Shuya Tatyana Litvinova sowie die stellvertretende Direktorin der Sekundarschule Shuya weiterführende Schule Nr. 2 benannt nach Konstantin Balmont an Svetlana Khromova.

Beachten wir, dass der Leiter der Region, Pawel Konkow, bei dem Treffen den Allrussischen Vorschlag vorstellte Literaturpreis benannt nach Konstantin Balmont „Wir werden wie die Sonne sein“ für den Ivanovo-Schriftsteller Alexander Romanov. Sein Buch „Konstantin Balmont. Nicht abgeholt und vergessen von kreatives Erbe„, das das Ergebnis der ernsthaften Forschungsarbeit des Verfassers ist, gewann die Mehrheit der Stimmen der Kommissionsmitglieder. Mehr als zehn Jahre lang sammelte der Autor sorgfältig unbekannte und wenig bekannte Texte zu den Werken des Dichters.

Pavel Konkov präsentierte Thanksgiving-Briefe Gouverneur der Region Iwanowo für die Popularisierung des kreativen Erbes von Konstantin Balmont. Im Rahmen der Veranstaltung fand auch eine Zeremonie zur Entwertung des Jubiläums-Gedenkumschlags statt.

Am Ende des Abends wurde den Gästen und Teilnehmern die literarische und musikalische Komposition der Staatlichen Philharmonie Iwanowo „Ich singe hundertklingende Lieder...“ präsentiert.

Zur Information:

Konstantin Dmitrievich Balmont ist ein symbolistischer Dichter, Übersetzer und einer der prominentesten Vertreter der russischen Poesie des Silbernen Zeitalters. Veröffentlicht 35 Gedichtsammlungen, 20 Prosabücher, übersetzt aus vielen Sprachen. Autor autobiografischer Prosa, Memoiren, philologischer Abhandlungen, historischer und literaturwissenschaftlicher Studien sowie kritischer Artikel.

Geboren am 15. Juni 1867 im Dorf Gumnishchi, Bezirk Shuisky, Provinz Wladimir. Pater Dmitri Konstantinowitsch Balmont (1835–1907) diente am Bezirksgericht Schuja und war Vorsitzender der Bezirksregierung Semstwo.

In Gumnishchi erhielt der Dichter wie alle seine Brüder seine Grundschulausbildung. Als der älteste von ihnen (insgesamt waren es sieben Söhne) das Shuya-Männergymnasium zum Lernen betrat, zog die Familie nach Shuya. In Shuyskaya Männerturnhalle Konstantin hat auch studiert.

Die weitere Biografie des Dichters war nicht mehr mit seinen Heimatorten verbunden. Am meisten Konstantin Balmont verbrachte sein Leben im Ausland. Aber er vermisste seine Heimat immer sehr. Konstantin Balmont starb am 24. Dezember 1942 fernab von Russland. Er wurde in Noisy-le-Grand bei Paris beigesetzt.

Beachten Sie, dass im Juni 2017 der 150. Geburtstag des Dichters jährt. Zentrale Veranstaltungen gewidmet Jubiläumsdatum findet im Juni in Iwanowo und im Heimatland des Dichters, Schuja, statt.

BALMONS JUBILÄUM

Marina und ich kamen zum Palast der Künste, wohlwissend, dass heute ein außergewöhnlicher Feiertag war – Balmonts Jubiläum. Im Garten war ich etwas zurückgeblieben und plötzlich sah ich Balmont mit Elena und Mirra und einer Pfingstrose in Balmonts Händen. Marina nimmt ein Ticket und wir gehen in die Halle. Elena (in Balmontovs Elena) hat ihren Platz bereits eingenommen. Mirra gibt mir ein Zeichen, dass ich einen rosafarbenen weichen Stuhl mit ihr teilen soll. Sie bringen zwei blaue Stühle mit goldenem Gestell mit, und der dritte ist ein Sessel für Balmont. Es wird in der Mitte platziert.

Balmont kommt herein und trägt ein Notizbuch und eine Pfingstrose. Mit bedrohlichem, löwenhaftem und gelangweiltem Gesicht setzt er sich, legt ein Notizbuch und Blumen auf einen Stuhl, auf dem anderen sitzt der Dichter Wjatscheslaw Iwanow. Alle applaudieren. Er verbeugt sich schweigend, setzt sich ein paar Minuten hin, stellt sich dann in die Ecke zwischen Stuhl und Spiegel und beginnt, seinen kleinen Stuhl schaukelnd, eine Rede über Balmont, also das Eröffnungswort.

Leider habe ich nichts verstanden, da es viele Fremdwörter gab. Manchmal war während der Rede von Wjatscheslaw Iwanowitsch leichter Applaus zu hören, manchmal das empörte Flüstern derer, die anderer Meinung waren.

Für einen Moment verlasse ich den stickigen Flur in den Garten, renne durch alles, ohne die Ecken und Winkel zu passieren, und denke damals darüber nach, wie Menschen in solch feuchten, schimmeligen Kellern von Sollogubs Haus leben könnten. Ich kehre zurück, als Vyacheslav Ivanovich fertig ist, kriecht aus seinem Eckschutz und schüttelt Balmont fest die Hand.

Balmont gehörte dazu an die seltensten Menschen, mit dem sich die erwachsene Marina per Du redete...

Ich möchte nun das Aussehen von Wjatscheslaw Iwanow beschreiben. Vage, verschwommene Augen, eine Hakennase, ein faltiges gelbes Gesicht. Unterdrücktes Lächeln verloren. Er spricht mit Leichtigkeit, scherzt nicht, weiß alles, ist gebildet – nicht in Lesen und Schreiben und dergleichen, sondern als Wissenschaftler. Ruhig, geht ruhig und sieht ruhig aus, nicht feurig, aber irgendwie grau...

Das Berührendste im ganzen Urlaub ist das japanische Mädchen Iname.

Als sie sie „Dichterin Iname“ nannten, kam sie hinter Balmonts Stuhl hervor, verschränkte die Arme und begann rührend ihre einfache Rede. Sie sagte: „Hier stehe ich vor dir und sehe dich. Ich muss morgen los. Wir erinnern uns daran, wie du bei uns warst und werden es nie vergessen. Du bist dann für ein paar Tage gekommen, und diese paar Tage ... was soll ich sagen! ... Komm zu uns, und zwar für eine lange Zeit, damit wir uns für immer daran erinnern, dass du bei uns warst - ein großer Dichter!

Dann sagte Balmont: „Iname! Sie wusste nicht, dass ich eine Antwort parat hatte!“ Alle lachten. Er stand auf, holte ein kleines Notizbuch aus der Tasche und begann Gedichte zu lesen wie: „Iname ist schön und ihr Name ist genauso schön“, und im Allgemeinen ein Gedicht, das jeder Frau schmeichelt.

Und eine andere Frau, ein englischer Gast, stand auf und ließ Balmont damit wissen, dass sie ihm etwas sagen wollte. Balmont stand auf. Der Gast sprach Englisch. Als sie fertig war, nahm Balmont einen Strauß Pfingstrosen und reichte ihn ihr. Es wäre besser, wenn er die Blumen einer Japanerin schenken würde, die nichts auswendig kann und nur ihre kleine Rede hält!

Jemand sagte laut: „Dichterin Marina Zwetajewa.“

Marina ging auf Balmont zu und sagte: „Lieber Balmontik! Ich präsentiere Ihnen dieses Gemälde. Viele Künstler und Dichter haben sich angemeldet. Aufgeführt von V.D. Miliotti.“ Balmont schüttelte Marina die Hand und sie küssten sich. Marina ging trotz des Applaus irgendwie ungesellig zu ihrem Platz.

Zu dieser Zeit begannen sie, Musik auf dem Klavier zu spielen, und zwar so heftig, dass die Tasten fast platzten. Die Federn des angelehnten Klaviers knackten und zitterten, als ob sie Schmerzen hätten. Mirra hielt sich die Ohren zu und lächelte. Und ich stand völlig gleichgültig da und erinnerte mich, dass ich den Dichter „Groß wie Puschkin – Blok“ gesehen hatte. Vorkurzem.

Der letzte Redner war Fjodor Sologub. Er sagte: „Es besteht keine Notwendigkeit für Gleichberechtigung. Ein Dichter ist ein seltener Gast auf der Erde. Dichter ist ein Sonntag und ein Feiertag des Friedens. Für den Dichter ist jeder Tag ein Feiertag. Nicht alle Menschen sind Dichter. Unter einer Million ist einer echt.“

Auf die Worte Sologubs „Es besteht kein Bedarf an Gleichheit“ sprach die ganze Menge mit einer Stimme: „Wen interessiert das? Wen interessiert das! Nicht jeder! Nicht immer!"

Ich dachte schon, das wäre alles, als plötzlich Iwan Sergejewitsch Rukawischnikow sprach. In seinen Händen liegt ein Gedichttagebuch. Er kommt heraus und ruft K. D. Balmont fast laut seine Gedichte zu. Als er fertig war, schüttelte Balmont ihm die Hand ...

Ich komme die Treppe herunter und denke darüber nach, warum es im Sollogub-Palast keine nächtliche Balmont-Feier mit Raketen gab.

Zusammen mit Balmont und seiner Familie machen wir uns auf den Heimweg.

Ich kann mich nicht erinnern, wie Marinas Freundschaft mit Balmont entstanden ist: Es schien, als hätte sie schon immer bestanden. Es gibt menschliche Beziehungen, die nicht am Anfang, sondern sozusagen in der Mitte beginnen und die überhaupt kein Ende hätten, wenn sie nicht von allem bestimmt würden, was auf der Erde existiert. Sie gehen immer weiter, über die anfängliche, instabile Zeit der gegenseitigen Anerkennung und die letzte, schmerzhafte Zeit der Enttäuschung hinaus.

Diese unkomplizierte Dauer der Freundschaft, diese Kontinuität und Unzerbrechlichkeit (äußere Gründe für Brüche zählen nicht, ich spreche von inneren) waren nicht charakteristisch für Marina, eine Reisende abseits der ausgetretenen Pfade.

Meistens ließ sie sich zu leidenschaftlich von Menschen mitreißen, um ihnen gegenüber nicht kalt zu werden, wiederum zu sehr! (Aber was ist „zu viel“ für einen Dichter, wenn nicht sein natürlicher Zustand!) Sie erhob sie auf zu transzendentale Höhen, um nicht der Versuchung zu erliegen, sie zu stürzen; Sie kleidete sich zu sehr in die Qualitäten und Tugenden ein, die sie haben sollten, ohne die zu erkennen, die sie vielleicht besaßen ... Das war keine weibliche Eigenschaft an ihr! - schließlich hat sie andere angezogen, nicht sich selbst, und wie ein Mann war sie einfach und hatte keinen Ruf, weder sah noch schien sie. Und in dieser spirituellen, menschlichen Ungeschminktheit und Ungeschminktheit lauerte einer der Gründe für ihre Trennungen und Trennungen und – die Entstehung ihrer Gedichte – Seismogramme innerer Umbrüche.

Wie entstand eine Freundschaft zwischen diesen beiden Dichtern, die so lange anhielt, ohne Brüche oder Abschwünge?

Erstens hatte Marinas poetische Fantasie in Balmont einfach keine Nahrung, der jedoch, wie Marina selbst, bereits der maximale Ausdruck seiner selbst, seiner eigenen Möglichkeiten und Unmöglichkeiten war. Er existierte wie sie in einem Ausmaß der Superlative, das nichts hinzuzufügen ist.

Zweitens war die Vielfalt der Elemente, die Vielfalt des Maßstabs und die Tiefe ihres kreativen Wesens so offensichtlich, dass die Möglichkeit von Zusammenstößen völlig ausgeschlossen war: Marina verlangte nur von den mit ihr verwandten Dichtern das Beste, das Größte, das Stärkste.

Beide waren Dichter „von Gottes Gnaden“, aber Marina stand immer an der Spitze ihrer Kreativität und beherrschte das Element des Verses, während Balmont ihr völlig unterworfen war.

Nicht um irgendjemanden – außer vielleicht um die ersten Filmschauspieler! - Vor der Revolution entstanden nicht so viele Legenden wie über Balmont, den Liebling der poetischen Mode. Und für die junge Zwetajewa schien er ein mythisches, fabelhaftes Wesen zu sein. Der Oktober brachte sie mit einem lebenden und hilflosen (wenn auch ungewöhnlich aktiven, aber nicht für die Zukunft!) Mann zusammen, dessen Stern mit wahrhaft kosmischer Geschwindigkeit vom Zenit zum Sonnenuntergang raste. Dies allein reichte für Marina aus, um dem verblassenden Ruhm, dem zum Scheitern verurteilten Talent und dem drohenden Alter sofort ihre Schulter zu leihen ...

Balmont ähnelte ihm selbst und ähnelte ihm nicht; die exquisite Kehligkeit seiner Sprache, die Auffälligkeit seiner Posen, der Stolz seiner Haltung, die Arroganz seines nach oben gerichteten Kinns waren angeboren, nicht erworben; So verhielt er sich immer, in jeder Position und Umgebung, unter allen Umständen, bis zum Schluss. Gleichzeitig stellte sich heraus, dass er einen unerwartet lockeren Körper hatte, nicht muskulös und gedrungen, mit weichen, überhaupt nicht so definierten Gesichtszügen wie auf Porträts unter einer sehr hohen Stirn – eine Art Kreuzung zwischen einem spanischen Granden und einem Priester einer Landgemeinde; Der Grande war jedoch überwältigend.

Unerwartet waren auch Balmonts Einfachheit, sein völliger Mangel an Elan und das Fehlen von Wässerigkeit und Blumigkeit im Gespräch: Prägnanz, Präzision, Schärfe der Sprache. Er sprach abrupt, als würde er Worte aus einem Satz herausbeißen.

Neben einer fast senilen Verletzlichkeit gegenüber dem Leben hatte er eine sorglose, jugendliche Akzeptanz des Lebens, so wie es ist; Er war leicht beleidigt und schüttelte Beleidigungen ab wie ein großer Hund Regentropfen.

Balmont gehörte zu den seltenen Menschen, mit denen die erwachsene Marina per Du verkehrte – laut und nicht in Briefen, wie etwa mit Pasternak, den sie zum Zeitpunkt der Korrespondenz mit ihm fast nicht persönlich kannte, oder mit Rilke , den ich noch nie getroffen habe. Im Alltag mit der von ihr verhassten Vertrautheit behaftet, war „Du“ für sie (mit Ausnahme der Ansprache von Kindern) eine Freiheit und Konvention rein poetischer, aber keineswegs die Unbedingtheit prosaischer Umgangssprache. Nachdem sie bei Balmont auf „Sie“ umgestiegen war, wurde Marina mit seinen Schwierigkeiten und Störungen zu „Sie“; Für sie war es immer einfacher, anderen zu helfen, als sich selbst zu helfen; Für andere versetzte sie Berge.

Marina Zwetajewa. Prag. 1924

In den ersten Jahren der Revolution traten Balmont und Marina an denselben Literaturabenden auf und trafen sich in denselben Häusern. Sehr oft besuchten wir Marinas gute Freundin Tatjana Fjodorowna Skrjabin, die Witwe des Komponisten, eine schöne, traurige, anmutige Frau, mit der sich ein Kreis von Menschen traf, die sich mit Kunst beschäftigten. Von den regelmäßigen Musikern war S. Kussewitzky der denkwürdigste, der jedes Gespräch stets auf Skrjabin richtete. Die Töchter des Komponisten und Tatjana Fjodorowna hießen genauso wie Marina und ich. Nach dem Tod ihrer Mutter im Jahr 1922 ging die damals jugendliche Ariadna Skrjabina zusammen mit ihrer belgischen Großmutter und ihrer jüngeren Schwester ins Ausland. Zwanzig Jahre später wurde sie, Mutter von drei Kindern, eine gefeierte Heldin des französischen Widerstands und starb bewaffnet im Kampf gegen die Nazis.

Vor unseren Augen begann sich Skrjabins Wohnung in ein Museum zu verwandeln; Die Familie übergab dem Staat zunächst das Büro des Komponisten, in dem bei ihm alles so blieb, wie es war, und an den gleichen Orten, und in diesem großen Raum mit Fenstern mit Blick auf den Vorgarten im Innenhof, in dem bis dahin Büsche mit „gebrochenen Herzen“ blühten Mitten im Sommer die ersten paar Touristen.

Fast immer und fast überall wurde Balmont von seiner Frau Elena begleitet, einem kleinen, dünnen, erhabenen Wesen mit riesigen, selten violetten Augen, das immer auf ihren Ehemann fixiert war. Sie, wie eine unauslöschliche Lampe in der Nähe einer wundersamen Ikone, glühte und flackerte die ganze Zeit um ihn herum. Marina ging mit ihr in einer Reihe, spannte sich an den Schlitten meiner Kinder, um ihr beim Tragen gefrorener Kartoffeln oder versehentlich aufgetauchten Treibstoffs zu helfen; Nachdem sie eine Ration von einem Achtel Shag erhalten hatte, schüttete sie die Hälfte davon an Balmontik aus; er füllte seine prächtige englische Pfeife damit und rauchte selig; Manchmal rauchten er und Marina, um Tabak zu sparen, gemeinsam diese Pfeife und teilten Züge wie Indianer.

Die Balmonts lebten nur einen Steinwurf von Skrjabins entfernt und nicht weit von uns entfernt, in der Nähe des Arbat. Du gehst zu ihnen – Elena, rußbedeckt, hantiert um den widerstandslosen Ofen herum, Balmont schreibt Gedichte. Die Balmonts werden zu uns kommen, Marina schreibt Gedichte und Marina zündet den Ofen an. Du gehst zu Skrjabins – es ist sauber, ordentlich und warm – vielleicht weil niemand Gedichte schreibt und die Diener die Öfen anheizen ...

Als sich die Balmonts im Ausland versammelten – man dachte, es würde nicht lange dauern, aber es stellte sich heraus – für immer, verabschiedeten wir sie zweimal: einmal bei Skrjabins, wo wir alle mit Kartoffeln mit Pfeffer und echtem Tee aus makellosem Porzellan verwöhnt wurden; alle sagten rührende Worte, verabschiedeten sich und küssten sich; Doch am nächsten Tag gab es Probleme mit dem estnischen Visum und die Abreise wurde kurzzeitig verschoben. Der endgültige Abschied fand in einem unbeschreiblichen Durcheinander statt: Tabakrauch und der Samowardunst der von den Balmonts hinterlassenen Behausungen, im Tumult der Entfernung des Zigeunerlagers vom Gelände. Es gab viele Trauergäste. „Marina war die fröhlichste von allen, die an diesem Tisch saßen. „Sie hat Geschichten erzählt, sie hat gelacht und andere zum Lachen gebracht, und überhaupt war sie so fröhlich, als wollte sie die Trennung vertuschen“, schrieb ich damals in mein Notizbuch.

Doch Marina war in ihrer Seele verwirrt, als sie Balmont auf einer Reise taufte, die sich als ohne Wiederkehr herausstellte.

In der Emigration, die für Marina von 1922 bis 1939 dauerte, blieb die Intensität ihrer Freundschaft mit Balmont unverändert, obwohl es nach längeren Pausen zu Treffen kam, bis Konstantin Dmitrievich und Elena in den 30er Jahren, nachdem sie aufgehört hatten, ihr Glück an wechselnden Orten und Ländern zu versuchen, Leider bin ich, wie wir, in den Pariser Vororten gelandet. Dann begannen wir uns öfter zu sehen – besonders als Balmont krank wurde.

Es ist schwer vorstellbar, wie traurig sein allmählicher Verfall war, wie wirklich hoffnungslos seine Armut war – weil sie durch das Alter noch vervielfacht wurde. Viele Menschen haben ihm und Elena geholfen, aber immer unzuverlässig und unzureichend. Menschen, denen es gut ging, waren es leid zu helfen, die Armen waren erschöpft... Und das alles: die Beständigkeit der Armut, die Beständigkeit der Hilflosigkeit – war umgeben von der beleidigenden Beständigkeit eines anderen, wohlgenährt, langlebig – und auch elegant - Lebensart und Alltag. Balmont fühlte sich von den Schaufenstern angezogen, an denen Marina vorbeiging, ohne sie wirklich zu bemerken, wie ein Kind, und wie ein Kind, das ihn überzeugte, lenkte ihn die treue Elena von ihnen ab.

Balmonts Krankheit führte ihn allmählich von der Oberfläche des sogenannten Lebens in die Tiefen seiner selbst; er lebte in seinem eigenen Ozeanien, das wortlos und unaussprechlich, für andere unverständlich geworden war, in der chaotischen Urwelt seiner eigenen Poesie.

Das letzte Mal, dass ich ihn und Elena sah, war im Winter 1936/37 in Paris mit Freunden. Balmonts rote Mähne ist dünner geworden, grau geworden und hat durch das graue Haar einen unheimlichen rosa Farbton angenommen. Der Blick hat seine Schärfe verloren, die Bewegungen ihre Präzision. Der Kopf blieb so ungebeugt wie zuvor, obwohl schwere Falten das Gesicht zu Boden zogen. Er aß geschäftig und zurückhaltend. Elena saß neben ihm, fast körperlos, aufrecht, wie der Stab, mit dem sie diesem Wanderer diente.

„Marina“, sagte Balmont plötzlich und unterbrach das allgemeine ruhige Gespräch majestätisch, „als wir hierher gingen, sah ich einen hohen Baum, rund wie eine Wolke, und alle klingelten von Vögeln.“ Ich wollte dorthin, zu ihnen, ganz nach oben, aber sie (Geste in Richtung Elena) packte mich und ließ mich nicht rein!

„Und sie hat das Richtige getan, als sie mich nicht reingelassen hat“, antwortete Marina liebevoll. „Du bist der Feuervogel, und auf diesem Baum sind nur Vögel: Spatzen, Krähen.“ Sie würden dich picken...

Aktualisiert: 06.10.2018

Konstantin Dmitrievich Balmont – einer der berühmtesten symbolistischen Dichter silbernes Zeitalter, Autor von 35 Gedichtsammlungen, 20 Prosabüchern, Experte in vielen Sprachen, Übersetzer von Percy Shelley, Poe, Pedro Calderon, Knut Hamsun, Oscar Wilde, Charles Baudelaire, Shota Rustaveli, litauischer, balkanischer Poesie usw. Schrieb eine Reihe von philologische, historische und literarische Werke und kritische Essays.

Konstantin Balmont wurde am 3. (15.) Juni 1867 im Dorf Gumnishchi, Bezirk Shuisky, Provinz Wladimir, geboren. Pater D.K. Balmont diente im Bezirksgericht und Zemstvo. Sein Vater bemerkte den Erfolg seines fünfjährigen Sohnes bei der Beherrschung der Alphabetisierung und schenkte ihm sein erstes Buch, das vom Leben der Wilden Ozeaniens erzählte, was offenbar die ungezügelte Reiseleidenschaft des Dichters in der Zukunft beeinflusste. Den größten Einfluss auf die Erziehung ihres Sohnes hatte ihre Mutter Vera Nikolaevna, geborene Lebedeva, die es wusste Fremdsprachen, organisierte Literaturabende und Laienaufführungen, machte ihn bekannt Volkslieder, Gedichte von Nikitin, Koltsov, Nekrasov, Puschkin, Lermontov.

Es ist so passiert, dass du bekommst höhere Bildung Konstantin Balmont ist gescheitert. Seine ersten Schwierigkeiten persönliches Leben: Zwietracht mit seiner Frau und ein Selbstmordversuch, der erste erfolglose Gedichtband und Übersetzungen, mehrjähriges Umherwandern in den Redaktionen von Zeitschriften und Verlagen mit ihren Gelegenheitsjobs kühlten den Wunsch, Dichter zu werden, nicht ab das hat ihn gepackt. Dank neuer Bekanntschaften gelang es Balmont, einige Gedichte und Übersetzungen in Moskau zu veröffentlichen. Der Dichter begann jedoch erst in St. Petersburg regelmäßig in der Zeitschrift „Severny Vestnik“ zu veröffentlichen, die seit Dezember 1891 zum Zentrum der russischen Symbolik geworden ist. Es folgte die Veröffentlichung von Übersetzungen in den Zeitschriften Vestnik ausländische Literatur" und "Bulletin of Europe".

K. D. Balmont. Porträt von Walentin Serow (1905)

Im Januar 1894 veröffentlichte die Druckerei von M. M. Stasyulevich, Chefredakteur von Vestnik Evropy, die Gedichtsammlung „Under the Northern Sky“, die der Dichter als Beginn seines Einstiegs in die Literatur betrachtete. Ihm folgten eine ganze Reihe von Büchern, die Konstantin Balmont den Ruhm einbrachten berühmter Dichter Russland: „In the Vast“ (1895), „Silence“ (1898), „Burning Buildings“ (1900), „Let's Be Like the Sun“ (1903), „Only Love“ (1903), „Liturgy of Beauty“ (1905). Besonders hervorzuheben ist, dass die Sammlung „Lass uns wie die Sonne sein“ im Verlag Scorpio und „Liturgy of Beauty“ im Verlag Grif erschienen ist, die ab dieser Zeit eine führende Rolle bei der Verbreitung der Symbolik – einer neuen Poesie – spielte Richtung.

Jedes der erwähnten Bücher war eine Etappe in Balmonts kreativer Entwicklung als symbolistischer Dichter. Der Dichter selbst verstand die Bedeutung symbolischer Poesie folgendermaßen:

- „Realisten sind immer einfache Beobachter, Symbolisten sind immer Denker.“;

- „Wenn Sie direkte Eindrücke lieben, genießen Sie in der Symbolik die Neuheit und den Luxus, die den Gemälden innewohnen.“ Wenn Sie einen komplexen Eindruck mögen, lesen Sie zwischen den Zeilen – die geheimen Zeilen werden zum Vorschein kommen und Sie eloquent ansprechen.“

Zusätzlich zu den Attributen der Symbolik führte Balmont solche Bilder, Wiederholungen von Vokalen, Harmonien von Konsonanten, Intonationen, Rhythmen und eine solche Musikalität und Melodie der Verse in die Poesie ein, dass dies zwangsläufig zu Massennachahmung führte. Valery Bryusov, ein enger Freund Balmonts und einer der Theoretiker des Symbolismus, schrieb: „Ein Jahrzehnt lang herrschte Balmont untrennbar über die russische Poesie. Andere Dichter folgten ihm gehorsam oder verteidigten mit großer Mühe ihre Unabhängigkeit von seinem überwältigenden Einfluss.“

Nach Ansicht vieler Zeitgenossen galt die Sammlung „Lass uns wie die Sonne sein“ als höchste schöpferische Leistung des Dichters, in der der Wechsel von der für die frühere russische Poesie der 70er und 80er Jahre charakteristischen kleinen und elegischen Lebensauffassung zum Pathos von stattgefunden hat mystische Inspiration, Freude und Rausch sind dabei besonders spürbar.

Das Buch „Let's Be Like the Sun“ ist ein vielschichtiges Werk, bestehend aus sieben Abschnitten. Diese mystische Zahl verkörperte für die Symbolisten die Idee des Universums. Der erste Abschnitt, „Die Quadriharmonie der Elemente“, spiegelte die pantheistische Weltanschauung, Liebe und Bewunderung des Dichters für die Natur, seine Vorstellungen vom kosmogonischen Weltbild wider, in dessen Zentrum die Sonne steht. Die Sammlung beginnt mit zwei breiten berühmte Gedichte„Ich bin auf diese Welt gekommen, um die Sonne zu sehen“ und „Wir werden wie die Sonne sein“, deren Inhalt zum Hauptleitmotiv aller weiteren Arbeiten von Konstantin Balmont wurde.

Im Abschnitt „Snake Eye“ geht Balmont auf Themen ein poetische Kreativität., später im Artikel „Poesie als Magie“ entwickelt, wo als seine poetisches Manifest erscheint berühmtes Gedicht
„Ich bin die Raffinesse der langsamen russischen Sprache.“

Die Gedichte aus den Abschnitten „ die Milchstrasse„ und „Enchanted Grotto“, das die Liebe und die natürlichen Texte des Dichters widerspiegelte: „Es gibt keinen Tag, an dem ich nicht an dich denke“, „Towards the night“ (Oh, Nacht, bleib bei mir), „Autumn“ (Die Preiselbeeren reifen – die Tage sind kälter geworden), „Blühte“ (Blühte – oh, vor langer Zeit! – Orchideen, Mimosen haben geblüht, „Ich will“ (Ich will mutig sein, ich will mutig sein) , usw.

Ekaterina Andreeva, Balmonts zweite Frau mit ihrer Tochter Nina.

Einige Gedichte des Dichters gingen über das damals Erlaubte hinaus. Aus diesem Grund entfernte die Zensur viele erotische Gedichte aus der Sammlung „Let's Be Like the Sun“ und die Sammlung „Gedichte“ (1906) wurde aus politischen Gründen von der Polizei beschlagnahmt, die den Dichter seit dem Schreiben des Gedichts verfolgt hatte 1901.“ Der kleine Sultan. Darin verurteilte Balmont als Reaktion auf die Auflösung der Studentendemonstration Kaiser Nikolaus II. ziemlich scharf, wofür er mit der Deportation in die Provinzen unter Polizeiaufsicht bezahlte.

Von Ende Januar bis Juli 1905 bereiste der Dichter Mexiko und die USA. Später wird er in dem Buch „Snake Flowers“ (1910) über das Heimweh schreiben, das er während der Reise verspürte. Nach seiner Rückkehr nach Russland wird Balmont ein wunderbares Kinderbuch mit dem Titel „Fairy Tales“ schreiben, das er seiner vierjährigen Tochter Nina (Ninika) von der zweiten Frau des Dichters, Ekaterina Andreeva, widmet.

Ab dem 31. Dezember 1905 war Balmont gezwungen, im Ausland zu leben, wo er lebte. hauptsächlich in Paris, reist viel (Ägypten, Indien, Australien, Indonesien usw.). Materialien von Reisen in Ägypten finden sich im Buch „Das Land des Osiris“ (1914) und in der Sammlung „Calls of Antiquity“ von 1908 wieder Der Dichter gab künstlerische Adaptionen ritueller, magischer und priesterlicher Poesie aus Amerika, Indien, China, Ozeanien, Hellas, Skandinavien usw.

Unter frischen Eindrücken der Ereignisse in Russland im Jahr 1905 veröffentlichte Balmont in Paris das Buch „Lieder des Rächers“ (1907), dessen Verbreitung in Russland aufgrund seines antimonarchistischen Inhalts verboten wurde. Eine kleine Sammlung von „Gedichten“, die bereits 1906 in Russland veröffentlicht wurde, hatte die gleiche Richtung und wurde von Kritikern kritisiert Ästhetische Positionen in den Magazinen „Libra“ und „ Das Goldene Vlies" Und auch wenn Balmont diese Werke während seiner letzten Emigrationszeit nicht erwähnte, hielt er seine Reaktion auf die zaristische Willkür im Land in jenen Jahren für aufrichtig und hielt es nicht für seine Pflicht, Buße zu tun.

Unter den Büchern, die der Dichter in dieser Zeit seines Auslandslebens verfasst hat, sind auch zu erwähnen: „Evil Spells“ (1906), „Firebird“ (1907) und „Birds in the Air“, in denen Motive der russischen Sprache enthalten sind Volkskunst und slawische Folklore, die nach 1905 mit neoslawophilen Tendenzen in der russischen Symbolik verbunden war. Dies zeigte sich in verschiedene Typen Stilisierung: oder die Verwendung von Formen der Volkskunst, um die Strömung widerzuspiegeln moderne Inhalte oder Interpretation und Transkription des Inhalts von Werken der Volkskunst mittels Mitteln moderne Poesie oder eine Kombination davon.

Als Balmont im Mai 1913 im Zusammenhang mit der Amnestie anlässlich des 300. Jahrestages der Romanow-Dynastie nach Russland zurückkehrte, veröffentlichte er die Sammlung „Links“, zu der auch seine gehörte Ausgewählte Gedichte für den Zeitraum 1890-1912. In den folgenden Jahren reiste Balmont oft mit Vorträgen durch das Land, besuchte Georgia, Zentralrussland, Wolgaregion, Ural, Sibirien. Diese Reisen unterstützten den Dichter moralisch (seine Gedichte wurden in Erinnerung behalten und geliebt) und verschafften ihm auch ein gewisses Einkommen.

1915 erschien Balmonts theoretisches Werk „Poetry as Magic“, eine Art Fortsetzung des Werkes „Elementary Words about Symbolic Poetry“. Das Thema der poetischen Kreativität russischer und westeuropäischer Dichter wurde zuvor von Balmont in den Büchern „ Berggipfel„(1904), „White Lightning“ (1908), „Sea Glow“ (1910). Gleichzeitig hatte der Dichter selbst eine besondere Vorliebe für das Genre der westeuropäischen Sonette, von denen viele in die Sammlung „Sonette über Sonne, Himmel und Mond“ (1917) aufgenommen wurden. 1916 erschien das Buch „Ash. Vision of a Tree“, das Balmont als Enzyklopädie seiner eigenen Kreativität betrachtete und in dem Gedicht „Forever“ die Hoffnung auf die bleibende Bedeutung seiner Poesie zum Ausdruck brachte.

Der Dichter hielt den Sturz der Autokratie im Februar 1917 für selbstverständlich und begrüßte ihn mit Begeisterung. Aber danach Oktoberrevolution Das Leben in Moskau, wo der Dichter lebte, wurde durch Hunger und Krankheit sehr erschwert.

Anfang 1920 begann der Dichter Pläne für eine Auslandsreise zu schmieden und verwies auf den sich verschlechternden Gesundheitszustand seiner Frau und seiner Tochter. Am 25. Juni 1920 brach Balmont zu seiner letzten Emigration auf, während der er in Frankreich lebte und am 23. Dezember 1942 im Alter von 75 Jahren starb.

Auch hier endete die schöpferische Tätigkeit des Dichters nicht, aber die Stimme des Dichters klang leiser und seltener und gab oft wieder, was bereits zuvor geschrieben worden war. Einige Zeitgenossen erinnerten sich an Balmont und bemerkten seine Arroganz, seine stolze Haltung und seinen unkonventionellen Lebensstil.

Aber lasst uns andere Meinungen hören.

„Balmont liebte die Pose. Ja, das ist verständlich. Ständig von Anbetung umgeben, hielt er es für notwendig, sich seiner Meinung nach so zu verhalten, wie sich ein großer Dichter verhalten sollte. Er warf den Kopf zurück und runzelte die Stirn. Aber sein Lachen verriet ihn. Sein Lachen war gutmütig, kindisch und irgendwie wehrlos. Dieses kindische Lachen erklärte viele seiner absurden Handlungen. Er hat sich wie ein Kind der Stimmung des Augenblicks hingegeben ...“, erinnert sich Teffi.

K. D. Balmont, rechts E. K. Tsvetkovskaya (die dritte Frau des Dichters), ihre Tochter Mirra Balmont aus der Familie von I. S. Schmelev, einem Freund des Dichters. 1920er Jahre

Marina Tsvetaeva, die Balmont seit jeher kannte schwierige Jahre Leben in Moskau in den Jahren 1916-1920, bemerkte, dass er jemandem in Not sein Letztes geben konnte: „Nicht für mich, für alle. Die letzte Röhre, die letzte Kruste, der letzte Splitter. Das letzte Spiel... Aber ich wusste weniger, wie ich damit umgehen sollte.“ Der sowjetische Übersetzer Mark Talov erinnerte sich, wie er am 9. März 1921, als er Balmonts Pariser Wohnung verließ, zwei Orangen, drei Packungen englische Zigaretten und 50 Francs in seinen Manteltaschen fand und notierte: „Konstantin Dmitrievich hat das für mich hingelegt.“ Er freundlichste Seele Es gab einen Mann, nur wussten nicht alle davon“, obwohl der Dichter selbst alles andere als ein glückliches Leben führte.

Was den Bohemienismus und die Einstellung gegenüber Frauen betrifft. Ja, manchmal trank der Dichter zu viel, verliebte sich oft, hatte mehrere Frauen, aber er versuchte, wenn möglich, freundschaftliche Beziehungen zu allen aufrechtzuerhalten. Verschiedene Schattierungen der Poesie singen Liebesgefühle Von Romantik bis hin zu purer Sinnlichkeit: Balmont „liebte die Liebe“, wie er es selbst ausdrückt, d. h. war sozusagen ein Liebhaber der Liebe. Weitere Einzelheiten zum kreativen und persönlichen Leben des Dichters finden Sie in den Büchern: „Balmont“ (Autoren P. Kupriyanovsky und N. Molchanova, M., 2014), Konstantin Balmont aus der Sicht seiner Zeitgenossen (St. Petersburg, 2013): Andreeva-Balmont E. A., Memoirs (, M., 1997).

Testamentsvollstrecker:

HÖLLE. Gromov - Kopf Bereich der NEB-Fondsgründungsabteilung

BALMONS JUBILÄUM

Marina und ich kamen zum Palast der Künste, wohlwissend, dass heute ein außergewöhnlicher Feiertag war – Balmonts Jubiläum. Im Garten war ich etwas zurückgeblieben und plötzlich sah ich Balmont mit Elena und Mirra und einer Pfingstrose in Balmonts Händen. Marina nimmt ein Ticket und wir gehen in die Halle. Elena (in Balmontovs Elena) hat ihren Platz bereits eingenommen. Mirra gibt mir ein Zeichen, dass ich einen rosafarbenen weichen Stuhl mit ihr teilen soll. Sie bringen zwei blaue Stühle mit goldenem Gestell mit, und der dritte ist ein Sessel für Balmont. Es wird in der Mitte platziert.

Balmont kommt herein und trägt ein Notizbuch und eine Pfingstrose. Mit bedrohlichem, löwenhaftem und gelangweiltem Gesicht setzt er sich, legt ein Notizbuch und Blumen auf einen Stuhl, auf dem anderen sitzt der Dichter Wjatscheslaw Iwanow. Alle applaudieren. Er verbeugt sich schweigend, setzt sich ein paar Minuten hin, stellt sich dann in die Ecke zwischen Stuhl und Spiegel und beginnt, seinen kleinen Stuhl schaukelnd, eine Rede über Balmont, also das Eröffnungswort.

Leider habe ich nichts verstanden, da es viele Fremdwörter gab. Manchmal war während der Rede von Wjatscheslaw Iwanowitsch leichter Applaus zu hören, manchmal das empörte Flüstern derer, die anderer Meinung waren.

Für einen Moment verlasse ich den stickigen Flur in den Garten, renne durch alles, ohne die Ecken und Winkel zu passieren, und denke damals darüber nach, wie Menschen in solch feuchten, schimmeligen Kellern von Sollogubs Haus leben könnten. Ich kehre zurück, als Vyacheslav Ivanovich fertig ist, kriecht aus seinem Eckschutz und schüttelt Balmont fest die Hand.

Ich möchte nun das Aussehen von Wjatscheslaw Iwanow beschreiben. Vage, verschwommene Augen, eine Hakennase, ein faltiges gelbes Gesicht. Unterdrücktes Lächeln verloren. Er spricht mit Leichtigkeit, scherzt nicht, weiß alles, ist gebildet – nicht im Lesen und Schreiben und dergleichen, sondern als Wissenschaftler. Ruhig, geht ruhig und sieht ruhig aus, nicht feurig, aber irgendwie grau...

Das Berührendste im ganzen Urlaub ist das japanische Mädchen Iname.

Als sie sie „Dichterin Iname“ nannten, kam sie hinter Balmonts Stuhl hervor, verschränkte die Arme und begann rührend ihre einfache Rede. Sie sagte: „Hier stehe ich vor dir und sehe dich. Ich muss morgen los. Wir erinnern uns daran, wie du bei uns warst und werden es nie vergessen. Du bist dann für ein paar Tage gekommen, und diese paar Tage ... was soll ich sagen! ... Komm zu uns, und zwar für eine lange Zeit, damit wir uns für immer daran erinnern, dass du bei uns warst - ein großer Dichter!

Dann sagte Balmont: „Iname! Sie wusste nicht, dass ich eine Antwort parat hatte!“ Alle lachten. Er stand auf, holte ein kleines Notizbuch aus der Tasche und begann Gedichte zu lesen wie: „Iname ist schön und ihr Name ist genauso schön“, und im Allgemeinen ein Gedicht, das jeder Frau schmeichelt.

Und eine andere Frau, ein englischer Gast, stand auf und ließ Balmont damit wissen, dass sie ihm etwas sagen wollte. Balmont stand auf. Der Gast sprach Englisch. Als sie fertig war, nahm Balmont einen Strauß Pfingstrosen und reichte ihn ihr. Es wäre besser, wenn er die Blumen einer Japanerin schenken würde, die nichts auswendig kann und nur ihre kleine Rede hält!

Jemand sagte laut: „Dichterin Marina Zwetajewa.“

Marina ging auf Balmont zu und sagte: „Lieber Balmontik! Ich präsentiere Ihnen dieses Gemälde. Viele Künstler und Dichter haben sich angemeldet. Aufgeführt von V.D. Miliotti.“ Balmont schüttelte Marina die Hand und sie küssten sich. Marina ging trotz des Applaus irgendwie ungesellig zu ihrem Platz.

Zu dieser Zeit begannen sie, Musik auf dem Klavier zu spielen, und zwar so heftig, dass die Tasten fast platzten. Die Federn des angelehnten Klaviers knackten und zitterten, als ob sie Schmerzen hätten. Mirra hielt sich die Ohren zu und lächelte. Und ich stand völlig gleichgültig da und erinnerte mich, dass ich den Dichter „Groß wie Puschkin – Blok“ gesehen hatte. Vorkurzem.

Der letzte Redner war Fjodor Sologub. Er sagte: „Es besteht keine Notwendigkeit für Gleichberechtigung. Der Dichter ist ein seltener Gast auf der Erde. Dichter - Sonntag und Feiertag des Friedens. Für den Dichter ist jeder Tag ein Feiertag. Nicht alle Menschen sind Dichter. Unter einer Million ist einer echt.“

Auf die Worte Sologubs „Es besteht kein Bedarf an Gleichheit“ sprach die ganze Menge mit einer Stimme: „Wen interessiert das? Wen interessiert das! Nicht jeder! Nicht immer!"

Ich dachte schon, das wäre alles, als plötzlich Iwan Sergejewitsch Rukawischnikow sprach. In seinen Händen liegt ein Gedichttagebuch. Er kommt heraus und ruft K. D. Balmont fast laut seine Gedichte zu. Als er fertig war, schüttelte Balmont ihm die Hand ...

Ich gehe die Treppe hinunter und denke darüber nach, warum es im Sollogub-Palast keine Balmont-Nachtfeier mit Raketen gab.

Zusammen mit Balmont und seiner Familie machen wir uns auf den Heimweg.

Ich kann mich nicht erinnern, wie Marinas Freundschaft mit Balmont entstanden ist: Es schien, als hätte sie schon immer bestanden. Es gibt menschliche Beziehungen, die nicht am Anfang, sondern sozusagen in der Mitte beginnen und die überhaupt kein Ende hätten, wenn sie nicht von allem bestimmt würden, was auf der Erde existiert. Sie gehen immer weiter, über die anfängliche, instabile Zeit der gegenseitigen Anerkennung und die letzte, schmerzhafte Zeit der Enttäuschung hinaus.

Diese geradlinige Dauer der Freundschaft, diese Kontinuität und Unzerbrechlichkeit (äußere Gründe für Brüche zählen nicht, ich spreche von inneren) waren nicht charakteristisch für Marina, eine Reisende abseits ausgetretener Pfade.

Meistens ließ sie sich zu leidenschaftlich von Menschen mitreißen, um ihnen gegenüber nicht kalt zu werden, wiederum zu sehr! (Aber was ist „zu viel“ für einen Dichter, wenn nicht sein natürlicher Zustand!) Sie erhob sie zu Höhen, die zu transzendental waren, um nicht der Versuchung zu erliegen, sie zu stürzen; Sie kleidete sich zu sehr in die Qualitäten und Tugenden ein, die sie haben sollten, ohne die zu erkennen, die sie vielleicht besaßen ... Das war keine weibliche Eigenschaft an ihr! - schließlich hat sie andere angezogen, nicht sich selbst, und wie ein Mann war sie einfach und hatte keinen Ruf, weder sah noch schien sie. Und in dieser spirituellen, menschlichen Entblößung und Ungeschminktheit lauerte einer der Gründe für ihre Trennungen und Trennungen und – die Entstehung ihrer Gedichte – Seismogramme innerer Umbrüche.

Wie entstand eine Freundschaft zwischen diesen beiden Dichtern, die so lange anhielt, ohne Brüche oder Abschwünge?

Erstens hatte Marinas poetische Fantasie in Balmont einfach keine Nahrung, der jedoch, wie Marina selbst, bereits der maximale Ausdruck seiner selbst, seiner eigenen Möglichkeiten und Unmöglichkeiten war. Er existierte wie sie in einem Ausmaß der Superlative, das nichts hinzuzufügen ist.

Zweitens war die Vielfalt der Elemente, die Vielfalt des Maßstabs und die Tiefe ihres kreativen Wesens so offensichtlich, dass die Möglichkeit von Zusammenstößen völlig ausgeschlossen war: Marina verlangte nur von den mit ihr verwandten Dichtern das Beste, das Größte, das Stärkste.

Beide waren Dichter „von Gottes Gnaden“, aber Marina stand immer an der Spitze ihrer Kreativität und beherrschte das Element des Verses, während Balmont ihr völlig unterworfen war.

Nicht um irgendjemanden – außer vielleicht um die ersten Filmschauspieler! - Vor der Revolution entstanden nicht so viele Legenden wie über Balmont, den Liebling der poetischen Mode. Und für die junge Zwetajewa schien er ein mythisches, fabelhaftes Wesen zu sein. Der Oktober brachte sie mit einem lebenden und hilflosen (wenn auch ungewöhnlich aktiven, aber nicht für die Zukunft!) Mann zusammen, dessen Stern mit wahrhaft kosmischer Geschwindigkeit vom Zenit zum Sonnenuntergang raste. Dies allein reichte für Marina aus, um dem verblassenden Ruhm, dem zum Scheitern verurteilten Talent und dem nahenden Alter sofort die Schulter zu leihen ...

Balmont ähnelte ihm selbst und ähnelte ihm nicht; die exquisite Kehligkeit seiner Sprache, die Auffälligkeit seiner Posen, der Stolz seiner Haltung, die Arroganz seines nach oben gerichteten Kinns waren angeboren, nicht erworben; So hat er sich immer verhalten, in jeder Position und Umgebung, unter allen Umständen, bis zum Schluss. Gleichzeitig stellte sich heraus, dass er einen unerwartet lockeren Körper hatte, nicht muskulös und gedrungen, mit weichen, überhaupt nicht so definierten Gesichtszügen wie auf Porträts unter einer sehr hohen Stirn – eine Art Kreuzung zwischen einem spanischen Granden und einem Priester einer Landgemeinde; Der Grande war jedoch überwältigend.

Unerwartet waren auch Balmonts Einfachheit, sein völliger Mangel an Elan und das Fehlen von Wässerigkeit und Fröhlichkeit in den Gesprächen: Prägnanz, Präzision, Schärfe der Sprache. Er sprach abrupt, als würde er Worte aus einem Satz herausbeißen.

Neben einer fast senilen Verletzlichkeit gegenüber dem Leben hatte er eine sorglose, jugendliche Akzeptanz des Lebens, so wie es ist; Er war leicht beleidigt und schüttelte Beleidigungen von sich ab, wie ein großer Hund Regentropfen abschüttelt.

Balmont gehörte zu den seltensten Menschen, mit denen die erwachsene Marina mit Duzen sprach – laut und nicht in Briefen, wie etwa mit Pasternak, den sie zum Zeitpunkt der Korrespondenz mit ihm fast nicht persönlich kannte, oder mit Rilke , den ich noch nie getroffen habe. Im Alltag mit der von ihr verhassten Vertrautheit behaftet, war „Du“ für sie (mit Ausnahme der Ansprache von Kindern) eine Freiheit und Konvention rein poetischer, aber keineswegs die Unbedingtheit prosaischer Umgangssprache. Nachdem sie bei Balmont auf „Sie“ umgestiegen war, wurde Marina mit seinen Schwierigkeiten und Störungen zu „Sie“; Für sie war es immer einfacher, anderen zu helfen, als sich selbst zu helfen; Für andere versetzte sie Berge.

In den ersten Jahren der Revolution traten Balmont und Marina an denselben Literaturabenden auf und trafen sich in denselben Häusern. Sehr oft besuchten wir Marinas gute Freundin Tatjana Fjodorowna Skrjabin, die Witwe des Komponisten, eine schöne, traurige, anmutige Frau, mit der sich ein Kreis von Menschen traf, die sich mit Kunst beschäftigten. Von den regelmäßigen Musikern war S. Kussewitzky der denkwürdigste, der jedes Gespräch stets auf Skrjabin richtete. Die Töchter des Komponisten und Tatjana Fjodorowna hießen genauso wie Marina und ich. Nach dem Tod ihrer Mutter im Jahr 1922 ging die damals jugendliche Ariadna Skrjabina zusammen mit ihrer belgischen Großmutter und ihrer jüngeren Schwester ins Ausland. Zwanzig Jahre später wurde sie, Mutter von drei Kindern, eine gefeierte Heldin des französischen Widerstands und starb bewaffnet im Kampf gegen die Nazis.

Vor unseren Augen begann sich Skrjabins Wohnung in ein Museum zu verwandeln; Die Familie übergab dem Staat zunächst das Büro des Komponisten, in dem bei ihm alles so blieb, wie es war, und an den gleichen Orten, und in diesem großen Raum mit Fenstern mit Blick auf den Vorgarten im Innenhof, in dem bis dahin Büsche mit „gebrochenen Herzen“ blühten Mitten im Sommer die ersten paar Touristen.

Fast immer und fast überall wurde Balmont von seiner Frau Elena begleitet, einem kleinen, dünnen, erhabenen Wesen mit riesigen, selten violetten Augen, das immer auf ihren Ehemann fixiert war. Sie, wie eine unauslöschliche Lampe in der Nähe einer wundersamen Ikone, glühte und flackerte die ganze Zeit um ihn herum. Marina ging mit ihr in einer Reihe, spannte sich an den Schlitten meiner Kinder, um ihr beim Tragen gefrorener Kartoffeln oder versehentlich aufgetauchten Treibstoffs zu helfen; Nachdem sie eine Ration von einem Achtel Shag erhalten hatte, schüttete sie die Hälfte davon an Balmontik aus; er füllte seine prächtige englische Pfeife damit und rauchte selig; Manchmal rauchten er und Marina, um Tabak zu sparen, gemeinsam diese Pfeife und teilten Züge wie Indianer.

Die Balmonts lebten nur einen Steinwurf von Skrjabins entfernt und nicht weit von uns entfernt, in der Nähe des Arbat. Du gehst zu ihnen – Elena, rußbedeckt, hantiert um den widerstandslosen Ofen herum, Balmont schreibt Gedichte. Die Balmonts werden zu uns kommen, Marina schreibt Gedichte und Marina zündet den Ofen an. Du gehst zu Skrjabins – es ist sauber, ordentlich und warm – vielleicht weil niemand Gedichte schreibt und die Diener die Öfen anheizen ...

Als sich die Balmonts im Ausland versammelten – man dachte, es würde nicht lange dauern, aber es stellte sich heraus – für immer, verabschiedeten wir sie zweimal: einmal bei Skrjabins, wo wir alle mit Kartoffeln mit Pfeffer und echtem Tee aus makellosem Porzellan verwöhnt wurden; alle sagten rührende Worte, verabschiedeten sich und küssten sich; Doch am nächsten Tag gab es Probleme mit dem estnischen Visum und die Abreise wurde kurzzeitig verschoben. Der endgültige Abschied fand in einem unbeschreiblichen Durcheinander statt: Tabakrauch und der Samowardunst der von den Balmonts hinterlassenen Behausungen, im Tumult der Entfernung des Zigeunerlagers vom Gelände. Es gab viele Trauergäste. „Marina war die fröhlichste von allen, die an diesem Tisch saßen. „Sie hat Geschichten erzählt, sie hat gelacht und andere zum Lachen gebracht, und überhaupt war sie so fröhlich, als wollte sie die Trennung vertuschen“, schrieb ich damals in mein Notizbuch.

Doch Marina war in ihrer Seele verwirrt, als sie Balmont auf einer Reise taufte, die sich als ohne Wiederkehr herausstellte.

In der Emigration, die für Marina von 1922 bis 1939 dauerte, blieb die Intensität ihrer Freundschaft mit Balmont unverändert, obwohl es nach längeren Pausen zu Treffen kam, bis Konstantin Dmitrievich und Elena in den 30er Jahren, nachdem sie aufgehört hatten, ihr Glück an wechselnden Orten und Ländern zu versuchen, Leider bin ich, wie wir, in den Pariser Vororten gelandet. Dann begannen wir uns öfter zu sehen – besonders als Balmont krank wurde.

Es ist schwer vorstellbar, wie traurig sein allmählicher Verfall war, wie wahrhaft hoffnungslos – angesichts der mit dem Alter vervielfachten – Armut. Viele Menschen haben ihm und Elena geholfen, aber immer unzuverlässig und unzureichend. Menschen, denen es gut ging, waren es leid zu helfen, die Armen waren erschöpft... Und das alles: die Beständigkeit der Armut, die Beständigkeit der Hilflosigkeit – war umgeben von der beleidigenden Beständigkeit eines anderen, wohlgenährt, langlebig – und auch elegant - Lebensart und Alltag. Balmont fühlte sich von den Schaufenstern angezogen, an denen Marina vorbeiging, ohne sie wirklich zu bemerken, wie ein Kind, und wie ein Kind, das ihn überzeugte, lenkte ihn die treue Elena von ihnen ab.

Balmonts Krankheit führte ihn allmählich von der Oberfläche des sogenannten Lebens in die Tiefen seiner selbst; er lebte in seinem eigenen Ozeanien, das wortlos und unaussprechlich, für andere unverständlich geworden war, in der chaotischen Urwelt seiner eigenen Poesie.

Das letzte Mal, dass ich ihn und Elena sah, war im Winter 1936/37 in Paris mit Freunden. Balmonts rote Mähne ist dünner geworden, grau geworden und hat durch das graue Haar einen unheimlichen rosa Farbton angenommen. Der Blick hat seine Schärfe verloren, die Bewegungen ihre Präzision. Der Kopf blieb so ungebeugt wie zuvor, obwohl schwere Falten das Gesicht zu Boden zogen. Er aß geschäftig und zurückhaltend. Elena saß neben ihm, fast körperlos, aufrecht, wie der Stab, mit dem sie diesem Wanderer diente.

Marina“, sagte Balmont plötzlich und unterbrach das allgemeine ruhige Gespräch majestätisch, „als wir hierher gingen, sah ich einen hohen Baum, rund wie eine Wolke, und alle klingelten von Vögeln. Ich wollte dorthin, zu ihnen, ganz nach oben, aber sie (Geste in Richtung Elena) packte mich und ließ mich nicht rein!

Und sie hat das Richtige getan, als sie mich nicht reingelassen hat“, antwortete Marina liebevoll. - Du bist der Feuervogel, und auf diesem Baum sind nur Vögel: Spatzen, Krähen. Sie würden dich picken...