Es tut gut, laut vorzulesen. Analyse „Aus vollem Herzen.“ Mayakovsky und seine Botschaft. Themen benachbarter Aufsätze

M. Yu. Lermontov begann ungewöhnlich früh mit dem Schreiben. Das berühmte „Segel“ ist die Schöpfung eines siebzehnjährigen Dichters.
Charakteristisch sind Bilder von Sturm, Meer und Segel frühe Liedtexte Lermontov, wo Freiheit poetisch mit Einsamkeit und rebellischen Elementen verbunden ist.
„Sail“ ist ein Gedicht mit tiefgreifenden Implikationen. Die Entwicklung des poetischen Denkens darin ist einzigartig und spiegelt sich in der besonderen Komposition des Werkes wider: Der Leser sieht immer eine Meereslandschaft mit einem Segel und den darüber nachdenkenden Autor. Darüber hinaus erscheint in den ersten beiden Zeilen jedes Vierzeilers ein Bild des sich verändernden Meeres, und in den letzten beiden wird das dadurch hervorgerufene Gefühl vermittelt. Die Komposition „Sails“ zeigt deutlich die Aufteilung der Segel und lyrischer Held Gedichte.
Auch das zentrale Bild des Gedichts hat zwei Ebenen: Es ist ein echtes Segel, das „weiß im blauen Nebel des Meeres leuchtet“ und gleichzeitig ein Mensch mit einem bestimmten Schicksal und Charakter.
In der Komposition gibt es eine doppelte Bewegung: Das Segel dringt tiefer in die offenen Räume ein Meereselemente. Dies ist die äußere Handlung des Gedichts. Eine weitere Bewegung ist mit unserem Verständnis des Geheimnisses des Segels verbunden: von den Fragen der ersten Strophe bis zu den mitfühlenden Ausrufen der zweiten, von ihnen bis zur Anerkennung der leidenschaftlichsten und gehegter Wunsch Segel und die Bewertung dieses Wunsches.
In Strophe 1 bleibt der Blick des Dichters am nebelverhangenen Meer stehen, mit einem einsamen Segel, das weiß wird, ohne mit dem Meer zu verschmelzen. Wie viele Menschen haben eine solche Landschaft mehr als einmal in ihrem Leben gesehen, aber mit Lermontov ist eine poetische Reflexion verbunden. Es stellen sich Fragen:
Was sucht er in einem fernen Land?
Was hat er in sein Heimatland geworfen?
Der Gegensatz sucht – geworfen, entfernt – einheimisch führt einen Kontrast in das Gedicht ein, der in diesem Werk als Grundlage der Komposition dient.
Der Vers klingt leicht und sanft, die Fülle der Laute L, R, N, M und das Weglassen der gleichen Betonung in den ersten beiden Zeilen vermitteln ein leichtes Schwanken Meereswelle bei ruhigem Wetter.
Aber das Meer verändert sich. Der rauschende Wind hob die Wellen und sie schienen bereit, das Segel zu zerquetschen, „der Mast biegt und knarrt.“ Das Pfeifen des Windes und das Rauschen des Meeres werden durch eine neue Tonskala vermittelt: S, T, Ch, Shch werden vorherrschend. Das Gefühl vager Angst beim Anblick dieses Bildes verwandelt sich in traurige Hoffnungslosigkeit aus dem Bewusstsein, dass es da war kein Glück für das Segel und dass Glück für ihn im Allgemeinen unmöglich ist:
Ach! Er sucht nicht nach Glück
Und das Glück geht ihm nicht aus.
Einsamkeit und Weite befreien uns nicht von schmerzhaften Fragen; sich einem Sturm zu stellen, bringt kein Glück. Der Sturm befreit das Segel nicht von der Langeweile des Daseins, aber der Sturm ist immer noch dem Frieden und der Harmonie vorzuziehen. Diese Idee klingt in letzte Strophe Gedichte.
Und wieder beruhigt sich das Meer und wird blau, die Sonne scheint. Doch dieses optisch ansprechende Bild beruhigt sich nur für kurze Zeit. Der Gedanke der Autorin steht im Gegensatz zu ihrer Stimmung und klingt wie eine Aufforderung an alle Ruhe:
Und er, der Rebellische, bittet um einen Sturm,
Als gäbe es Frieden in den Stürmen!
Abrupte Übergänge von einem Zustand in einen anderen, Veränderungen in kontrastierenden Landschaften betonen die Multitemporalität der Ereignisse, ihre Unähnlichkeit voneinander. Das Segel widersetzt sich jedoch in jedem Fall seiner Umgebung. Die Kontraste der Landschaften offenbaren den Widerstand des Segels gegenüber jeder Umgebung, offenbaren seine Rebellion, die Unermüdlichkeit seiner Bewegung, den ewigen Widerspruch des Segels mit der Welt.
Die Natur ist in „Sail“ wie in vielen Gedichten des Dichters malerisch. Hier finden Sie eine ganze Palette leuchtender und fröhlicher Farben: Blau (Nebel), Azurblau (Meer), Gold (Sonnenstrahlen), Weiß (Segel).
Der Dichter charakterisiert die Hauptfigur des Gedichts mit zwei Beinamen: „einsam“ und „rebellisch“. Für Lermontov ist Einsamkeit mit der Unmöglichkeit des Glücks verbunden, daher die leichte Traurigkeit gleich zu Beginn des Gedichts. Aber das Segel hat keine Angst vor Stürmen, ist stark im Geiste und unnachgiebig gegenüber dem Schicksal – rebellisch!
Für viele Generationen wurde das Gedicht „Segel“ nicht nur zu einer poetischen Anerkennung von Lermontov, sondern auch zu einem Symbol für ängstliche Unruhe, ewige Suche und den mutigen Widerstand einer hohen Seele gegen eine unbedeutende Welt.

Lermontovs Gedichte enthalten ausnahmslos „Fragen nach Schicksal und Rechten“. menschliche Persönlichkeit" Lermontov suchte ständig nach Antworten auf Fragen zur menschlichen Existenz und versuchte, ihrem Zweck und ihrer Bedeutung auf den Grund zu gehen. Der Dichter war sich sicher, dass es einen Sinn im Leben gab, einen Zweck der Existenz, auch wenn er ihm noch unbekannt war. Daher wird das Segel, das scheinbar ziellos über das Meer wandert, inmitten der Hektik des Lebens Zuflucht finden und früher oder später die Antwort auf seine Existenz finden. Und es ist nicht so wichtig, aus einem Kampf mit dem unausweichlichen Schicksal als Sieger hervorzugehen, sondern vielmehr den Mut zu haben, es herauszufordern.

Das einsame Segel wird weiß
Im blauen Meeresnebel!..
Was sucht er in einem fernen Land?
Was hat er in sein Heimatland geworfen?

Die Wellen spielen, der Wind pfeift,
Und der Mast biegt und knarrt...
Ach! er sucht nicht nach Glück
Und das Glück geht ihm nicht aus!

Unter ihm ist ein Strom aus hellerem Azurblau,
Über ihm ist ein goldener Sonnenstrahl...
Und er, der Rebellische, bittet um einen Sturm,
Als gäbe es Frieden in den Stürmen!

M. Yu. Lermontov begann ungewöhnlich früh zu schreiben. Das berühmte „Segel“ ist die Schöpfung eines siebzehnjährigen Dichters. Bilder von Sturm, Meer und Segel sind charakteristisch für Lermontovs frühe Texte, in denen Freiheit poetisch mit Einsamkeit und rebellischen Elementen verbunden wird.
„Sail“ ist ein Gedicht mit tiefgreifenden Implikationen. Die Entwicklung des poetischen Denkens darin ist einzigartig und spiegelt sich in der besonderen Komposition des Werkes wider: Der Leser sieht immer eine Meereslandschaft mit einem Segel und den darüber nachdenkenden Autor. Darüber hinaus erscheint in den ersten beiden Zeilen jedes Vierzeilers ein Bild des sich verändernden Meeres, und in den letzten beiden wird das dadurch hervorgerufene Gefühl vermittelt. Die Komposition von „Sails“ zeigt deutlich die Trennung des Segels und des lyrischen Helden des Gedichts.

Datum des Schreibens: 1832

Gelesen von Michail Zarew
Michail Iwanowitsch Zarew (18. November 1903, Twer, - 10. November 1987, Moskau) - Sowjetischer Schauspieler Theater und Kino, Theaterregisseur, Meister künstlerisches Wort(Leser). Volkskünstler der UdSSR (1949). Held Sozialistische Arbeit (1973).

Das einsame Segel wird weiß
Im blauen Meeresnebel!..
Was sucht er in einem fernen Land?
Was hat er in sein Heimatland geworfen?

Die Wellen spielen, der Wind pfeift,
Und der Mast biegt und knarrt...
Ach! er sucht nicht nach Glück
Und das Glück geht ihm nicht aus!

Unter ihm ist ein Strom aus hellerem Azurblau,
Über ihm ist ein goldener Sonnenstrahl...
Und er, der Rebellische, bittet um einen Sturm,
Als gäbe es Frieden in den Stürmen!

Analyse des Gedichts „Segel“ von Michail Lermontow

Lermontov schrieb 1832 das Gedicht „Segel“. Junger Dichter habe gerade angefangen kreativer Weg. In der Arbeit berührt er jedoch bereits das Ernsthafte philosophische Fragen, die sich im Laufe seines Lebens weiterentwickeln wird.

Das Genre „Segel“ ist Lyrik. Sein Thema steht in direktem Zusammenhang mit echtes Ereignis im Leben von Lermontov. Im Alter von siebzehn Jahren brach der Dichter sein Studium an der Moskauer Universität ab und zog nach St. Petersburg, wo er auf Druck seiner Großmutter in die Schule der Offiziere eintrat. Der Umzug in die Hauptstadt war Lermontovs erste verantwortungsvolle Entscheidung. Alles hing von ihm ab weiteres Schicksal Dichter. Das Gedicht „Segel“ spiegelte seine Gedanken und Hoffnungen vollständig wider.

Das zentrale Bild des Gedichts ist ein einsames Segel im weiten Meer, das mit dem Zustand des lyrischen Helden verglichen wird. Lermontov stellt sofort rhetorische Fragenüber den Zweck seiner Existenz. Sie stellen allegorisch Moskau („im Heimatland“) und St. Petersburg („im fernen Land“) gegenüber.

Der Dichter vergleicht das ruhige Meer mit seinem früheren ruhigen Leben. Lermontovs romantische Natur sehnt sich nach Veränderung. Eine militärische Karriere war nicht sein Ideal, der Dichter sah darin lediglich eine Chance aktive Arbeit. Tatsächlich befand er sich immer noch an einem Scheideweg in seinem Leben.

Das Gedicht enthüllt das für uns charakteristische Motiv der Einsamkeit und Ablehnung der Welt um uns herum späte Lyrik Lermontow. Die ruhelose Natur des Dichters gleicht einem „rebellischen“ Segel, das „nach einem Sturm verlangt“. Sehr wichtig hat die Aussage: „Er sucht nicht nach Glück.“ Lermontov gibt zu, dass sein Wunsch nach Aktivismus nicht mit der Verbesserung seiner eigenen Situation zusammenhängt. Er ist bewusst bereit, die Nöte und das Leid des Lebens auf sich zu nehmen, um eine große Tat zu vollbringen.

Die philosophische Bedeutung des Verses schmälert nicht seine künstlerischen Vorzüge. „Sail“ ist ein wunderbares Beispiel Landschaftstexte. Helle Beinamen Erstellen Sie vor dem Leser ein überraschend wahrheitsgetreues Bild („blau“, „golden“).

Das Werk ist von besonderer Dynamik durchdrungen. Der Autor verwendet rhetorische Fragen und Ausrufe. Die Auslassungspunkte betonen die Tiefe der Reflexion des lyrischen Helden.

Im Allgemeinen ist das Gedicht „Sail“ sehr tiefgründig. Darin konnte der junge Lermontov die Präsenz eines großen, vielseitigen Talents unter Beweis stellen. Meisterhafte Kombination reine Texte Mit philosophisches Thema- eine seltene poetische Qualität. Lermontov bezeichnete sich selbst als einen Dichter, der eine große Zukunft vor sich hatte.

...Und er, der Rebellische, bittet um einen Sturm,
Als gäbe es Frieden in den Stürmen!

Lermontovs Poesie ist eine Verflechtung von Themen wie Leben und Tod, Liebe und Enttäuschung. Er ist traurig über die Vergänglichkeit des Lebens, er möchte in der kurzen Zeit, die ihm auf Erden zur Verfügung steht, so viel wie möglich tun. Alle seine Texte sind eine Reflexion umgebendes Leben. Wenn man Lermontovs Gedichte liest, sieht und fühlt man deutlich Seelengefühle der Dichter, der Reichtum seiner inneren Welt. Lermontov ist ein Sucher nach Harmonie, ewiger Freiheit und Gerechtigkeit in dieser leider unvollkommenen Welt.
Lermontov hat einen individuellen Schreibstil. In seinen Gedichten herrscht ein Geist der Unzufriedenheit und des Widerspruchs. Werke wie „Sail“, „My Demon“, „Mtsyri“, „Desire“ können endlos gelesen werden, sie sind leicht und melodisch. Leichtigkeit und Angst, Melancholie und Glück – unvereinbar. Wenn man die Gedichte des Dichters liest, spürt man all seinen Schmerz, all die Enttäuschung, die er in sie hineingesteckt hat.
Ein für einen Sturm geborener Mensch sehnt sich ohne ihn, sucht darin den Sinn des Lebens, ein Betätigungsfeld. Er ist, wie der romantische Mtsyri, bereit, „wie ein Bruder den Sturm zu umarmen“. Der Dichter möchte ein schwaches Boot haben, das ihn vor dem Sturm rettet. Nein, er liebt das Risiko, möchte den Elementen eins zu eins entgegentreten:
Gib mir ein Plankenshuttle
Mit einer halbverrotteten Bank,
Das Segel ist grau und zottelig,
Kenne das Gewitter...
In vielen Gedichten Lermontovs sind Traurigkeit, Melancholie und Einsamkeit deutlich zu spüren. Die Widersprüche vertiefen sich allmählich und weiten sich aus. „Eine Kiefer steht allein auf einem kahlen Wipfel“, „eine schöne Palme wächst allein und traurig auf einem Felsen“, „sie (die Klippe) steht allein, tief in Gedanken versunken ...“, „Ich bin allein – da ist sie.“ Keine Freude“, „Ich gehe alleine auf die Straße“. Woher kommt dieses Gefühl der Einsamkeit? Schließlich war Lermontov so jung, dass er von Freunden umgeben war. Ich denke, dass das Gefühl der Einsamkeit von seiner Kreativität herrührt, von seiner inneren Weltanschauung.
Aber er hatte auch seltene Momente des Glücks, des Vertrauens und des freien Atmens: „Der Zweifel wird von der Seele wegrollen wie eine Last, weit weg – und du glaubst und weinst, und so leicht, leicht ...“, „Das Segel von der Einsame wird weiß.“
Im blauen Meeresnebel!..“
Das Bild eines Segels strahlt Ruhe und Harmonie aus und versetzt Sie in eine leicht verträumte Stimmung. Aber das Segel ist dem Dichter selbst so ähnlich, dass man nicht anders kann, als seine Seele zu spüren. „Und er, der Rebellische, bittet um einen Sturm ...“ Lermontov ist genau das Gleiche – „einsam“ und „rebellisch“. Er ist es, der „nach dem Sturm bittet“, und weder die „goldenen Strahlen der Sonne“ noch die „azurblauen Ströme“ können ihn zurückhalten, denn dies ist sein Element. "Ach! er sucht nicht nach Glück.“ Sowohl das Segel als auch der Dichter sind beide einsam. Sie suchen nicht nach Glück. Weder bei ruhiger See noch bei Sturm gibt es Glück. Deshalb kann das Segel keinen Frieden finden, und mit ihm ist es auch nicht in der Lage, ein Gleichgewicht zwischen ihnen herzustellen innere Welt sowohl die Außenwelt als auch der Autor selbst. Das gesamte Gedicht basiert auf hellen und kontrastierenden Gegensätzen. Auf der einen Seite herrscht Sturm, auf der anderen Seite Frieden und Ruhe. Außerirdisches fernes Land und Heimat. Bewegung ins Unbekannte und Flucht aus einem hasserfüllten und langweiligen Leben. Gewinne und Verluste. Entferntes „dort“ und „dann“. Schließen Sie „hier“ und „heute“, vorübergehend „jetzt“ und ewig „immer“.
Lermontov ist ständig auf der Suche nach Antworten auf Fragen zu Menschenleben. Der Dichter ist überzeugt, dass das Leben einen Sinn hat, ein Ziel, auch wenn es ihm noch unbekannt ist. Daher wird ein Segel, das ziellos über das Meer wandert, früher oder später im Trubel des Lebens Zuflucht finden... Und es ist nicht so sehr wichtig, aus einem Kampf mit dem unausweichlichen Schicksal als Sieger hervorzugehen, sondern vielmehr den Mut zu haben, es herauszufordern.

„Steh auf, Prophet, und sieh und höre,
Erfüllt werden durch meinen Willen,
Und unter Umgehung der Meere und Länder,
Verbrenne die Herzen der Menschen mit dem Verb.
A. S. Puschkin“