Brodskys Lebensjahre. Kurze Biographie von Joseph Brodsky. Das weitere Schicksal des Dichters
BRODSKY, JOSEPH ALEXANDROVICH (1940–1996), Dichter, Übersetzer, Prosaautor, Dramatiker. Brodsky wurde am 24. Mai 1940 in Leningrad geboren. Er, vielleicht der „nichtsowjetischste“ Bürger der UdSSR, wurde zu Ehren Stalins Joseph genannt. Vieles in Brodskys Leben war schon in jungen Jahren symbolisch. Meine Kindheit verbrachte ich in einer kleinen Wohnung im selben „St. Petersburger“ Haus, in dem D. S. Merezhkovsky und Z. N. Gippius vor der Revolution lebten und von wo aus sie in die Emigration gingen. Alfred Nobel studierte einst an der Schule, die Brodsky besuchte: 1986 wurde Brodsky Nobelpreisträger. Er erinnerte sich widerwillig an seine Kindheit: „Eine gewöhnliche Kindheit. Ich glaube nicht, dass Kindheitseindrücke eine Rolle spielen wichtige Rolle in der Weiterentwicklung.“
In seiner Jugend zeigten sich seine Unabhängigkeit und sein Eigensinn. Im Jahr 1955, ohne sein Studium abgeschlossen zu haben, ging Brodsky als Fräsmaschinenbediener in eine Militärfabrik und beschloss, sich vor allem durch Lesen weiterzubilden. Da er Chirurg werden möchte, arbeitet er als Hilfspräparator in der Leichenhalle des Krankenhauses des Leningrader Kresty-Gefängnisses, wo er beim Sezieren von Leichen hilft. Im Laufe mehrerer Jahre probierte er mehr als ein Dutzend Berufe aus: Geophysiker, Pfleger, Feuerwehrmann, Fotograf usw. Auf der Suche nach einem Job, der sich mit Kreativität verbinden lässt. Mit 16 habe ich zum ersten Mal versucht, Gedichte zu schreiben. Was mich zum Schreiben veranlasste, war der Eindruck, die Sammlung von Boris Slutsky zu lesen. Das erste Gedicht wurde 1957 veröffentlicht, als Brodsky siebzehn Jahre alt war: Lebe wohl, / vergiss / und gib mir keine Vorwürfe. / Und verbrenne die Buchstaben / wie eine Brücke. / Möge / dein Weg mutig sein, / möge er gerade / und einfach sein ...
An der Wende der 1950er- und 1960er-Jahre studiert er Fremdsprachen(Englisch und Polnisch), besucht Vorlesungen bei Fakultät für Philologie LSU. 1959 lernte er eine Gedichtsammlung von E. A. Baratynsky kennen, woraufhin sein Wunsch, Dichter zu werden, immer stärker wurde: „Ich hatte nichts zu lesen, und als ich dieses Buch fand und las, verstand ich alles.“ was ich tun musste ...“
Brodskys Leseeindrücke aus dieser Zeit waren unsystematisch, aber fruchtbar für die Entwicklung seiner poetischen Stimme. Brodskys erste Gedichte entstanden seiner eigenen Berufung entsprechend „aus der Vergessenheit“: „Wir kamen weiß Gott woher zur Literatur, praktisch nur aus der Tatsache unserer Existenz, aus der Tiefe“ (Gespräch zwischen Brodsky und J. Glad). Die Wiederherstellung der kulturellen Kontinuität für Brodskys Generation bedeutete zunächst eine Hinwendung zur russischen Poesie des Silbernen Zeitalters. Aber auch hier sticht Brodsky heraus. Nach eigenen Angaben „verstand“ er Pasternak erst, als er 24 Jahre alt war, bis zu diesem Zeitpunkt hatte er Mandelstam nicht gelesen und kannte (vor seiner persönlichen Bekanntschaft) Achmatowas Texte fast nicht. Für Brodsky war das Werk von M. Tsvetaeva von seinen ersten unabhängigen Schritten in der Literatur bis zu seinem Lebensende von bedingungslosem Wert. Brodsky identifiziert sich eher mit den Dichtern des frühen 19. Jahrhunderts. In Stansy to the City (1962) verknüpft er sein Schicksal mit dem Schicksal von Lermontov. Aber auch hier spiegelt sich das charakteristische Merkmal des Dichters wider: die Angst, wie ein anderer zu sein, seine Individualität in den Bedeutungen anderer Menschen aufzulösen. Brodsky zieht demonstrativ die Texte von E. Baratynsky, K. Batyushkov und P. Vyazemsky den Traditionen von Puschkin vor. In dem Gedicht „Prozession“ von 1961 werden Puschkins Motive bewusst distanziert und distanziert dargestellt und vom Autor in einen fremden Kontext gestellt, beginnen sie geradezu ironisch zu klingen.
Brodskys kreative Vorlieben wurden nicht nur von dem Wunsch bestimmt, Banalität zu vermeiden. Die aristokratische Haltung der „aufgeklärten“ Puschkin-Muse stand Brodsky weniger nahe als die Tradition des Russen philosophische Poesie. Brodsky übernahm einen meditativen Tonfall, eine Vorliebe für poetische Reflexion und dramatisches Denken. Allmählich dringt er weiter in die Vergangenheit der Poesie ein und nimmt aktiv das Erbe des 18. Jahrhunderts auf – Lomonosov, Derzhavin, Dmitriev. Die Beherrschung der Schichten der russischen Literatur vor Puschkin ermöglicht ihm einen Blick auf weite Bereiche der poetischen Sprache. Brodsky erkannte die Notwendigkeit, Kontinuität zu synthetisieren und neue zu identifizieren Ausdrucksmöglichkeiten Russischer klassischer Vers.
Seit den frühen 1960er Jahren beginnt es als zu arbeiten professioneller Übersetzer im Rahmen einer Vereinbarung mit mehreren Verlagen. Gleichzeitig lernte er die Poesie des englischen metaphysischen Dichters John Donne kennen, dem er die Große Elegie von John Donne (1963) widmete. Brodskys Übersetzungen von Donne sind oft ungenau und nicht sehr erfolgreich. Aber Brodskys ursprüngliches Werk wurde einzigartiges Erlebnis Einführung des russischen Wortes in die bisher fremde Erfahrung der barocken europäischen Poesie der „metaphysischen Schule“. Brodskys Texte werden die Grundprinzipien des „metaphysischen“ Denkens aufgreifen: Ablehnung des Erfahrungskults des lyrischen „Ich“ in der Poesie, „trockene“ mutige Intellektualität, dramatische und persönliche Situation des lyrischen Monologs, oft mit einem angespannten Sinn für das Gesprächspartner, umgangssprachlicher Ton, Verwendung von „nicht-poetischem“ Vokabular (Umgangssprache, Vulgarismus, wissenschaftliche, technische Konzepte), Konstruktion eines Textes als eine Reihe von Beweisen für eine Aussage. Brodsky erbt von Donne und anderen metaphysischen Dichtern und „ Visitenkarte» Schulen – sog „Concetti“ (aus dem Italienischen – „Konzept“) ist eine besondere Art von Metapher, die entfernte Konzepte und Bilder zusammenführt, die auf den ersten Blick nichts gemeinsam haben. Und die Dichter des englischen Barock im 17. Jahrhundert und Brodsky im 20. Jahrhundert. nutzten solche Metaphern, um zerbrochene Verbindungen in einer Welt wiederherzustellen, die ihnen auf tragische Weise zerbrochen vorkam. Solche Metaphern stehen im Mittelpunkt der meisten Werke Brodskys. Brodskys metaphysische Flüge und metaphorische Freuden existierten neben der Angst hohe Worte, ein Gefühl von oft schlechtem Geschmack in ihnen. Daher sein Wunsch, das Poetische mit dem Prosaischen in Einklang zu bringen, erhabene Bilder „zu untertreiben“ oder, wie der Dichter selbst es ausdrückte, „eine ‚absteigende Metapher‘ anzustreben“. Es ist bezeichnend, wie Brodsky seine ersten religiösen Erfahrungen im Zusammenhang mit dem Lesen beschreibt die Bibel: „Mit 24 oder 23 Jahren, ich weiß es nicht mehr genau, las ich zum ersten Mal das Alte und.“ Neues Testament. Und das hat vielleicht den stärksten Eindruck in meinem Leben auf mich gemacht. Diese. Die metaphysischen Horizonte des Judentums und des Christentums machten großen Eindruck. In jenen Jahren war es schwierig, eine Bibel zu bekommen – ich las zuerst die Bhagavad Gita, das Mahabharata, und erst danach gelangte die Bibel in meine Hände. Natürlich wurde mir klar, dass die metaphysischen Horizonte, die das Christentum bietet, weniger bedeutsam sind als die des Hinduismus. Aber ich habe mich, wenn Sie so wollen, für die Ideale des Christentums entschieden ... Ich würde, ich muss sagen, den Ausdruck Jüdisch-Christentum häufiger verwenden, weil das eine ohne das andere undenkbar ist. Und im Allgemeinen ist dies ungefähr der Bereich oder die Parameter, die meine, wenn auch nicht unbedingt intellektuelle, so doch zumindest gewisse geistige Aktivität bestimmen.“
Von nun an verfasste der Dichter fast jedes Jahr am Vorabend oder am Feiertag selbst Gedichte über Weihnachten. Seine „Weihnachtsgedichte“ bildeten einen bestimmten Zyklus, an dem mehr als ein Vierteljahrhundert gearbeitet wurde.
In den frühen 1960er Jahren war Brodskys sozialer Kreis sehr groß, aber er war diesem am nächsten junge Dichter, Studenten Technologisches Institut E. Rein, A. Naiman und D. Bobyshev. Rain stellte Brodsky Anna Achmatowa vor, der sie Freundschaft schenkte und ihm eine glänzende poetische Zukunft vorhersagte. Sie blieb für Brodsky für immer ein moralischer Maßstab (die Gedichte der 1960er Jahre sind ihr gewidmet: Morgenpost für A.A. Achmatowa aus Sestrorezk, Die Hähne werden krähen und krähen..., Lichtmess, 1972, Zum 100. Geburtstag von Anna Achmatowa, 1989 und der Aufsatz Muse of Weeping, 1982).
Bereits 1963 wurde sein Werk berühmter, Brodskys Gedichte begannen in Manuskripten aktiv zu zirkulieren. Trotz des Mangels an bedeutenden Veröffentlichungen hatte Brodsky für die damalige Zeit einen skandalösen Ruf als „Samisdat“-Dichter.
Am 29. November 1963 wurde in der Zeitung „Abend Leningrad“ ein von A. Ionin, Y. Lerner und M. Medwedew unterzeichneter Brief gegen Brodsky veröffentlicht. 1964 wurde er verhaftet.
Nach dem ersten nichtöffentlichen Prozess wurde der Dichter in eine gerichtliche Nervenheilanstalt eingewiesen, wo er drei Wochen blieb, aber für geistig gesund und arbeitsfähig erklärt wurde. Der zweite, offene Prozess im Fall Brodsky, dem Parasitismus vorgeworfen wurde, fand am 13. März 1964 statt. Die Entscheidung des Gerichts lautete auf eine Abschiebung für fünf Jahre mit obligatorischer körperlicher Arbeit.
Er verbüßte seine Verbannung im Dorf Norinskaya in der Region Archangelsk. Hier gab es genug Freizeit und sie war komplett mit Kreativität gefüllt. Hier schuf er die bedeutendsten Werke der Zeit vor der Emigration: „To One Poet“, „Two Hours in a Tank“, „New Stanzas for Augusta“, „Northern Mail“, „Letter in a Bottle“ usw. Brodsky wurde vorzeitig entlassen. Statt fünf verbrachte er eineinhalb Jahre im Exil und erhielt dann die Erlaubnis, nach Leningrad zurückzukehren. „Was für eine Biografie geben sie unserer Rothaarigen!“ - rief A. Achmatowa auf dem Höhepunkt des Feldzugs gegen Brodsky aus und ahnte, welchen Dienst seine Verfolger ihm erweisen würden, indem sie ihm die Aura eines Märtyrers verliehen. Im Jahr 1965, im Zuge der Empörung über die Verfolgung des Dichters, erschien Brodskys erstes Buch, Poems and Poems, in New York.
In seinen Werken dieser Jahre gibt es immer mehr Experimente auf der Grundlage der klassischen Tradition interessante Ergebnisse. So erfolgten 1966 Experimente mit Silbenversen des 18. Jahrhunderts. gekleidet in dichtem Schreibstil. Nachahmung von Satiren von Cantemir. Brodsky transformiert das klassische syllabisch-tonische Verssystem der russischen Poesie von zwei Seiten: nicht nur durch einen Appell an die vergangene Erfahrung von vor zweihundert Jahren, sondern auch durch hochmoderne Technikübungen an der Schnittstelle von Blankvers und rhythmischer Prosa – zum Beispiel Stopping in the Desert (1966), das später seinen Namen gab Gedichtsammlung, veröffentlicht 1972 in den USA.
Das Hauptgenre in Brodskys Werk wird zu einer leicht erkennbaren langen Elegie, einer Art Halbgedicht – aphoristisch, melancholisch, ironisch nachdenklich, mit einer fragilen Syntax, die auf die Aktualisierung einer stabilen Sprache abzielt. Brodsky kann die Sprache wie die futuristischen Dichter durch Experimente mit Strophen und „Satzgrafiken“ (d. h. das Spielen mit „) aktualisieren. Aussehen» gedruckter Text und die damit verbundenen Assoziationen). So ähnelt der gedruckte Text im Gedicht „Brunnen“ von 1967 dank der besonderen Strophe und der Verteilung der Wörter auf der Seite dem Umriss eines mehrstufigen Parkbrunnens.
In der Zeit vor der Emigration von Brodskys Werk war die tragische Ironie stets von einer großzügigen Wahrnehmung der Welt und emotionaler Offenheit überschattet. In Zukunft werden sich die Verhältnisse zwischen diesen Grundsätzen deutlich verändern. Die emotionale Offenheit wird verschwinden und an ihre Stelle tritt die Bereitschaft, die Tragödie des Daseins stoisch hinzunehmen.
1972 verließ Brodsky die UdSSR. Er reist mit einem israelischen Visum ab, lässt sich aber in den USA nieder, wo er bis an sein Lebensende an verschiedenen Universitäten russische Literatur lehrt. Von nun an ist Brodsky nach seinen eigenen Worten zu einer „fiktiven Situation“ verdammt – einer poetischen Existenz in einer fremdsprachigen Umgebung, in der enger Kreis Russischsprachige Leser werden durch internationale Anerkennung ausgeglichen.
Beim Verlassen seiner Heimat schreibt Brodsky einen Brief an den Generalsekretär des ZK der KPdSU L. I. Breschnew: „Lieber Leonid Iljitsch, ich verlasse Russland nicht aus freien Stücken, wie Sie vielleicht wissen, ich beschließe, mich mit einer Bitte an Sie zu wenden Das Recht darauf gibt mir das feste Bewusstsein, dass ich in 15 Jahren alles getan habe Literarische Arbeit, dient und wird weiterhin nur dem Ruhm der russischen Kultur dienen, sonst nichts. Ich möchte Sie bitten, mir die Möglichkeit zu geben, meine Existenz, meine Präsenz im literarischen Prozess zu bewahren. Zumindest als Übersetzer – in der Funktion, in der ich bisher tätig war.“ Seine Anfrage blieb jedoch unbeantwortet.
Selbst Brodskys Eltern durften auf Wunsch der Ärzte nicht zu ihrem Sohn gehen (Brodsky brauchte als Herzpatient besondere Pflege). Zur Beerdigung seiner Mutter (1983) und seines Vaters (1985) durfte er selbst nicht nach Leningrad kommen. Dies war maßgeblich für seine spätere Zurückhaltung bei der Teilnahme verantwortlich Heimatstadt In den 1990ern.
In den USA begann Brodsky, auf Englisch zu schreiben. Seine englischsprachige Kreativität drückte sich vor allem im Genre der Essays aus (Sammlungen von weniger als einem ( Weniger als eins), 1986, Über Trauer und Vernunft (Über Traurigkeit und Vernunft), 1995). Im Wesentlichen bestanden Brodskys Essays aus Artikeln, die auf Anfrage als Vorworte zu Ausgaben von Werken russischer und westlicher Klassiker (A. Achmatowa, M. Zwetajewa, W. Auden, C. Kavafi usw.) verfasst wurden. Aus eigener Initiative hat er, wie er zugab, nur zwei oder drei Artikel geschrieben. 1980 erhielt Brodsky die US-Staatsbürgerschaft.
„Die Biographie eines Dichters ist im Stil seiner Sprache.“ Dieses Postulat Brodskys bestimmt die Entwicklung seiner Texte. Mitte der 1970er Jahre wurden Brodskys Texte komplexer syntaktische Konstruktionen, konstante sogenannte „Enjambment“ (d. h. Gedankenübertragung, Fortsetzung einer Phrase in die nächste Zeile oder Strophe, Diskrepanz zwischen den Grenzen des Satzes und der Zeile). Zeitgenossen bezeugten den ständigen Wunsch des Dichters, seine Gedichte laut vorzulesen, auch wenn die Situation dafür nicht förderlich war. Der Dichter hat fast keine einfachen Sätze. Endlos komplizierte Sätze implizieren die endlose Entwicklung des Denkens, seinen Test auf Wahrheit. Brodsky, der Dichter, hält nichts für selbstverständlich. Jede Äußerung klärt und „urteilt“ sich selbst. Daher die unzähligen „aber“, „obwohl“, „deshalb“, „nicht so sehr... als“ in seiner poetischen Sprache.
Die Erfahrung des „reifen“ Brodsky ist die Erfahrung einer tiefen Erfahrung der Tragödie des Daseins. Brodsky verstößt oft gegen die Grammatik, greift auf eine verschobene, falsche Sprache zurück und vermittelt Tragödien nicht nur im Bildthema, sondern vor allem in der Sprache. Das verlassene Vaterland erhebt sich in Brodskys poetischem Bewusstsein nach und nach zu einem grandiosen surrealen Bild des Reiches. Dieses Bild ist umfassender als die reale Sowjetunion. Es wird zum globalen Symbol für den Niedergang der Weltkultur. Brodskys lyrischer Held gibt einen klaren Überblick über die Sinnlosigkeit des Lebens (Mexican Romancero, 1976) und versucht, wie die alten Stoiker, Halt in den höchsten Prinzipien des Universums zu finden, die dem Menschen gleichgültig sind. Die Zeit erscheint in Brodskys Gedichten als ein solches höheres Prinzip, das im Allgemeinen Gott ersetzt. „In allen meinen Gedichten geht es mehr oder weniger um dasselbe: um die Zeit“, sagte der Dichter in einem seiner Interviews. Aber gleichzeitig gibt es in seinem poetischen Universum noch etwas anderes universelle Kategorie, der in der Lage ist, die Zeit einzudämmen, sie zu besiegen. Dies ist die Sprache, das Wort (Fünfter Jahrestag, 1978). Der Prozess der dichterischen Kreativität wird zur einzigen Möglichkeit, die Zeit und damit den Tod zu überwinden, eine Form des Sieges über den Tod. Die Zeilen verlängern das Leben: ...Ich weiß nicht, in welchem Land ich mich niederlassen werde. / Quietsch, Quietschstift! Übersetzen Sie das Papier (Fünfter Jahrestag, 1977). Für Brodsky ist „der Dichter ein Instrument der Sprache“. Es ist nicht der Dichter, der die Sprache benutzt, sondern die Sprache drückt sich durch den Dichter aus, der nur sein Ohr richtig stimmen muss. Aber gleichzeitig ist dieses Instrument lebensrettend und völlig kostenlos.
Mit Sprache und Zeit allein gelassen, verliert Brodskys lyrischer Held allerlei emotionale Verbindungen mit der Welt der Dinge, als würde er den Körper verlassen und in eine fast luftlose Höhe aufsteigen (Herbstschrei eines Falken, 1975). Von hier aus erkennt er jedoch weiterhin mit Klarheit und Gleichgültigkeit die Details der Welt, die unten übrig bleibt. Brodskys Ausführlichkeit und seine unglaubliche Länge sind auf den Wunsch zurückzuführen, die Zeit mit der Sprache einzudämmen.
1978 wurde Brodsky Ehrenmitglied Amerikanische Akademie Arts, aus dem er jedoch aus Protest gegen die Wahl Jewgeni Jewtuschenkos zum Ehrenmitglied der Akademie ausschied.
Im Dezember 1987 wurde er zum Schriftstellerpreisträger ernannt Nobelpreis in der Literatur – „für umfassende Autorschaft, voller gedanklicher Klarheit und poetischer Tiefe“, wie es im offiziellen Beschluss des Nobelkomitees heißt.
Der Nobelpreis brachte finanzielle Unabhängigkeit und neue Sorgen. Brodsky widmet der Ansiedlung zahlreicher Einwanderer aus Russland in Amerika viel Zeit. Von Mai 1991 bis Mai 1992 erhielt Brodsky den Titel Poet Laureate der US Library of Congress.
Seit Ende der 1980er Jahre kehrte Brodskys Werk nach und nach in seine Heimat zurück, doch er selbst lehnt Angebote, auch nur vorübergehend nach Russland zu kommen, ausnahmslos ab. Gleichzeitig unterstützt und fördert er im Exil aktiv die russische Kultur. 1995 wurde Brodsky der Titel eines Ehrenbürgers von St. Petersburg verliehen. Joseph Brodsky starb 1996 in der Nacht des 28. Januar in New York im Schlaf an einem Herzinfarkt. Er war 55 Jahre alt. Er wurde im protestantischen Teil des Friedhofs auf der Insel San Michele in Venedig beigesetzt.
„Ein Mensch ist nicht die Summe seiner Überzeugungen, seiner Hoffnungen, ein Mensch ist die Summe seiner Taten.“
Durch seine Werke, Memoiren von Zeitgenossen und Interviews lernen wir die Gesamtheit von Joseph Brodskys Wirken kennen. Und jeder lernt seinen eigenen Brodsky kennen: Brodsky den Reisenden, Brodsky den Auswanderer, Brodsky den Dichter und Brodsky den Nobelpreisträger. Überraschenderweise tat Joseph alles, was er unternahm, effektiv und talentiert. Beispielsweise brach er mit 15 Jahren die Schule ab, nannte diese Entscheidung eine „instinktive Reaktion“ und bereute sie nie. Es war jedoch diese Entscheidung, die Brodsky in seiner Jugend die Möglichkeit gab, sich in Rollen als Fräsmaschinenbediener in einer Fabrik, als Pathologe in einer Leichenhalle, als Leuchtturmwärter zu versuchen und die entlegensten Winkel unseres Landes zu besuchen – das Weiße Meer, Jakutien und Ostsibirien– bei geologischen Expeditionen. Brodskys Reiseleidenschaft endet jedoch nicht mit den Expeditionen des Instituts für Ozeanologie.
Brodsky - Reisender
Kommen Sie in der Nebensaison ans Meer,
neben materiellen Vorteilen,
hat einen anderen Grund
dass dies vorübergehend ist, aber ein Ausweg.
Mit Blick auf das Meer (1969)
Als Joseph noch in seinem Heimatland lebte, machte er gerne Urlaub auf der Krim, verbrachte viel Zeit in Jalta und kam tatsächlich am liebsten im Spätherbst oder Winter ans Meer. Gleichzeitig schrieb Brodsky in dem Essay „Guide to the Renamed City“ über das Meer: „Für den Durchschnittsmenschen ist das Meer in erster Linie mit dem Schwarzen Meer, Urlaub, dem Süden, einem Ferienort verbunden, vielleicht mit Palmen.
Der Gedanke an Freiheit, Freiraum, der Wunsch, alles der Hölle zu überlassen – all diese Dinge sind zutiefst verdrängt und tauchen daher in der umgekehrten Form der Hydrophobie, der Angst vor dem Ertrinken, auf. Brodsky selbst hatte keine Angst vor dem „Ertrinken“ – im Gegenteil, er klammerte sich an jede Gelegenheit, neue Ufer und Länder kennenzulernen.
Wir wissen sogar von Brodskys Reise nach Samarkand im Jahr 1960, wo Joseph seinen befreundeten Piloten Schachmatow besuchte, mit dem er einen fantastischen Plan entwickelte, innerhalb weniger Wochen ins Ausland zu fliehen. Der Dichter beschrieb es viele Jahre später so: Kaufen Sie Tickets für ein kleines reguläres Flugzeug, betäuben Sie nach dem Start den Piloten, Shakhmatov übernimmt die Kontrolle und sie fliegen über die Grenze zum Iran, zum Amerikaner Militärbasis in Maschhad. Doch vor dem Flug schämte sich Brodsky für seine Absicht, dem unschuldigen Piloten Schaden zuzufügen, und überlegte es sich anders. 
Nach langer staatlicher Verfolgung verließ Brodsky 1972 die UdSSR, ohne Zeit zu haben, sich von seiner Familie und seinen Freunden zu verabschieden.
Die erste Stadt außerhalb seines Heimatlandes war Wien, wo er den späteren Karl Proffer traf neue Familie Brodsky in Amerika. Dank Karl und seiner Frau Ellendea sind viele Erinnerungen Brodskys erhalten geblieben, auch an Wien: „Die Fülle an Zeichen lässt einen ständig den Kopf verdrehen.“ Dem Auge offenbart sich so viel, dass es keine Zeit hat, es zu sehen.“ Darüber hinaus bemerkte Joseph, dass die Luft in Wien völlig anders sei, ungewöhnlich für einen Sowjetbürger. Durch die Bemühungen von Karl Proffer wurde Joseph eine Stelle an der University of Michigan mit einem Jahresgehalt von zwölftausend Dollar angeboten, was damals ein anständiger Betrag war. Deshalb mangelte es Brodsky schon zu Beginn seines Aufenthalts in Amerika nicht an Geld, und wie der Biograph des Dichters, Lew Losew, schreibt, reiste keiner der russischen Schriftsteller so viel um die Welt wie Brodsky. Brodsky reiste umher und gab Auftritte Nordamerikanischer Kontinent von Kanada bis zur Halbinsel Yucatan in Mexiko und später überall hin Europa. 
Türme, Säulen, Schnitzereien, Stuck
Felsen, Brücken und Paläste; ansehen-
Oben: Sehen Sie den Löwen lächeln
auf einem vom Wind bedeckten Turm, wie ein Kleid,
unzerstörbar, wie Getreide außerhalb des Ackerlandes,
mit einer Zeitzone statt einem Burggraben.
Laguna (1973)
Brodsky bewunderte in seinen Werken nicht immer die Orte, die er auf seinen Reisen besuchte. Über Holland schrieb er beispielsweise: „Holland ist ein flaches Land, das sich letztendlich ins Meer verwandelt“, und er betrachtete Frankreich nur als Land dekorative Kultur, obwohl er wiederum liebevoll über seine Küstenstädte schrieb.
Großes Wasser hat Brodsky schon immer angezogen und zieht sich wie ein roter Faden durch sein gesamtes Werk. Aber ebenso schön wie das Meer beschrieb Brodsky exotische Orte, ungewöhnlich für diejenigen, die in der Sowjetunion aufgewachsen sind – sowohl in „Postkarte aus Lissabon“ als auch im Gedichtzyklus „Mexikanisches Divertissement“ finden wir leicht einen Moment des spirituellen Schocks, wenn Der Autor stößt, in eine fremde Umgebung geworfen, unerwartet auf ein ästhetisches Objekt von außergewöhnlicher Schönheit und Geheimnis.
Dank seiner Reise hatte Brodsky das Glück, all diese Städte und Länder zu sehen Lehrtätigkeiten, weil jede Universität mit Selbstachtung in Amerika und Europa davon träumte, ihren Studenten im Rahmen von Kursen zur Literaturgeschichte die überraschend willensstarken und ungewöhnlichen Vorlesungen des Dichters vorzustellen.
Brodsky - Lehrer
Das Wort „Dichter“ zieht für viele das Bild eines Bohemienlebens nach sich, und der Ausdruck „als Dichter arbeiten“ wird in keiner Sprache der Welt verwendet. Doch in der Sowjetunion wurde jede kulturelle Kreativität im Rahmen der ideologischen Aktivitäten des Staates betrachtet und wenn Brodskys Poesie sie unterstützte Sowjetische Ideologie, er hätte seinen Lebensunterhalt mit dem Schreiben von Gedichten verdienen können und wir hätten nie seine Universitätsvorlesungen lesen können. Aber im Westen war das völlig anders, und Dichter wurden dort am häufigsten mit Universitäten und Hochschulen in Verbindung gebracht. Dank Karl Proffer, einem der jüngsten Professoren an der University of Michigan, wurde Brodsky ein Poet-in-Residence (wörtlich: „Dichter in der Gegenwart“) angeboten. Natürlich zog eine solche Arbeit Joseph an, denn in den 40er Jahren lehrte Auden, das Idol des Dichters, an der University of Michigan.
Die Familie Proffer sagt in ihren Memoiren, dass der Unterricht Brodsky oft belastete, da Joseph im Gegensatz zu Auden Autodidakt in Pädagogik war. Deshalb bot er seinen Schülern das an, was er konnte: Gedichte seiner Lieblingsdichter zu lesen. 
Nur wenige Studenten könnten die Erfahrung der Kommunikation mit einem atypischen Professor zu schätzen wissen. Brodsky irritierte vielmehr normale Studenten mit seiner Unfähigkeit, ihnen zu sagen, wie man eine Hausarbeit schreibt gute Note, lehren, Poesie zu verstehen und Literatur zu verstehen. Brodsky selbst schrieb in seinem ersten Lehrjahr über seine Studenten:
Professor für Beredsamkeit – Ich habe gelebt
am College in der Nähe des Main of the Fresh
Seen, die aus lokalem Unterholz stammen
wurde aufgefordert, die Adern herauszuziehen.
„Im Lake District“
Der Grund für das Missverständnis zwischen Brodsky und seinen Schülern waren vielleicht die Unterschiede zwischen Sowjet und Amerikanisches System Bildung nach den Ideen von John Dewey. Ziel der College-Studenten war es nicht, sich Wissen anzueignen, sondern ihr eigenes Wissen zu entwickeln kritisches Denken und die Fähigkeit zu denken. Deshalb kamen sie mit „der Fähigkeit, Wissen anzuwenden“, aber völlig ungelesen, an die Universität. 
„...ich verließ diese Treffen mit dem Gefühl, dass unsichtbare Kräfte um mich herum wirbelten, um uns alle, und dass das Leben, das ich führte, eine Verleugnung ihrer Macht über mein Leben darstellte“, schreibt einer von Brodskys Schülern in seinem Buch Erinnerungen.
Nicht nur Literatur- und Poesiekundige, sondern auch Studenten, die eine Ausbildung in ganz anderen Fachgebieten erhielten, konnten sich dank seiner Leistung von Brodskys Genie überzeugen Brodsky im Stadion vor den Absolventen der University of Michigan im Jahr 1988.
Brodsky – Nobelpreisträger
Von allen Reden Brodskys sorgte nicht nur seine Rede vor Absolventen der University of Michigan für Aufsehen heftige Reaktion. Natürlich blieb Brodskys Nobelvortrag von der Kulturgemeinschaft nicht unbemerkt, da der Autor darin Unglaubliches anspricht wichtige Themen: „Die anthropologische Bedeutung der Kunst“ und „Das Primat der Sprache in poetische Kreativität». 
Brodsky erfuhr von der Verleihung des Nobelpreises in London, als er mit seinem Freund John Le Kappe, dem berühmten Autor von Spionageromanen, in einem bescheidenen chinesischen Restaurant speiste. 
Brodsky selbst zweifelte nie daran, dass er den Nobelpreis erhalten würde, und Lew Losew erwähnt in seiner Biographie des Dichters, dass Brodsky bei seinem Besuch in Leningrad neben mehreren einfachen Zeichnungen ein humorvolles Verspaar auf Französisch hinterlassen habe:
Nobelpreis?
Oui, ma belle!“
(Nobelpreis?
Ja mein Schatz!)
Nach Angaben seines Freundes glaubte Brodsky seit 1968, dass er einen Preis für sein Werk „Gorbunow und Gortschakow“ erhalten würde, bei dem es sich um einen mehr als 50-seitigen Dialog zwischen zwei Patienten in einer Nervenheilanstalt handelt. Dieses Gedicht verdient wirklich Anerkennung, insbesondere wenn man bedenkt, dass Brodsky mehr als einmal vor Gericht wegen Wahnsinns wegen Freidenkertums angeklagt und zur Zwangsbehandlung geschickt wurde. Sowjetische Ärzte in den 60er Jahren müssen Wahnsinn und Genie verwechselt haben.
Das Werk von Joseph Brodsky steht seinem in Farbigkeit und Reichtum in nichts nach Lebensweg. Er ist in viele Länder gereist, hat in den Kreisen der kulturellen Intelligenz eine große Anzahl von Freunden und Bewunderern gewonnen und der ganzen Welt gezeigt, dass die russische Literatur mit dem Ende nicht an Kraft verloren hat silbernes Zeitalter Brodsky wurde zu einer Kultpersönlichkeit des 20. Jahrhunderts. Und vor allem konnte Joseph Brodsky dank seiner Kreativität und Lebensprinzipien beweisen, dass „Ästhetik über Ethik“ und über Politik steht, und diese berühmte Aussage von ihm ist bis heute relevant.
Brodsky Joseph Alexandrovich (24. Mai 1940, Leningrad – 28. Januar 1996, New York) – ein herausragender sowjetischer und amerikanischer russischer Dichter, Russe und Englischer Essayist, Dramatiker, Übersetzer, Gewinner des Literaturnobelpreises 1987, US-amerikanischer Dichterpreisträger 1991-1992.
Geboren auf der Wyborger Seite in der Familie eines militärischen Fotojournalisten. Der Name wurde zu Ehren von Josef Stalin vergeben. Brodskys Vater diente in der Marine, arbeitete dann als Fotograf und Journalist für mehrere Leningrader Zeitungen, Brodskys Mutter war Buchhalterin. Frühe Kindheit Joseph Brodsky erlebte die Jahre des Krieges, der Blockade und der Nachkriegszeit in Armut und Überfüllung. Im Jahr 1942 danach Blockade Winter Mutter und Joseph machten sich auf den Weg zur Evakuierung nach Tscherepowez.
Im Jahr 1955 verließ Joseph Brodsky die Schule, nachdem er sieben Klassen abgeschlossen und die achte begonnen hatte, und machte eine Lehre als Fräsmaschinenbediener im Arsenal-Werk. Diese Entscheidung hing sowohl mit Problemen in der Schule als auch mit Brodskys Wunsch zusammen, seine Familie finanziell zu unterstützen. Versuchte erfolglos, in die U-Boot-Schule aufgenommen zu werden. Im Alter von 16 Jahren kam ihm die Idee, Arzt zu werden, arbeitete einen Monat lang als Hilfspräparator in einer Leichenhalle eines Regionalkrankenhauses, sezierte Leichen, gab aber schließlich seine medizinische Karriere auf. Darüber hinaus arbeitete Brodsky fünf Jahre nach seinem Schulabschluss als Heizer in einem Heizraum, als Seemann in einem Leuchtturm und als Arbeiter auf fünf geologischen Expeditionen. Gleichzeitig las er viel, aber chaotisch – hauptsächlich Poesie, philosophische und religiöse Literatur, begann Englisch und Polnisch zu studieren und polnische Dichter zu übersetzen. Er begann zwischen 1956 und 1957 Gedichte zu schreiben. Einer der entscheidenden Impulse war die Bekanntschaft mit der Poesie von Boris Slutsky. Trotz der Tatsache, dass Brodsky keine direkten politischen Gedichte gegen die Sowjetmacht schrieb, ist die Unabhängigkeit der Form und des Inhalts seiner Gedichte plus die Unabhängigkeit persönliches Verhalten irritierte ideologische Aufseher.
1958 dachten Brodsky und seine Freunde über die Möglichkeit nach, durch eine Flugzeugentführung aus der UdSSR zu fliehen, gaben diesen Plan dann aber auf. Dieser gewagte Plan stammt aus der Zukunft Nobelpreisträger und zwei seiner Kameraden wurden innerhalb der Mauern der Smena-Redaktion geboren. 1959 traf er Evgeny Rein, Anatoly Naiman, Vladimir Uflyand und Bulat Okudzhava.
Am 14. Februar 1960 fand der erste Major statt öffentliches Reden Joseph Brodsky beim „Turnier der Dichter“ im Leningrader Kulturpalast. Gorki unter Beteiligung von A. S. Kushner, G. Ya. Gorbovsky, V. A. Sosnora. Die Verlesung des Gedichts „Jüdischer Friedhof“ löste einen Skandal aus.
Im August 1961 stellte Evgeniy Rein Brodsky in Komarowo Anna Achmatowa vor. Zusammen mit Naiman und Rein gehörte Brodsky zu Anna Achmatowas letztem Gefolge, den sogenannten „Achmatows Waisenkindern“. 1962 traf er während einer Reise nach Pskow N. Ya. Mandelstam und 1963 bei Achmatowa Lydia Tschukowskaja.
1962 lernte Brodsky die junge Künstlerin Marina (Marianna) Basmanova kennen. Die ersten Gedichte mit Widmung „M. B." - „Ich umarmte diese Schultern und schaute ...“, „Keine Melancholie, keine Liebe, keine Traurigkeit ...“, „Ein Rätsel für einen Engel“ stammen aus demselben Jahr. Nach der Geburt trennten sie sich schließlich 1968 gemeinsamer Sohn Andrej Basmanow.
Am 8. Januar 1964 veröffentlichte „Abend Leningrad“ eine Auswahl von Leserbriefen, in denen die Bestrafung des „Parasiten Brodsky“ gefordert wurde. Am 13. Februar 1964 wurde Brodsky wegen Parasitismus verhaftet. Zwei Sitzungen des Brodsky-Prozesses wurden von Frida Vigdorova aufgezeichnet und bildeten den Inhalt des im Samisdat verteilten „Weißbuchs“. Alle Zeugen der Anklage begannen ihre Aussage mit den Worten: „Ich kenne Brodsky nicht persönlich …“ und griffen damit die beispielhafte Formulierung von Pasternaks Verfolgung auf: „Ich habe Pasternaks Roman nicht gelesen, aber ich verurteile ihn! …“.
Der Prozess gegen den Dichter war einer der Faktoren, die zur Entstehung führten Menschenrechtsbewegung in der UdSSR und zu einer erhöhten Aufmerksamkeit im Ausland für die Menschenrechtssituation in der UdSSR. Das Transkript von Frida Vigdorova wurde in mehreren einflussreichen ausländischen Medien veröffentlicht: „New Leader“, „Encounter“, „Figaro Litteraire“. Ende 1964 schickten D. D. Schostakowitsch, S. Ya. Marshak, K. I. Chukovsky, K. G. Paustovsky, A. T. Tvardovsky und Yu. P. German Briefe zur Verteidigung Brodskys.
Am 13. März 1964 wurde Brodsky in der zweiten Gerichtsverhandlung gemäß dem Dekret über „Parasitismus“ zur höchstmöglichen Strafe verurteilt – fünf Jahre Verbannung mit Zwangsarbeit gemäß dem Dekret „Über die Verantwortung für Parasitismus“. Brodsky wurde in den Bezirk Konoshsky der Region Archangelsk verbannt und ließ sich im Dorf Norenskaya nieder. Im Exil schreibt Brodsky weiterhin: „The Noise of the Rain...“, „Song“, „Winter Mail“ und „To a Poetess“ entstanden in diesen Jahren. Studium der englischen Poesie. In Konosha wurden mehrere Gedichte von Joseph Brodsky veröffentlicht Bezirkszeitung"Einberufung".
Eineinhalb Jahre später wurde die Strafe auf Druck der Weltgemeinschaft (insbesondere nach einem Appell an …) aufgehoben Sowjetische Regierung Jean-Paul Sartre und mehrere andere ausländische Schriftsteller). Im September 1965 wurde Brodsky auf Empfehlung von Tschukowski und Boris Wachtin in die Berufsgruppe der Schriftsteller der Leningrader Zweigstelle des Schriftstellerverbandes der UdSSR aufgenommen, was es ihm ermöglichte, später den Vorwürfen des Parasitismus zu entgehen. Brodsky beginnt als professioneller Übersetzer im Rahmen eines Vertrags mit mehreren Verlagen zu arbeiten.
1965 wurde eine große Auswahl von Brodskys Gedichten und eine Abschrift des Prozesses im Almanach Airways IV (New York) veröffentlicht. In seinen Interviews widersetzte sich Brodsky dem Bild eines Kämpfers gegen die Gewalt, die ihm insbesondere von der amerikanischen Intelligenz aufgezwungen wurde. Sowjetmacht. Er machte Aussagen wie: „Ich habe in jeder Hinsicht Glück. Andere haben es viel häufiger erwischt, hatten es viel schwerer als ich.“
Am 12. Mai 1972 wurde Brodsky zum OVIR der Leningrader Polizei vorgeladen und vor die Wahl gestellt: Auswanderung oder Gefängnisse und psychiatrische Anstalten. Am 4. Juni musste Joseph Brodsky seine Heimat verlassen. Er geht in die USA, wo er Anerkennung erhält und normale Bedingungen für literarische Arbeit. Brodsky begann als Gastprofessor am Department of Slavic Studies der University of Michigan in Ann Arbor zu arbeiten: Er lehrte Geschichte der russischen Literatur, russische Poesie des 20. Jahrhunderts und Verstheorie. 1981 zog er nach New York. Brodsky, der noch nicht einmal seinen Schulabschluss hatte, arbeitete dort gesamt an sechs amerikanischen und britischen Universitäten, darunter Columbia und New York.
Im Westen wurden acht von Brodskys Gedichtbänden auf Russisch veröffentlicht: „Gedichte und Gedichte“ (1965); „Stopp in der Wüste“ (1970); „In England“ (1977); "Ende Belle Epoque"(1977); „Teil der Rede“ (1977); „Römische Elegien“ (1982); „Neue Strophen für Augusta“ (1983); „Urania“ (1987); Drama „Marble“ (auf Russisch, 1984). Brodsky hat in wissenschaftlicher und wissenschaftlicher Forschung große Anerkennung gefunden Literarische Kreise USA und Großbritannien, in Frankreich mit der Ehrenlegion ausgezeichnet. Er beschäftigte sich mit literarischen Übersetzungen ins Russische (insbesondere übersetzte er Tom Stoppards Stück „Rosenkrantz und Güldenstern sind tot“) und Nabokovs Gedichten ins Englische.
1986 wurde Brodskys auf Englisch verfasste Aufsatzsammlung „Less Than One“ als bestes literaturkritisches Buch des Jahres in den Vereinigten Staaten ausgezeichnet. 1987 erhielt Brodsky den Nobelpreis für Literatur, der ihm verliehen wurde für „ umfassende Kreativität gesättigt von der Reinheit des Denkens und der Helligkeit der Poesie.“ Joseph Alexandrovich vergab einen Teil des Nobelpreises für die Gründung des russischen Restaurants Samovar, das zu einem der Zentren der russischen Kultur in New York wurde. Er selbst blieb bis zu seinem Lebensende einer der berühmten Stammgäste. Brodsky war außerdem Empfänger eines MacArthur Fellowship, eines National Book Award, und wurde von der Library of Congress zum Poet Laureate of the United States gewählt.
Mit Beginn der Perestroika wurden in der UdSSR Brodskys Gedichte, Literaturkritiken und journalistische Artikel über den Dichter veröffentlicht. In den 1990er Jahren begann man mit der Veröffentlichung von Büchern. 1995 wurde Brodsky der Titel verliehen Ehrenbürger St. Petersburg. Es folgten Einladungen zur Rückkehr in ihre Heimat. Brodsky verschob seinen Besuch: Die Publizität eines solchen Ereignisses, die Feierlichkeiten und die Medienaufmerksamkeit, die seinen Besuch begleiten würden, schämten ihn. Eines der letzten Argumente war: „ Der beste Teil Ich bin schon da – meine Gedichte.“ Das Motiv von Rückkehr und Nichtwiederkehr ist in seinen Gedichten der 1990er Jahre präsent, insbesondere in den Gedichten „Brief an eine Oase“ (1991), „Ithaka“ (1993) und „Wir lebten in einer Stadt in der Farbe von versteinertem Wodka ...“ (1994) und in den letzten beiden – als ob die Rückkehr tatsächlich stattgefunden hätte.
1990 heiratete Brodsky die russisch-italienische Übersetzerin Maria Sozzani. Mit ihrer gemeinsamen Tochter sprach er Englisch.
Joseph Brodsky starb in der Nacht vom 28. Januar 1996 in New York an einem Herzinfarkt. Er wurde in einer seiner Lieblingsstädte – Venedig – auf dem Friedhof der Insel San Michele beigesetzt.
Evgeny Klyachkin, Alexander Mirzayan, Alexander Vasiliev, Svetlana Surganova, Diana Arbenina, Pjotr Mamonov und andere Autoren schrieben Lieder, die auf den Gedichten von I. A. Brodsky basierten.
Kurze Biographie Joseph Brodsky
Joseph Alexandrowitsch Brodski - herausragender Dichter, Übersetzer, Prosaschriftsteller und Dramatiker des 20. Jahrhunderts. Geboren am 24. Mai 1940 in Leningrad und erhielt zu Ehren Stalins den Namen Joseph. Der Vater des zukünftigen Schriftstellers war ein ziemlich berühmter Fotojournalist und seine Mutter war Buchhalterin. Meine Kindheit verbrachte ich in einer kleinen Wohnung in dem Haus, in dem einst Merezhkovsky und Gippius lebten. Alfred Nobel studierte einst an der Schule, die Brodsky besuchte. Vieles im Leben dieses außergewöhnlichen Schriftstellers war symbolisch. Im Erwachsenenalter wird er also Nobelpreisträger.
Seit seiner Kindheit träumte Joseph Brodsky davon, Dichter zu werden, und seine Träume wurden wahr. Zuvor war er jedoch weit auf der Suche nach seiner Berufung. Nach dem Abschluss der achtjährigen Schule ging er zur Arbeit in eine Fabrik, wo er auftrat harte Arbeit. Über sich selbst sagte er, er sei Mühlenarbeiter, Feuerwehrmann und Pfleger gewesen. Später nahm er an geologischen Projekten in Jakutien, dem Tien Shan, teil und studierte gleichzeitig Englisch und Englisch Polnische Sprachen. Übersetzungstätigkeiten faszinieren Brodsky seit den frühen 1960er Jahren. Sein besonderes Interesse galt der slawischen und englischsprachigen Poesie. Bereits Ende der 1960er Jahre war sein Name in Jugend- und informellen Literaturkreisen weithin bekannt.
1964 wurde er verhaftet und verbannt Region Archangelsk. Dort arbeitete er zunächst auf einer Kollektivfarm und übte verschiedene mögliche Arbeiten aus, wurde jedoch aus gesundheitlichen Gründen entlassen und als Fotograf eingestellt. Brodskys erstes Buch, Poems and Poems, wurde 1965 im Ausland veröffentlicht. Dann dank der Petition von solchen berühmte Persönlichkeiten Wie Achmatowa, Marschak, Schostakowitsch wurde die Verbannungszeit des Dichters verkürzt. Darüber hinaus hat sein Fall bereits weltweite Aufmerksamkeit erregt. Als er nach Leningrad zurückkehrte, schrieb er viel, aber sie haben sich noch nicht verpflichtet, es zu veröffentlichen. Vor seiner Emigration konnte er nur einige Übersetzungen und 4 Gedichte veröffentlichen. Im Juni 1972 musste der Schriftsteller seine Heimat verlassen.
Er wanderte in die USA aus, wo er Russisch und Russisch unterrichtete englische Literatur. Seit 1973 begann er, Essays und Rezensionen auf Englisch zu veröffentlichen. 1987 erhielt Brodsky als fünfter Russe den Nobelpreis für Literatur. 1989 wurde der „Fall“ des Dichters endgültig abgeschlossen und er konnte seine Heimat besuchen. Zeitschrift " Neue Welt„verpflichtete sich, eine Auswahl von Gedichten weltweit zu veröffentlichen berühmter Dichter. Es folgten Brodskys umfangreiche Veröffentlichungen. In den 1990er Jahren veröffentlichte die Puschkin-Stiftung eine Sammlung seiner Werke in vier Bänden. I. A. Brodsky starb im Januar 1996 in New York.
Trotz weltweiter Anerkennung und Berühmtheit zeichnet sich dieser Block dadurch aus. Für einen Dichter, der seine Unabhängigkeit mehr schätzte als alles andere auf dieser Welt, ist das nicht überraschend. Bisher glauben viele, dass er außerhalb Russlands mehr geliebt und verehrt wird als innerhalb Russlands, wo viele überhaupt nicht wissen, wer Brodsky ist. Seine Biografie verlief so. Oftmals entwickelte es sich entgegen seinen Wünschen. Aber er gab unter diesen Umständen nie nach.
Brodsky, Biographie der Sowjetzeit
Der Ort und die Zeit der Geburt sind wichtig für das Schicksal eines jeden Menschen. Und für einen Dichter sind sie noch bedeutsamer. Zufällig wurde Leningrad zum Ausgangspunkt für das Schicksal des zukünftigen Dichters. Hier wurde Joseph Brodsky 1940 in einer einfachen, intelligenten jüdischen Familie geboren. Die Biografie des Dichters begann am Ufer der Newa ehemalige Hauptstadt ehemaliges Reich. Diese ungewöhnliche Stadt mit ihrer mystischen Aura bestimmte maßgeblich das Schicksal des zukünftigen Dichters. Er begann schon sehr früh, Gedichte zu schreiben. Und sie begannen gleich mit einem Reck poetisches Können. Brodsky hatte einfach nicht die für viele junge Talente übliche Zeit der Nachahmung und Nachahmung von Vorbildern. Seine Gedichte waren anfangs schwer zu verstehen, die Bildsprache war mehrdimensional, der Stil prätentiös und raffiniert und das Niveau der Verse hochprofessionell. Genau so gelangte er in die russische Literatur und blieb ihr einst treu gewählter Pfad, Dichter Joseph Brodsky. In seiner Biografie gibt es keine Lehrzeit; von seinen ersten Schritten in der Literatur an erklärte er sich selbst als Meister mit einzigartigen Qualifikationen.
Aber externe Ereignisse sein Leben verlief für die Sowjetzeit eher seltsam und zugleich recht logisch. Trotz der Anerkennung vieler maßgeblicher Persönlichkeiten der russischen Literatur wurden seine Gedichte ignoriert und in der Sowjetunion nicht veröffentlicht. Sein Werk war bei der sowjetischen Literaturverwaltung nicht gefragt, und der Dichter wollte mit der literarischen Nomenklatura nicht den geringsten Kompromiss eingehen. Dann war alles drin Sowjetische Traditionen- Prozess wegen Parasitismus und 5 Jahren Verbannung in der Region Archangelsk. „Oh, was für eine Biografie machen sie für unsere Rothaarige“, sagte Anna Andreevna Achmatowa ironisch dazu. Der Dichter wurde durch eine öffentliche Kampagne zu seiner Verteidigung, die in der Sowjetunion und im Ausland stattfand, aus dem Exil zurückgeholt. Jean-Paul Sartre versprach den sowjetischen Nomenklatura-Delegationen bei ihren Besuchen in Frankreich viel Ärger. Der Dichter kehrte als Sieger aus dem Exil zurück.
Brodsky, Biographie im Exil
Der Dichter hatte keinen besonderen Wunsch, seine Heimat zu verlassen. Aber es bestand kein Zweifel daran, dass die Unterdrückungsmaschine nur vorübergehend ihre Zähne geöffnet hatte und in naher Zukunft definitiv damit rechnen und Rache für das erzwungene Zugeständnis nehmen würde. Brodsky entschied sich für die Freiheit. Von 1972 bis 1996 lebte er in den Vereinigten Staaten. Er erlangte alle möglichen Auszeichnungen – den Nobelpreis und den Titel Poet Laureate. Niemand stellt die Frage, wer Brodsky ist. Eine kurze Biografie über ihn ist in allen Nachschlagewerken und Lehrbüchern enthalten. Die Schüler lernen sie kennen, wenn
